i. Podstawowa zasada:kontrolowanie światła
Kluczem do prawdziwego czarnego tła jest *Całkowicie oddzielenie obiektu od dowolnego światła uderzającego w tło *. Jeśli światło rozlewa się na tło, nie będzie czarne.
ii. Sprzęt:
* kamera: Każda lustrzanka, bezlusterka, a nawet smartfon z ręczną kontrolą będzie działać.
* obiektyw: Południe portretowe jest idealne (np. 50 mm, 85 mm), ale wszystko w dłuższym zakresie ogniskowym działa dobrze. Szerszy otwór (dolna liczba F, taka jak f/2.8 lub f/1.8) pozwoli na więcej światła i płytszej głębokości pola.
* źródło światła:
* Studio Strobe/Flash: Najbardziej spójna i kontrolowana opcja. Wymaga wyzwalacza do synchronizacji z aparatem.
* Bezgazowy (gorący but flash): Bardziej przenośne niż stroboskop, ale często mniej potężny.
* stałe światło (panel LED, mocna lampa): Użyteczne, ale wymaga wyższego ISO i bardziej stabilnej konfiguracji. *Upewnij się, że temperatura kolorów jest spójna.*
* Modyfikator światła (opcjonalnie, ale zalecany):
* softbox: Tworzy miękkie, pochlebne światło.
* parasol: Kolejna dobra opcja zmiękczenia światła.
* reflector: Można użyć do odbicia światła z powrotem na temat, wypełniając cienie.
* snoot/grid: Kieruje wąską wiązką światła, przydatną do dramatycznych pasemek.
* tło:
* czarny materiał (aksamit, muślin, a nawet ciemny arkusz): *Upewnij się, że nie jest to refleksyjne! Matte jest kluczem.* Pokaż się zmarszczki.
* Czarny papier tło: Bezproblemowa rolka papieru jest dobrą opcją profesjonalną.
* ciemna ściana: Bardzo ciemna, matowa ściana może również działać, ale trudniej jest kontrolować wyciek.
* Stojak na światło (jeśli używasz strobes lub światła błyskawicznego): Niezbędne do pozycjonowania źródła światła.
* wyzwalacz (jeśli używasz strobes): Aby zsynchronizować aparat z stroboskopem.
* Opcjonalnie:
* Miernik światła: Dla precyzyjnie pomiaru światła, szczególnie ważnego w przypadku strobów.
* taśma gaffer/zaciski: Za zabezpieczenie tła.
* worki z piaskiem: Zadowić stoisko światła.
* Hair Light (drugie źródło światła): Może pomóc oddzielić temat od tła.
iii. Konfiguracja:
1. Lokalizacja: Wybierz pokój, który możesz przyciemnić. Im mniej światła otoczenia, tym lepiej.
2. Umieszczenie tła: Ustaw swoje czarne tło jak najdalej za tematem. * Jest to kluczowe.* Cel co najmniej 6-8 stóp, jeśli to możliwe. Im dalej, tym mniej prawdopodobne światło się na niego rozlą.
3. Umieszczenie tematu: Umieść temat przed tłem. Eksperymentuj z odległością. Zbyt blisko, a światło nadal odbije się na tle.
4. Umieszczenie światła:
* Konfiguracja pojedynczego światła: Zacznij od źródła światła po jednej stronie tematu, nieco pod kątem w dół. Dokładny kąt zależy od wyglądu. Pomyśl o oświetleniu Rembrandta (trójkąt światła na przeciwnym policzku) lub bardziej równomierne, przednie światło.
* Wiele świateł:
* światło kluczowe: Twoje główne źródło światła, zapewniające podstawowe oświetlenie.
* wypełnij światło: Słabsze światło lub odbłyśnik do wypełnienia cieni po przeciwnej stronie kluczowego światła.
* Hair Light: Ustawione za przedmiotem oświetlania włosów i oddzielenia od tła.
5. Ustawienia aparatu (mocno jest zdecydowanie zalecane tryb ręczny):
* ISO: Zachowaj tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. Szerszy otwór (np. F/2.8, f/4) stworzy płytką głębokość pola, rozmywając tło i skupiając uwagę na temat. Węższa otwór (np. F/8, f/11) da ci więcej skupienia.
* Sprawa migawki: Zacznij od prędkości synchronizacji aparatu (zwykle 1/200 lub 1/250 sekundy), jeśli używasz flash/strobes. Dostosuj się, aby kontrolować światło otoczenia *tylko *. Błędność migawki ma niewielki wpływ na ekspozycję na błysk.
* Power Flash: Dostosuj moc stroboskopu/światła błyskawicznego, aby osiągnąć pożądaną ekspozycję na swój temat. Użyj światła, aby uzyskać najdokładniejsze odczyty. Jeśli nie, wykonaj ujęcia testowe i dostosuj energię flash, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty.
* Focus: Skoncentruj się ostrożnie na oczach poddanego.
iv. Strzelanie:
1. Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych, aby dopracować oświetlenie i ustawienia aparatu.
2. Dostosuj energię światła: Zwróć szczególną uwagę na jasność tła w swoich ujęciach testowych. Jeśli tło nie jest wystarczająco czarne, zmniejsz moc źródła światła lub odnieś poddany od dala od tła.
3. Uważaj na rozlanie: Sprawdź swoje zdjęcia testowe dla każdego światła rozlewającego się na tło. Dostosuj umiejscowienie światła, dodaj flagi (czarny materiał lub karton), aby zablokować światło lub odsuń poddany dalej.
4. pozowanie: Eksperymentuj z różnymi pozami i wyrażeniami. Zachęcaj przedmiot do relaksu i bycia sobą.
5. Zrób wiele zdjęć: Im więcej strzelasz, tym większa szansa na dostanie idealnego strzału.
v. Procesing (edycja):
* oprogramowanie: Adobe Lightroom, Photoshop, Capture One lub inne oprogramowanie do edycji zdjęć.
* Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby podmiot pop.
* Podprawy/cienie: Dostosuj wyróżnienia i cienie, aby odzyskać szczegóły.
* białe/czarne: Użyj suwaka czarnego, aby upewnić się, że tło jest naprawdę czarne. Uważaj, aby nie zmiażdżyć czarnych na swój temat.
* Lokalne regulacje (szczotkowanie lub filtry stopniowe):
* Darkening w tle: Jeśli tło nie jest idealnie czarne, użyj narzędzia pędzla lub filtra stopniowego, aby jeszcze bardziej przyciemnić.
* Ulepszenia tematyczne: Użyj pędzli, aby selektywnie rozjaśnić lub wyostrzyć określone obszary obiektu (oczy, usta itp.).
* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość wyostrzenia, aby wydać szczegółowe informacje.
* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz hałas, zwłaszcza jeśli użyłeś wyższego ISO.
* retuszowanie (opcjonalnie): Usuń wady lub rozproszenie uwagi. Bądź subtelny.
vi. Rozwiązywanie problemów:
* tło niewystarczająco czarne:
* Zmniejsz światło otoczenia w pokoju.
* Zwiększ odległość między podmiotem a tłem.
* Zmniejsz moc źródła światła.
* Użyj flag (czarny materiał), aby zablokować światło przed tłem.
* Zaciemnij tło w przetwarzaniu końcowym.
* ostre cienie:
* Użyj większego modyfikatora światła (np. Większego softboxa lub parasola).
* Dodaj światło wypełniające, aby zmiękczyć cienie.
* Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na temat.
* Temat Too Dark:
* Zwiększ moc źródła światła.
* Zwiększ ISO (ale pamiętaj o hałasie).
* Poszerz otwór (dolna liczba f).
* Temat poza skupieniem:
* Dokładnie sprawdź ustawienia ostrości.
* Użyj węższego otworu (wyższa liczba F), aby uzyskać większą głębokość pola.
vii. Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w kontrolowaniu światła i tworzeniu oszałamiających czarnych portretów tła.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych konfiguracji oświetlenia i ustawień aparatu.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Małe szczegóły mogą mieć duży wpływ na ostateczny obraz.
* Użyj histogramu: Histogram jest graficznym przedstawieniem zakresu tonalnego na twoim obrazie. Użyj go, aby upewnić się, że obraz jest odpowiednio odsłonięty i że nie przycinasz podświetleń ani cieni.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie surowym zapewni większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Wyczyść swoje tło: Pył i zmarszczki na twoim czarnym tle będą bardzo zauważalne.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć piękne i dramatyczne portrety z czarnym tłem. Powodzenia!