1. Definiowanie swojej wizji i koncepcji:
* Jaką historię chcesz opowiedzieć? Czy dążysz do ostrego i nowoczesnego, romantycznego i nostalgicznego, szorstkiego i autentycznego, czy czegoś innego? Twoja koncepcja będzie dyktować rodzaj potrzebnego krajobrazu miejskiego.
* Jakie uczucie chcesz wywołać? Rozważ emocje, które chcesz przekazać przez obraz. Żywy mural może wywoływać radość, a opustoszona aleja może sugerować samotność.
* Rozważ osobowość i styl swojego podmiotu. Czy lokalizacja uzupełnia ich wygląd i charakter? Pomyśl o kolorach, teksturach i ogólnej atmosferze.
* Obrazy odniesienia: Zbierz inspirację! Przeglądaj witryny Pinterest, Instagram i Photography, aby znaleźć przykłady portretów urbanistycznych, które podziwiasz. Przeanalizuj, co działa i dlaczego.
2. Kluczowe elementy do oceny w krajobrazach miejskich:
* oświetlenie:
* pora dnia: Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) oferuje ciepłe, miękkie światło. W południe może być surowe, ale można go twórczo używać z cieniem. Niebieska godzina (Zmierzch) zapewnia fajne, atmosferyczne światło. Zastanów się nad kierunkiem Słońca i tego, jak wpłynie to na cienie.
* sztuczne światło: Światła uliczne, neonowe znaki i światła budowlane mogą dodać ciekawe wydarzenia i odlewy kolorów. Poszukaj kontrastujących źródeł światła.
* Odbijanie światła naturalnego: Poszukaj budynków lub powierzchni odbijających światło słoneczne, tworząc miękkie, pochlebne światło na twoim temacie.
* tło:
* Paleta kolorów: Czy kolory tła uzupełniają odzież i odcień twojego obiektu? Rozważ użycie kontrastowych kolorów, aby Twój obiekt się pop.
* tekstury: Ściany z cegły, metalowe powierzchnie, graffiti, beton - tekstury zwiększają głębokość i wizualne zainteresowanie.
* kształty i linie: Poszukaj mocnych linii (wiodące linie, kształty geometryczne), aby poprowadzić oko widza i stworzyć dynamiczny skład.
* głębokość pola: Zastanów się, w jaki sposób użyjesz głębokości pola (przysłony) do rozmycia lub wyostrzenia tła. Płytka głębokość pola może odizolować Twój temat, podczas gdy szerszy otwór może pokazać więcej środowiska.
* Rozproszenia: Uważaj na rozpraszanie elementów w tle (samochody, kosze na śmieci, znaki) i staraj się je zminimalizować poprzez kompozycję lub przetwarzanie.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na dziewięć równych części i umieść przedmiot lub kluczowe elementy wzdłuż linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku (drogi, chodniki, budynki), aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (łuki, drzwi, liście), aby oprawić poddany i dodać głębokość.
* przestrzeń ujemna: Pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* kontekst i opowiadanie historii:
* Architektura: Rozważ architektoniczny styl budynków. Czy są nowoczesne i eleganckie, historyczne i ozdobne, czy coś pomiędzy?
* Graffiti &Street Art: Graffiti może dodać nerwowy, miejski charakter, ale upewnij się, że uzupełnia Twój temat i nie obezwładnia go.
* Znaki i symbole: Zwróć uwagę na wszelkie znaki lub symbole, które mogą dodać znaczenie lub kontekst do obrazu.
* ludzie (lub ich brak): Czy chcesz zajętego, tętniącego życiem tła czy bardziej odizolowanego, samotnego charakteru?
3. Rodzaje lokalizacji miejskich i ich cechy:
* Ściany z cegły: Wszechstronny, zapewnia teksturę, może być przemysłowa lub rustykalna. Poszukaj interesujących kolorów i wzorów.
* zaułki: Stritty, nerwowy, może tworzyć dramatyczne cienie. Uważaj na bezpieczeństwo i oświetlenie.
* Bridges: Oferuj silne linie i perspektywy, mogą być romantyczne lub nowoczesne w zależności od projektu mostu.
* Street Corners: Zapewnij poczucie miejsca i może być zajęty lub opuszczony w zależności od lokalizacji i pory dnia.
* Parki i ogrody: Kontrast z środowiskiem miejskim, oferując zieleń i naturalne światło w mieście.
* Malowidła ścienne i sztuka uliczna: Kolorowe i przyciągające wzrok, ale może być rozpraszające, jeśli nie jest używane ostrożnie.
* budynki drapacze i szklane: Nowoczesne i eleganckie mogą tworzyć ciekawe odbicia i wzory.
* Opuszczone budynki: Sugestywne, ale bądź świadomy problemów bezpieczeństwa i prawnych.
* obszary przemysłowe: Raw, surowa, może zapewnić ciekawe tekstury i tła.
* schody: Oferować silne linie i kąty, można twórczo stosować do kompozycji.
* kawiarnie/restauracje (za zgodą): Może zapewnić ciepłą, zachęcającą atmosferę i interesujące tła.
4. Zwiadowcze i przygotowanie:
* Lokalizacje zwiadowcze z góry: Odwiedź potencjalne lokalizacje o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
* Weź zdjęcia testowe: Przed sesją wykonaj strzały z stand-in, aby sprawdzić kompozycję i oświetlenie.
* Uzyskaj uprawnienia: Jeśli planujesz strzelać do własności prywatnej lub w firmie, uzyskaj pozwolenie z wyprzedzeniem.
* bezpieczeństwo: Uważaj na swoje otoczenie i podejmij środki ostrożności, aby zapewnić bezpieczeństwo i bezpieczeństwo pacjenta, szczególnie w mniej zaludnionych obszarach.
* Komunikacja: Omów swoją wizję z tematem i uzyskaj ich wkład.
* Gear: Przynieś odpowiedni sprzęt do lokalizacji i warunków oświetlenia. Rozważ odbłyśniki, dyfuzory i światła błyskawiczne.
5. Rzeczy do zapamiętania podczas sesji:
* kieruj temat: Zapewnij jasne i zwięzłe wskazówki dla twojego tematu, aby pomóc im poczuć się komfortowo i pewnie.
* Eksperyment z kątami: Wypróbuj różne kąty i perspektywy, aby znaleźć najbardziej pochlebne i interesujące kompozycje.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Upewnij się, że włosy, odzież i makijaż poddanego są na miejscu.
* baw się dobrze! Zrelaksowana i przyjemna atmosfera pomoże Twojemu obiektowi poczuć się komfortowo i naturalnie.
Uważając te czynniki, możesz wybrać krajobrazy miejskie, które ulepszają fotografię portretową i tworzyć atrakcyjne obrazy. Powodzenia!