Co to jest „portret w stylu”?
Portret w stylu wiąże się z starannym wstępnym planowaniem i koordynacją różnych elementów, aby stworzyć konkretny wygląd. Zazwyczaj obejmuje to:
* koncepcja/motyw: Jasna wizja tego, co chcesz przekazać portret (np. Vintage Bllamour, eteryczna fantazja, nowoczesna minimalista).
* Wardrobe: Specyficzna odzież wybrana ze względu na kolor, teksturę i styl, aby pasowały do motywu. Może to obejmować wynajem lub zakup ubrań.
* włosy i makijaż: Profesjonalne lub starannie zaplanowane amatorskie włosy i makijaż w celu zwiększenia funkcji pacjenta i pasującej do estetyki.
* Projekt lokalizacji/setu: Lokalizacja lub konfiguracja studyjna, która uzupełnia motyw. Może to być określone miejsce, rekwizyty, tła, konfiguracje oświetlenia itp.
* pozowanie: Prowadził pozowanie do osiągnięcia określonych wyrażeń i mowy ciała, które są zgodne z ogólną koncepcją.
* oświetlenie: Kontrolowane oświetlenie, aby stworzyć pożądany nastrój i wyróżnić określone funkcje.
Rozbijmy zalety i wady każdego podejścia:
Portrety w stylu:Plus
* Creative Control: Masz znaczącą kontrolę nad ostatecznym obrazem, pozwalając ożywić swoją artystyczną wizję.
* Professional Polish: Dobrze wykonana stylizacja może podnieść jakość portretu i sprawić, że będzie wyglądał wypolerowany i profesjonalny.
* Unikalne wyniki: Możesz tworzyć obrazy, które są charakterystyczne i wyróżniają się spośród typowej migawki.
* Budynek portfolio: Stylowane pędy doskonale nadają się do budowania portfela w określonej niszę lub stylu, pokazując swoje umiejętności potencjalnym klientom.
* Współpracująca zabawa: Stylowane pędy mogą być zabawnym i wspólnym doświadczeniem z modelami, makijażami, stylistami i innymi kreatywami.
* Potencjał marketingowy: Oszałamiające, stylowe portrety są doskonałe do marketingu firmy fotograficznej.
* Satysfakcja klienta: Klienci, którzy chcą konkretnego wyglądu, będą zachwyceni wynikami.
* Wyższa wartość postrzegana: Klienci często są gotowi zapłacić więcej za stylizowane portrety ze względu na zwiększony wysiłek i wiedzę specjalistyczną.
Portrety w stylu:Cons
* Wyższy koszt: Stylizacja obejmuje wydatki, takie jak wynajem garderoby, opłaty za makijaż, opłaty za lokalizację, zakupy itp.
* Więcej czasochłonnych: Planowanie, koordynacja i wykonanie sesji w stylu zajmuje znacznie więcej czasu niż prosta sesja portretowa.
* Złożoność logistyczna: Zarządzanie wieloma współpracownikami, harmonogramami i szczegółami może być trudne.
* Ryzyko przesadzania: Zbyt dużo stylizacji może wydawać się sztuczne lub umniejszające naturalne piękno podmiotu.
* Komfort tematu: Niektóre osoby mogą czuć się niekomfortowo lub nienaturalnie w wysoce stylizowanych ustawieniach, szczególnie jeśli nie jest to w linii z ich normalnym wyglądem.
* wymaga silnej wizji: Potrzebujesz jasnej wizji i możliwości skutecznego komunikowania się z zespołem.
* wymaga umiejętności współpracy: Musisz być w stanie dobrze współpracować z innymi i zarządzać ich wkładem.
Nieplezykowane portrety (czyli „naturalny” lub „lifestyle”):Plus
* Skoncentruj się na temacie: Nacisk kładziony jest na uchwycenie osobowości, emocji i naturalnego piękna podmiotu.
* Autentyczność: Obrazy wydają się bardziej autentyczne i powiązane.
* niższy koszt: Nie ma potrzeby drogich elementów stylizacji; Możesz skupić się na uchwyceniu tematu, jakie są.
* Szybszy zwrot: Mniejsze planowanie i przygotowanie oznacza, że możesz szybciej strzelać i dostarczać obrazy.
* Bardziej zrelaksowana atmosfera: Brak ścisłej stylizacji może stworzyć dla tematu bardziej wygodne i naturalne środowisko.
* Łatwiej przechwytywać szczere chwile: Badani są często bardziej zrelaksowani i otwarci na pokazanie swoich prawdziwych ja.
* Mniej ciśnienia: Często na ciebie i przedmiot ma mniej presji.
* Bardziej przystępne: Te style są często bardziej przystępne dla początkujących fotografów i klientów.
Nieplezykowane portrety:Cons
* Mniej kreatywnej kontroli: Masz mniejszą kontrolę nad ogólnym wyglądem obrazu.
* Ryzyko zwykłych wyników: Bez starannego planowania i wykonania obrazy mogą czasem wydawać się ogólne lub nietypowe.
* poleganie na naturalnym świetle/środowisku: Jesteś bardziej zależny od istniejącego oświetlenia i otoczenia.
* Szafa/wygląd podmiotu: Jesteś zależny od wyboru ubrań przedmiotu i tego, jak się przedstawiają.
* Mniejszy wpływ portfela: Chociaż nadal możesz tworzyć przekonujące obrazy, portrety nie-stylowe mogą nie mieć takiego samego wpływu wizualnego jak bardzo stylizowane w celach marketingowych.
* może nie spodobać się wszystkim klientom: Niektórzy klienci mogą szukać bardziej dopracowanego lub stylizowanego wyglądu.
* trudniej do pobrania cen premium: Trudniej jest uzasadnić ceny premium dla portretów nietypowych, zwłaszcza jeśli nie są one wyjątkowo dobrze wykonane.
Czynniki należy wziąć pod uwagę przy podejmowaniu decyzji
1. Twój osobisty styl: Jaki rodzaj fotografii lubisz tworzyć? Do czego jesteś naturalnie pociągnięty?
2. Twoi grupy docelowi: Kogo próbujesz dotrzeć do swojej fotografii? Jakie obrazy cenią? Jaki jest ich budżet?
3. Twoje cele: Co próbujesz osiągnąć dzięki swojej fotografii? Czy budujesz portfolio, przyciągasz klientów lub po prostu wyrażasz swoją kreatywność?
4. Twoje zasoby: Jaki jest twój budżet? Czy masz dostęp do modeli, stylistów, lokalizacji i sprzętu?
5. Preferencje pacjenta: Jakie portrety chcą? Czy są komfortowe z ciężką stylistyką?
6. Historia, którą chcesz opowiedzieć: Jaką wiadomość chcesz przekazać ze swoimi portretami? Czy jest to przesłanie autentyczności, uroku lub czegoś innego?
7. Cel portretów: Czy portrety będą używane do profesjonalnych strzałów w głowę, wspomnienia rodzinne, ekspresję artystyczną lub coś innego? Zamierzone użycie będzie miało duży wpływ na odpowiedni poziom stylizacji.
Oto podsumowanie tabeli:
|. Funkcja | Portrety w stylu | Portrety niepochodzące |
| ----------------- | ------------------------------------------------------------------------- | ----------------------------------------------------------------------------
|. kontrola |. High | Niski do umiarkowanej |
|. koszt |. High | Niski |
|. Czas |. High | Niski |
|. Złożoność |. High | Niski |
|. Autentyczność |. Może być niższe, jeśli nie wykonane dobrze, zależy od stylu. |. High |
|. Focus |. Estetyka, koncepcja | Osobowość podmiotu, naturalne piękno |
|. Potrzebne umiejętności |. Wizja, koordynacja, współpraca, wiedza techniczna w zakresie oświetlenia i pozowania | Obserwacja, połączenie z podmiotem, zdolność do przechwytywania naturalnych momentów |
|. Idealny do |. Budowanie portfela, wysokiej klasy klienci, specyficzne wizje kreatywne, praca komercyjna | Projekty osobiste, portrety rodzinne, klienci szukający naturalnego/autentycznego wyglądu |
Zalecenia
* eksperyment: Wypróbuj zarówno portrety w stylu, jak i nie-stylizowane, aby zobaczyć, co lubisz najbardziej i co rezonuje z publicznością.
* Rozpocznij mały: Jeśli jesteś nowy w stylizacji, zacznij od prostych elementów, takich jak konkretna paleta kolorów lub jeden kluczowy rekwizyt.
* komunikat: Otwórz i uczciwe rozmowy z poddanymi na temat ich oczekiwań i poziomów komfortu.
* Znajdź swoją niszę: Rozważ specjalizację w określonym stylu lub niszach w fotografii portretowej.
* Ciągłe uczenie się: Ucz się o pozowaniu, oświetleniu, stylizacji i innych technikach w celu poprawy swoich umiejętności.
* Sieć: Połącz się z innymi fotografami, stylistami i modelami, aby współpracować i uczyć się od siebie.
Ostatecznie najlepszym podejściem jest to, które pozwala tworzyć obrazy, z których jesteś dumny i które Twoi klienci kochają. Powodzenia!