REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

Wybór odpowiednich krajobrazów miejskich do fotografii portretowej może znacznie zwiększyć historię, którą próbujesz opowiedzieć. Oto podział sposobu wyboru skutecznych tła miejskiego:

i. Zrozumienie swojego tematu i historii

* Rozważ osobowość: Jaką osobę fotografujesz? Cicha, introspektywna osoba może skorzystać z minimalistycznego tła, podczas gdy żywy, energiczny temat może rozwijać się w tętniące życiem, kolorowym środowisku.

* Zdefiniuj nastrój: Czy dążysz do szczęśliwego, romantycznego, nerwowego lub melancholijnego nastroju? Krajobraz miejski powinien uzupełniać i wzmacniać ten nastrój.

* odzież i styl: Dopasuj tło do stroju obiektu i ogólnego stylu. Formalna suknia może wyglądać oszałamiająco na wielkiej architektonicznej fasadzie, podczas gdy streetwear może wyskoczyć na szorstką ścianę graffiti.

* koncepcja i narracja: Czy twój portret ma konkretną koncepcję lub historię? Wybierz lokalizacje, które wzmacniają tę narrację. Na przykład portret muzyka można zrobić przed miejscem muzycznym.

ii. Kluczowe elementy, których należy szukać w krajobrazach miejskich

* światło i cień:

* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i przed zachodem słońca oferuje miękkie, ciepłe światło, które pochlebia odcienie skóry. Poszukaj lokalizacji, w których złote światło rzuca ciekawe cienie.

* Ogromne dni: Ogromne dni zapewniają miękkie, rozproszone światło, eliminując ostre cienie. Jest to idealne do prezentacji szczegółów i tekstur.

* Wzory światła i cienia: Poszukaj interesujących wzorów tworzonych przez filtrowanie światła przez budynki, drzewa lub mosty. Dodają one głębokość i zainteresowanie wizualne.

* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego: O ile celowe używanie go twórczo, bezpośrednie światło słoneczne może powodować ostre cienie, mrużanie i niepochlebne atrakcje.

* Paleta kolorów:

* Uzupełniające się kolory: Pomyśl o kolorach, które uzupełniają odzież i odcień skóry twojego podmiotu. Na przykład Czerwony wygląda świetnie przeciwko zielonemu, niebieskiemu przeciwko pomarańczowi.

* Sceny monochromatyczne: Scena monochromatyczna (różne odcienie tego samego koloru) może stworzyć wyrafinowany i minimalistyczny charakter.

* odważne i żywe kolory: Ściany graffiti, malowidła ścienne lub kolorowe budynki mogą dodać energii i osobowości portretom.

* Neutralne kolory: Tło szare, białe lub betonowe mogą być wszechstronne i pozwalają wyróżniać się przedmiotem.

* Tekstura i szczegóły:

* Ściany z cegły: Oferuj klasyczną i wszechstronną teksturę.

* graffiti: Dodaje ostrą i artystyczną atmosferę.

* beton: Zapewnia nowoczesny i minimalistyczny charakter.

* metal: Dodaje odrobinę przemysłowego piasku.

* szkło: Tworzy odbicia i interesujące efekty świetlne.

* Linie i kształty:

* wiodące linie: Drogi, chodniki, mosty lub linie architektoniczne mogą przyciągnąć oko widza do tematu.

* Symetria: Architektura symetryczna może stworzyć poczucie równowagi i porządku.

* asymetria: Kompozycje asymetryczne mogą zwiększyć zainteresowanie wizualne i dynamizm.

* Kształty geometryczne: Poszukaj interesujących kształtów w budynkach, oknach lub sztuce ulicznej.

* głębokość i warstwy:

* na pierwszym planie, środkowy podłoża, tło: Utwórz głębokość za pomocą elementów na pierwszym planie, środku i tle. Na przykład rozmyty element pierwszego planu, taki jak liście, może oprawić temat.

* powtarzające się wzory: Powtarzające się elementy architektoniczne mogą stworzyć poczucie głębokości i skali.

* znika punkty: Drogi lub ścieżki, które zbiegają się w oddali, mogą stworzyć poczucie perspektywy.

* skala i proporcja:

* zestawienie: Rozważ skalę budynków w stosunku do twojego tematu. Niewielki temat przeciwko dużemu budynkowi może powodować poczucie wrażliwości lub nieistotności. I odwrotnie, temat dominujący w mniejszej przestrzeni może przekazać moc.

* kadrowanie: Użyj elementów architektonicznych, aby oprawić poddany, zwracać na niego uwagę i izolując je od otaczającego środowiska.

iii. Zwiadowcze i planowanie

* Badania:

* Zasoby online: Użyj Map Google, Instagrama, Pinteresta i lokalnych forów fotograficznych, aby znaleźć potencjalne lokalizacje. Wyszukaj hashtagi związane z twoim miastem i fotografią (np. #CityPhotography #urbanportrait).

* Lokalna wiedza: Porozmawiaj z mieszkańcami, fotografami lub grupami społeczności, aby uzyskać wskazówki dotyczące ukrytych klejnotów.

* Odwiedź lokalizację z wyprzedzeniem:

* Oceń światło: Obserwuj, jak zmienia się światło w ciągu dnia. Zwróć uwagę na kierunek słońca i gdzie spadają cienie.

* Rozważ porę dnia: Określ najlepszą porę dnia na strzelanie na podstawie poziomów światła i aktywności w miejscu.

* Sprawdź przeszkody: Poszukaj potencjalnych przeszkód, takich jak budownictwo, zaparkowane samochody lub tłumy.

* Uzyskaj uprawnienia (w razie potrzeby): Niektóre lokalizacje mogą wymagać zezwolenia lub pozwolenia na fotografowanie.

* Zaplanuj swój skład:

* Wizualizuj ujęcie: Wyobraź sobie, jak chcesz wyglądać ostateczny obraz.

* Eksperyment z kątami: Wypróbuj różne kąty i perspektywy, aby znaleźć najbardziej pochlebny i interesujący kompozycję.

* Rozważ rozrywkę w tle: Uważaj na rozpraszanie elementów w tle i staraj się je zminimalizować.

iv. Konkretne pomysły na lokalizację miejską

* Architektura:

* nowoczesne budynki: Eleganckie linie, szklane fasad i kształty geometryczne.

* Budynki historyczne: Ozdobne detale, teksturowane ściany i wielkie schody.

* Bridges: Oferuj wyjątkowe perspektywy i wiodące linie.

* sztuka uliczna i graffiti:

* Malowidła ścienne: Dzieła na dużą skalę, które mogą zapewnić kolorowe i dynamiczne tło.

* ściany graffiti: Zaproponuj szorstką i nerwową atmosferę.

* Parki miejskie i przestrzenie zielone:​​

* drzewa i liście: Zapewnij element naturalny i organiczny w otoczeniu miejskim.

* Funkcje fontanny i wody: Dodaj ruch i odbicia.

* Centry transportowe:

* stacje kolejowe: Oferuj wyjątkową architekturę, oświetlenie i poczucie ruchu.

* Autobus zatrzymuje się: Zapewnij interesujące tekstury i linie.

* obszary przemysłowe:

* Fabryki i magazyny: Oferować szorstką i przemysłową estetykę.

* Opuszczone budynki: Może być wizualnie uderzające, ale wymagają ostrożności i odpowiednich zezwoleń (jeśli jest to wymagane).

* zaułki i backstreets:

* ukryte klejnoty: Często zapewniają unikalne tekstury, oświetlenie i poczucie intymności.

* dachy: (Wymagane pozwolenie!)

* Widoki panoramiczne: Oferuj oszałamiające pejzaże miast jako tła.

* Neon znaki i światła miasta:

* Portrety wieczorne i nocne: Stwórz żywy i atmosferyczny nastrój.

v. Wskazówki dotyczące fotografowania w środowiskach miejskich

* bezpieczeństwo najpierw: Uważaj na swoje otoczenie i podejmij środki ostrożności dotyczące kradzieży lub obrażeń. Zastanów się nad zabraniem przyjaciela lub asystenta.

* Szanuj środowisko: Nie śmiej się, nie uszkadzaj ruchu ani nie blokuj ruchu.

* bądź elastyczny: Przygotuj się na dostosowanie swoich planów, jeśli oświetlenie lub lokalizacja nie działa zgodnie z oczekiwaniami.

* Współpracuj ze środowiskiem: Używaj rekwizytów, takich jak gazety, filiżanki kawy lub znaki uliczne, aby dodać kontekst i realizm.

* eksperyment: Nie bój się próbować nowych rzeczy i przekraczać swoje twórcze granice.

* Skoncentruj się na połączeniu: Pamiętaj, że najważniejszym elementem portretu jest związek między tobą a twoim przedmiotem. Krajobraz miejski powinien poprawić, a nie odwracać uwagi od tego połączenia.

Rozważając te elementy, przemyślane lokalizacje i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć oszałamiające portrety miejskie, które wychwytują esencję twojego tematu i ducha miasta. Powodzenia!

  1. Jak nakręcić autoportret wspierać tożsamość marki

  2. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

  3. Strona główna Wskazówki wideo:Stabilna, jak ona idzie!

  4. Jak zbudować ławkę rekwizyt na świetne zdjęcia portretowe

  5. Wykonane w cieniu, dlaczego robienie portretów może być idealne

Porady Fotograficzne
  1. Filmowanie VIPów:10-stopniowy przewodnik po filmowaniu tantiem

  2. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  3. Pisanie scenariusza do filmu dokumentalnego:pierwsze kroki

  4. Jak korzystanie z rekwizytów w portretach może sprawić, że Twoje zdjęcia są bardziej interesujące

  5. Jak szybko wymienić materiał filmowy w After Effects?

  6. Wybór dania piękności:jaki rozmiar jest odpowiedni dla portretów?

  7. Jak zrównoważyć 3-osiowy gimbal Argo z CAD-TV