Tytuł:Mastering Portret Angles:A Visual Guide to Purtesing Portraits
Wprowadzenie:
* krótko wyjaśnij znaczenie kątów portretowych: Podkreśl, w jaki sposób Angle dramatycznie wpływa na postrzegany kształt, nastrój i ogólny wpływ portretu. Dobre kąty zwiększają cechy, podczas gdy niepochlebne kąty mogą zniekształcić lub zmniejszyć temat.
* Wspomnij, że kąt „najlepszy” jest subiektywny: To, co działa dla jednej osoby, może nie działać dla innej. Eksperymenty jest kluczowe!
* Podaj cel przewodnika: Aby zilustrować wspólne kąty portretowe, wyjaśnij ich efekty i podaj wskazówki dotyczące wyboru prostego kąta.
i. Zrozumienie podstawowych stron (z przykładami wizualnymi):
* Ważna uwaga: Każda z tych sekcji musi mieć przykłady wizualne. Idealnie byłbyś użył tego samego * przedmiotu dla każdego przykładu kątowego, aby wyraźnie pokazać różnicę, jaką dokonuje kąt. Rozważ przed/po ujęciach, w których jedyną zmienną zmienioną jest kąt kamery. Użyj prostych tła, aby skupić się na tematu i efekcie kąta. Adnotuj obrazy za pomocą strzałek lub kółka podświetlających kluczowe cechy dotknięte kątem.
* a. Kąt na poziomie oczu:
* Opis: Kamera jest na poziomie oczu pacjenta.
* Efekt: Neutralny, naturalny i przystępny. Przekazuje uczciwość i połączenie. Często punkt wyjścia.
* Przykład wizualny: Portret z obiektywem aparatu wyrównany bezpośrednio z oczami pacjenta.
* Kluczowe rozważania: Zwróć uwagę na pochodzenie i oświetlenie. Poziom oczu może być trochę * zbyt * neutralny, jeśli inne elementy nie są silne.
* b. Wysoki kąt (patrząc w dół):
* Opis: Kamera jest ustawiona nad obiektem, spoglądając w dół.
* Efekt: Może sprawić, że temat wydawał się mniejszy, bardziej wrażliwy, niewinny lub mniej potężny. Może również szknąć twarz i podkreślać oczy.
* Przykład wizualny: Portret pobrany nieco nad głową podmiotu.
* Kluczowe rozważania: Unikaj ekstremalnych wysokich kątów, które mogą spłaszczyć funkcje i tworzyć niepochlebne perspektywy (podwójne podbródki). Użyj oszczędnie, jeśli chcesz przedstawić pewność siebie i siłę. Może być bardzo przydatny dla dzieci lub osób z silnymi szczękami.
* c. Niski kąt (patrząc w górę):
* Opis: Kamera jest ustawiona poniżej tematu, patrząc w górę.
* Efekt: Sprawia, że temat wydaje się wyższy, silniejszy, dominujący i imponujący. Może również podkreślić linię szczęki i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.
* Przykład wizualny: Portret pobrany poniżej podbródka podmiotu.
* Kluczowe rozważania: Unikaj ekstremalnych niskich kątów, które mogą zniekształcać cechy (nozdrza, podwójne podbródek). Może stworzyć poczucie niepokoju lub zastraszania. Najlepsze dla tematów, które chcesz wyglądać silnie lub pewnie.
* d. Kąt 45 stopni („klasyczny”):
* Opis: Obiekt jest obrócony około 45 stopni od kamery.
* Efekt: Często uważane za najbardziej pochlebny kąt dla większości ludzi. Trzeba twarz, podkreśla kości policzkowe i tworzy bardziej dynamiczną kompozycję.
* Przykład wizualny: Portret z ciałem podmiotu odwrócił się lekko od aparatu, ale ich oczy wciąż patrzą na obiektyw.
* Kluczowe rozważania: Zwróć uwagę na pozycję ramion i sposób, w jaki odnoszą się do głowy. Upewnij się, że poza pacjenta wygląda naturalnie i zrelaksowana. Niewielkie pochylenie głowy może zwiększyć efekt.
* e. Kąt profilu:
* Opis: Obiekt jest całkowicie skierowany na bok.
* Efekt: Podkreśla profil pacjenta (nos, szczęka, czoło). Może być elegancki, tajemniczy lub introspekcyjny.
* Przykład wizualny: Portret pokazujący tylko stronę twarzy podmiotu.
* Kluczowe rozważania: Wymaga silnego profilu, aby uzyskać najlepsze wyniki. Zwróć uwagę na tło i oświetlenie, aby stworzyć interesujący wizualnie obraz. Włosność jest kluczowa.
* f. Kąt na ramię:
* Opis: Temat patrzy wstecz w kamerę na ramię.
* Efekt: Tworzy poczucie intrygi i zaangażowania. Pozwala zaprezentować linię pleców i ramion podmiotu, a także twarz.
* Przykład wizualny: Zwrot podmiotu jest głównie do aparatu, ale patrzą wstecz na widza.
* Kluczowe rozważania: Zwróć uwagę na wyrażenie w oczach pacjenta. Tło może dodać do obrazu kontekst i głębokość.
ii. Łączenie kąt z pozingiem:
* a. Pochylenie głowy:
* Objaśnienie: Subtelne przechylenie głowy mogą dodać dynamizm i stworzyć bardziej wciągający portret.
* Przykład wizualny: Obok siebie obrazy:jeden z prostą głową i jeden z lekkim pochyleniem głowy.
* Efekt: Lekkie przechylenie może zmiękczyć funkcje, zwiększyć zainteresowanie i sprawić, że obiekt wygląda bardziej przystępnie. Unikaj ekstremalnych przechylów.
* b. Pozycjonowanie barku:
* Objaśnienie: Kąt ramion w stosunku do kamery może wpływać na postrzeganą szerokość tematu.
* Przykład wizualny: Obok siebie obrazy:jeden z ramionami kwadratowymi do aparatu i jeden z nieco ustalonymi ramionami.
* Efekt: Kątowe ramiona mogą stworzyć efekt odchudzania.
* c. Kontakt wzrokowy:
* Objaśnienie: Bezpośredni kontakt wzrokowy tworzy połączenie z widzem. Patrzenie nieco może powodować poczucie kontemplacji lub tajemnicy.
* Przykład wizualny: Obok siebie obrazy:jeden z bezpośrednim kontaktem wzrokowym i jeden z lekko odwróconymi oczami.
* Efekt: Kontakt wzrokowy dyktuje związek między widzem a podmiotem.
iii. Rozważania typu kątowego i ciała:
* a. Portrety pełnej postaci:
* Objaśnienie: Kąty są kluczowe dla pochlebnych strzałów z całego ciała.
* Wizualne przykłady: Pokazując różne kąty całego ciała (45 stopni, niewielki wysoki kąt) i wyjaśniając ich wpływ na postrzegany kształt ciała.
* Wskazówki: Użyj kąt 45 stopni, niech przedmiot przesuń swoją wagę na jedną nogę i użyj niewielkich wysokich kątów, aby wydłużyć ciało.
* b. Funkcje twarzy:
* Objaśnienie: Jak używać kąty do rozwiązania określonych rysów twarzy (mocna szucha, okrągła twarz, widoczny nos).
* Wizualne przykłady: Obrazy pokazujące, jak używać kąty do zmiękczenia lub podkreślenia funkcji.
* Wskazówki: W przypadku silnych jawlinów użyj kąt 45 stopni. W przypadku okrągłych twarzy użyj wysokiego kąta lub widoku 3/4. W przypadku wybitnych nosów unikaj ujęć profilu, chyba że przedmiot jest z nim komfortowy.
iv. Synergia oświetlenia i kąta:
* a. Oświetlenie boczne:
* Objaśnienie: Jak oświetlenie boczne oddziałuje z różnymi kątami, aby stworzyć cienie i głębokość.
* Przykład wizualny: Portret z oświetleniem bocznym pod różnymi kątami, pokazując, jak rzeźbia twarz.
* b. Podświetlenie:
* Objaśnienie: Jak podświetlenie może stworzyć efekt sylwetki lub miękki, marzycielski wygląd.
* Przykład wizualny: Portret sylwetki i delikatnie oświetlony portret za pomocą podświetlenia.
v. Ćwiczenie i eksperymenty:
* Zachęcaj czytelników do eksperymentowania: Najlepszym sposobem nauki jest ćwiczenie. Wypróbuj różne kąty z różnymi przedmiotami.
* Użyj lustra: Miej obiekt przed lustrem, aby zobaczyć, jak wyglądają różne kąty.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Zapytaj znajomych lub innych fotografów o opinie na temat swoich portretów.
Wniosek:
* Powtórz znaczenie kąta: Kluczowy element tworzenia przekonujących i pochlebnych portretów.
* Przypomnij czytelnikom, że nie ma twardych i szybkich zasad: Kreatywność i eksperymenty są zachęcane!
* Zachęcaj do dalszej eksploracji technik portretowych.
Rozważania projektowania przewodnika wizualnego:
* czyste i spójne: Użyj spójnego stylu wizualnego w całym przewodniku.
* Obrazy wysokiej jakości: Jakość obrazów jest kluczowa. Używaj profesjonalnych zdjęć.
* Wyczyść adnotacje: Użyj jasnych i zwięzłych adnotacji, aby podkreślić kluczowe funkcje i efekty.
* Łatwe do zrozumienia: Używaj prostego języka i unikaj technicznego żargonu.
* Przyjazny dla urządzeń mobilnych: Zaprojektuj przewodnik, który można łatwo wyświetlić na urządzeniach mobilnych.
Postępując zgodnie z tym zarysem, możesz stworzyć kompleksowy i atrakcyjny wizualnie przewodnik na temat efektywnego korzystania z kątów portretowych. Pamiętaj, aby skupić się na jasnych wyjaśnieniach, przekonujących przykładach wizualnych i praktycznych wskazówkach. Powodzenia!