Filmowcy amatorzy wykonują dużo pracy, aby uzyskać filmowy wygląd w kręceniu filmów. Ale wielu z nich robi to przy bardzo małych budżetach. Jak możesz zapewnić, że Twoje filmy będą wyglądały kinowo bez kupowania sprzętu, który kosztuje tysiące dolarów? Oto 8 wskazówek, które możesz wykorzystać do edycji filmowej .
8 wskazówek, jak sprawić, by film wyglądał kinowo
1. Storyboard to pierwszy krok
Zanim zaczniesz myśleć o filmowaniu z kinowym wyglądem, chcesz mieć pewność, że podzielisz się swoimi pomysłami na papierze. Storyboarding pomaga Ci spojrzeć z lotu ptaka na kreatywną wizję, o której myślisz, co pozwala pozostać na dobrej drodze i uniknąć niektórych problemów, które pojawiają się, gdy pracujesz pod presją i terminami.
Może również pomóc w jak najjaśniejszym przekazywaniu pomysłów zespołowi. W sieci istnieje wiele szablonów scenorysów, więc znajdź jeden i użyj go, aby zacząć z nim korzystać.
2. Klasyfikacja kolorów
Jednym z najlepszych sposobów na uzyskanie tego kinowego wyglądu jest zajęcie się problemami związanymi z gradacją kolorów przy pomocy wiedzy dotyczącej gradacji kolorów. Podczas procesu edycji będziesz musiał ocenić i poprawić kolor w każdym fragmencie materiału. To nada Twojemu filmowi naprawdę interesujący i stylizowany wygląd, pozwalając mu „wyskoczyć” na ekranie i przyciągnąć ludzi do tego, co się dzieje.
Ale pamiętaj – jeśli masz słabe oświetlenie, żadna gradacja kolorów tego nie uratuje. Sprawdź najlepszy sprzęt oświetleniowy.
3. Wykorzystaj opcje zwolnionego tempa
Podczas filmowania chcesz mieć pewność, że korzystasz z możliwości, jakie posiada Twoja kamera, aby uchwycić film. Dla wielu osób montaż kinowy zaczyna się od przechwytywania w zwolnionym tempie.
Jeśli filmujesz z szybkością 60 klatek na sekundę (FPS), możesz łatwo zrobić solidne ujęcia w zwolnionym tempie, jeśli później zmodyfikujesz je z szybkością 24 klatek na sekundę. To wymaga praktyki, ale da ci świetne ujęcia kinowe, jeśli zechcesz poświęcić czas na naukę, jak sprawić, by slow-mo wyglądało świetnie.
4. Nie przybliżaj!
Jednym z największych błędów popełnianych przez ludzi jest to, że próbują użyć zoomu aparatu, aby zbliżyć się do ważnych ujęć. Jeśli jednak obejrzysz wiele nowoczesnych filmów, zobaczysz, że w ogóle nie używają one funkcji zoomu zbyt często.
Jeśli chcesz uzyskać bardziej kinowy wygląd, wypróbuj technikę zwaną dollying – przybliża ona kamerę do obiektu, co daje bardziej naturalne ujęcie.
5. Bądź świadomy oświetlenia i używaj go dobrze
Oświetlenie jest wszystkim! Bez względu na to, jakie medium fotografujesz (film, fotografia itp.), jeśli masz słabe oświetlenie, obraz będzie słaby. Chociaż film jest znacznie bardziej wyrozumiały niż inne media, nadal musisz być świadomy i zrozumieć, w jaki sposób oświetlenie może zrobić lub zepsuć ujęcie.
Ważna jest dbałość o szczegóły, a nie to, ile wydajesz na oświetlenie, więc miej świadomość kątów i rób, co możesz, aby wyglądało profesjonalnie.
6. Strzelaj z prędkością 24 klatek na sekundę (FPS)
Powyżej wspomnieliśmy, że chcesz robić ujęcia w zwolnionym tempie. Będziesz chciał filmować z szybkością 60 klatek na sekundę, a następnie edytować film z szybkością 24 klatek na sekundę. Ale jeśli zajmujesz się zwykłymi ujęciami, nie martwiąc się o spowolnienie, trzymaj je z prędkością 24 klatek na sekundę.
24 FPS to standard dla filmu od samego początku. Pomaga nadać mu kinowy wygląd, nie sprawiając, że wygląda zbyt realistycznie.
7. Zastosuj przycięcie filmowe
Gdy zaczniesz uczyć się edycji, przekonasz się, że niektóre procesy są łatwiejsze niż inne. Przycinanie kinowe to jedna z najprostszych rzeczy, które możesz zrobić, aby Twój film wyglądał jak najlepiej.
Zasadniczo przechodzisz z proporcji obrazu o wysokiej rozdzielczości (16:9 na większości ekranów komputerowych i telewizorów Hi-Def) do racji „dużego ekranu”, która wynosi 2,39:1. Jeśli musisz nieco przyciąć krawędzie, aby to się stało, śmiało – zapewni to wyraźniejszy, bardziej kinowy wygląd.
8. Użyj stabilizatora warp
Podczas procesu edycji możesz zauważyć, że niektóre nagrania z twoich ręcznych kamer są nierówne lub po prostu dodają niechciany ruch. W tym przypadku opcja Warp Stabilizer może być naprawdę pomocna.
Ten stabilizator usuwa wszelkiego rodzaju drżące lub szarpane nagrania i sprawia, że jest to stabilne ujęcie. Możesz nawet użyć go do innych korekt w ruchu, aby wszystko wyglądało znacznie bardziej naturalnie.
Wniosek
Znajdź niedrogie narzędzia, które sprawdzają się w Twoich celach, i zobacz, jaką różnicę może dla Ciebie zrobić zastosowanie tych wskazówek w tworzeniu filmów. Edycja filmowa jest warta dodatkowego wysiłku, a na dłuższą metę może sprawić, że Twój film stanie się czymś, co szybko rozpocznie karierę filmową.