i. Niezbędny sprzęt:
* kamera: DSLR lub kamera bezlusterkowa jest zalecana do większej kontroli nad ustawieniami. Jednak aparat telefoniczny może działać w dobrym oświetleniu.
* obiektyw: Obiektyw portretowy (np. 50 mm, 85 mm lub krótki powiększenie jak 24-70 mm) z szerokim otworem (np. F/1.8, f/2.8) pomoże zataczyć tło i stworzyć separację.
* czarne tło:
* Papier bezproblemowy: Rolka czarnego bezproblemowego papieru jest idealna na gładkie, spójne tło. Dostępne w różnych szerokościach.
* tkanina: Czarny aksamit lub podobny materiał abusyjny (Felt, DuveTyne) może również działać. Upewnij się, że jest bez zmarszczek.
* Malowana ściana: Matowa czarna ściana.
* na zewnątrz: Ciemne obszary, takie jak zacieniony budynek lub las w pochmurnym dniu, mogą służyć jako naturalne czarne tło.
* światła (niezbędne do osiągnięcia prawdziwej czerni):
* Studio Strobe/Bezgislight: Najlepsza opcja do precyzyjnej kontroli i mocy. Prawdopodobnie będziesz potrzebować co najmniej jednego. Dwa są preferowane.
* ciągłe światło: Panele LED lub softboxy mogą działać, ale mogą wymagać wyższych ustawień ISO w aparacie.
* Modyfikatory światła (niezbędne do kształtowania światła):
* softbox: Tworzy miękkie, pochlebne światło.
* parasol: Kolejna opcja zmiękczenia światła.
* snoot: Modyfikator stożkowy używany do kierowania bardzo wąskiej wiązki światła, przydatnego do wyróżnienia określonych obszarów.
* drzwi stodoły: Dołączony do świateł, aby kontrolować wyciek i kształt światła.
* Stojak na światło: Trzymać światła.
* Wydanie Trigger/zdalnej migawki (opcjonalnie): Aby zapobiec wstrząsie aparatu podczas korzystania z statywu.
* reflector (opcjonalnie): Można użyć do odbicia światła z powrotem na twarz pacjenta, aby wypełnić cienie.
ii. Konfiguracja i strzelanie:
1. Umieszczenie tła: Ustaw swoje czarne tło kilka stóp za tematem. Im dalej, tym mniejsze prawdopodobieństwo, że światło na temat rozleje się i oświetla tło.
2. Umieszczenie tematu: Umieść temat przed tłem, pozwalając na wystarczającą ilość miejsca między nimi a tłem, aby światło na temat nie rozlewa się na tło. Ile przestrzeni zależy od mocy światła i tematu. Eksperyment.
3. Konfiguracja oświetlenia (klucz do sukcesu): Istnieje kilka podstawowych podejść:
* jeden konfiguracja światła: To najprostsza konfiguracja.
* Ustaw źródło światła (z softboxem lub parasolem) na bok i lekko przed tematem. Kąt określi wzór cienia.
* Cel światło * na * swój temat, uważając, aby światło * nie * uderzyło w tło. To oddzielenie światła jest kluczowe.
* Użyj reflektora po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.
* Dwie konfiguracja światła (więcej kontroli):
* Main Light: Umieść swoje główne światło (z modyfikatorem) na jedną stronę tematu, jak w konfiguracji jednorożnej.
* Rim Light/Hair Light: Ustaw drugie światło za poddanym, skierowane do ich włosów i ramion. To powoduje oddzielenie od tła. Drzwi snoot lub stodoły mogą pomóc kontrolować rozlanie światła.
* Ważne:upewnij się, że żadne światło bezpośrednio oświetla tło.
* oświetlenie klapki (dla pochlebnego wyglądu):
* Ustaw swoje główne światło powyżej i lekko przed obiektem, pod kątem w dół.
* Umieść reflektor * Pod spodem * twarz pacjenta podskakuje i wypełnij cienie pod podbródkiem i oczami.
4. Ustawienia aparatu:
* apertura: Użyj szerokiej apertury (np. F/1.8, f/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i dalej izolując poddanego.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Będzie to zależeć od otworu, ISO i mocy twoich świateł. Zacznij od około 1/125 sekundy. Jeśli używasz strobów, czas otwarcia migawki zwykle nie wpływa na ekspozycję, ale musi być poniżej prędkości synchronizacji aparatu.
* Tryb pomiarowy: Użyj pomiaru punktowego lub pomiaru centralnego, aby dokładnie mieszać światło na twarzy pacjenta.
* Tryb ostrości: Użyj autofokusu jednopunktowego i skup się na oczach swojego pacjenta.
5. Testowanie i regulacja:
* Weź zdjęcia testowe: Po skonfigurowaniu świateł i aparatu wykonaj kilka zdjęć testowych, aby sprawdzić ekspozycję, skupienie i oświetlenie.
* Dostosuj energię światła: Dostosuj moc świateł, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję.
* Sprawdź rozlanie światła: Ostrożnie zbadaj zdjęcia testowe, aby sprawdzić, czy jakieś światło rozlewa się na tło. Jeśli tak, wyreguluj pozycję świateł lub użyj drzwi stodoły lub siatków do kontrolowania wycieku światła. Może być konieczne przeniesienie tematu dalej od tła.
* Dostosuj pozycję przedmiotu: Eksperymentuj z różnymi pozami i kątami, aby znaleźć najbardziej pochlebny wygląd.
iii. Processing:
Nawet przy dobrej konfiguracji pewne przetwarzanie jest zwykle konieczne, aby udoskonalić czarne tło i poprawić portret.
1. Oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One lub podobne oprogramowanie do edycji zdjęć.
2. Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: W razie potrzeby dostosuj ogólną ekspozycję.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot wyróżnia się bardziej.
* Podprawy i cienie: Dostosuj najważniejsze atrakcje i cienie, aby wydobyć szczegóły na twarzy pacjenta.
* Bilans biały: Dostosuj równowagę białą, aby zapewnić dokładne odcienie skóry.
3. Black Tacking Perfection:
* narzędzie pędzla/maskowanie: Użyj narzędzia pędzla lub narzędzi maskujących, aby wybrać tło.
* Zmniejsz ekspozycję/czarne: Opuść ekspozycję i czarne specjalnie w wybranym obszarze tła, aby jeszcze bardziej przyciemnić i upewnij się, że jest naprawdę czarny. Uważaj, aby nie tworzyć ostrych krawędzi ani aureoli wokół tematu.
* uzdrawianie punktowe: Użyj narzędzia do leczenia punktowego, aby usunąć plamy lub niedoskonałości na tle.
4. Retrousing (opcjonalnie):
* Wygładzanie skóry: Delikatnie wygładzaj skórę, aby zmniejszyć skazy i zmarszczki. Uważaj, aby go nie przesadzić, ponieważ może to sprawić, że obiekt będzie wyglądał nienaturalnie.
* Ulepszenie oka: Nieco wyostrz oczy, aby je pop.
* Dodge and Burn: Użyj narzędzi Dodge i Burn, aby subtelnie wyrzeźbić twarz i dodać wymiar.
5. Wyostrzenie: Zastosuj ostateczną przepustkę do wyostrzenia, aby wydobyć szczegóły na portrecie.
Kluczowe wskazówki dotyczące sukcesu:
* Separacja światła jest najważniejsza: Jednym najważniejszym czynnikiem jest zapobieganie trafieniu światła w tło.
* start proste: Opanuj konfigurację jednorodka przed przejściem do bardziej złożonych konfiguracji.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi technikami oświetlenia i ustawieniami aparatu, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe rzeczy, takie jak zmarszczki w tle lub plamy kurzu na soczewce, mogą mieć duży wpływ na końcowy wynik.
* interakcja tematu: Angażuj się z tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Pomoże to uchwycić bardziej naturalne i autentyczne wyrażenia.
* objęcie niedoskonałości: Nie bój się eksperymentować i próbować nowych rzeczy. Czasami najlepsze wyniki pochodzą z nieoczekiwanych miejsc.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety o dramatycznym czarnym tle, które przyciągnie uwagę widza. Powodzenia!