Co to jest opóźnienie? Wczesne opóźnienia analogowe wykorzystywały taśmę do przechowywania sygnału, późniejsze jednostki wykorzystywały obwody analogowe, a wreszcie jednostki cyfrowe, w których sygnał jest przechowywany w pamięci RAM.
W sferze cyfrowej opóźnienie staje się ogólnym terminem dla grupy efektów, które polegają na opóźnieniu próbki w celu wytworzenia swoich dźwięków. Ponieważ dźwięk cyfrowy działa z wieloma głębiami bitowymi i częstotliwościami próbkowania, próbki stają się niespójnym sposobem pomiaru opóźnienia. Zamiast tego typowy pomiar efektów opartych na czasie jest podawany w milisekundach (ms).
Typowe efekty opóźnienia to Delay, Chorus, Doubling, Echo i Flange.
Przykłady opóźnień DIY
W tej sekcji pokazano kilka przykładów zrób to sam, jak stworzyć kilka podstawowych efektów opartych na opóźnieniu, dostosowując czas, o który sygnał źródłowy jest opóźniony. Wszystkie te przykłady mają dźwięk źródłowy umieszczony na własnej ścieżce i wysyła sygnał do dedykowanej szyny z efektem opóźnienia. Pozwala to zrównoważyć poziomy na mokro i na sucho. Każdy przykład ma dołączoną próbkę dźwięku i zrzuty ekranu dokumentujące ustawienia wtyczki i przepływ sygnału.
Refren
Efekt chóru uzyskuje się, gdy połączy się dwa identyczne i nieco rozstrojone sygnały. Czas opóźnienia będzie poniżej zakresu 15ms. Przykład wykorzystuje ustawienia modulacji na H Delay do rozstrojenia wysokości jednego z sygnałów. 
Podwojenie
Efekt ten można osiągnąć przy czasach opóźnienia od 15 do 35 ms. Jest powszechnie używany na gitarach, wokalach, rogach i smyczkach, aby zagęścić dźwięk i sprawić wrażenie obecności większej liczby instrumentów.
Kołnierz
Kołnierz można odtworzyć, gdy czasy opóźnienia są stale zmieniane. Powoduje to przeczesywanie częstotliwości i tworzenie nierównego wyrównania szczytów i spadków fali dźwiękowej oraz wpływa na ich wyrównane pasmo przenoszenia. W ten sposób nie tylko zmieni się czas opóźnienia, ale zapewni stopień wyrównania. 
Echo
Echa są tworzone, gdy czasy opóźnienia przekraczają 35 do 40 ms, a część sygnału jest przesyłana ponownie; nazywa się to informacją zwrotną.
Opóźnienie
Przekroczenie czasów opóźnienia 35 ms spowoduje, że dźwięki będą interpretowane jako dyskretne echa. Opóźnienie samo w sobie świetnie nadaje się do tworzenia poczucia przestrzeni oraz dodawania rozmiaru i charakteru występowi. Jak w przypadku wszystkich efektów, należy zastosować dobry smak, aby Twoje miksy nie były zamulone i pozbawione definicji. 
Zastosowanie efektów opóźnienia czasowego
Decyzja, kiedy i gdzie zastosować te efekty, jest kwestią gustu i powinieneś wnieść znaczący wkład, mając poczucie celu. Proces mieszania polega na honowaniu i destylacji projektu do ostatecznej zamierzonej formy. Samo porównanie oryginalnego materiału do późniejszego miksu na podstawie tego, czy jeden brzmi inaczej od drugiego, prowadzi tylko do kłopotów, zwłaszcza jeśli projekt stał się pastiszem efektów opartych na opóźnieniach, które sprawiają wrażenie, że rzeczywistość zamknęła się na dzień. W tej sekcji omówimy typowe zastosowania tych efektów w produkcji muzyki i wideo.
Nie trzeba dodawać, że efekty te najlepiej umieścić w osobnej szynie, aby zmieszać sygnały mokre i suche. Każdy efekt może zostać doprowadzony do większych ekstremów, aby stworzyć naprawdę abstrakcyjne dźwięki. Ma to swoje miejsce, ponieważ w ten sposób powstaje wiele świetnych efektów dźwiękowych do filmów i gier. 
Refren
Jest to uznana metoda dodawania głębi i poczucia ruchu poprzez mieszanie nieco rozstrojonego i opóźnionego sygnału z materiałem źródłowym. Chorus można zastosować do różnych źródeł dźwięku, w tym gitar, basu i wokalu. To samo można zastosować, aby urozmaicić efekty dźwiękowe, powodując ewolucję dźwięku w miarę przemieszczania się na odległość.
Echo
Bez wątpienia będzie to twój cel, jeśli chcesz stworzyć poczucie przestrzeni lub powtórzenia. Będziesz miał tendencję do słyszenia opóźnień nałożonych na ścieżki wokalne i perkusyjne w celu rozszerzenia fraz i stworzenia elementarnych powtórzeń rytmicznych. Dubowe miksy reggae są świetnymi przykładami. Tę samą technikę można zastosować w audio do wideo, tworząc echa w scenach przepastnych lub przestrzennych. Pomyśl tylko o scenie, w której postać natrafia na gigantyczną dziurę tylko po to, by zagwizdać lub upuścić obiekt, a następnie echo obiektu uderza w bardzo odległe dno.
Opóźnienie
Na tym etapie będziesz opóźniać sygnał o okres dłuższy niż 35 ms, dzięki czemu możesz zacząć słyszeć dyskretne opóźnienia, które nie stają się formą dublowania, chóru lub flangowania. Po wyłączeniu możesz stworzyć ładną mieszankę mokrego i suchego sygnału, a to świetny sposób na nadanie wokalom i gitarom większego poczucia przestrzeni. Jestem fanem wyprowadzania sygnałów do opóźnień stereo i tworzenia szerszego obrazu stereo, który dodaje dodatkowego smaku i charakteru oryginalnemu sygnałowi. Ta metoda może być używana w połączeniu z pogłosem lub bez niego, pamiętaj, aby używać uszu i dobrego smaku.
Opóźnienie w produkcji wideo
Najczęściej stosowaną i rozpoznawalną formą opóźnienia stosowaną w produkcji wideo są transmisje na żywo, dające inżynierom czas na obejście lub cenzurowanie nieprzewidzianych wydarzeń, takich jak przeklinanie gości lub członków obsady. Podobny efekt ma opóźnienie wideo. Opóźnienie audio może być również używane jako środek synchronizowania błędnych ścieżek audio, które znajdują się przed wideo. Zwykle najlepszymi praktykami unikania problemów z synchronizacją są podwójne sprawdzanie klatek i częstotliwości próbkowania z dużym wyprzedzeniem.
Analogowy kontra cyfrowy
Ewolucja opóźnienia od analogowego do cyfrowego naprawdę pozwoliła mu zaistnieć, obejmując większość jego wczesnych cech, jednocześnie wychodząc poza ograniczenia oparte na taśmach, obwodach analogowych i wczesnej technologii cyfrowej. Wczesne opóźnienia przeszły od używania dużych komór echa do systemów taśmowych z wieloma głowicami odtwarzającymi, obwodów analogowych, które cierpiały z powodu ograniczonej degradacji pamięci i sygnału oraz wczesnych opóźnień cyfrowych, które pod pewnymi względami miały podobne problemy ze względu na wysoki koszt pamięci i niższe częstotliwości próbkowania . Cyfrowa rewolucja lat 80. i 90. szybko sprawiła, że te problemy odeszły w przeszłość i utorowały drogę dzisiejszym cyfrowym opóźnieniom, by robiły wszystko, o co ich poprosimy.
Zakupy
Każda główna cyfrowa stacja robocza audio (DAW), taka jak Pro Tools, Logic, Cubase, Sonar, Ableton Live i wiele innych, zapewnia solidny zestaw wtyczek, które zawierają różne opcje opóźnień. Ponadto istnieje wiele doskonałych firm, które dostarczają wtyczki premium. Waves i Universal Audio (UAD) to jedni z największych graczy w kosmosie. H Delay firmy Waves to osobisty faworyt, podczas gdy UAD ma wtyczkę Cooper® Time Cube Mk II Delay.
Dedykowany sprzęt zaburtowy jest zawsze opcją, a Lexicon ma długą historię jednostek opóźniających, a także szereg wtyczek. Sprzęt zaburtowy ma tę dodatkową zaletę, że zapewnia dotykową informację zwrotną podczas manipulowania różnymi elementami sterującymi i ułatwia eksperymentowanie.
Ostatecznie powinieneś oprzeć swoje decyzje zakupowe na tym, czego potrzebujesz, i zdecydować, kiedy oszczędzać na wtyczki lub sprzęt. Narzędzia dostępne w dzisiejszych programach DAW są niezwykle elastyczne i wykonują swoją pracę. Dodatkowe narzędzia stają się kluczowe, gdy zaczynasz polować na konkretny dźwięk i ton we wtyczce, która nadaje odpowiedni smak Twoim projektom.
PASEK BOCZNY: Krótki przegląd technologii analogowego opóźnienia w dzisiejszym cyfrowym świecie.
Komory echa:
Pomieszczenia te mogą obejmować od specjalnie zaprojektowanych przestrzeni z powierzchniami odbijającymi światło oraz dedykowanymi konfiguracjami głośników i mikrofonów, po improwizowane konfiguracje w łazienkach, korytarzach i klatkach schodowych. Komory echa były pierwotnie używane przed wynalezieniem jednostek efektu echa. Chociaż liczba komór echa spadła, podejście nadal pozostaje popularne wśród niektórych inżynierów i jest nowatorskim sposobem na uzyskanie autentycznego echa.
Opóźnienie taśmy:
Próbując zapewnić bardziej kontrolowane opóźnienie, producenci zaczęli zwracać się do taśmy jako środka do przechowywania i opóźniania sygnału audio. Najbardziej charakterystycznym z nich był Roland RE-201 Space Echo, który zawierał system odtwarzania taśmy, trzy głowice odtwarzające, sprężynowy pogłos i wiele wejść. Wyniki zapewniły mu miejsce w tysiącach płyt i umożliwiły muzykom tworzenie złożonych wzorów multi-tap, gdy używane były wszystkie trzy głowice odtwarzające. Zaowocowało to 17-letnią produkcją i licznymi ulepszeniami linii modelowej.
Obwody analogowe:
Nazywane wcześnie obwodami „brygady kubełkowej” ze względu na sposób, w jaki moduły analogowe przekazywały sygnał od jednego do drugiego w celu wytworzenia opóźnienia, jednostki te były utrudnione przez niską pamięć obwodów, koszt zbudowania wystarczającej liczby obwodów, aby zapewniają użyteczny okres opóźnienia, a na koniec degradację sygnału występującą podczas przepuszczania sygnału przez tak wiele obwodów, szczególnie przy użyciu sprzężenia zwrotnego opóźnienia.
Blag Iwanow ma tytuł licencjata w sztuce nagrywania z California State University Chico. Jest inżynierem dźwięku i twórcą stron internetowych z zamiłowaniem do muzyki i klasycznych samochodów.