Zrozumienie podstaw
* światło kluczowe: Podstawowe źródło światła oświetlające Twój temat. Jego kąt jest najważniejszym czynnikiem.
* wypełnij światło: Wtórne źródło światła używane do zmiękczenia cieni stworzonych przez światło kluczowe. Może być odbłyśnikiem, kolejnym światłem, a nawet światłem otoczenia.
* tylne światło (światło obręczy): Światło, które pochodzi zza tematu, oddzielając je od tła i dodając efekt halo.
* Hard Light: Bezpośrednie, niefiltrowane światło, które tworzy silne cienie i atrakcje. (Pomyśl o bezpośrednim świetle słonecznym.)
* miękkie światło: Rozproszone światło, które tworzy delikatne cienie, a nawet oświetlenie. (Pomyśl o zachmurzonym niebo, duża softbox.)
Różne kąty światła i ich efekty
Oto podsumowanie wspólnych kątów oświetlenia i efektów, które wytwarzają:
* przednie oświetlenie (kąt kamery):
* Opis: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed tematem, często za fotografem.
* Efekty:
* Minimalizuje cienie i niedoskonałości (dobre do zmiękczania zmarszczek).
* Może wydawać się płaski i jednowymiarowy, jeśli jest używany sam.
* Dobry do nawet odcieni skóry i wyróżniających się funkcji.
* Nie jest idealny do dodania dramatu lub głębokości.
* kiedy używać:
* Kiedy chcesz czystego, jasnego wyglądu.
* Kiedy chcesz zminimalizować zmarszczki lub niedoskonałości skóry.
* Dla prostych, komercyjnych portretów.
* oświetlenie boczne (90 stopni):
* Opis: Źródło światła jest ustawione pod kątem 90 stopni do twarzy pacjenta.
* Efekty:
* Tworzy silne cienie po jednej stronie twarzy, dodając głębokość i wymiar.
* Podświetla teksturę i formę.
* Może być dramatyczny i nastrojowy.
* Może podkreślić zmarszczki lub niedoskonałości.
* kiedy używać:
* Dla dramatycznych portretów.
* Aby podkreślić teksturę (np. Skóra, odzież).
* Aby stworzyć poczucie tajemnicy.
* Aby uzyskać bardziej artystyczne i koncepcyjne ujęcia.
* 45-stopniowe oświetlenie:
* Opis: Źródło światła jest umieszczone pod kątem 45 stopni do obiektu i nieco powyżej poziomu oczu. Jest to często uważane za „słodkie miejsce”.
* Efekty:
* Tworzy pochlebną równowagę światła i cienia.
* Dodaje głębokość i wymiar, nie będąc zbyt surowym.
* Podświetla rysy twarzy w przyjemny sposób.
* Tworzy mały cień pod nosem („Patch Rembrandt”).
* kiedy używać:
* Do ogólnego portretu.
* Kiedy chcesz pochlebny i dobrze oświetlony obraz.
* Dobry punkt wyjścia dla większości konfiguracji portretów.
* oświetlenie motyla (oświetlenie najważniejsze):
* Opis: Źródło światła jest umieszczane bezpośrednio przed obiektem i nieco nad głową, skierowane w dół.
* Efekty:
* Tworzy mały cień w kształcie motyla pod nosem.
* Podkreśla kości policzkowe.
* Często używane w fotografii glamour.
* Może sprawić, że twarz wydawała się szczuplejsza.
* kiedy używać:
* Dla portretów piękna i uroku.
* Aby zaakcentować kości policzkowe i stworzyć rzeźbiony wygląd.
* Lighting:
* Opis: Podobne do oświetlenia 45 stopni, ale światło jest ustawione nieco bardziej z boku, tworząc cień w kształcie pętli pod nosem.
* Efekty:
* Tworzy miękki, pochlebny wygląd.
* Mniej dramatyczne niż oświetlenie boczne.
* Odmiana oświetlenia 45 stopni.
* kiedy używać:
* Dobra alternatywa dla oświetlenia 45 stopni, gdy chcesz nieco bardziej miękki wygląd.
* oświetlenie obręczy (podświetlenie):
* Opis: Źródło światła znajduje się za tematem.
* Efekty:
* Tworzy jasny zarys (RIM) wokół tematu.
* Oddziela podmiot od tła.
* Może stworzyć dramatyczny i eteryczny wygląd.
* Często używane w połączeniu z światłem wypełnienia.
* kiedy używać:
* Aby stworzyć poczucie dramatu lub tajemnicy.
* Aby oddzielić obiekt od ruchliwego tła.
* Dla sylwetek.
* pod oświetleniem (horror):
* Opis: Źródło światła znajduje się poniżej tematu.
* Efekty:
* Tworzy nienaturalne i często niepochlebne cienie.
* Można użyć do stworzenia poczucia niepokoju lub horroru.
* kiedy używać:
* Do tworzenia określonego nastroju (np. Horroru, napięcia).
* Rzadko używane w standardowym portrecie.
Praktyczne wskazówki dotyczące używania kąta światła
1. Obserwuj naturalne światło: Zwróć uwagę na to, jak naturalne światło spada na twarze o różnych porach dnia i pod różnymi kątami. To wyszkoli twoje oko, aby zobaczyć efekty światła.
2. Eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami oświetlenia. Przesuń źródło światła i obserwuj, jak zmieniają się cienie na twarzy pacjenta.
3. Użyj reflektora: Reflektor to proste i niedrogie narzędzie, które może odbijać światło w cienie, zmiękczać je i dodając odrobinę światła wypełnienia. Ustaw go naprzeciwko twojego kluczowego światła. Srebrne odbłyśniki zapewniają jaśniejsze, bardziej lustne odbicie, podczas gdy białe reflektory zapewniają bardziej miękkie, bardziej rozproszone odbicie.
4. Rozważ kształt twarzy podmiotu: Różne kąty oświetlenia mogą pochlebiać różne kształty twarzy.
* okrągłe twarze: Oświetlenie boczne i oświetlenie 45 stopni mogą pomóc w dodaniu definicji i zmniejszania twarzy.
* długie twarze: Oświetlenie przednie i oświetlenie motyli mogą pomóc w poszerzeniu twarzy.
5. Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym zmierzeniu ilości światła spadającego na temat i upewnienia się, że Twoja ekspozycja jest prawidłowa.
6. Dostosuj intensywność światła: Intensywność źródła światła jest tak samo ważna jak jego kąt. Ściągnięcie światła może zmiękczyć cienie, a zwiększenie światła może powodować bardziej dramatyczne efekty.
7. Zwróć uwagę na tło: Tło może również wpływać na ogólny nastrój twojego portretu. Mroczne tło może stworzyć poczucie dramatu, a jasne tło może stworzyć poczucie otwartości.
8. Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Najlepszym sposobem na opanowanie użycia kąt światła w fotografii ludzi jest regularne ćwiczenie. Strzelaj z różnymi konfiguracjami oświetleniowymi i obserwuj wyniki.
przykładowe scenariusze i jak dostosować
* Problem: Ostre cienie w słoneczny dzień.
* Rozwiązanie: Przenieś przedmiot w cień lub użyj odblaskowego, aby odbijać światło w cienie. Możesz także użyć dyfuzora do zmiękczenia światła słonecznego.
* Problem: Płaskie, nieciekawe oświetlenie.
* Rozwiązanie: Przesuń źródło światła na bok lub nieco za przedmiotem, aby uzyskać większą głębokość i wymiar. Dodaj światło wypełniające, aby zmiękczyć cienie.
* Problem: Cień nosa podmiotu jest zbyt długi.
* Rozwiązanie: Podnieś źródło światła.
* Problem: Twarz podmiotu jest zbyt ciemna.
* Rozwiązanie: Zwiększ intensywność źródła światła lub przenieś go bliżej tematu. Użyj reflektora, aby odbijać światło z powrotem na twarz pacjenta.
Podsumowując, zrozumienie i kontrolowanie kąta światła ma kluczowe znaczenie dla tworzenia przekonujących i ekspresyjnych portretów. Eksperymentując z różnymi konfiguratorami oświetlenia i biorąc pod uwagę kształt twarzy i pożądany nastrój, możesz opanować sztukę używania światła, aby ulepszyć swoją fotografię.