i. Fundacje:Gear &Setup
* Twój flash: Dowolne światło błyskawiczne będzie działać. Poszukaj takiego, który oferuje ręczną kontrolę mocy - ma to kluczowe znaczenie dla spójnych, kreatywnych wyników.
* Modyfikator światła (niezbędny): Nie pomijaj tego! Bezpośredni lampa błyskowa jest surowa i niepochlebna. Oto kilka powszechnych i skutecznych opcji:
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Duże, miękkie i stosunkowo niedrogie. Świetny punkt wyjścia. Strzelanie tworzy bardziej miękkie światło, odblaskowe jest bardziej wydajne.
* softbox: Kolejna świetna opcja dla miękkich, nawet lekkich. Różne rozmiary oferują różne stopnie miękkości.
* Dish Beauty: Tworzy bardziej kierunkowe światło z miękkim gradientem. Dobry jak na bardziej rzeźbiony wygląd.
* gołe żarówka (z siatką lub snoot): Bardziej dramatyczne światło z kontrolowanym wyciekiem. Użyj siatki, aby jeszcze bardziej skupić światło.
* Light Stand: Aby przytrzymać błysk i modyfikator.
* wyzwalacz flash (w razie potrzeby): Jeśli twój flash nie jest w aparacie, będziesz potrzebować sposobu, aby zdalnie ją uruchomić. Wygodniejsze są wyzwalacze bezprzewodowe.
* reflektor (wysoce zalecany): Prosty biały lub srebrny odbłyśnik, który odbija światło z powrotem w cienie. Może być piankowa płyta, dedykowany odbłyśnik, a nawet biała ściana.
* aparat i obiektyw: Południowy obiektyw (50 mm, 85 mm lub podobny) jest idealny, ale każdy obiektyw może działać.
ii. Kluczowe techniki oświetlenia
Są to podstawowe wzorce oświetlenia, które można osiągnąć za pomocą jednego lampy błyskowej.
* Lighting: Umieść lekko błysk na boku i powyżej twarzy pacjenta. Nos powinien rzucić mały, wyraźny cień skierowany w dół w róg ust. Jest pochlebny dla większości kształtów twarzy.
* Rembrandt Lighting: Podobne do oświetlenia pętli, ale cień nosa łączy się z cieniem na policzku, tworząc mały trójkąt światła na policzku najdalej od źródła światła. Bardziej dramatyczne i rzeźbienie.
* oświetlenie motyli: Umieść błysk bezpośrednio z przodu i powyżej obiektu, rzucając cień w kształcie motyla pod nos. Często używane do portretów urody. Wymaga nawet oświetlenia i jest mniej pochlebne dla szerszych twarzy.
* oświetlenie boczne (rozdzielni oświetlenie): Umieść błysk bezpośrednio na jedną stronę obiektu, oświetlając tylko połowę twarzy. Tworzy dramatyczny, nastrojowy efekt.
* Podświetlenie (oświetlenie obręczy): Umieść błysk za temat, oświetlając krawędzie włosów i ramion. Może stworzyć sylwetkę lub dramatyczną krawędź światła. Wymaga starannego pomiaru.
iii. Proces:krok po kroku
1. Ocena oświetlenia otoczenia: Obserwuj istniejące światło. Czy jest to jasne światło dzienne, słabe oświetlenie wewnętrzne, czy coś pomiędzy? Wpłynie to na twoje ustawienia energii flash i ustawienia aparatu. Rozważ wyłączenie świateł napowietrznych, jeśli zderzają się z twoim kierunkiem flash.
2. Ustawienia aparatu (tryb ręczny jest klucz!):
* ISO: Zacznij od niskiego ISO (np. 100 lub 200), aby zminimalizować szum.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola (płytkie dla rozmytego tła, głębiej dla większej ostrości). f/2.8 do f/5.6 to dobre punkty początkowe dla portretów.
* Sprawa migawki: Kontroluje to ilość światła otoczenia, które wchodzi do kamery. * Prędkość synchronizacji jest kluczowa!* Twój aparat ma maksymalną prędkość synchronizacji flash (zwykle około 1/200 lub 1/250. sekundy). Nie przekraczaj tej prędkości, bo na swój obraz dostaniesz czarne paski. Użyj czasu otwarcia migawki, aby przyciemnić lub rozjaśnić tło. Szybszy czas otwarcia migawki przyciemni tło, dzięki czemu błysk jest bardziej widoczny. Wolniejszy czas otwarcia migawki rozjaśni tło, równoważąc lampę błyskową i otoczeniem.
* Bilans biały: Ustaw równowagę białą, która jest odpowiednia dla Twojej sceny (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy). Możesz to dostosować podczas przetwarzania po przetwarzaniu, ale dobrze jest zbliżyć się do kamery.
3. Umieszczenie flash: Wybierz wzór oświetlenia, który chcesz osiągnąć (pętla, Rembrandt itp.) I odpowiednio ustawiaj błysk (z modyfikatorem).
4. Power flash: Zacznij od ustawienia o niskiej mocy flash (np. 1/32 lub 1/64) i wykonaj strzał testowy. Dostosuj moc lampy błyskowej, aż podmiot zostanie odpowiednio odsłonięty. Użyj histogramu aparatu, aby sprawdzić ekspozycję. Możesz także użyć światła, aby uzyskać bardziej precyzyjne odczyty.
5. reflektor (lampka wypełniająca): Ustaw reflektor naprzeciwko lampy błyskowej, aby odbić światło z powrotem w cienie i zmiękczyć ogólny wygląd. Eksperymentuj z kątem i odległością odbłyśnika, aby uzyskać pożądany efekt. Bez reflektora cienie mogą być zbyt ciemne.
6. Focus &Composition: Naucz koncentrację (skupienie oczu ma kluczowe znaczenie dla portretów) i zwróć uwagę na swój kompozycję. Reguła trzeciego, wiodących linii i negatywnej przestrzeni może przyczynić się do atrakcyjnego portretu.
7. Strzelaj i recenzja: Zrób kilka strzałów i dokładnie przejrzyj je na wyświetlaczu wyświetlania aparatu. Zwróć uwagę na atrakcje, cienie i ogólną ekspozycję. W razie potrzeby dokonaj regulacji ustawień aparatu, zasilania lampy błyskowej i rozruchu.
8. Processing: Nawet przy doskonałych ustawieniach przetwarzanie końcowe może poprawić Twoje portrety. Dostosuj ekspozycję, kontrast, równowagę kolorów i ostrość. Runtowanie jasnej skóry może również poprawić ogólny wygląd.
iv. Wskazówki i wskazówki
* odległość jest kluczem: Im bliżej źródła światła do tematu, tym bardziej miękkie będzie światło. Im dalej, tym ostrzejszy.
* Eksperyment z kątami: Niewielkie regulacje kąta lampy błyskowej mogą mieć duży wpływ w końcowym wyniku.
* Pijanie światła: Zamiast wskazywać błysk bezpośrednio na temat, spróbuj upiekać światło, celując go nieco poza centriem. Może to stworzyć miękkie, bardziej pochlebne światło.
* Rozważania w tle: Tło jest ważne. Zwykła ściana działa dobrze lub spróbuj znaleźć ciekawe tekstury i kolory, aby dodać głębi do swojego portretu. Rozważ odległość między poddanym a tłem, ponieważ wpłynie to na rozmycie tła.
* Uważaj na cienie: Zwróć szczególną uwagę na cienie w swoim portrecie. Czy rozpraszają uwagę? Czy możesz je zmiękczyć reflektorem?
* Komunikuj się z tematem: Dobre pozowanie i ekspresja są kluczowe dla wspaniałego portretu. Daj swojemu tematowi jasny kierunek i spraw, aby czują się komfortowo.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej zrozumiesz, jak działa światło i jak go używać do tworzenia oszałamiających portretów.
* Nie bój się złamać zasad: Są to wytyczne, a nie twarde i szybkie zasady. Eksperymentuj i znajdź to, co działa najlepsze dla Ciebie i Twoich tematów.
Przykładowy scenariusz:portret wewnętrzny z jednym lampą błyskową i reflektorem
1. konfiguracja: Ustaw swój temat przed stosunkowo zwykłą ścianą. Umieść lampę błyskową za pomocą pędu na parasolu na lekkim stojaku pod kątem 45 stopni do prawej strony pacjenta, nieco powyżej wysokości głowy. Umieść biały reflektor po lewej stronie pacjenta, przy około wysokości talii.
2. Ustawienia aparatu: ISO 200, f/4, 1/200. sekunda. (Dostosuj w razie potrzeby na podstawie światła otoczenia).
3. Power flash: Zacznij od mocy 1/8 i wykonaj strzał testowy. Dostosuj moc, aż twarz pacjenta zostanie odpowiednio odsłonięty.
4. Dostosuj: Jeśli cienie po lewej stronie twarzy są zbyt ciemne, przenieś odbłyśnik bliżej lub wyreguluj jego kąt. Jeśli tło jest zbyt jasne, nieznacznie zwiększ czas otwarcia migawki.
Kluczowe wynos: Opanowanie jednorodnego portretu polega na zrozumieniu związku między Flashem, tematem i światłem otoczenia. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami, kątami i ustawieniami mocy, a będziesz zaskoczony wynikami, które możesz osiągnąć. Powodzenia!