i. Zrozumienie swojego tematu i celu:
* osobowość i styl: Czy temat ma szorstki, ostry styl? A może są bardziej eleganckie i wyrafinowane? Lokalizacja powinna uzupełnić ich osobowość.
* Cel portretu: Czy to dla profesjonalnego strzału głowy, osobistego projektu czy redakcji mody? Cel wpłynie na poziom formalności i przesłanie, które chcesz przekazać.
* pożądany nastrój: Jakie emocje chcesz wywołać? Żywe, kolorowe tło tworzy inny nastrój niż surowy, przemysłowy.
* historia: Jaką historię chcesz opowiedzieć z portretem? Lokalizacja powinna przyczynić się do tej narracji.
ii. Kluczowe elementy do rozważenia w krajobrazach miejskich:
* oświetlenie:
* pora dnia: Złota godzina (krótko po wschodzie słońca i przed zachodem słońca) zapewnia ciepłe, miękkie światło. Ogromne dni oferują nawet rozproszone światło. W południowym słońcu tworzy ostre cienie (jeśli to możliwe, unikaj).
* kierunek światła: Zastanów się, w jaki sposób światło spada na twój temat i tło. Podświetlenie może stworzyć piękny efekt halo, a na boku podkreśla teksturę.
* Dostępność cienia: Poszukaj obszarów cienia, jeśli strzelaj w jasnym świetle słonecznym, aby uniknąć ostrych cieni i mrużania. Podziemne, zaułki lub budynki mogą zapewnić cień.
* sztuczne światło: Zwróć uwagę na światła uliczne, znaki neonowe i oświetlenie okienne, ponieważ mogą dodać interesujące elementy do twoich portretów, szczególnie w nocy.
* Złożoność i zakłócenia tła:
* Prostota vs. detal: Czyste, minimalistyczne tło (np. Zwykła cegła) może podkreślić twój temat. Pracująca, żywa scena może dodać energię i kontekst, ale upewnij się, że nie przytłacza tematu.
* Paleta kolorów: Wybierz lokalizację z kolorami, które uzupełniają odzież i odcień skóry poddanego.
* Unikaj rozproszenia: Uważaj na rzeczy, które mogłyby oderwać wzrok widza od tematu, takie jak śmieci, zaparkowane samochody lub zbyt jasne przedmioty.
* głębokość pola: Zastanów się, w jaki sposób rozmycie tła (Bokeh) wpłynie na obraz. Płytka głębokość pola może odizolować obiekt, podczas gdy szersza głębokość pola utrzymuje więcej tła.
* Tekstura i wzory:
* Ściany z cegły: Klasyczne i wszechstronne, oferujące różnorodne tekstury i kolory.
* Metalowe powierzchnie: Odbijają światło i może tworzyć nowoczesny, przemysłowy charakter.
* sztuka uliczna/malowidła ścienne: Może dodać żywe kolory i unikalne wzory.
* Kształty geometryczne: Poszukaj interesujących elementów architektonicznych, takich jak łuki, linie i kąty.
* drzwi i okna: Zapewnij możliwości kadrowania i może dodać głębokość obrazu.
* Linie i kompozycja:
* wiodące linie: Użyj linii (np. Drogi, chodniki, krawędzie budynku), aby poprowadzić oko widza w kierunku tematu.
* Zasada trzeciego: Umieść swój podmiot wzdłuż przecięcia wyimaginowanych linii, które dzielą ramkę na trzecie.
* Symetria: Poszukaj symetrycznych kompozycji, które mogą stworzyć poczucie równowagi i porządku.
* Elementy miejskie:
* Budynki i architektura: Różne style architektoniczne (np. Modern, Art Deco, Historical) mogą wywoływać różne nastroje.
* Transport: Mosty, tory kolejowe i autobusy mogą dodać poczucie ruchu i energii.
* Parki i przestrzenie zielone: Nawet w środowiskach miejskich małe parki lub ogrody mogą zapewnić naturalny kontrast z betonową dżunglą.
* sztuka publiczna: Rzeźby i instalacje mogą służyć jako interesujące tła.
iii. Lokalizacje skautowania:
* Badania: Użyj zasobów online, takich jak Mapy Google, Instagram i Pinterest, aby znaleźć potencjalne lokalizacje. Wyszukaj hashtagi, takie jak #urbanphotography, #streetphotography lub „[nazwa miasta] fotografia”.
* Odwiedź w różnych momentach: Obserwuj, jak zmienia się światło w ciągu dnia.
* Weź zdjęcia testowe: Przynieś znajomego lub stand-in, aby wykonać strzały testowe przed faktyczną sesją.
* Rozważ dostępność: Upewnij się, że lokalizacja jest łatwo dostępna dla twojego tematu i sprzętu.
* bezpieczeństwo: Pamiętaj o swoim otoczeniu i wybierz lokalizacje, które są bezpieczne, zwłaszcza jeśli strzelają samotnie lub w nocy.
* Zezwolenia i przepisy: Sprawdź, czy jakiekolwiek zezwolenia są wymagane do fotografii w wybranej lokalizacji. Niektóre przestrzenie publiczne mogą mieć ograniczenia dotyczące fotografii zawodowej.
iv. Przykłady lokalizacji miejskich i ich przydatności:
* Ściany z cegły: Wszechstronny, działa dobrze w różnych stylach.
* zaułki: Stritty, ostry, dobry na alternatywne lub modne portrety.
* kawiarnie: Swobodny, zrelaksowany, dobry na styl życia lub strzały w głowę.
* dachy: Dramatyczne oferuje wyjątkowe perspektywy i widoki miasta.
* Bridges: Imponujący, tworzy poczucie skali i ruchu.
* Street Corners: Dynamic, oddaje energię miasta.
* Stacje metra: Przemysłowy, szorstki, dobry na alternatywne lub ostre portrety.
* Parki i ogrody: Oferuje naturalny kontrast z środowiskiem miejskim.
* Muzea i galerie sztuki: Unikalny, zapewnia dostęp do interesujących tła.
v. Wskazówki dotyczące pozowania i reżyserii:
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij swoją wizję i podaj jasne instrukcje.
* Rozważ tło: Udaj swój temat w sposób, który uzupełnia tło.
* Eksperyment z kątami: Wypróbuj różne kąty, aby stworzyć ciekawe kompozycje.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Sprawdź bezpańskie włosy, zmarszczki w odzieży i niezręczne pozycje dłoni.
* Zachęcaj do naturalnego ruchu: Nie bój się prosić swojego przedmiotu o poruszanie się lub interakcję ze środowiskiem.
Uważając te czynniki, możesz wybrać krajobrazy miejskie, które ulepszą fotografię portretową i stworzą oszałamiające, niezapomniane obrazy. Pamiętaj, aby być kreatywnym, eksperymentować i dobrze się bawić!