Chociaż stosunkowo łatwo jest zdobyć drona z aparatem i zacząć robić zdjęcia lotnicze, o wiele trudniej i wymaga wiele wysiłku i doświadczenia, aby uchwycić obrazy godne tytułowej „fotografii” w dowolnym sensie artystycznym. Oczywiście jest krzywa uczenia się, jak latać dronem, ale to naprawdę łatwa część, ponieważ większość dronów z kamerami wartych swojej soli będzie miała wiele łatwych do latania funkcji. Najtrudniej jest nauczyć się sztuki fotograficznej kompozycji z lotu ptaka.

Aby ulepszyć swoją fotografię dronem, musisz zacząć myśleć jak doświadczony fotograf.

1. Planuj sesje zdjęciowe z wyprzedzeniem.
2. Opanuj techniki komponowania zdjęć artystycznych.
3. Dowiedz się, jak działa Twój aparat i jak z niego korzystać, aby uzyskać jak najlepszy efekt.
4. Przetwórz swoje zdjęcia, aby uzyskać gotowy wynik.

Dla poważnego fotografa dronów nic nie zastąpi długiego lotu, wielu ujęć i odrobiny szczęścia. Ale przy odrobinie wskazówek i praktyki w każdym z tych obszarów, Twoje zdjęcia z drona mogą przejść od zwykłego do czegoś, co warto pochwalić. Pracuj dalej, a może nawet uda Ci się zbudować firmę zajmującą się fotografią dronami.

Planuj z wyprzedzeniem sesje zdjęciowe z drona

Bycie naprawdę dobrym w fotografii dronowej ma mniej wspólnego z lataniem po okolicy i nadzieją na najlepsze, a więcej z dobrym planowaniem i odrabianiem lekcji. Czas spędzony w powietrzu jest na pewno ważny, ale równie ważna jest praca za kulisami planowania lotów i ujęć. Jako fotograf jesteś twórcą artystycznym, a nie tylko przyciskiem.

Sprawdź prognozę

Podobnie jak w przypadku każdego lotu dronem w dowolnym celu, ważne jest, aby przed wyruszeniem sprawdzić prognozę pogody, aby upewnić się, że jest to odpowiednia pogoda do latania. Ale poza tym, jeśli chcesz uzyskać określony efekt fotograficzny, musisz mieć odpowiednie warunki pogodowe. Deszcz lub mżawka, oprócz tego, że są złą wiadomością dla twojego drona, nie będą sprzyjać wspaniałym zdjęciom, ale z drugiej strony gromadzenie się chmur może wywołać dramatyczny efekt na twoich zdjęciach. Dowiedz się, na co się czeka, zanim wystartujesz, a jeśli nie wygląda to na odpowiednie warunki, zaplanuj ponownie na inny czas.

Oprócz prognozy pogody musisz sprawdzić prognozę UAV. Jest to aplikacja lub strona internetowa, która poinformuje Cię o innych informacjach związanych z odpowiednimi warunkami do lotu dronem. Poinformuje Cię o prędkości i kierunku wiatru, temperaturze, opadach, widoczności, aktywności rozbłysków słonecznych, liczbie widocznych satelitów GPS i innych aktywnych samolotach w Twojej okolicy oraz zaleci, czy latać.

Zbadaj lokalizację

Zamiast po prostu wybierać losowe miejsca do latania i mieć nadzieję, że pojawi się coś interesującego, poświęć czas na badanie ciekawych lokalizacji, które zapewnią wyjątkowe lub spektakularne perspektywy lotnicze. Google Earth to doskonałe narzędzie ułatwiające znajdowanie lokalizacji o dużym potencjale, ponieważ pokazuje krajobraz bezpośrednio z góry. Możesz go użyć do zidentyfikowania interesujących formacji skalnych, wysp, mostów, krętych dróg, lasów itp., które wyglądają interesująco i spędzić trochę czasu na planowaniu, jak wypracujesz dobre ujęcie, jeszcze zanim dotrzesz na miejsce, więc nie t spędzaj cały czas na szukaniu przyzwoitego strzału, gdy już tam będziesz.

W swoich badaniach lokalizacji powinieneś również dowiedzieć się, czy zidentyfikowane przez Ciebie miejsca do latania wymagają specjalnych zezwoleń. Jeśli zauważysz obiecujące pole, zadzwoń do rolnika, zanim się pojawisz. Jeśli jest w parku narodowym, to nie ma sensu. Jeśli zobaczysz coś, co absolutnie musisz sprawdzić, a akurat znajduje się w pobliżu lotniska lub innej ograniczonej przestrzeni powietrznej, możesz przejść przez proces uzyskiwania zezwolenia na lot przez FAA. Jeśli podróżujesz za granicę i planujesz latać dronem za granicą, sprawdź lokalne przepisy dotyczące dronów w miejscu docelowym, aby upewnić się, że nie wpadniesz w żadne kłopoty.

Bądź przygotowany

To po prostu zdrowy rozsądek, ale przygotuj się na lot dronem, zanim wyjdziesz za drzwi. Upewnij się, że oprogramowanie twojego drona i kontrolera jest aktualne, upewnij się, że baterie są naładowane, a karta SD jest sformatowana. Przygotuj listę kontrolną przed lotem i używaj jej dogmatycznie – pomoże ci to uniknąć takiej frustracji!

Zaleca się również posiadanie zapasowych baterii, najlepiej co najmniej dwóch dodatkowych. Po dotarciu na miejsce możesz wykorzystać całą pierwszą baterię na zwiad w poszukiwaniu potencjalnych ujęć, dobrych kątów i ciekawych funkcji, do których chcesz wrócić. Dzięki drugiej baterii możesz naprawdę poświęcić czas na doskonalenie ujęć w tych konkretnych miejscach, mając mnóstwo czasu na zbadanie najlepszych możliwych kątów i aspektów dla zabójczej kompozycji. Użyj trzeciej baterii, aby nakręcić świetny materiał wideo.

Oświetlenie

W fotografii tak wiele zależy od właściwego światła, a oczywiście w przypadku fotografii dronowej tylko tyle możesz kontrolować, jeśli chodzi o oświetlenie naturalnego środowiska zewnętrznego. Ale możesz kontrolować, kiedy pojawi się dron i jak pora dnia, pora roku lub pogoda wpłyną na twoje kompozycje. Planowanie z wyprzedzeniem pomoże Ci uzyskać najlepsze możliwe światło. Celuj w „złotą godzinę”, kiedy światło jest miękkie i żółte na początku lub pod koniec dnia. Niski kąt padania promieni słonecznych w tych porach dnia również daje ciekawe cienie, które mogą również tworzyć naprawdę fascynujące zdjęcia lotnicze. Lub wypróbuj „niebieską godzinę” tuż przed wschodem lub tuż po zachodzie słońca, gdy niebo jest żywe i widoczne są sylwetki.

Kompozycja

Dobra fotografia to nie tyle bycie we właściwym miejscu we właściwym czasie (choć to z pewnością może być częścią tego miksu!), ale o wyczulenie na niezwykłość i planowanie zdjęć z myślą o dobrych elementach projektu . Znaczenie planowania jest szczególnie ważne w przypadku fotografii dronowej, gdzie czas pracy baterii jest ograniczony. Nie masz godzin na majstrowanie przy kącie, wysokości, świetle itp. Planowanie z wyprzedzeniem, jak chcesz skomponować ujęcie, naprawdę pomaga uzyskać więcej kilometrów z każdego lotu. Więcej o kompozycji wkrótce.

Pobaw się kompozycją powietrzną

Kompozycja to sztuka przekształcania fotografii w dzieło sztuki. Zabawną rzeczą w fotografii dronowej jest to, że oferuje kilka nowych i interesujących możliwości w standardowym menu kompozycji, ale mimo to większość podstawowych zasad dobrej fotografii nadal obowiązuje. Jednym z kluczy do dobrej kompozycji jest posiadanie w kadrze elementów, które przyciągną wzrok do określonego punktu lub punktów. Zbyt dużo bałaganu lub brak ostatecznego punktu centralnego powoduje, że zdjęcie jest słabe, a widz musi zbyt ciężko pracować, aby zdecydować, na co patrzeć.

Oto kilka czynników, które należy wziąć pod uwagę podczas planowania kompozycji zdjęć z drona.

Geometria i wzory

Nasze oczy przyciągają geometryczne kształty, więc gdy znajdziesz je w naturalnym otoczeniu, zaakcentuj je, aby uzyskać wspaniały efekt. Linie krzywoliniowe dodają ruchu, powtarzające się kształty przyciągają wzrok przez obraz. Wspaniałą rzeczą w perspektywie lotniczej jest to, że często pozwala zobaczyć wzory i kształty niewidoczne z poziomu gruntu. Odnajdywanie geometrii i wzorów w całej naturze, które można umieścić w swoich kompozycjach, może być jak poszukiwanie skarbów.

Symetria

Symetryczna kompozycja może być niezwykle efektowna na zdjęciach z lotu ptaka, w których wzrok jest przyciągany w tę i z powrotem w całym widoku. Jest to szczególnie urzekające w widoku z góry. Możesz spróbować włączyć symetrię do kompozycji takich rzeczy jak mosty, budynki itp. – rzeczy z aspektem stworzonym przez człowieka.

Tekstura i kontrast

Perspektywa z lotu ptaka, zwłaszcza widok z góry, daje zupełnie nowe królestwo do odkrywania tekstur krajobrazu. Tekstury mogą być szczególnie fascynujące, gdy zestawia się je ze sobą w kontraście. Pofałdowane wzgórze, które nagle ustępuje miejsca gładkiej, płaskiej drodze, to uderzający obraz. Możesz także uzyskać wizualny kontrast z kolorem. Spróbuj kontrastować ciepłe kolory z chłodnymi kolorami, aby uzyskać najlepszy efekt.

Cienie

Używanie cieni do tworzenia tekstur i wzorów może być bardzo efektowne wizualnie. Pamiętaj, że cienie będą najbardziej ekstremalne wczesnym rankiem i późnym popołudniem. Wyzwaniem może być nie dopuszczenie do tego, aby cienie przesłoniły twój główny punkt, jednocześnie wzmacniając ogólny efekt.

Linie wiodące i kadrowanie

Wypróbuj to:umieść wiodące linie na pierwszym planie zdjęcia, aby przyciągnąć oko do tła. Kierując oko widza w środek obrazu, wiodące linie tworzą wizualny ruch i zainteresowanie. Kadrowanie może osiągnąć to samo, a także stworzyć symetrię lub zaakcentować punkt centralny.

Reguła trójpodziału

Reguła trójpodziału jest klasyczną wytyczną kompozycji artystycznej. Jeśli jest to dla Ciebie nowe, oznacza to w zasadzie, że ognisko nie powinno znajdować się w bezpośrednim centrum obrazu. Jeśli podzielisz przestrzeń na siatkę 3×3, punkt lub punkty centralne będą znacznie bardziej efektywne i przyjemne, jeśli zostaną wyrównane z jedną z linii siatki. Linie wiodące lub elementy obramowania mogą być również mniej lub bardziej wyrównane z tymi liniami siatki. Aby uzyskać pomoc w uzyskaniu najlepszej pozycji elementów zdjęcia, spróbuj użyć linii siatki w widoku aparatu podczas komponowania ujęć.

Kąty

Kąt, pod jakim podchodzisz do tematu, jest kluczem do odkrycia wszystkich sekretów dobrej kompozycji. Niewielki ruch w jednym lub drugim kierunku może zadecydować o różnicy między słabą a silną kompozycją. Jeśli masz na myśli świetną kompozycję, która po prostu się nie łączy, baw się kątem podejścia, niezależnie od tego, czy jest w prawo, czy w lewo, do tyłu lub do przodu, w górę lub w dół. Wraz z praktyką zdobędziesz więcej doświadczenia w umiejętności odpowiedniego dostosowania kąta, aby uzyskać pożądany efekt.

Wysokość

W fotografii naziemnej wysokość aparatu może odgrywać ogromną rolę w kącie, a tym samym kompozycji zdjęcia. Kamera trzymana na poziomie gruntu, a następnie trzymana na wysokości, osiągnie zupełnie inny wynik. Efekt ten jest ogromnie spotęgowany w przypadku fotografii z drona, ponieważ masz możliwość objęcia tak wielu różnych wysokości. Kiedy uczysz się komponować dobre zdjęcia, baw się z wysokością, z jakiej fotografujesz jeden obiekt, aby zobaczyć, jakie wyniki może dać. Idealna wysokość do sfotografowania konkretnego obiektu będzie oczywiście zależeć od tego, co to jest i efektu, jaki chcesz osiągnąć. Ale ogólnie najlepsze wyniki przyjdą gdzieś w zakresie 10-150 stóp. Tylko dlatego, że możesz przejść całą drogę do 400 stóp, nie oznacza to, że tam uzyskasz najlepsze zdjęcia.

Dołącz element ludzki

Większość fotografii z drona domyślnie to krajobrazy lub pejzaże miejskie. Podczas fotografowania krajobrazów częstym błędem jest uwzględnianie tylko naturalnych cech lub punktów centralnych. Aby pokazać skalę, a także mieć interesujący wizualnie punkt centralny, umieszczenie pojedynczego elementu ludzkiego w naturalnym otoczeniu może być niezwykle skuteczne.

Opanuj te techniki

To może być kuszące, gdy zaczynasz naukę fotografii dronowej, aby chcieć zająć się wszystkimi tymi elementami kompozycyjnymi na raz. Oprócz tego, że jest przytłaczający, może osłabić twoje wysiłki. Zamiast tego spróbuj postawić sobie za cel opanowanie jednej techniki na raz.

Oczywiście niektóre z nich będą wchodzić w interakcje i nakładać się na siebie, ale nadal możesz spróbować skupić się na podkreśleniu i opanowaniu jednej umiejętności na raz, zanim przejdziesz do innej. Na przykład możesz wziąć tę listę elementów składowych i użyć jej jako listy kontrolnej. Popracuj przez chwilę nad komponowaniem zdjęć lotniczych, które podkreślają geometryczne kształty i wzory. Następnie pracuj nad komponowaniem obrazów, które wykorzystują symetrię. Zanim przejrzysz całą listę, powinieneś mieć w swoim portfolio kilka zdjęć, z których możesz być naprawdę dumny. Co więcej, prawdopodobnie będziesz w punkcie, w którym mniej lub bardziej intuicyjnie rozwiniesz oko na większość tych elementów.

Na początku może się okazać, że największe korzyści przyniesie praca nad bezpośrednimi strzałami znad głowy. To charakterystyczny kąt zdjęcia drona, ponieważ jest to perspektywa, której nie można uzyskać w żaden inny sposób. Jeśli zaczniesz od widoku z góry, prawie na pewno wymyślisz kilka niesamowitych zdjęć. Gdy zdobędziesz więcej doświadczenia, przejdź do większej pracy z kątami, zabawy z wysokością itp.

Poznaj ustawienia aparatu drona i techniki fotografowania

Następną ważną rzeczą, którą musisz zrobić, aby poprawić się jako fotograf dronów, jestpoznać ustawienia aparatu i jak najlepiej z nich korzystać . Istnieje również kilka ważnych technik strzelania, o których powinieneś wiedzieć i przetestować na sobie które przeniosą twoją fotografię dronem na wyższy poziom.

Zapisz swoje pliki w RAW

Robienie zdjęć w formacie RAW jest absolutnie niezbędne, aby wydobyć z fotografii to, co najlepsze. Każdy profesjonalista robi zdjęcia w formacie RAW, ponieważ zapisuje nieskompresowane bezstratne obrazy, aby uzyskać znacznie dokładniejsze informacje o tym, co „zobaczył aparat”, w tym o szczegółach, rozdzielczości i jasności, niż w przypadku zapisywania w skompresowanym formacie .jpg.

Pliki obrazów RAW wymagają obróbki końcowej, aby uzyskać doskonały wynik, ale jeśli naprawdę chcesz jak najlepiej wykorzystać swój aparat dronowy i swoją przygodę z fotografią dronową, powinieneś zaplanować i tak nauczyć się przetwarzać swoje zdjęcia. Więcej o obróbce końcowej zdjęć za chwilę.

Który współczynnik proporcji jest najlepszy?

W podstawowych terminach proporcje oznaczają rozmiar obrazu lub stosunek szerokości do wysokości. Wybrany współczynnik proporcji będzie miał wpływ na to, jaka część tła lub pierwszego planu zmieści się na zdjęciu. Wstępnie ustawiony (zwany również natywnym) współczynnikiem proporcji drona jest określany przez pomiary wysokości i szerokości czujnika kamery. Możesz to zmienić, wybierając inny współczynnik proporcji, jeśli sobie tego życzysz.

Standardowy natywny współczynnik proporcji w większości dronów z kamerą to 4:3 lub ewentualnie 3:2, co jest standardem dla większości lustrzanek cyfrowych. Najczęstszym ustawieniem zastępowania proporcji jest 16:9. Skąd więc wiesz, którego użyć? Najprostszą odpowiedzią jest to, że proporcje 16:9 są oferowane przede wszystkim jako ustawienie, ponieważ jest to rozmiar, który najlepiej pasuje do większości ekranów telewizyjnych, co oznacza, że ​​jeśli filmujesz za pomocą drona, otrzymujesz obrazy wideo, które dobrze pasują do dużego ekran.

Jeśli fotografujesz głównie nieruchome zdjęcia, zazwyczaj najlepiej jest robić zdjęcia w natywnym współczynniku proporcji, który prawdopodobnie wynosi 4:3. Głównym tego powodem jest to, że jeśli wybierzesz nadpisanie 16:9, zasadniczo aparat przycina obraz, co pozostawia mniej pikseli do pracy podczas przetwarzania końcowego. Jeśli fotografujesz w formacie 4:3, a następnie zdecydujesz się samodzielnie przyciąć obraz do rozmiaru 16:9 podczas przetwarzania, aby dopasować obrazy do rozmiaru ekranu telewizora lub uzyskać bardziej panoramiczny wygląd zdjęcia, nadal masz opcja, podczas gdy jeśli fotografujesz w formacie 16:9, nie możesz dodać z powrotem pikseli, które kamera wykadrowała dla ciebie. Zostaw sobie więcej opcji do pracy, kręcąc w 4:3.

Kiedy używać trybu automatycznego (P) i ręcznego (M)

Gdy dopiero zaczynasz, dobrym pomysłem jest pozostanie przy trybie automatycznym, ponieważ aparat automatycznie dobierze ustawienia, które zapewnią zadowalające rezultaty. Gdy zdobędziesz więcej doświadczenia, możesz przejść do trybu ręcznego, w którym możesz wybrać ustawienia aparatu, takie jak przysłona i czas otwarcia migawki. W trybie ręcznym masz większą kontrolę, ale dla początkujących może być trudne dostosowanie ustawień do warunków oświetleniowych. Z doświadczeniem zaczniesz wyczuwać, jakie ustawienia przyniosą Ci pożądany efekt w danej sytuacji.

Konkluzja? Zacznij od trybu automatycznego aparatu, aby zyskać trochę pewności siebie, a następnie przejdź do trybu ręcznego, gdy będziesz gotowy do eksperymentowania.

Jednym ze sposobów, aby dowiedzieć się, jakie ustawienia są najlepsze w danej sytuacji, jest najpierw przyjrzenie się trybowi P, aby zobaczyć, co oferuje tryb automatyczny aparatu dla ustawień. Następnie możesz przełączyć się w tryb M i spróbować podnieść lub obniżyć czułość ISO, czas otwarcia migawki i przysłonę, aby zobaczyć, jaki efekt daje.

Użyj filtrów ND i PL

Jednym ze sposobów, aby jak najlepiej wykorzystać swoje zdjęcia dronem, gdy zaczniesz bawić się ustawieniami ręcznymi, jest użycie filtrów neutralnej gęstości lub filtrów polaryzacyjnych. Są to dodatkowe elementy, które można kupić, aby zmieściły się na obiektywie aparatu drona. Zasadniczo pomagają kontrolować światło i odblaski wpadające do czujnika aparatu. Zwłaszcza, gdy chcesz wpuścić jak najwięcej światła, aby zredukować szumy (więcej o tym za minutę), filtry mogą mieć ogromny wpływ na nie prześwietlanie zdjęć. Filtry zapewnią większą elastyczność i kontrolę przy wyborze czasu otwarcia migawki i przysłony.

Użyj ISO 100

Kiedy zaczynasz zapuszczać się w tryb ręczny, dobrym pomysłem jest utrzymywanie jak najniższego ustawienia ISO, co w większości dronów z aparatem oznacza ISO 100. Głównym powodem tego, praktycznie rzecz biorąc, jest to, że redukuje hałas, który w Terminy laika oznaczają obszary zdjęcia, które mają wizualne zniekształcenia lub piksele wyglądające na plamy. ISO 100 to dobra zasada przy fotografowaniu w dzień, ale może nie być najlepszą opcją w przypadku fotografowania w słabym świetle lub w nocy.

Ustawiając ISO na 100, prawdopodobnie będziesz musiał trochę pobawić się czasem otwarcia migawki i przysłoną, aby uzyskać wyraźny obraz. Właściwy czas otwarcia migawki i przysłona będą oczywiście zależeć od warunków oświetleniowych, a także od warunków wiatrowych, ponieważ wiatr może zwiększyć drgania aparatu.

Teraz, gdy omówiliśmy kilka podstawowych ustawień aparatu, o których należy pamiętać, porozmawiajmy o niektórych technikach, których możesz użyć, aby poprawić ogólną jakość zdjęć z drona.

Układaj obrazy w celu zmniejszenia hałasu

Chociaż jesteśmy w temacie redukcji hałasu, oto technika, dzięki której możesz spróbować uzyskać jak najbardziej pozbawiony hałasu produkt końcowy, zwłaszcza jeśli filmujesz w słabszym oświetleniu lub wietrznych warunkach. Fotografuj w trybie zdjęć seryjnych, który uchwyci pięć praktycznie identycznych klatek. Chociaż początkowo możesz nie zauważyć żadnej różnicy na pięciu obrazach, po bliższym przyjrzeniu się ujawnią inny wzór szumu.

Podczas przetwarzania końcowego możesz ułożyć te pięć prawie identycznych obrazów, a oprogramowanie do przetwarzania uśrednia szum na obrazach, co daje mniej „zaszumiony” obraz końcowy.

Autobracketing dla bardziej dynamicznych obrazów

Bracketing to koncepcja podobna do nakładania obrazów. Jednak w przeciwieństwie do fotografowania w trybie seryjnym, podczas korzystania z automatycznego bracketingu ekspozycji (AEB) z wysokim zakresem dynamicznym (HDR), kamera drona może wykonać jedno zdjęcie z wybranymi ustawieniami, dwa prześwietlone i dwa niedoświetlone. Dzięki różnym oświetleniu i ekspozycji tych obrazów możesz po prostu wybrać ten, który najbardziej Ci się podoba, lub ułożyć go w stos podczas przetwarzania końcowego, aby wydobyć najlepsze cechy każdego z obrazów.

Trzy powody, dla których warto używać panoram

Panoramy mogą osiągnąć więcej niż tylko większy rozmiar obrazu. Istnieją trzy główne efekty, które można osiągnąć dzięki funkcji panoramy kamery drona (lub w postprocesingu). Pierwszym z nich jest to, co zwykle myślisz jako panorama – chcesz uchwycić szerszą perspektywę niż twój aparat może pomieścić. Zrób kilka zdjęć z rzędu i połącz je, aby uzyskać dłuższy obraz.

Drugim efektem, jaki można osiągnąć dzięki panoramie, jest możliwość tworzenia obrazów o wyższej rozdzielczości niż w przypadku pojedynczego przechwytywania obrazu. Jeśli połączysz ze sobą dwa obrazy, zasadniczo podwoisz liczbę megapikseli, dzięki czemu będziesz mieć znacznie większy obraz do pracy. Jeśli wykonasz serię skoordynowanych ujęć (spróbuj czterech ujęć w kwadracie), możesz je połączyć, aby uzyskać znacznie wyższy megapikselowy obraz, niż pozwalałby na to czujnik twojego drona. Dlaczego chcesz to zrobić? Większe wydruki lub wyraźniejszy obraz na dużym ekranie.

Trzecim efektem, jaki można uzyskać dzięki funkcji panoramy, jest zwiększenie ogniskowej. Zwykle robi się to za pomocą obiektywu szerokokątnego, ale drony nie mają obiektywu szerokokątnego. Aby stworzyć dramat, który wynika ze zwiększenia ogniskowej (powiększenia obiektów znajdujących się blisko ciebie i zmniejszenia tła), spróbuj zrobić serię ujęć przesuwających się do przodu nad punktem ogniskowym, a następnie użyć ich do stworzenia panoramy.

Przetwórz swoje zdjęcia

We wszystkich tych sugestiach odnoszę się do przetwarzania końcowego, więc zasługuje na trochę uwagi. Przetwarzanie końcowe oznacza umieszczenie obrazów uchwyconych kamerą drona w oprogramowaniu, takim jak Lightroom lub Photoshop, w celu dostosowania koloru, światła, rozmiaru itp. obrazu.

Pomyśl o obróbce końcowej jako ostatecznym szlifie obrazu. Przetwarzanie końcowe to miejsce, w którym można przycinać obrazy do żądanego rozmiaru lub proporcji. Jest to również miejsce, w którym można łączyć obrazy w panoramy, układać obrazy w stosy w celu zmniejszenia szumów lub tworzyć HDR. Celem jest wydobycie najlepszych kolorów i światła ze zdjęć, które wyróżnią je w tłumie.

Nie wahaj się nauczyć, jak wykonać przetwarzanie końcowe, ponieważ to naprawdę stanowi różnicę między przeciętną a wybitną fotografią dronową.