Nic dziwnego, że złe nawyki mogą stać się nieustannym zawieszaniem się w zatoce edycyjnej i uszkadzać skądinąd dobre wideo. Wielu redaktorów rozwija swoje nawyki, nie wiedząc o ich istnieniu. Dzieje się tak z wielu powodów. Możliwe, że dostosowujesz starszy sposób pracy do nowych procesów postprodukcyjnych lub nigdy nie nauczyłeś się innego sposobu radzenia sobie z pracą. Tak czy inaczej, możesz rozwijać się skokowo, jeśli potrafisz zidentyfikować złe nawyki i zmienić je, ćwicząc nowe techniki, które ulepszają Twoje filmy
Wstrzymanie zbyt długie
W pięknej kinematografii łatwo się zakochać. Dobrze wyglądające ujęcie jest hipnotyzujące, ale nie zawsze poprawia edycję; czasami to psuje. W montażu chodzi o opowiadanie historii, o tempo i rytm. Dobrze wyglądające ujęcie, jeśli zostanie użyte niewłaściwie, wyłamuje się z tempa montażu i przerywa fabułę. Nierzadko zdarza się, że montażysta widzi kunszt, jakiego wymagał operator, aby wyprodukować dobrze skomponowany i dobrze nakręcony klip wideo, zwłaszcza podczas edycji własnej pracy.
Niebezpieczeństwo polega na umieszczaniu wartości klipu powyżej wartości edycji. Początkowym błędem jest trzymać się strzału tylko dlatego, że strzał jest. Zadaniem redaktora jest przycięcie, zredukowanie całego zebranego materiału do spójnej historii. Przełam zły nawyk trzymania się ujęcia, zachowując obiektywizm i używając tylko materiału potrzebnego do najlepszego opowiedzenia historii.
Rozmowa
Podobnie jak w przypadku trzymania się ujęcia, niektórzy redaktorzy mają zły nawyk pozwalania dialogowi toczyć się i nie odcinania się od osoby, która mówi. Są z tym dwa problemy. Po pierwsze, nie wszystko, co zostało powiedziane, musi być uwzględnione. Powinieneś wiedzieć, kiedy dialog trwa zbyt długo i musi zostać skrócony. Drugi problem polega na tym, że czasami najlepszym sposobem na zrozumienie tego, co ktoś mówi, jest wysłuchanie go, ale zobaczenie czegoś innego. Ujęcie reakcji innej postaci lub materiał filmowy przedstawiający to, o czym mówi mówca, jest bardziej pouczający dla publiczności. Redaktor, który korzysta z cięć L i b-roll, może szybko wyzbyć się złego nawyku zezwalania na prowadzenie dialogu.
Grafika DIY
Nie wszystkie ruchome grafiki są sobie równe. Jest powód, dla którego niektórzy profesjonaliści zajmujący się postprodukcją są projektantami grafiki ruchomej, a nie redaktorami, i vice versa. Niektórzy redaktorzy lubią samodzielną obsługę każdego aspektu postprodukcji. Tworzenie grafiki ruchomej może być czasochłonne, szczególnie dla osoby, która nie specjalizuje się w ich tworzeniu. Każda minuta poświęcona na nauczenie się nowej techniki podczas dopracowywania animacji to minuta od dopracowania edycji, która wymaga uwagi. To kompromis między wydajnością a kiepskim zarządzaniem czasem.
Grafika stworzona przez kogoś, kto nie posiada umiejętności projektanta grafiki ruchomej, wystaje jak migający neonowy latarnia morska. Majsterkowanie może być świetną zabawą, ale nie zawsze jest to w twoim najlepszym interesie. Zamiast tego, jako redaktor, powinieneś współpracować z projektantem grafiki ruchomej lub skorzystać z wielu konfigurowalnych pakietów grafiki ruchomej, które są dostępne w sprzedaży.
Dlaczego być normalnym?
Dlaczego być normalnym? Bo brzmi lepiej. Podobnie jak projektowanie grafiki ruchomej, nie każdy redaktor jest inżynierem dźwięku. Prostym złym nawykiem, który ma wielu redaktorów, jest nie robienie nic, aby poprawić dźwięk. W rezultacie ich poziomy dźwięku są wszędzie. W parze z tym złym nawykiem jest sytuacja, gdy redaktorzy używają tylko kontroli poziomu swojej aplikacji do edycji, aby jeździć na swoich poziomach, może to spowodować poważne obcinanie, a jednocześnie nie rozwiąże problemu nierównego dźwięku. Prostą praktyką jest normalizacja dźwięku; pomaga korygować poziomy dźwięku bez zniekształcania tego, co słyszy publiczność.
Wysoka rozdzielczość, niskie prędkości
Techniczne aspekty wideo nieustannie się zmieniają. Nowe kamery i nowa technologia to nowe formaty wideo, które zapewniają edytorowi obrazy o wyższej rozdzielczości. Problem pojawia się, gdy nie zmieniasz przepływu pracy lub sprzętu, aby pomieścić materiał o wyższej szybkości transmisji lub większym rozmiarze pliku. W rezultacie będziesz tracić dużo czasu w zatoce edycji, czekając na komputerze, aby przetworzyć i wyrenderować zawartość, nad którą pracujesz. Prostym rozwiązaniem jest edycja przy użyciu serwerów proxy o niższej rozdzielczości w celu maksymalizacji mocy obliczeniowej komputera. Przyspiesza proces edycji i pozwala zrobić więcej w krótszym czasie.
Złe nawyki są wszędzie i łatwo w nie wpaść. Niektóre złe nawyki postprodukcyjne są jedynie uciążliwe, podczas gdy inne mogą okazać się katastrofalne. Wszystko, co musisz zrobić, to zidentyfikować własne złe nawyki i zastąpić je pozytywnymi. Tworzenie nowej rutyny dobrych nawyków może być zabawne i pomoże Ci być bardziej wydajnym, a jednocześnie sprawić, że Twoje filmy będą bardziej atrakcyjne dla odbiorców.
Chris „Ace” Gates jest czterokrotnie nagrodzonym Emmy scenarzystą i producentem wideo.