REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

15 błędów fotograficznych portretowych (i jak je naprawić)

Okej, oto załamanie 15 typowych błędów fotograficznych portretowych i sposobu ich naprawienia. Zorganizowałem to dla jasności i zawierałem praktycznych porad.

1. Słabe oświetlenie

* Błąd: Używając ostrego, niepochlebnego światła (takiego jak bezpośrednie światło słoneczne) lub niewystarczające światło. Cienie są zbyt mocne lub obraz jest niedoświetlony.

* poprawka:

* złota godzina: Strzelaj w złotej godzinie (krótko po wschodzie słońca lub przed zachodem słońca), aby uzyskać ciepłe, miękkie, kierunkowe światło.

* Otwórz odcień: Umieść temat w otwartym cieniu (pod drzewem, dużym zwisem itp.). To rozprasza światło i unika ostrych cieni.

* reflektory: Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta, wypełniając cienie i dodając światło do ich oczu. Srebrne odbłyśniki są jaśniejsze, a złoto dodaje ciepła.

* dyfuzory: Użyj dyfuzora, aby zmiękczyć bezpośrednie światło słoneczne. Możesz kupić dyfuzor fotografii, a nawet użyć białej arkusza lub zasłony prysznicowej w szczyptę.

* flash/strobe: Naucz się używać lampy błyskowej lub strobów poza kamerą. Dają one precyzyjną kontrolę nad światłem i pozwalają stworzyć dramatyczne lub pochlebne oświetlenie nawet w trudnych sytuacjach. Użyj modyfikatorów, takich jak softboxy lub parasole, aby rozproszyć światło.

* okno: Jeśli w pomieszczeniu, użyj światła okiennego. Ustaw obiekt skierowany w stronę okna, lekko na bok, aby uzyskać więcej wymiarów.

2. Niepochlebne pozowanie

* Błąd: Sztywne, nienaturalne pozy, które sprawiają, że badany wyglądają niewygodnie lub niezręcznie.

* poprawka:

* kierunek, nie tylko pozowanie: Poprowadź swój temat, a nie po prostu powiedzieć, aby „pozuje”. Podaj im szczegółowe instrukcje:„Nieco obróć ramię w kierunku światła”, „Przesuń ciężar na jedną stopę”, „Rozluźnij ręce”.

* kąty są kluczowe: Unikaj, aby temat bezpośrednio stawiał czoła aparatu. Niewielkie kąty są prawie zawsze bardziej pochlebne. Rozważ również „zasadę trzeciej” również dla kompozycji.

* podbródek (ale nie za dużo): Niech badany lekko przechylił podbródek (w kierunku klatki piersiowej), aby zminimalizować podwójny podbródek. *Jednak*, nie porzuć ich podbródka*zbyt daleko, bo może sprawić, że wyglądają na napięte lub nienaturalnie.

* Ręce Matter: Zwróć uwagę na ręce. Niech robią coś naturalnego (trzymając rekwizyt, delikatnie spoczywają na kolanach itp.), A nie zaciśnięte lub niezręczne. Ręce w kieszeniach mogą działać, ale pamiętaj o tym, jak wyglądają.

* Ruch i szczere chwile: Włącz ruch. Niech chodzą, śmieją się lub wchodzą w interakcję z czymś. Szczere ujęcia często mogą być najbardziej naturalne i wciągające.

* Ćwicz pozy: Studia pozuje online (Pinterest to świetny zasób) i ćwicz je sam, aby zrozumieć, jak wyglądają i czują.

* komunikat: Porozmawiaj ze swoim tematem i spraw, aby czują się komfortowo. Zrelaksowany przedmiot będzie łatwiejszy do pozowania i fotografowania.

3. Rozpraszające tła

* Błąd: Zagracone, rozpraszające lub nieatrakcyjne tło, które szkodzi podmiotowi.

* poprawka:

* Prostota jest kluczowa: Wybierz proste tła, które nie konkurują z tematem. Pomyśl o zwykłych ścianach, liściach lub niewyraźnych krajobrazach.

* głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (np. F/2.8, f/4), aby utworzyć płytką głębokość pola, rozmywając tło i wyróżniając obiekt. (Wymaga to zrozumienia przysłony, która kontroluje, ile obrazu jest w centrum uwagi).

* odległość: Zwiększ odległość między poddanym a tłem. To sprawi, że tło będzie bardziej rozmyte.

* kąt: Zmień kąt strzelania, aby znaleźć mniej rozpraszające tło. Czasami niewielka zmiana perspektywy może mieć dużą różnicę.

* Rozważ kolor: Uważaj na kolory w tle. Unikaj zderzania kolorów lub zbyt jasnych/nasyconych elementów, które odciągną wzrok od tematu.

* Usuń rozproszenie (jeśli to możliwe): Jeśli możesz, fizycznie usuń rozpraszające elementy z tła (puszki na śmieci, znaki itp.).

* Tła w poście: Możesz skuteczniej rozmyć tła w przetwarzaniu po przetwarzaniu lub całkowicie je wymieniać, ale wymaga to zaawansowanych umiejętności edycji.

4. Niewłaściwe skupienie

* Błąd: Oczy (lub twarz) pacjenta nie są ostre.

* poprawka:

* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.

* Autofocus pojedynczy punkt: Użyj jednopunktowego autofokusu (lub niewielkiej grupy punktów ostrości) i ostrożnie wybierz punkt ostrości na oku pacjenta.

* przycisk Wstecz Focus: Zastanów się nad użyciem ogniska wstecznego, który oddziela skupienie się od przycisku migawki. Daje to większą kontrolę.

* Ręczne skupienie: W trudnych sytuacjach (niskie światło, badani poruszają się szybko), konieczne może być ręczne skupienie. Użyj Focus Pasowanie (jeśli ma go aparat), aby pomóc Ci osiągnąć ostre skupienie.

* Sprawdź Focus: Po zrobieniu strzału powiększ obraz na ekranie LCD aparatu, aby sprawdzić, czy oczy są w centrum uwagi.

* stabilna postawa: Użyj stabilnej postawy lub statywu, szczególnie w słabym świetle, aby uniknąć wstrząsu.

5. Nadmierna edycja (lub niedostateczna)

* Błąd: Obrazy są przesadzone (nadmierne wygładzanie, nierealistyczne kolory itp.) Lub niedostatecznie edytowane (brak kontrastu, matowe kolory itp.).

* poprawka:

* subtelność jest kluczowa: Cel do naturalnych edycji. Unikaj zbyt gładkiej skóry, która może sprawić, że Twój obiekt będzie wyglądał plastikowy.

* Korekta kolorów: Zwróć uwagę na bilans białych i odlewów kolorów. Dostosuj kolory, aby być dokładne i przyjemne.

* kontrast i ekspozycja: Dostosuj kontrast i ekspozycję, aby utworzyć dobrze zrównoważony obraz.

* wyostrzenie: Wyostrz obraz, aby poprawić szczegóły, ale unikaj nadmiernego wybuchu, co może tworzyć artefakty.

* Stopniowe korekty: Dokonaj korekt stopniowo i często sprawdzaj „przed” i „po„ po ”, aby zobaczyć, jak edycje wpływają na obraz.

* Naucz się retuszowania skóry: Jeśli retuszujesz skórę, naucz się technik, które zachowują teksturę i unikaj tworzenia rozmytego, nienaturalnego wyglądu. Rozdział częstotliwości jest popularną techniką.

* Skalibrowany monitor: Użyj skalibrowanego monitora, aby zapewnić dokładne kolory.

* Spójny styl: Opracuj spójny styl edycji i trzymaj się go.

* Under-Eduiting: Nie bój się dokonywać podstawowych korekt. Niewielkie korekty ekspozycji, kontrastu i koloru mogą mieć duży wpływ.

6. Ignorowanie kompozycji

* Błąd: Słabo oprawione portrety, które nie mają zainteresowania wizualnego lub rozpraszają uwagę.

* poprawka:

* Zasada trzeciego: Wyobraź sobie, że dzielisz ramę na dziewięć równych części z dwoma poziomymi i dwoma pionowymi linią. Umieść kluczowe elementy (jak oczy) wzdłuż tych linii lub na ich skrzyżowaniach.

* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby przyciągnąć oko widza do tematu.

* przestrzeń ujemna: Użyj negatywnej przestrzeni (pustej przestrzeni) wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.

* Symetria i wzory: Poszukaj elementów symetrycznych lub powtarzających się wzorców na scenie, aby stworzyć atrakcyjne wizualnie kompozycje.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (drzewa, łuki itp.), Aby obramować temat i dodać głębokość.

* Crole Profil: Podczas uprawy rozważ wpływ na kompozycję. Unikaj przycinania w niezręcznych miejscach (takich jak stawy).

7. Nie łącząc się z przedmiotem

* Błąd: Portrety, które nie mają emocji lub osobowości, ponieważ fotograf nie związał się z tematem.

* poprawka:

* Komunikacja: Porozmawiaj ze swoim tematem, poznaj je i spraw, aby czują się komfortowo.

* buduj relację: Przyjazna i angażująca postawa pomoże Twojemu tematowi zrelaksować się i być sobą.

* Podaj pozytywne informacje zwrotne: Podczas sesji zaoferuj prawdziwe komplementy i zachętę.

* bezpośredni kontakt wzrokowy: Zachęcaj kontakt wzrokowy (w stosownych przypadkach) do utworzenia połączenia z widzem.

* Capture Authentic Moments: Przygotuj się do uchwycenia szczerych chwil, które ujawniają osobowość podmiotu.

* słuchaj swojego tematu: Jeśli mają pomysły lub preferencje, słuchaj ich i staraj się włączyć do sesji zdjęciowej.

8. Niepoprawna równowaga białej

* Błąd: Kolory wyglądają nienaturalnie ze względu na nieprawidłowe ustawienia bilansu białego. Odcienie skóry wydają się zbyt ciepłe (pomarańczowe) lub zbyt chłodne (niebieskie).

* poprawka:

* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW pozwala dostosować równowagę białej w przetwarzaniu po przetwarzaniu bez utraty jakości obrazu.

* Użyj celu bilansu białego: Użyj szarej karty lub docelowego bilansu białego, aby ustawić niestandardowy bilans biały.

* Ustaw bilans biały w kamerze: Wybierz odpowiednią ustawienie bilansu białego w aparacie (np. Światło dzienne, pochmurne, cień, wolfram, fluorescencyjny).

* Dostosuj saldo białych w poście: Dostosuj równowagę białych w oprogramowaniu do edycji, aby osiągnąć dokładne i przyjemne kolory.

* Zrozum temperaturę kolorów: Dowiedz się o temperaturze kolorów (mierzonej w Kelvin) i o tym, jak wpływa na wygląd kolorów.

9. Płytka głębokość pola *wszędzie *

* Błąd: Używając bardzo szerokiej apertury (np. F/1.4 lub F/1.8) w każdym portrecie, nawet jeśli nie jest to konieczne ani pochlebne. Może to skutkować tylko skupieniem się na samym końcu nosa, podczas gdy oczy są lekko miękkie.

* poprawka:

* Kontekst ma znaczenie: Pomyśl o kontekście portretu. Jeśli chcesz uchwycić poczucie miejsca, bardziej odpowiednia może być nieco węższa otwór (jak f/4 lub f/5.6).

* Portrety grupowe: Podczas fotografowania grup potrzebujesz węższego otworu, aby zapewnić, że wszyscy są w centrum uwagi.

* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi otworami, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.

* ostrość jest kluczowa: Zawsze priorytetowo traktuj ostrość, szczególnie w oczach. Jeśli nie otrzymujesz ostrych wyników przy szerokim otworze, spróbuj trochę się zatrzymać.

10. Zaniedbanie garderoby i stylizacji

* Błąd: Ubranie podmiotu jest rozpraszające, niepochlebne lub starają się z tłem.

* poprawka:

* współrzędna, nie pasuj: Zachęcaj badanych do wybierania strojów, które się uzupełniają, nie będąc nadmiernie dopasowani (chyba że jest to pożądany efekt).

* Unikaj rozpraszania wzorów i logo: Zajęte wzory i duże logo mogą zwrócić uwagę od twarzy pacjenta.

* Pochlebne kolory: Wybierz kolory, które pochlebiają odcień skóry podmiotu.

* Rozważ lokalizację: Wybierz odzież odpowiednią dla lokalizacji i pogody.

* proste jest często najlepsze: Proste, klasyczne ubrania często najlepiej działa na portrety.

* Oferuj porady dotyczące stylizacji: Jeśli czujesz się komfortowo, udzielaj porad stylizacji swoim przedmiotom.

* prasowanie jest ważne: Pomarszczona odzież może być rozpraszająca.

11. Nadmierne poleganie na Zoom

* Błąd: Przez cały czas powiększanie, tracąc kontekst i potencjalnie brakuje lepszych kątów.

* poprawka:

* poruszaj stopami: Zamiast po prostu powiększać, spróbuj fizycznie zbliżyć się do swojego tematu lub dalej. Zmienia to perspektywę i może prowadzić do bardziej interesujących kompozycji.

* Rozważ soczewki szerokokątne: Choć nie jest idealny do * ciasnych * strzałów w głowę, soczewki szerszego kąta (jak 35 mm lub 50 mm) może być świetne do portretów środowiskowych, które pokazują więcej otoczenia obiektu.

* Eksperymentuj z różnymi ogniskowymi: Spróbuj nakręcić tę samą scenę o różnych ogniskach, aby zobaczyć, jak wpływają na obraz.

12. Zaniedbanie brwi

* Błąd: Z widokiem na zbłąkane włosy lub zaniedbane brwi, które mogą rozpraszać uwagę przy zbliżeniu.

* poprawka:

* Doradzaj pielęgnację przed shoot: Delikatnie zasugeruj, aby podmiot upewnij się, że jego brwi zostaną przygotowane przed sesją.

* Minor Processing: Małe regulacje brwi można dokonywać w przetwarzaniu po przetwarzaniu (narzędzie klonów, szczotkę gojenia). Unikaj, aby wydają się zbyt sztuczne.

13. Nie używając kaptura soczewki

* Błąd: Strzelanie bez kaptura soczewki, co powoduje flare soczewki i zmniejszenie kontrastu.

* poprawka:

* Przymocuj okap soczewki: Zawsze używaj kaptura obiektywu, aby zablokować bezprawne światło przed wejściem do obiektywu.

* Udaj się uważnie: Uważaj na pozycję słońca lub innych źródeł światła, aby uniknąć flary soczewki.

14. Ignorowanie tła za tobą

* Błąd: Nie jestem świadomy swojego otoczenia. Ludzie idą za tobą, obiekty utrudniające widok i inne rzeczy, które mogą zakłócać twój strzał.

* poprawka:

* Cofnij się o krok i spójrz: Zanim zaczniesz kręcić, poświęć chwilę, aby cofnąć się i zbadać otoczenie. Zidentyfikuj potencjalne rozproszenie uwagi i spróbuj je wyeliminować lub dostosować swoją pozycję, aby ich uniknąć.

* Bądź świadomy pieszych: Jeśli strzelasz w miejscu publicznym, bądź świadomy pieszych i innych ludzi, którzy mogą wejść do twojego strzału.

15. Nie przeglądając swojej pracy podczas sesji sesji

* Błąd: Czekam do końca sesji, aby przejrzeć zdjęcia, ale odkryj, że popełniłeś błąd przez całą sesję.

* poprawka:

* Regularnie przejrzyj swoje obrazy: Poświęć kilka minut, aby przejrzeć zdjęcia na ekranie LCD aparatu. Sprawdź skupienie, ekspozycję, kompozycję i wszelkie inne potencjalne problemy.

* W razie potrzeby dokonaj korekt: Jeśli zidentyfikujesz jakiekolwiek problemy, natychmiast dostosuj swoje ustawienia lub technikę.

* Nie bój się eksperymentować: Jeśli nie jesteś zadowolony z wyników, które otrzymujesz, nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami lub technikami.

Będąc świadomym tych typowych błędów i sposobu ich naprawienia, możesz poprawić swoje umiejętności fotografii portretowej i stworzyć bardziej przekonujące i pochlebne obrazy. Praktyka jest kluczowa!

  1. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  2. Jak sfotografować fantastyczne portrety jednym lampą błyskową

  3. Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)

  4. Jak poszukiwać w lokalizacji strzelania do portretów

  5. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Jak zrobić samouczek wideo najłatwiejszą metodą

  4. Przewodnik po rozmiarach miniatur YouTube:wymiary, sprawdzone metody i nie tylko

  5. Jak stworzyć hollywoodzki portret filmowy noir

  6. Co to jest film NFT i jak na nim zarobić?

  7. Jak przeciągnąć migawkę do kreatywnej fotografii portretowej