1. Słabe oświetlenie
* Błąd: Używając ostrego, niepochlebnego światła (takiego jak bezpośrednie światło słoneczne) lub niewystarczające światło. Cienie są zbyt mocne lub obraz jest niedoświetlony.
* poprawka:
* złota godzina: Strzelaj w złotej godzinie (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, miękkie, kierunkowe światło.
* Otwórz odcień: Umieść temat w otwartym cieniu (pod drzewem, dużym zwisem itp.). To rozprasza światło i unika ostrych cieni.
* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając światło do ich oczu. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, a złoto dodaje ciepła.
* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć bezpośrednie światło słoneczne. Możesz kupić dyfuzor fotografii, a nawet użyć białej arkusza lub zasłony prysznicowej w szczyptę.
* flash/strobe: Naucz się używać lampy błyskowej lub strobów poza kamerą. Dają one precyzyjną kontrolę nad światłem i pozwalają stworzyć dramatyczne lub pochlebne oświetlenie nawet w trudnych sytuacjach. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy lub parasole, aby rozproszyć światło.
* okno: Jeśli w pomieszczeniu, użyj światła okiennego. Ustaw obiekt skierowany w stronę okna, lekko na bok, aby uzyskać więcej wymiarów.
2. Niepochlebne pozowanie
* Błąd: Sztywne, nienaturalne pozy, które sprawiają, że badany wyglądają niewygodnie lub niezręcznie.
* poprawka:
* kierunek, nie tylko pozowanie: Poprowadź swój temat, a nie po prostu powiedzieć, aby „pozuje”. Podaj im szczegółowe instrukcje:„Nieco obróć ramię w kierunku światła”, „Przesuń ciężar na jedną stopę”, „Rozluźnij ręce”.
* kąty są kluczowe: Unikaj, aby temat bezpośrednio stawiał czoła aparatu. Niewielkie kąty są prawie zawsze bardziej pochlebne. Rozważ również „zasadę trzeciej” również dla kompozycji.
* podbródek (ale nie za dużo): Niech badany lekko przechylił podbródek (w kierunku klatki piersiowej), aby zminimalizować podwójny podbródek. *Jednak*, nie porzuć ich podbródka*zbyt daleko, bo może sprawić, że wyglądają na napięte lub nienaturalnie.
* Ręce Matter: Zwróć uwagę na ręce. Niech robią coś naturalnego (trzymając rekwizyt, delikatnie spoczywają na kolanach itp.), A nie zaciśnięte lub niezręczne. Ręce w kieszeniach mogą działać, ale pamiętaj o tym, jak wyglądają.
* Ruch i szczere chwile: Włącz ruch. Niech chodzą, śmieją się lub wchodzą w interakcję z czymś. Szczere ujęcia często mogą być najbardziej naturalne i wciągające.
* Ćwicz pozy: Studia pozuje online (Pinterest to świetny zasób) i ćwicz je sam, aby zrozumieć, jak wyglądają i czują.
* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Zrelaksowany przedmiot będzie łatwiejszy do pozowania i fotografowania.
3. Rozpraszające tła
* Błąd: Zagracone, rozpraszające lub nieatrakcyjne tło, które szkodzi podmiotowi.
* poprawka:
* Prostota jest kluczowa: Wybierz proste tła, które nie konkurują z tematem. Pomyśl o zwykłych ścianach, liściach lub niewyraźnych krajobrazach.
* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i wyróżniając obiekt. (Wymaga to zrozumienia przysłony, która kontroluje, ile obrazu jest w centrum uwagi).
* odległość: Zwiększ odległość między poddanym a tłem. To sprawi, że tło będzie bardziej rozmyte.
* kąt: Zmień kąt strzelania, aby znaleźć mniej rozpraszające tło. Czasami niewielka zmiana perspektywy może mieć dużą różnicę.
* Rozważ kolor: Uważaj na kolory w tle. Unikaj zderzania kolorów lub zbyt jasnych/nasyconych elementów, które odciągną wzrok od tematu.
* Usuń rozproszenie (jeśli to możliwe): Jeśli możesz, fizycznie usuń rozpraszające elementy z tła (puszki na śmieci, znaki itp.).
* Tła w poście: Możesz skuteczniej rozmyć tła w przetwarzaniu po przetwarzaniu lub całkowicie je wymieniać, ale wymaga to zaawansowanych umiejętności edycji.
4. Niewłaściwe skupienie
* Błąd: Oczy (lub twarz) pacjenta nie są ostre.
* poprawka:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Autofocus pojedynczy punkt: Użyj jednopunktowego autofokusu (lub niewielkiej grupy punktów ostrości) i ostrożnie wybierz punkt ostrości na oku pacjenta.
* przycisk Wstecz Focus: Zastanów się nad użyciem ogniska wstecznego, który oddziela skupienie się od przycisku migawki. Daje to większą kontrolę.
* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach (niskie światło, badani poruszają się szybko), konieczne może być ręczne skupienie. Użyj Focus Pasowanie (jeśli ma go aparat), aby pomóc Ci osiągnąć ostre skupienie.
* Sprawdź Focus: Po zrobieniu strzału powiększ obraz na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić, czy oczy są w centrum uwagi.
* stabilna postawa: Użyj stabilnej postawy lub statywu, szczególnie w słabym świetle, aby uniknąć wstrząsu.
5. Nadmierna edycja (lub niedostateczna)
* Błąd: Obrazy są przesadzone (nadmierne wygładzanie, nierealistyczne kolory itp.) Lub niedostatecznie edytowane (brak kontrastu, matowe kolory itp.).
* poprawka:
* subtelność jest kluczowa: Cel do naturalnych edycji. Unikaj zbyt gładkiej skóry, która może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał plastikowy.
* Korekta kolorów: Zwróć uwagę na bilans białych i odlewów kolorów. Dostosuj kolory, aby być dokładne i przyjemne.
* kontrast i ekspozycja: Dostosuj kontrast i ekspozycję, aby utworzyć dobrze zrównoważony obraz.
* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby poprawić szczegóły, ale unikaj nadmiernego wybuchu, co może tworzyć artefakty.
* Stopniowe korekty: Dokonaj korekt stopniowo i często sprawdzaj „przed” i „po„ po ”, aby zobaczyć, jak edycje wpływają na obraz.
* Naucz się retuszowania skóry: Jeśli retuszujesz skórę, naucz się technik, które zachowują teksturę i unikaj tworzenia rozmytego, nienaturalnego wyglądu. Rozdział częstotliwości jest popularną techniką.
* Skalibrowany monitor: Użyj skalibrowanego monitora, aby zapewnić dokładne kolory.
* Spójny styl: Opracuj spójny styl edycji i trzymaj się go.
* Under-Eduiting: Nie bój się dokonywać podstawowych korekt. Niewielkie korekty ekspozycji, kontrastu i koloru mogą mieć duży wpływ.
6. Ignorowanie kompozycji
* Błąd: Słabo oprawione portrety, które nie mają zainteresowania wizualnego lub rozpraszają uwagę.
* poprawka:
* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy (jak oczy) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza do tematu.
* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni (pustej przestrzeni) wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* Symetria i wzory: Poszukaj elementów symetrycznych lub powtarzających się wzorców na scenie, aby stworzyć atrakcyjne wizualnie kompozycje.
* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, łuki itp.), Aby obramować temat i dodać głębokość.
* Crole Profil: Podczas uprawy rozważ wpływ na kompozycję. Unikaj przycinania w niezręcznych miejscach (takich jak stawy).
7. Nie łącząc się z przedmiotem
* Błąd: Portrety, które nie mają emocji lub osobowości, ponieważ fotograf nie związał się z tematem.
* poprawka:
* Komunikacja: Porozmawiaj ze swoim tematem, poznaj je i spraw, aby czują się komfortowo.
* buduj relację: Przyjazna i angażująca postawa pomoże Twojemu tematowi zrelaksować się i być sobą.
* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Podczas sesji zaoferuj prawdziwe komplementy i zachętę.
* bezpośredni kontakt wzrokowy: Zachęcaj kontakt wzrokowy (w stosownych przypadkach) do utworzenia połączenia z widzem.
* Capture Authentic Moments: Przygotuj się do uchwycenia szczerych chwil, które ujawniają osobowość podmiotu.
* słuchaj swojego tematu: Jeśli mają pomysły lub preferencje, słuchaj ich i staraj się włączyć do sesji zdjęciowej.
8. Niepoprawna równowaga białej
* Błąd: Kolory wyglądają nienaturalnie ze względu na nieprawidłowe ustawienia bilansu białego. Odcienie skóry wydają się zbyt ciepłe (pomarańczowe) lub zbyt chłodne (niebieskie).
* poprawka:
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.
* Użyj celu bilansu białego: Użyj szarej karty lub docelowego bilansu białego, aby ustawić niestandardowy bilans biały.
* Ustaw bilans biały w kamerze: Wybierz odpowiednią ustawienie bilansu białego w aparacie (np. Światło dzienne, pochmurne, cień, wolfram, fluorescencyjny).
* Dostosuj saldo białych w poście: Dostosuj równowagę białych w oprogramowaniu do edycji, aby osiągnąć dokładne i przyjemne kolory.
* Zrozum temperaturę kolorów: Dowiedz się o temperaturze kolorów (mierzonej w Kelvin) i o tym, jak wpływa na wygląd kolorów.
9. Płytka głębokość pola *wszędzie *
* Błąd: Używając bardzo szerokiej apertury (np. F/1.4 lub F/1.8) w każdym portrecie, nawet jeśli nie jest to konieczne ani pochlebne. Może to skutkować tylko skupieniem się na samym końcu nosa, podczas gdy oczy są lekko miękkie.
* poprawka:
* Kontekst ma znaczenie: Pomyśl o kontekście portretu. Jeśli chcesz uchwycić poczucie miejsca, bardziej odpowiednia może być nieco węższa otwór (jak f/4 lub f/5.6).
* Portrety grupowe: Podczas fotografowania grup potrzebujesz węższego otworu, aby zapewnić, że wszyscy są w centrum uwagi.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi otworami, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.
* ostrość jest kluczowa: Zawsze priorytetowo traktuj ostrość, szczególnie w oczach. Jeśli nie otrzymujesz ostrych wyników przy szerokim otworze, spróbuj trochę się zatrzymać.
10. Zaniedbanie garderoby i stylizacji
* Błąd: Ubranie podmiotu jest rozpraszające, niepochlebne lub starają się z tłem.
* poprawka:
* współrzędna, nie pasuj: Zachęcaj badanych do wybierania strojów, które się uzupełniają, nie będąc nadmiernie dopasowani (chyba że jest to pożądany efekt).
* Unikaj rozpraszania wzorów i logo: Zajęte wzory i duże logo mogą zwrócić uwagę od twarzy pacjenta.
* Pochlebne kolory: Wybierz kolory, które pochlebiają odcień skóry podmiotu.
* Rozważ lokalizację: Wybierz odzież odpowiednią dla lokalizacji i pogody.
* proste jest często najlepsze: Proste, klasyczne ubrania często najlepiej działa na portrety.
* Oferuj porady dotyczące stylizacji: Jeśli czujesz się komfortowo, udzielaj porad stylizacji swoim przedmiotom.
* prasowanie jest ważne: Pomarszczona odzież może być rozpraszająca.
11. Nadmierne poleganie na Zoom
* Błąd: Przez cały czas powiększanie, tracąc kontekst i potencjalnie brakuje lepszych kątów.
* poprawka:
* poruszaj stopami: Zamiast po prostu powiększać, spróbuj fizycznie zbliżyć się do swojego tematu lub dalej. Zmienia to perspektywę i może prowadzić do bardziej interesujących kompozycji.
* Rozważ soczewki szerokokątne: Choć nie jest idealny do * ciasnych * strzałów w głowę, soczewki szerszego kąta (jak 35 mm lub 50 mm) może być świetne do portretów środowiskowych, które pokazują więcej otoczenia obiektu.
* Eksperymentuj z różnymi ogniskowymi: Spróbuj nakręcić tę samą scenę o różnych ogniskach, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.
12. Zaniedbanie brwi
* Błąd: Z widokiem na zbłąkane włosy lub zaniedbane brwi, które mogą rozpraszać uwagę przy zbliżeniu.
* poprawka:
* Doradzaj pielęgnację przed shoot: Delikatnie zasugeruj, aby podmiot upewnij się, że jego brwi zostaną przygotowane przed sesją.
* Minor Processing: Małe regulacje brwi można dokonywać w przetwarzaniu po przetwarzaniu (narzędzie klonów, szczotkę gojenia). Unikaj, aby wydają się zbyt sztuczne.
13. Nie używając kaptura soczewki
* Błąd: Strzelanie bez kaptura soczewki, co powoduje flare soczewki i zmniejszenie kontrastu.
* poprawka:
* Przymocuj okap soczewki: Zawsze używaj kaptura obiektywu, aby zablokować bezprawne światło przed wejściem do obiektywu.
* Udaj się uważnie: Uważaj na pozycję słońca lub innych źródeł światła, aby uniknąć flary soczewki.
14. Ignorowanie tła za tobą
* Błąd: Nie jestem świadomy swojego otoczenia. Ludzie idą za tobą, obiekty utrudniające widok i inne rzeczy, które mogą zakłócać twój strzał.
* poprawka:
* Cofnij się o krok i spójrz: Zanim zaczniesz kręcić, poświęć chwilę, aby cofnąć się i zbadać otoczenie. Zidentyfikuj potencjalne rozproszenie uwagi i spróbuj je wyeliminować lub dostosować swoją pozycję, aby ich uniknąć.
* Bądź świadomy pieszych: Jeśli strzelasz w miejscu publicznym, bądź świadomy pieszych i innych ludzi, którzy mogą wejść do twojego strzału.
15. Nie przeglądając swojej pracy podczas sesji sesji
* Błąd: Czekam do końca sesji, aby przejrzeć zdjęcia, ale odkryj, że popełniłeś błąd przez całą sesję.
* poprawka:
* Regularnie przejrzyj swoje obrazy: Poświęć kilka minut, aby przejrzeć zdjęcia na ekranie LCD aparatu. Sprawdź skupienie, ekspozycję, kompozycję i wszelkie inne potencjalne problemy.
* W razie potrzeby dokonaj korekt: Jeśli zidentyfikujesz jakiekolwiek problemy, natychmiast dostosuj swoje ustawienia lub technikę.
* Nie bój się eksperymentować: Jeśli nie jesteś zadowolony z wyników, które otrzymujesz, nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami lub technikami.
Będąc świadomym tych typowych błędów i sposobu ich naprawienia, możesz poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć bardziej przekonujące i pochlebne obrazy. Praktyka jest kluczowa!