REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range

Narzędzie do gradientu Lightroom, w połączeniu z potężnymi funkcjami maski zasięgu (luminancja i kolor), jest zmieniającym grę w edycji zdjęć krajobrazowych i natury. Pozwala dokonywać precyzyjnych i ukierunkowanych regulacji, tworząc oszałamiające i naturalnie wyglądające wyniki. Oto podział, jak go używać:

1. Zrozumienie narzędzi:

* narzędzie gradientowe (filtr dyplomowy): To narzędzie stopniowo stosuje regulacje na gradiencie liniowym. Pomyśl o tym jak wirtualny filtr gęstości neutralnej (GND). Jest świetny do przyciemniającego nieba, dodawania kontrastu lub subtelnie wpływającego na duże obszary.

* Maska zasięgu: Tutaj dzieje się magia. Pozwala ograniczyć wpływ gradientu na podstawie * jasności (luminancji) * lub * koloru (koloru) * obrazu. Jest to kluczem do uniknięcia niepożądanych dostosowań do elementów w obszarze gradientu.

2. Podstawowy przepływ pracy:

1. Otwórz swoje zdjęcie w Lightroom.

2. Wybierz narzędzie gradientu (skrót klawiatury:m). Znajduje się w prawym panelu pod histogramem.

3. Narysuj gradient:

* Kliknij i przeciągnij obraz, aby utworzyć gradient. Punktem wyjścia jest to, gdzie korekty będą najsilniejsze, a punktem końcowym jest to, że całkowicie znikną. Linia pośrodku reprezentuje środek wpływu gradientu.

* Przytrzymaj `shift` podczas przeciągania, aby ograniczyć gradient do pionowego lub poziomego.

* Możesz obrócić gradient, unosząc się w pobliżu linii, aż pojawi się ikona obrotu, a następnie kliknij i przeciągnij.

* Aby dostosować gradient po utworzeniu, kliknij i przeciągnij trzy linie (start, środek i koniec), aby zmienić położenie lub poszerzyć/zawęzić gradient.

4. Dostosuj podstawowe ustawienia:

* Przed zastosowaniem maski zasięgu dostosuj podstawowe ustawienia w panelu narzędzi gradientowych. Wspólne korekty krajobrazów obejmują:

* Ekspozycja: Często używane do przyciemnienia nieba.

* kontrast: Dodaje cios i detale, ale bądź subtelny.

* Podprawy: Odzyskać szczegóły w jasnych obszarach.

* Shadows: Otwórz ciemne obszary.

* białe: Dostosuj najjaśniejsze tony.

* czarne: Dostosuj najciemniejsze tony.

* Temperatura: Dostosuj temperaturę kolorów, dzięki czemu jest cieplejsza lub chłodniejsza.

* tint: Dostosuj saldo zielonego/magenta.

* dehaze: Zmniejsza mgiełkę i zwiększa przejrzystość (zachowaj ostrożność, ponieważ może wprowadzać artefakty).

* Clarity: Dodaje ostrość i detale do środkowych podtekstów.

* Nasycenie: Kontroluje intensywność kolorów.

* Redukcja szumu i wyostrzenie: Zastosuj rozsądnie w razie potrzeby w dotkniętym obszarze.

5. Zastosuj maskę zasięgu: To kluczowy krok do udoskonalenia edycji.

* Wybierz typ maski zasięgu: Na dole panelu narzędzi gradientu wybierz „Luminance” lub „Kolor”.

3. Za pomocą maski zasięgu luminancji:

* kiedy go używać: Idealny do oddzielania obszarów na podstawie ich jasności. Na przykład przyciemnienie jasnego nieba bez wpływu na ciemniejsze góry lub drzewa.

* jak to działa:

* Po wybraniu „Luminance” pojawi się nowy panel z wykresem pokazującym zasięg opraw.

* Slider zasięgu: Kontroluje to wartości jasności, na które wpływa maska. Przeciągnij punkty końcowe suwaka, aby zdefiniować zakres jasności, którą chcesz celować.

* Suwnik gładkości: Kontroluje to upadek między zamaskowanymi i zdemaskowanymi obszarami. Wyższa wartość gładkości tworzy bardziej miękkie przejście.

* Przykład: Aby przyciemnić jasne niebo, wybierz „Luminance”. Przeciągnij prawy punkt końcowy suwaka zasięgu w lewo, atakując jaśniejsze obszary. Zwiększ suwak gładkości, aby uzyskać naturalną mieszankę.

* Wizualizacja maski: Przytrzymaj klawisz „alt` (Windows) lub„ Option ”(Mac) podczas przeciągania zasięgu lub suwaków gładkości, aby zobaczyć reprezentację maski w skali szarości. Białe obszary są w pełni dotknięte, czarne obszary nie mają wpływu, a szare obszary mają częściowy efekt.

* invert: Pole wyboru „Odwróć” odwraca maskę, więc obszary, które zostały wcześniej dotknięte, nie mają już wpływu i odwrotnie. Może to być przydatne do celowania w określone obszary.

4. Za pomocą maski z zakresu kolorów:

* kiedy go używać: Idealny do celowania w określone kolory w obszarze gradientu. Na przykład zwiększenie nasycenia błękitnego nieba bez wpływu na zielone liście.

* jak to działa:

* Po wybraniu „Kolor” zobaczysz opcję „Wybierz kolor”.

* Eyedropper Tool: Kliknij narzędzie EYEDROPPER, a następnie kliknij kolor na obrazie, aby go wypróbować. Możesz wypróbować wiele kolorów, trzymając `` Shift 'i klikając. Zastanów się dokładnie o najbardziej reprezentatywnym kolorze w obszarze gradientu, do którego chcesz celować.

* suwak kwoty: To kontroluje tolerancję zakresu kolorów. Wyższa wartość oznacza, że ​​wpłynie to szerszy zakres podobnych kolorów. Zacznij od niskiej wartości i zwiększ ją stopniowo, aż zobaczysz pożądany efekt.

* Przykład: Aby zwiększyć niebieski na niebie, wybierz „Kolor”, kliknij narzędzie EyeDropper i wypróbuj niebieski obszar nieba. Zwiększ suwak ilości, aż niebieski stanie się bardziej żywy. Unikaj przesadzania go, ponieważ może to przynieść nienaturalne wyniki.

5. Wskazówki i najlepsze praktyki:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj dokonywania drastycznych korekt. Małe, przyrostowe zmiany są często bardziej skuteczne i powodują bardziej naturalny wygląd.

* Rozpocznij szerokie, udaj później: Zacznij od dostosowania podstawowych ustawień narzędzia gradientu, a następnie użyj maski zasięgu, aby dopracować efekt.

* Użyj wielu gradientów: Nie bój się używać wielu narzędzi gradientu z różnymi ustawieniami i maskami, aby ukierunkować różne obszary obrazu. Daje to maksymalną kontrolę.

* Zwróć uwagę na Halos: Halo to niechciane jasne lub ciemne linie, które mogą pojawiać się wokół obiektów z powodu agresywnych regulacji. Użyj maski zasięgu i suwaków gładkości, aby zminimalizować halo. Pomaga również zmniejszenie ogólnej wytrzymałości regulacji.

* Zoom w: Powiększ do 100%, aby dokładnie ocenić wpływ twoich korekt i zidentyfikować wszelkie niechciane artefakty.

* eksperyment: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie. Wypróbuj różne kombinacje ustawień i masek, aby zobaczyć, co najlepiej działa na Twoje zdjęcia.

* Resetuj w razie potrzeby: Jeśli popełnisz błąd, możesz zresetować narzędzie gradientu, klikając trzy kropki po prawej stronie wyboru gradientu i wybierając „reset”.

przykładowe scenariusze:

* ciemni niebo: Użyj narzędzia gradientu z negatywną ekspozycją i kontrastem, a następnie użyj maski zasięgu luminancji, aby ukierunkować jaśniejsze obszary nieba i uniknąć przyciemnienia horyzontu.

* Dodanie ciepła do zachodu słońca: Użyj narzędzia gradientu o zwiększonej temperaturze i nasyceniu, a następnie użyj maski zakresu kolorów, aby ukierunkować na odcienie pomarańczowe i czerwone na niebie.

* Zwiększenie liści: Użyj narzędzia gradientu o zwiększonej obicie i przejrzystości, a następnie użyj maski zasięgu kolorów, aby ukierunkować zielone tony w liściach.

* Rozjaśniając pierwszy plan: Użyj narzędzia gradientu z dodatnią ekspozycją i cieniami, a następnie użyj maski zasięgu luminancji, aby ukierunkować na ciemniejsze obszary pierwszego planu.

Opanowując narzędzie gradientu i jego funkcje maski zasięgu, możesz podnieść swój krajobraz i fotografię przyrody na zupełnie nowy poziom. Ćwicz, eksperymentuj i baw się dobrze, tworząc oszałamiające obrazy!

  1. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  2. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  3. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę

  4. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  5. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  2. Jak zaplanować idealne zdjęcie krajobrazowe

  3. Jak tworzyć dramatyczne portrety w garażu

  4. Jak przejść NA ŻYWO w TikTok (jak profesjonalista!)

  5. Jak ulepszyć portrety za pomocą szarej warstwy, unikaj i oparzeń w Photoshopie

  6. Jak używać kąt światła w fotografii ludzie, aby uzyskać dodatkowy cios

  7. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową