Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów:kompleksowy przewodnik
Prawidłowe pozowanie i wędkarstwo ciała ma kluczowe znaczenie dla tworzenia pochlebnych i wciągających portretów. Może znacznie poprawić postrzegany kształt, pewność siebie i ogólną estetykę twojego tematu. Oto podział kluczowych technik:
i. Zrozumienie podstaw:
* cel: Aby stworzyć przyjemny i naturalnie wyglądający portret, który podkreśla najlepsze cechy obiektu i przekazuje określony nastrój.
* komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim tematem! Wyjaśnij, co starasz się osiągnąć i zachęć ich do przekazywania informacji zwrotnych. Wygoda i pewność siebie są najważniejsze.
* Obserwacja jest niezbędna: Zwróć szczególną uwagę na język ciała, wyraz twarzy i to, jak światło oddziałuje z ich postacią.
* Practice czyni idealne: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami i przeanalizuj, co działa, a co nie.
ii. Kluczowe zasady pozowania:
* kąt ma znaczenie: Wędknięcie ciała, nawet lekko, jest prawie zawsze lepsze niż prosta, symetryczna pozy. Wprowadza wizualne zainteresowanie i może nieść temat.
* Utwórz separację: Unikaj mocno dociśnięcia rąk lub nóg do ciała. Niewielka szczelina między ramieniem a tułami może sprawić, że ramię wydawało się szczuplejsze.
* Rozkład wagi: Zachęcaj poddanego przesunięcia wagi na jedną nogę. Stwarza to naturalną krzywą w ciele i bardziej zrelaksowaną postawę.
* Jawline: Niech przedmiot lekko wyciągnij szyję i pchnij twarz do przodu, nawet subtelnie. Pomaga to zdefiniować linię szczęki i wyeliminować podwójny podbródek. Lekkie pochylenie głowy może być również bardzo pochlebne.
* oczy: Oczy są oknem na duszę. Upewnij się, że są ostre i dobrze oświetlone. Zachęć przedmiot do połączenia z kamerą.
* Unikaj blokowania stawów: Zachęcaj swojego podmiotu do lekkiego zgięcia stawów (łokci, kolan, nadgarstków), aby stworzyć bardziej zrelaksowany i naturalny wygląd.
* krzywa „s”: Odnosi się to do subtelnej, wdzięcznej krzywej, która biegnie przez ciało, zaczynając od głowy, w dół kręgosłupa i przez biodra. Staraj się stworzyć ten kształt dla bardziej pochlebnej sylwetki.
iii. Techniki pozowania według części ciała:
* głowa i twarz:
* Pozycja podbródka: Nieco w dół, aby uzyskać bardziej pewny siebie wygląd, nieco w górę, aby uzyskać bardziej niewinny lub eteryczny wygląd.
* Tilt Head: Lekko przechylanie głowy może zwiększyć zainteresowanie i miękkość. Eksperymentuj z różnymi kątami.
* kontakt wzrokowy: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy silne połączenie. Wyglądanie nieco poza kamerą może stworzyć poczucie tajemnicy lub kontemplacji.
* Smile: Zachęcaj do prawdziwego uśmiechu, który dociera do oczu („uśmiech Duchenne'a”). Mały, subtelny uśmiech może być również bardzo skuteczny. Ćwicz różne uśmiechy w lustrze.
* ramiona:
* kąt ramion: Unikaj idealnie kwadratowych ramion do aparatu. Niewielki kąt tworzy bardziej dynamiczną i pochlebną pozę.
* upuść ramię: Lekko upuszczające jedno ramię może stworzyć bardziej zrelaksowaną i kobiecą pozę.
* Użyj rekwizytów: Niech badany opiera się o ścianę lub drzewo lub przytrzymaj rekwizyt, aby zaangażować ramiona.
* ramiona i ręce:
* Unikaj prostych ramion: Lekko zgnij łokcie, aby stworzyć bardziej naturalny i zrelaksowany wygląd.
* Umieszczenie ręki: Unikaj wiszących rąk. Niech wchodzą w interakcje z czymś, takim jak włosy, twarz lub rekwizyt.
* Unikaj płaskich rąk: Podkręć dłonie i trzymaj palce lekko zakrzywione.
* ręka na biodrze: Klasyczna pozą, która może być bardzo pochlebna, ale uważaj, aby nie przesadzić. Upewnij się, że łokieć jest odchylony od ciała.
* złożone ramiona: Może być dobrą opcją, ale unikaj ich zbyt mocno lub przekroczenia zbyt wysoko.
* TOUSO:
* kąt tułowia: Podobnie jak w przypadku ramion, unikaj prostej pozy. Niewielki kąt może zmniejszyć talię.
* skręcanie: Niewielki zwrot tułowia może stworzyć bardziej dynamiczną i interesującą pozę.
* Lean: Spraw, aby temat pochylał się lekko do przodu lub do tyłu, aby stworzyć inną perspektywę.
* nogi i stopy:
* zmiana wagi: Jak wspomniano wcześniej, przesunięcie ciężaru na jedną nogę tworzy bardziej naturalną i pochlebną pozę.
* skrzyżowane nogi: Może być pochlebną pozą, ale upewnij się, że noga na górze jest lekko zgięta.
* Unikaj prostych nóg: Lekko zgnij kolana, aby stworzyć bardziej zrelaksowany wygląd.
* Point Toes: Lekko wskazując palce palców może wydłużyć nogi.
* Umieszczenie stopy: Zastanów się, gdzie wskazują stopy. Można je użyć do prowadzenia oka widza.
iv. Różne scenariusze pozowania:
* pozycja: Eksperymentuj z różnymi przesunięciami masy, pozycjami ramienia i kątami głowy. Użyj rekwizytów, aby dodać zainteresowania.
* Siedzący pozy: Zwróć uwagę na postawę. Zachęcaj przedmiot do usiąść prosto z relaksującymi ramionami. Eksperymentuj z różnymi pozycjami nóg.
* leżące pozy: Skoncentruj się na tworzeniu zrelaksowanego i naturalnego wyglądu. Użyj rekwizytów, aby dodać odsetki i głębokość.
* grupa pozy: Zmieniać wysokości i pozycje badanych. Stwórz poczucie połączenia między nimi. Użyj zasady kompozycji „trójkąta”, aby utworzyć atrakcyjne wizualnie porozumienie.
v. Ogólne wskazówki i przypomnienia:
* lustro, lustro: Poproś swoją praktykę tematyczną przed lustrem, aby zobaczyć, jak wyglądają.
* Obrazy odniesienia: Użyj obrazów referencyjnych, aby uzyskać inspirację i pomysły.
* komfort jest kluczem: Upewnij się, że temat jest wygodny i zrelaksowany. Napięty temat nie przyniesie dobrego portretu.
* Bądź cierpliwy: Pozowanie wymaga czasu i praktyki. Nie bój się eksperymentować i próbować różnych rzeczy.
* Przeczytaj język ciała: Zwróć uwagę na język ciała poddanego i odpowiednio dostosuj pozowanie. Jeśli wyglądają nieswojo, wypróbuj inną pozę.
* oświetlenie ma znaczenie: Zastanów się, w jaki sposób światło oddziałuje z ciałem pacjenta i odpowiednio dostosuj pozowanie.
* edytuj z celem: Drobne korekty można dokonać w przetwarzaniu po przetwarzaniu, ale dobre pozowanie zaczyna się w aparacie.
* Break the Rules: Kiedy zrozumiesz podstawy, nie bój się przełamać zasad i eksperymentuj z różnymi pozy.
vi. Powszechne błędy pozowania, aby uniknąć:
* Double Chin: Niepoprawne pozycjonowanie głowy często prowadzi do podwójnego podbródka.
* sztywne i nienaturalne pozy: Skoncentruj się na tworzeniu zrelaksowanego i naturalnego wyglądu.
* płaskie i pozbawione życia pozy: Kąt ciała i stwórz głębokość.
* Niezręczne umieszczenie dłoni: Zwróć uwagę na to, gdzie są ręce i upewnij się, że wchodzą w interakcje z czymś lub w naturalny sposób.
* ignorowanie języka ciała: Zwróć uwagę na język ciała poddanego i odpowiednio dostosuj pozowanie.
* słabe oświetlenie: Zastanów się, w jaki sposób światło oddziałuje z ciałem pacjenta i odpowiednio dostosuj pozowanie.
Rozumiejąc te zasady i techniki, możesz znacznie poprawić jakość swoich portretów i stworzyć bardziej pochlebne i angażujące obrazy. Pamiętaj, aby ćwiczyć, eksperymentować, a co najważniejsze, komunikować się z przedmiotem, aby stworzyć wygodne i wspólne środowisko. Powodzenia!