REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Planowanie Wideo

Czy godziny seansów filmowych i telewizyjnych nadal są brutalne?

Chociaż branża rozrywkowa znana jest z wymagających godzin pracy, w ostatnich latach nastąpiły pozytywne zmiany, które mają na celu rozwiązanie problemu nadmiernie długich i zakłócających harmonogram pracy. Wiele cech i związków, takich jak Screen Actors Guild (SAG), Directors Guild of America (DGA) i Międzynarodowe Stowarzyszenie Pracowników Scen Teatralnych (IATSE), wdrożyło różne środki w celu ochrony zdrowia i bezpieczeństwa pracowników, w tym bardziej rygorystyczne okresy odpoczynku i limity kolejnych dni roboczych.

Oto kilka kluczowych zmian, które pomogły poprawić godziny pracy na planach filmowych i telewizyjnych:

1. Rurowniejsze okresy odpoczynku :Gildie i związki wynegocjowały umowy wymagające regularnych przerw i okresów odpoczynku podczas produkcji. Obejmuje to codzienne przerwy na posiłki i minimalny czas wolny między zmianami, zapewniając pracownikom odpowiednie możliwości odpoczynku i regeneracji sił.

2. Limity kolejnych dni roboczych :Aby zapobiec zmęczeniu i wypaleniu zawodowemu, wprowadzono ograniczenia dotyczące liczby kolejnych dni, w których pracownicy mogą pracować. Limity te pomagają zapobiegać nadmiernemu obciążeniu i zapewniają czas na regenerację.

3. Obowiązkowe wyłączenia :Wprowadzono regularnie zaplanowane przerwy w produkcji, zwane także „przestojami”, aby umożliwić załogom dłuższe okresy odpoczynku i urlop. Przestoje mogą trwać kilka dni lub tygodni i zapewniać obsadzie i ekipie możliwość odświeżenia się przed powrotem do pracy.

4. Większa przejrzystość i komunikacja :W świetle ruchu #MeToo i większego skupienia się na kulturze miejsca pracy wiele studiów i firm produkcyjnych przyjęło bardziej przejrzyste zasady komunikacji. Obejmuje to ulepszone procedury zgłaszania i rozwiązywania problemów związanych z godzinami pracy i innymi kwestiami w miejscu pracy.

5. Świadomość i wsparcie w całej branży :W branży rozrywkowej rośnie świadomość znaczenia priorytetowego traktowania równowagi między życiem zawodowym a prywatnym oraz zdrowia psychicznego. Wiele firm produkcyjnych i specjalistów z branży podejmuje proaktywne kroki w celu stworzenia bardziej zrównoważonego środowiska pracy, uznając, że prowadzi to do lepszej ogólnej produktywności i jakości pracy.

Oczywiście podczas szczególnie wymagających produkcji nadal mogą wystąpić długie godziny pracy i napięty harmonogram, ale ogólna tendencja dotyczy bardziej rozsądnych praktyk pracy, w których priorytetem jest dobro obsady i członków ekipy.

  1. Jak napisać scenariusz

  2. 10 problemów, które mogą zepsuć ci sprzęt podczas kręcenia wydarzenia (i jak ich uniknąć)

  3. Jak przetrwać do 2025 roku dla filmowców

  4. Znalezienie kręgosłupa historii:poznaj siebie, poznaj swoją historię

  5. Największe wyzwania stojące przed twórcami Sundance 2024 (i jak je przezwyciężyli), cz. 3

Planowanie Wideo
  1. Jak retuszować portret z luminar

  2. Zestaw narzędzi do edycji wideo:ponad 220 darmowych animacji, ustawień wstępnych, nakładek i nie tylko

  3. Nowość w zdalnych rozmowach wideo:Markowe tła z zoomem

  4. Sztuka znajdowania odpowiedniej piosenki do filmu lub wideo

  5. Wzmocnij swoje filmy o grach i transmisje na Twitchu dzięki muzyce beztantiemowej

  6. Ile rozdzielczości naprawdę potrzebujesz?

  7. Jak zobaczyć światło dla portretów:Szybcy wskazówka dla początkujących