REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> sprzęt filmowy

Ile powinieneś zapłacić obsadzie i ekipie?

Ile powinieneś zapłacić obsadę, a załoga zależy od wielu czynników. Nie ma jednej odpowiedzi na wszystko, ale oto kompleksowy podział, który pomoże ci ustalić uczciwą i zrównoważoną strukturę płatności:

1. Budżet:

* Ogólny budżet projektu: To najważniejszy czynnik. Ile pieniędzy musisz wydać realistycznie? Im niższy budżet, tym bardziej kreatywny potrzebujesz z rekompensatą.

* Procentowy alokacja: Powszechną zasadą jest przydzielenie około 30-50% budżetu na personel (obsadę i załogę). Może się to znacznie różnić w zależności od potrzeb projektu (np. Film ciężki VFX może przydzielić mniej do personelu).

2. Typ projektu i skala:

* Film studencki: Często opiera się na pracy wolontariatu, z potencjałem odroczonej płatności lub małych stypendi.

* niezależny film krótkometrażowy/serial internetowy: Może oferować niskie stawki dzienne, odroczoną płatność lub podział zysków.

* niezależny film fabularny: W zależności od budżetu może płacić minimum SAG-AFTRA (jeśli korzystanie z aktorów Unii) lub nieco powyżej stawek filmowych studenckich.

* Studio Film/TV Show: Zazwyczaj przestrzega stawek związkowych (SAG-AFTRA, DGA, IATSE), które są znacznie wyższe.

* Commercial: Zasadniczo płaci wyższe wskaźniki niż film niezależny, szczególnie w przypadku talentów w kamerze.

* teledysk: Może różnić się dziko; Często niższe stawki, ale mogą przyciągnąć talent do ekspozycji i możliwość pracy nad kreatywnym projektem.

3. Doświadczenie i poziom umiejętności:

* Antgevel/New Absoldes: Spodziewaj się niższych stawek niż doświadczeni specjaliści.

* Doświadczeni profesjonaliści: Nakazują wyższe stawki w oparciu o ich sprawdzone osiągnięcia i wiedzę specjalistyczną.

* Union vs. Non-Union: Członkowie związku zazwyczaj mają minimalne wymagania dotyczące stawki, których personel spoza łączności nie.

4. Rola i odpowiedzialność:

* Kluczowe pozycje kreatywne (reżyser, DP, pisarz, główni aktorzy): Osoby te zasadniczo zasługują na wyższą rekompensatę niż mniej wymagające role.

* Role techniczne (gaffer, kluczowy uchwyt, mikser dźwiękowy): Często wymagają specjalistycznych umiejętności i doświadczenia, uzasadniając konkurencyjne stawki.

* role wspierające (PA, biegacz): Zazwyczaj płacone niższe stawki, często co godzinę lub codzienne stypendium.

5. Lokalizacja:

* główne centrum produkcyjne (Los Angeles, Nowy Jork, Atlanta): Koszty utrzymania są wyższe, a stawki branżowe są na ogół wyższe.

* mniejsze rynki: Niższe koszty utrzymania mogą przełożyć się na niższe stawki.

6. Rozważania prawne i etyczne:

* Minimalne przepisy dotyczące wynagrodzeń: Musisz * przestrzegać federalnych i stanowych przepisów dotyczących płacy minimalnej.

* Pay -tertime Pay: Upewnij się, że rozumiesz i przestrzegasz przepisów dotyczących wynagrodzeń nadgodzin.

* Ubezpieczenie odszkodowań pracowników: Wymagane dla płatnych pracowników w celu pokrycia obrażeń odniesionych na planie.

* Podatki od wynagrodzeń: Jesteś odpowiedzialny za wstrzymanie i płacenie podatków od wynagrodzeń dla pracowników.

* Umowy związkowe: Jeśli współpracuje z Talentem Union lub załogą, * musisz * przestrzegać warunków umowy zbiorowej.

* uczciwość i przejrzystość: Bądź przejrzysty w kwestii ograniczeń budżetowych i struktury odszkodowania. Traktuj wszystkich uczciwie, niezależnie od poziomu doświadczenia. Unikaj wykorzystywania aspirujących filmowców.

7. Modele płatności:

* stawka godzinowa: Powszechne dla wielu pozycji załogi (np. PAS, uchwyty, elektryczne).

* stawka dzienna („stawka dzienna”): Stała stawka za określony dzień pracy. Wspólne dla aktorów, dyrektorów, DPS i innej kluczowej załogi.

* Cotygodniowa stawka: Używany do dłuższych produkcji, zapewniając większą stabilność załogi.

* stała opłata/ryczałt: Odpowiednie do określonych zadań lub projektów (np. Pisanie scenariusza, komponowanie muzyki).

* Odroczona płatność: Umowa zapłaty obsady/załogi * po * projekt generuje przychody. Wymaga prawnie wiążącej umowy i powinna być obsługiwana z najwyższą przezroczystością. Często używane w bardzo niskobudżetowych projektach.

* Udostępnianie zysków: Odsetek zysków filmu wypłacone obsadzie/ekipie. Uważany za długoterminową inwestycję i jest często wykorzystywana do przyciągania talentów, gdy fundusze z góry są ograniczone.

* „posiłki i kredyt”: Jest to ogólnie niedopuszczalne i graniczą z wyzyskującym, chyba że jest to bardzo krótki film studencki z bardzo ograniczonymi zasobami i wszyscy rozumieją sytuację z góry. Nawet wtedy rozważ przedstawienie niewielkiego stypendium, jeśli to możliwe.

gdzie znaleźć informacje o stawce:

* Strony związkowe (SAG-AFTRA, DGA, IATSE): Publicznie dostępne minimalne karty stawek. (Są to *minimum *, niekoniecznie tym, co wszyscy robią).

* Ankiety branżowe: Okresowo prowadzone przez organizacje takie jak Gildia Producenta Ameryki (PGA) i inne. Może oferować wgląd w średnie stawki dla różnych pozycji.

* Fora i społeczności online: Dyskusje na temat stawek w określonych lokalizacjach i różnych rodzajach projektów. Weź informacje z odrobiną soli.

* Networking: Porozmawiaj z innymi filmowcami i specjalistami ds. Produkcji w Twojej okolicy, aby uzyskać poczucie dominujących stawek.

Przykłady podejść do odszkodowania (ilustracyjne - rzeczywiste wskaźniki różnią się):

* Film krótkometrażowy o niskim budżecie (łączny budżet 5000 USD):

* Cast: Odroczona płatność, małe stypendia (50–100 USD za dzień dla głównych aktorów), posiłki, kredyt IMDB.

* załoga: Odroczona płatność, małe stypendia (50–75 USD za dzień dla kluczowej załogi), posiłki, kredyt IMDB.

* Niezależny film fabularny (całkowity budżet 500 000 USD):

* Cast: SAG-AFTRA Minimum (lub nieco powyżej), Odroczona płatność (z podziałem zysków), mieszkania i podróże (jeśli dotyczy).

* załoga: Niskie stawki dzienne (150–300 USD/dzień dla doświadczonej załogi), odroczona płatność (z zyskiem), posiłki.

* Sesja komercyjna (całkowity budżet 100 000 USD):

* Cast: Negocjowane stawki (często znacznie wyższe niż niezależny film), opłaty za użytkowanie (jak długo i gdzie reklama będzie emitowana).

* załoga: Konkurencyjne stawki dzienne (300–500 USD+/dzień dla doświadczonej załogi), wynagrodzenie za nadgodziny.

Kluczowe wyniki:

* bądź realistyczny: Oceń swój budżet uczciwie i priorytetowo priorytetowo płacić załogę.

* Komunikuj się otwarcie: Omów odszkodowanie z obsadą i z góry.

* Zdobądź to na piśmie: Zawsze mają umowy, które jasno przedstawiają warunki płatności.

* buduj relacje: Traktuj swój zespół z szacunkiem i cenią ich wkład. Szczęśliwa załoga pójdzie dla ciebie o krok.

* Wykonaj swoje badania: Zbadaj standardy branżowe dla Twojej lokalizacji i rodzaju projektu.

Ostatecznie znalezienie właściwej równowagi między przystępnością cenową a uczciwą rekompensatą ma kluczowe znaczenie dla stworzenia udanej i etycznej produkcji. Powodzenia!

  1. Poznaj kieszonkowe, wszechstronne światło filmowe Aputure MC

  2. Infografika:niezbędny sprzęt do fotografowania dzikiej przyrody

  3. Co to jest szeroki

  4. Kompleksowy przewodnik po budowaniu własnego komputera do edycji wideo

  5. Co to jest surowy plik w fotografii?

sprzęt filmowy
  1. Jak stworzyć ten inspirowany portret za pomocą jednego światła

  2. Twoje następne zakupy po zdobyciu nowego aparatu

  3. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  4. Beta 7 iOS 15 i iPadOS 15 wydane do testów

  5. Jak sprawdzić stan baterii iPhone'a

  6. 8 sposobów wykorzystania dronów w edukacji

  7. RODE wprowadza super-kompaktowy bezprzewodowy system mikrofonowy „Wireless GO”