i. Planowanie i przygotowanie przed lotem:przygotowanie sceny do sukcesu
* Scouting Lokalizacja:
* Zidentyfikuj przekonujące tematy: Poszukaj interesujących wizualnie przedmiotów, wzorów, wiodących linii i tekstur. Pomyśl poza oczywistymi. Rozważać:
* Architektura: Unikalne budynki, mosty, struktury przemysłowe.
* Krajobrazy: Góry, linie wybrzeża, lasy, rzeki, pustynie.
* elementy ludzkie: Miasta, gospodarstwa, wydarzenia (oczywiście z odpowiednimi zezwoleniami).
* Oceń środowisko:
* oświetlenie: Golden Hour (Sunrise and Sunset) jest twoim najlepszym przyjacielem. Ogromne dni mogą zapewnić miękkie, a nawet lekkie. Jeśli to możliwe, unikaj ostrego południowego słońca.
* pogoda: Wiatr jest wrogiem. Sprawdź prognozę skrupulatnie. Nawet niewielka bryza może wpłynąć na stabilność. Bądź także świadomy deszczu, mgły i innych warunków wpływających na widoczność.
* przeszkody: Linie energetyczne, drzewa, budynki, ograniczona przestrzeń powietrzna. Odpowiednio zaplanuj ścieżkę lotu i zachowaj bezpieczną odległość.
* Uzyskaj uprawnienia i sprawdź przepisy: To jest kluczowe. Badaj lokalne i krajowe przepisy dotyczące dronów. Możesz potrzebować zezwoleń na latanie w niektórych obszarach, szczególnie w pobliżu lotnisk, budynków rządowych lub parków narodowych. Poznaj swoje obowiązki.
* Ocena ryzyka: Zidentyfikuj potencjalne zagrożenia i opracuj plany awaryjne. Pomyśl o tym, co może pójść nie tak i jak zareagować.
* Konfiguracja i konserwacja dronów:
* Sprawdź oprogramowanie układowe i oprogramowanie: Upewnij się, że Twój dron i pilot obsługują najnowsze wersje oprogramowania i oprogramowania.
* Kalibruj swojego drona: Kalibruj kompas i IMU przed każdym lotem, zwłaszcza jeśli przejechałeś znaczną odległość.
* Sprawdź dron: Sprawdź śmigła pod kątem uszkodzeń, poziomów baterii i ogólnego stanu.
* Wyczyść obiektyw: Czysty obiektyw jest niezbędny do ostrego, czystego materiału.
* nd filtry: Filtry gęstości neutralnej (ND) mają kluczowe znaczenie dla osiągnięcia rozmycia ruchu filmowego, szczególnie w jasnych warunkach. Zmniejszają ilość światła wchodzącego do aparatu, umożliwiając użycie wolniejszych czasów otwarcia migawki.
ii. Mastering Drone Flight Techniki:elementy konstrukcyjne kinematografii
* gładkie, kontrolowane ruchy: Kluczem do filmowych ujęć dronów jest płynny, celowy ruch.
* Ćwicz delikatne wejścia do kija: Unikaj szarpnięcia lub nagłego ruchu. Użyj małych, stopniowych regulacji patyków sterujących.
* Użyj trybu Cine/Tryb statywu: Wiele dronów ma „tryb Cine” lub „Tryb statywu”, który spowalnia ruchy drona i zapewnia gładszą kontrolę.
* Ćwicz Yaw, Pitch and Roll: Opanuj te podstawowe ruchy indywidualnie, a następnie połącz je, aby uzyskać bardziej złożone ujęcia.
* niezbędne ujęcia dronów:
* Odwróć strzał: Powoli ujawniać podmiot zza obiektu lub zaciemniony widok. Idealny do tworzenia oczekiwania.
* Orbit Shot: Zakreśl podmiot, zachowując go na środku ramy. Zmieniaj wysokość i prędkość dla różnych efektów. Zwróć uwagę na spójną wysokość na całej orbicie.
* Strzał śledzący: Postępuj zgodnie z poruszającym się przedmiotem (samochód, łódź, osoba), zachowując jednocześnie spójny odległość i kąt.
* Fly-Through: Przejdź po ciasnej przestrzeni (np. Las, łuk) z gładkim, kontrolowanym ruchem. Wymaga praktyki i starannego planowania.
* strzały wznoszące/zejścia: Powoli podnieś lub opuść dron, jednocześnie utrzymując pacjent w ramce.
* Dolly zoom (efekt Vertigo): Leć do tyłu podczas powiększania (lub odwrotnie), aby stworzyć zmianę perspektywy dezorientującej. Wymaga precyzyjnej koordynacji.
* strzał z góry (napowietrzny/nadir): Leć bezpośrednio nad obiektem i skieruj aparat prosto w dół. Tworzy unikalną i graficzną perspektywę.
* Zmieniaj swoją wysokość: Nie bój się eksperymentować z różnymi wysokościami. Ujęcia na niskich wysokościach mogą powodować poczucie intymności, podczas gdy ujęcia na dużych wysokościach mogą zapewnić wielką, szeroką perspektywę.
iii. Ustawienia i kompozycja kamery:tworzenie języka wizualnego
* Ustawienia aparatu:
* Rozdzielczość i szybkość klatek: Strzelaj w najwyższej możliwej rozdzielczości i szybkości klatek dla twojego drona (np. 4K/60 FPS). Zawsze możesz później w dół. Wyższe tempo klatek pozwalają na zwolnienie materiału.
* Sprawa migawki: Zasadą jest ustawienie czasu otwarcia migawki na około dwukrotność szybkości klatek (np. W przypadku strzelania przy 30 klatkach na sekundę, użyj czasu migawki 1/60 sekundy). Użyj filtrów ND, aby osiągnąć to w jasnych warunkach. Pomaga to wywołać rozmycie naturalnego ruchu.
* apertura: Większość kamer dronów ma stałą otwór. Jeśli twój ma zmienny otwór, pamiętaj o głębokości pola.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Bilans biały: Ręcznie ustawiaj równowagę białej, aby pasować do warunków oświetlenia.
* Profil koloru: Strzelaj w profilu płaskiego lub logu (np. D-Cinelike, D-Log), aby zachować maksymalny zakres dynamiczny i zapewnić większą elastyczność w postprodukcji.
* Focus: Większość kamer dronów ma autofokus. Upewnij się, że Twój temat jest w centrum uwagi przed rozpoczęciem strzału. W niektórych sytuacjach może być konieczne ręczne dostosowanie ostrości.
* Kompozycja:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na siatkę 3x3 i umieść kluczowe elementy wzdłuż linii lub na skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii (drogi, rzeki, ogrodzenia), aby przyciągnąć oko widza w stronę tematu.
* Symetria i wzory: Poszukaj symetrycznych kompozycji i powtarzających się wzorców w środowisku.
* kadrowanie: Używaj naturalnych elementów (drzewa, łuki, skały), aby oprawić poddany i stworzyć głębokość.
* na pierwszym planie, środkowy podłoża i tło: Utwórz głębokość, włączając elementy we wszystkich trzech samolotach.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni, aby zwrócić uwagę na temat i stwórz poczucie skali lub izolacji.
iv. Postprodukcja:Polerowanie arcydzieła
* Oprogramowanie do edycji wideo: Użyj profesjonalnego oprogramowania do edycji wideo, takich jak Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve lub Final Cut Pro.
* Korekta kolorów i ocenianie: Dostosuj kolory i tony materiału, aby stworzyć spójny i filmowy wygląd. Użyj LUTS (tabele wyszukiwania), aby szybko zastosować wstępnie zdefiniowane style kolorów.
* Stabilizacja: Nawet przy płynnym lataniu może być konieczne dalsze ustabilizowanie materiału w postprodukcji.
* audio: Dodaj muzykę i efekty dźwiękowe, aby zwiększyć emocjonalny wpływ twojego filmu.
* Motion Graphics &Title: Użyj grafiki ruchu i tytułów oszczędnie, aby dodać wizualne zainteresowanie i zapewnić kontekst.
* Crop and Reframe: Nie bój się przycinać i zmieniać ujęć, aby poprawić skład.
v. Kluczowe zasady i sposób myślenia
* Opowiedz historię: Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć z ujęciami dronów. Jakie emocje chcesz wywołać? Seria dobrze zaplanowanych strzałów może opowiedzieć bardziej fascynującą historię niż pojedynczy niesamowity ujęcie.
* Zwolnij: Oprzyj się chęci rzucenia strzałów. Nie spiesz się, aby dokładnie zaplanować każdy strzał i wykonać go z precyzją.
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Im więcej latasz, tym lepiej będziesz w kontrolowaniu drona i przechwytywaniu filmów filmowych.
* Inspiruj: Obejrzyj inne filmy dronowe, przestudiuj prace operatorów i poznaj ich techniki.
* eksperyment i bądź kreatywny: Nie bój się wypróbować nowych rzeczy i przekraczać granice tego, co jest możliwe.
* Szanuj środowisko: Lataj odpowiedzialnie i unikaj zakłócania dzikiej przyrody lub uszkodzenia środowiska.
vi. Powszechne błędy, których należy unikać:
* Latanie w silnych wiatrach: Może prowadzić do gwałtownego materiału i potencjalnej utraty kontroli.
* nagle, jadące ruchy: Ruinuje kinowy charakter.
* ignorowanie przepisów dotyczących przestrzeni powietrznej: Może skutkować wysokymi grzywnami i problemami prawnymi.
* słabe ustawienia aparatu: Może prowadzić do prześwietlonego, niedoświetlonego lub hałaśliwego materiału.
* Brak planowania: Wyniki w nieokreślonych i nieznacznie inspirowanych ujęciach.
* Nie używa filtrów nd: Prowadzi do niepewnego ruchu i nierealistycznego materiału.
* nadmiernie edycja: Może sprawić, że Twój materiał wyglądał sztucznie i nienaturalnie.
* ignorowanie kompozycji: Prowadzi do niezrównoważonych i nieosiągających strzałów.
Opanowując te techniki i zasady, możesz podnieść fotografię dronów z prostych strzałów z powietrza do prawdziwie filmowej opowiadania. Powodzenia i szczęśliwego latania!