REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

How I Got The Shot:Portret Style

Okej, rozbijmy, jak zdobyć świetny strzał portretowy, koncentrując się na kluczowych aspektach. Omówię szereg stylów i technik, abyś mógł wybrać, co najlepiej pasuje do twojego tematu i wizji. Zamonturujmy to tak, jakbyś opowiadał historię o tym, jak osiągniesz konkretny styl portretowy. Wybierz styl lub mogę zasugerować.

Najpierw wybierzmy styl portretowy jako „Jak mam strzały”. Oto kilka opcji i mówisz mi, na którym chcesz się skupić lub zasugerować:

* Classic Studio Portrait: Pomyśl o czystym tle, kontrolowanym oświetleniu, ponadczasowym wyczuciu.

* Portret środowiskowy: Prezentowanie tematu w ich naturalnym środowisku, opowiadając historię o ich życiu/pracy.

* Candid/Street Portret: Uchwycenie prawdziwych emocji w nieoponowanym otoczeniu.

* Portret dramatyczny/niski: Używając cieni i silnego kontrastu, aby stworzyć nastrojowy i potężny obraz.

* Portret wysokiego klucza: Jasny, przestronny i wesoły.

* czarno -biały portret: Zdejmowanie koloru, aby skupić się na formie, teksturze i emocjach.

Po wybierzeniu stylu możemy następnie omówić te kluczowe obszary, jakbyś wyjaśnił swój proces:

1. Wizja: *Co próbujesz osiągnąć? Jakie uczucie chcesz wywołać? Jaką historię chcesz opowiedzieć? Co inspiruje Cię w tym konkretnym stylu?*

2. Temat: *Dlaczego ta osoba? Co czyni je interesującymi? Jakie są ich najlepsze funkcje? Jakie mają osobowość?*

3. Lokalizacja: *W jaki sposób lokalizacja obsługuje wizję? Jakie są zalety i wady lokalizacji?*

4. bieg: *Jakiego aparatu, obiektywu i wyposażenia oświetleniowego użyłeś? Dlaczego je wybrałeś?*

5. Ustawienia: *Przysłona, czas otwarcia migawki, ISO, bilans biały. Dlaczego te konkretne ustawienia? Jak zrównoważyłeś ekspozycję?*

6. oświetlenie: *Naturalne światło, sztuczne światło czy kombinacja? Jak kształtowałeś i zmodyfikowałeś światło? Jaki był kierunek, jakość i intensywność światła?*

7. pozowanie: *Jak postawiłeś podmiot, aby je pochlebiać i przekazać pożądane emocje? O czym myślałeś w kategoriach mowy ciała, rozmieszczenia ręki i kierunku oczu?*

8. Interakcja: *Jak połączyłeś się z przedmiotem, aby poczuli się komfortowo i wydobyli swoją osobowość? W jakim kierunku dałeś?*

9. Procesing: *Jakiego oprogramowania do edycji użyłeś? Jakie korekty wprowadziłeś na obraz (np. Ekspozycja, kontrast, kolor, wyostrzenie)? Jaki był twój cel w przetwarzaniu po przetwarzaniu-aby poprawić realizm, stworzyć określony nastrój lub coś innego?*

10. Wynik: *Czego się nauczyłeś z tej sesji? Co zrobiłbyś inaczej następnym razem?*

11. Kluczowy na wynos: *Jaka jest jedna najważniejsza rzecz, którą ktoś może nauczyć się z twojego doświadczenia?*

Więc powiedz mi, w jakim stylu portretowym chcesz się skupić, a my możemy zacząć! Można na przykład powiedzieć:„Zróbmy klasyczny portret studyjny”.

  1. Jak zrobić piękne portrety za pomocą flash i szybkiej synchronizacji

  2. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  3. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  4. 8 pomysłów, co zrobić ze zdjęciami wakacyjnymi

  5. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących

Porady Fotograficzne
  1. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  2. Najszybszy sposób na zgrubne cięcie materiału w programie Premiere Pro

  3. Jak retuszować portret z luminar

  4. Jak wybrać obiektyw, który pasuje do Twojej historii

  5. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej

  6. Jak poprawić swoją sportową fotografię akcji

  7. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora