Zrozumienie podstaw
* źródło światła: Najpierw zidentyfikuj swoje źródło światła. To może być słońce, światło, softbox, a nawet okno.
* Umieszczenie tematu: Następnie pomyśl o tym, gdzie chcesz swój temat w odniesieniu do źródła światła.
* Shadows: Kluczowe jest zrozumienie, w jaki sposób tworzą się cienie i jak wpływają na postrzegany kształt i teksturę. Dodają wymiar i zapobiegają płaskiego, nudnego obrazu.
* Jakość światła: Zastanów się, czy światło jest twarde (tworzy zdefiniowane cienie), czy miękkie (tworzy rozproszone cienie). Twarde światło jest dobre dla dramatycznych efektów, a miękkie światło jest bardziej pochlebne.
Kąty oświetlenia i ich wpływ
Oto rozkład wspólnych kąty oświetlenia i sposób, w jaki wpływają one na ostateczny obraz:
* przednie oświetlenie:
* kąt: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.
* Efekt: Minimalizuje cienie, dzięki czemu twarz wydaje się bardziej płaska i szersza. Może być pochlebne w celu wygładzania niedoskonałości skóry, ale może brakować wymiaru.
* Użyj: Najlepiej używany z rozproszonym światłem (softbox, duże światło okienne), aby uniknąć szorstkości. Może być dobry na czysty, dobrze oświetlony wygląd, ale ogólnie mniej wpływowy sam.
* wskazówka: Jeśli korzystasz z bezpośredniego światła słonecznego, upewnij się, że Twój temat jest mrużony lub niewygodny. Rozważ rozproszenie światła słonecznego lub przejście do zacienionego obszaru.
* oświetlenie boczne (kąt 45 stopni):
* kąt: Źródło światła jest umieszczone pod kątem 45 stopni z boku obiektu.
* Efekt: Stwarza zrównoważony wygląd z podświetleniami i cieniami, definiując rysy twarzy i dodając głębokość. Jedna strona twarzy jest oświetlona, a druga jest częściowo w cieniu.
* Użyj: Bardzo wszechstronny i pochlebny kąt, odpowiedni do większości portretów.
* wskazówka: Eksperyment, z którą stronę twarzy jest oświetlona, ponieważ może zmienić postrzegany nastrój i charakter. Na przykład oświetlenie strony „lewej kamery” (prawy podmiot) może czasem wydawać się bardziej męskie.
* oświetlenie boczne (kąt 90 stopni - rozdzielni oświetlenie):
* kąt: Źródło światła jest umieszczone bezpośrednio na bok pacjenta (90 stopni).
* Efekt: Dramatyczny i tworzy silny kontrast między światłem i cieniem. Połowa twarzy jest w pełni oświetlona, druga jest całkowicie w cieniu.
* Użyj: Dobry do stworzenia poczucia tajemnicy, dramatu, a nawet surowości. Można użyć do podkreślenia silnych cech lub ukrycia niedoskonałości. Wymaga starannego rozważenia, ponieważ może być niepochlebne, jeśli nie wykonane dobrze.
* wskazówka: Użyj reflektora po stronie cienia, aby odrzucić lekki tył i w razie potrzeby zmiękczyć ogólny wygląd.
* Oświetlenie tylne (oświetlenie obręczy):
* kąt: Źródło światła znajduje się za tematem, tworząc wokół nich aureolę lub krawędź światła.
* Efekt: Tworzy poczucie separacji między podmiotem a tłem. Twarz pacjenta jest zwykle w cieniu, ale zarys jest oświetlony.
* Użyj: Najlepiej tworzyć sylwetki, podkreślenie szczegółów włosów lub dodawanie dramatycznego, eterycznego charakteru.
* wskazówka: Exphast for the Exche of the Outrus, pozwalając, by twarz wpadła w cień. Użyj reflektora, aby odbić się z powrotem na twarz, jeśli chcesz zobaczyć więcej szczegółów.
* Top Lighting:
* kąt: Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.
* Efekt: Może tworzyć głębokie cienie pod oczami, nosem i podbródkiem, które mogą być niepochlebne. Często nazywane „oczami szopa”.
* Użyj: Zasadniczo unikaj bezpośredniego oświetlenia górnego, chyba że dążysz do określonego efektu.
* wskazówka: Jeśli musisz użyć górnego oświetlenia (jak południowe słońce), spróbuj ustawić obiekt w zacienionym obszarze lub użyj odblaskowego poniżej, aby odbijać światło w górę i wypełnić cienie.
* dolne oświetlenie (pod oświetleniem):
* kąt: Źródło światła znajduje się poniżej tematu.
* Efekt: Tworzy nienaturalny i często upiorny lub dramatyczny efekt. Cienie są odrzucane w górę.
* Użyj: Rzadko używane w pochlebnym portrecie, chyba że celowo wybierasz konkretny, niekonwencjonalny wygląd.
* wskazówka: Częściej widoczne w filmie lub teatrze, aby stworzyć poczucie niepokoju lub strachu.
Jak używać kąt światła do dodania uderzenia
1. Zidentyfikuj cel: Jakie uczucie chcesz wywołać? Figlarny? Poważny? Tajemniczy? Kąt oświetlenia powinien wspierać to uczucie.
2. Rozważ cechy pacjenta: Pomyśl o kształcie i funkcjach twarzy swojego pacjenta. Oświetlenie boczne może zaakcentować mocne jawliny, a miękkie przednie oświetlenie może zmiękczyć zmarszczki.
3. Eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi kątami. Poruszaj swój temat i źródło światła i obserwuj, jak zmieniają się cienie.
4. Użyj reflektora: Reflektor to twój najlepszy przyjaciel! Umożliwia odbicie światła w obszarach cienia, zmiękczenie ostrych cieni i dodając subtelną atrakcję. Ustaw go naprzeciwko swojego źródła światła. Najczęściej występują białe i srebrne reflektory.
5. Zmodyfikuj swoje światło: Użyj dyfuzorów (softboxy, parasole, scrims), aby zmiękczyć ostre światło i stworzyć bardziej pochlebny wygląd.
6. Zwróć uwagę na Catchlights: Catchlights to odbicia źródła światła w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do oczu, dzięki czemu obiekt wydaje się bardziej zaangażowany. Położenie światła wpłynie na światła.
7. Nie bój się złamać zasad: To tylko wytyczne. Czasami najbardziej przekonujące obrazy pochodzą z nieoczekiwanych wyborów.
Przykłady i dalsze rozważania
* dramatyczny portret: Użyj oświetlenia bocznego (45 lub 90 stopni) ze stosunkowo twardym źródłem światła (mniejsza softbox lub gołe żarówka), aby stworzyć silne cienie i podświetlić teksturę.
* miękki i pochlebny portret: Użyj przedniego oświetlenia z dużym, rozproszonym źródłem światła (duża miękka lub okno), aby zminimalizować cienie i stworzyć gładki, równomierny odcień skóry.
* Silhouette: Użyj oświetlenia tylnego z obiektem umieszczonym między kamerą a źródłem światła.
* Fotografia na zewnątrz: Zwróć uwagę na pozycję słońca. Strzelaj podczas złotych godzin (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, miękkie światło. Użyj otwartego odcienia, aby uniknąć ostrych cieni z bezpośredniego światła słonecznego. Użyj reflektora, aby odbić światło w twarz pacjenta.
w podsumowaniu: Kąt światła jest potężnym narzędziem w fotografii portretowej. Zrozumienie, w jaki sposób różne kąty wpływają na obraz, pozwala tworzyć bardziej przekonujące i atrakcyjne wizualnie portrety, które rejestrują nastrój i charakter, którego pragniesz. Eksperymentuj i ćwicz, aby rozwijać własny styl i odkryj, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów. Powodzenia!