REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak zrobić portrety przechylania

Fotografia przechylania to technika, która może sprawić, że sceny życia wyglądają jak modele miniaturowe. Po zastosowaniu do portretów tworzy surrealistyczny i intrygujący efekt, przyciągając skupienie się na konkretnej części tematu podczas rozmycia reszty, naśladując płytką głębokość pola, którą dostajesz z makro fotografią. Oto jak osiągnąć portrety przesunięcia przechylania, obejmujące zarówno dedykowaną soczewkę przechylania, jak i za pomocą technik przetwarzania:

1. Za pomocą soczewki przesunięcia pochylenia:

To najbardziej autentyczny sposób na osiągnięcie efektu. Soczewki przesunięcia przechylania oferują najlepszą kontrolę i jakość, ale są drogie.

* Wybór obiektywów:

* ogniskowa: Zasadniczo szersze ogniskowe (24 mm, 45 mm) są preferowane dla bardziej dramatycznych efektów, szczególnie podczas prezentacji środowiska. Dłuższe ogniskowe (85 mm, 90 mm) mogą być używane do ściślejszych portretów z bardziej subtelnym efektem przesunięcia.

* Możliwości przechylania i zmiany: Upewnij się, że obiektyw oferuje zarówno funkcje przechylania, jak i zmiany. Pochylenie kontroluje płaszczyznę ostrości, a SHIFT pozwala dostosować perspektywę i unikać konwertujących linii.

* mocowanie obiektywu: Upewnij się, że obiektyw jest kompatybilny z mocowaniem aparatu.

* Zrozumienie pochylenia i zmiany:

* tilt: Najważniejsza funkcja portretów przechylania. Przechylenie soczewki zmienia płaszczyznę ostrości. Zamiast płaszczyzny skupienia jest równolegle do czujnika, można go pod kątem.

* shift: Stosowany przede wszystkim do korekty perspektywicznej w fotografii architektonicznej. W portretach możesz użyć go subtelnie do dostosowania kompozycji bez fizycznego przesuwania aparatu.

* Konfiguracja aparatu:

* Strzelaj w trybie ręcznym (M): Zapewnia pełną kontrolę nad otworem, czasem otwarcia migawki i ISO.

* Użyj widoku na żywo z powiększeniem: Niezbędne do precyzyjnego skupienia się, ponieważ będziesz miał do czynienia z bardzo płytkimi głębokościami pola.

* statyw: Zdecydowanie zalecane dla stabilności, szczególnie przy użyciu wolniejszych czasów otwarcia migawki lub precyzyjnych regulacji.

* Zatrzymaj aperturę: Eksperymentuj z otworami. Podczas gdy * chcesz * płytką głębokość pola, czasami musisz zatrzymać się na f/4 lub f/5.6, aby uzyskać pożądany obszar ostrości w samolocie. Zbyt szeroki apertura może uniemożliwić coś ostrego.

* skład i oświetlenie:

* Rozważ tło: Szczegółowe lub zajęte tło zwiększa efekt miniaturowy. Poszukaj scen z rozpoznawalnymi elementami (ulice, budynki, ludzie w oddali).

* Perspektywa ogólna lub podwyższona (opcjonalna): Nieco wyższy kąt strzelania może wzmocnić miniaturowy wygląd. Nie zawsze jest to konieczne, ale może być pomocne.

* Dobre oświetlenie: Dobre światło jest niezbędne. Jasne, nawet oświetlenie często działa dobrze, ale eksperymentuj z różnymi warunkami oświetlenia.

* Wyjmowanie strzału:

1. Skomponuj swój strzał: Zdecyduj, co chcesz być w ostrym skupieniu.

2. Focus: Użyj widoku na żywo i powiększ w obszarze, który chcesz ostro. Skupiaj się ręcznie.

3. Dostosuj przechylenie: Powoli reguluj pokrętło pochylenia na obiektyw. Oglądaj uważnie widok na żywo. Obszar skupia się na zmianie. Im więcej przechylasz, tym płytsza głębokość pola i bardziej wyraźny efekt.

4. Focus Forned: Po dostosowaniu pochylenia może być konieczne ponownie dostrojenie ostrości.

5. Zrób strzał: Gdy jesteś zadowolony z skupienia i pochylenia, zrób zdjęcie.

6. Eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami pochylenia, ustawieniami przysłony i pozycjami aparatu.

2. Korzystanie z przetwarzania (cyfrowe przesunięcie przechylenia):

Jest to bardziej dostępna metoda, ale wyniki są często mniej przekonujące niż stosowanie dedykowanego soczewki przesunięcia pochylenia.

* oprogramowanie: Potrzebujesz oprogramowania do edycji obrazów, które pozwala na maski gradientowe, efekty rozmycia i korekcję obiektywu. Można użyć Adobe Photoshop, GIMP (bezpłatne) i inne podobne programy.

* Wybór obrazu:

* Wybierz obraz o głębokości: Obrazy z wyraźnym planem na pierwszym planie, środkowym podłożem i tła najlepiej działają.

* Nieco podwyższona perspektywa (opcjonalnie): Podobnie jak w przypadku używania obiektywu, lekko nad głową może zwiększyć efekt miniaturowy.

* Dobra ostrość: Zacznij od ostrego, dobrze skoncentrowanego obrazu.

* Kroki w Photoshopie (przykład):

1. Otwórz obraz: Otwórz wybrany obraz w Photoshopie.

2. duplikat warstwy: Zduplikuj warstwę tła (CTRL/CMD + J). Pracuj nad duplikatem, aby zachować oryginał.

3. Dodaj rozmycie obiektywu: Przejdź do filtra> Blur> Rozmycie soczewek. Jest to ogólnie lepsze niż gaussowskie rozmycie.

4. Utwórz mapę głębokości: Wybierz „mapę głębokości” jako źródło.

5. Zagraj w parametry:

* Blur Focal odległość: Ustawia odległość, z jaką obraz jest ostro skupiony. Zwykle możesz kliknąć obraz, aby wybrać ten punkt.

* Kształt i krzywizna ostrza: Wpływać na bokeh (wyświetlanie poza wynikiem).

* Podprawy spekulowe: Może dodać subtelny blask do najważniejszych atrakcji, naśladując niedoskonałości obiektywu.

* hałas: Dodaj odrobinę hałasu, aby rozmycie wyglądało bardziej naturalnie.

* promień: Kontroluje ilość rozmycia.

6. lub użyj maski gradientu (metoda alternatywna, często bardziej kontrolowana):

* Dodaj nową maskę warstwy do zamazanej warstwy.

* Wybierz narzędzie gradientu (G). Wybierz gradient czarny do białego.

* Narysuj gradient na swoim obrazie, zaczynając tam, gdzie chcesz najostrzejszy obszar. Ujawni to rozmytą warstwę na podstawie gradientu.

* Dostosuj pozycję i długość gradientu, aby kontrolować obszar ostrości.

* Możesz udoskonalić maskę dalej szczotką (Black ukrywa rozmycie, białe ją ujawnia).

7. Opcjonalne korekty:

* Zwiększ nasycenie: Niewielki wzrost nasycenia może zwiększyć efekt miniaturowy.

* Zwiększ kontrast: Zwiększenie kontrastu może pomóc wyostrzyć skupiony obszar.

* Dodaj winietting: Subtelna winieta może dodatkowo zwrócić uwagę na centrum.

* wyostrzenie: Wyostrz skupiony obszar, aby wyróżniać się bardziej.

* Wskazówki dotyczące przetwarzania końcowego:

* subtelność jest kluczowa: Nie przesadzaj z rozmyciem. Najlepsze efekty przesunięcia przechylania są wiarygodne.

* stopniowe przejścia: Upewnij się, że rozmycie się przemijają płynnie, bez nagłego zmiany ostrości.

* obserwuj wiersze: Tworząc rozmycie, staraj się podążać za naturalnymi liniami i samolotami na obrazie. Jeśli rząd twarzy jest ustawiony na ustach, twój rozmyty obszar powinien podążać za tym kątem.

* eksperyment: Wypróbuj różne metody rozmycia, gradienty i techniki maskowania.

Powszechne błędy i jak ich unikać:

* Za dużo rozmycia: Przesunięcie rozmycia sprawia, że ​​efekt wygląda sztucznie i nieprzekonując. Użyj lekkiego dotyku.

* Niepoprawna płaszczyzna ostrości: Płaszczyzna skupienia powinna być zgodna z ważnymi elementami w twoim obiekcie. Częstym błędem jest ostrzeżenie tła, a obiekt zamazał się.

* Nagłe przejścia: Twarde krawędzie między rozmytych i ostrymi obszarami wyglądają nienaturalnie. Użyj piórki lub gradientów, aby tworzyć płynne przejścia.

* ignorowanie perspektywy: Zwróć uwagę na wskazówki perspektywiczne na swój obraz. Niewielki kąt na głowie często działa najlepiej, ale rozważ ogólny skład.

* słaby wybór obrazu: Nie każdy obraz działa dobrze z przesunięciem. Wybierz obrazy z głębokością i wyraźnymi punktami centralnymi.

* Otwardowanie: Wyostrzenie może zwiększyć efekt, ale przyklejanie tworzy artefakty i sprawia, że ​​obraz wygląda nienaturalnie.

Kluczowe różnice między obiektywem a przetwarzaniem końcowym:

|. Funkcja | Soczewki przesunięcia przechylania | Przetwarzanie końcowe (cyfrowe) |

| ---------------- | --------------------------------------------------- | ---------------------------------------------------------

|. Autentyczność | Prawdziwy efekt optyczny; Najwyższa jakość | Symulowany efekt; może wyglądać sztucznie |

|. Kontrola | Precyzyjna kontrola nad przechyleniem, zmianą i skupienie | Ograniczona kontrola; Zależy od możliwości oprogramowania |

|. Głębokość pola | Prawdziwa płytka głębokość pola, unikalny bokeh | Symulowana głębokość pola; Bokeh jest mniej realistyczny |

|. Przepływ pracy | Wymaga więcej czasu i umiejętności w terenie | Wymaga czasu i umiejętności w przetwarzaniu końcowym |

|. Koszt | Bardzo drogi | Stosunkowo niedrogi (koszt oprogramowania) |

|. Elastyczność | Ograniczone do możliwości obiektywu | Bardziej elastyczne; Można zastosować do dowolnego obrazu |

w podsumowaniu:

Niezależnie od tego, czy wybierzesz dedykowany obiektyw przesunięcia przechylania, czy używasz technik po przetwarzaniu, kluczem do tworzenia udanych portretów przesunięcia pochylenia jest zrozumienie zasad skupienia, głębokości pola i perspektywy. Ćwicz, eksperymentuj i zwróć uwagę na szczegóły, aby osiągnąć wiarygodny i urzekający efekt miniaturowy. Dzięki praktyce możesz osiągnąć oszałamiające, miniaturowe portrety, które wychwytują wyobraźnię. Powodzenia!

  1. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  2. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  3. Jak stworzyć portret bokeh za mniej niż 10 USD

  4. Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

  5. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak pozować i podłączyć ciało do lepszych portretów

  2. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

  3. Dramatyczna fotografia krajobrazowa na Wyspach Owczych

  4. 6 najlepszych alternatyw Adobe Premiere, które musisz wypróbować (bezpłatne i płatne)

  5. Czy wszystkie nagrania sądowe powinny być publiczne?

  6. Czym jest Omegle, czy Omegle jest bezpieczny?

  7. Przegląd Shotcut:czy Shotcut zmieni coś w edycji wideo?