1. Budżet:
* Ogólny budżet projektu: To najważniejszy czynnik. Ile pieniędzy musisz wydać realistycznie? Im niższy budżet, tym bardziej kreatywny potrzebujesz z rekompensatą.
* Procentowy alokacja: Powszechną zasadą jest przydzielenie około 30-50% budżetu na personel (obsadę i załogę). Może się to znacznie różnić w zależności od potrzeb projektu (np. Film ciężki VFX może przydzielić mniej do personelu).
2. Typ projektu i skala:
* Film studencki: Często opiera się na pracy wolontariatu, z potencjałem odroczonej płatności lub małych stypendi.
* niezależny film krótkometrażowy/serial internetowy: Może oferować niskie stawki dzienne, odroczoną płatność lub podział zysków.
* niezależny film fabularny: W zależności od budżetu może płacić minimum SAG-AFTRA (jeśli korzystanie z aktorów Unii) lub nieco powyżej stawek filmowych studenckich.
* Studio Film/TV Show: Zazwyczaj przestrzega stawek związkowych (SAG-AFTRA, DGA, IATSE), które są znacznie wyższe.
* Commercial: Zasadniczo płaci wyższe wskaźniki niż film niezależny, szczególnie w przypadku talentów w kamerze.
* teledysk: Może różnić się dziko; Często niższe stawki, ale mogą przyciągnąć talent do ekspozycji i możliwość pracy nad kreatywnym projektem.
3. Doświadczenie i poziom umiejętności:
* Antgevel/New Absoldes: Spodziewaj się niższych stawek niż doświadczeni specjaliści.
* Doświadczeni profesjonaliści: Nakazują wyższe stawki w oparciu o ich sprawdzone osiągnięcia i wiedzę specjalistyczną.
* Union vs. Non-Union: Członkowie związku zazwyczaj mają minimalne wymagania dotyczące stawki, których personel spoza łączności nie.
4. Rola i odpowiedzialność:
* Kluczowe pozycje kreatywne (reżyser, DP, pisarz, główni aktorzy): Osoby te zasadniczo zasługują na wyższą rekompensatę niż mniej wymagające role.
* Role techniczne (gaffer, kluczowy uchwyt, mikser dźwiękowy): Często wymagają specjalistycznych umiejętności i doświadczenia, uzasadniając konkurencyjne stawki.
* role wspierające (PA, biegacz): Zazwyczaj płacone niższe stawki, często co godzinę lub codzienne stypendium.
5. Lokalizacja:
* główne centrum produkcyjne (Los Angeles, Nowy Jork, Atlanta): Koszty utrzymania są wyższe, a stawki branżowe są na ogół wyższe.
* mniejsze rynki: Niższe koszty utrzymania mogą przełożyć się na niższe stawki.
6. Rozważania prawne i etyczne:
* Minimalne przepisy dotyczące wynagrodzeń: Musisz * przestrzegać federalnych i stanowych przepisów dotyczących płacy minimalnej.
* Pay -tertime Pay: Upewnij się, że rozumiesz i przestrzegasz przepisów dotyczących wynagrodzeń nadgodzin.
* Ubezpieczenie odszkodowań pracowników: Wymagane dla płatnych pracowników w celu pokrycia obrażeń odniesionych na planie.
* Podatki od wynagrodzeń: Jesteś odpowiedzialny za wstrzymanie i płacenie podatków od wynagrodzeń dla pracowników.
* Umowy związkowe: Jeśli współpracuje z Talentem Union lub załogą, * musisz * przestrzegać warunków umowy zbiorowej.
* uczciwość i przejrzystość: Bądź przejrzysty w kwestii ograniczeń budżetowych i struktury odszkodowania. Traktuj wszystkich uczciwie, niezależnie od poziomu doświadczenia. Unikaj wykorzystywania aspirujących filmowców.
7. Modele płatności:
* stawka godzinowa: Powszechne dla wielu pozycji załogi (np. PAS, uchwyty, elektryczne).
* stawka dzienna („stawka dzienna”): Stała stawka za określony dzień pracy. Wspólne dla aktorów, dyrektorów, DPS i innej kluczowej załogi.
* Cotygodniowa stawka: Używany do dłuższych produkcji, zapewniając większą stabilność załogi.
* stała opłata/ryczałt: Odpowiednie do określonych zadań lub projektów (np. Pisanie scenariusza, komponowanie muzyki).
* Odroczona płatność: Umowa zapłaty obsady/załogi * po * projekt generuje przychody. Wymaga prawnie wiążącej umowy i powinna być obsługiwana z najwyższą przezroczystością. Często używane w bardzo niskobudżetowych projektach.
* Udostępnianie zysków: Odsetek zysków filmu wypłacone obsadzie/ekipie. Uważany za długoterminową inwestycję i jest często wykorzystywana do przyciągania talentów, gdy fundusze z góry są ograniczone.
* „posiłki i kredyt”: Jest to ogólnie niedopuszczalne i graniczą z wyzyskującym, chyba że jest to bardzo krótki film studencki z bardzo ograniczonymi zasobami i wszyscy rozumieją sytuację z góry. Nawet wtedy rozważ przedstawienie niewielkiego stypendium, jeśli to możliwe.
gdzie znaleźć informacje o stawce:
* Strony związkowe (SAG-AFTRA, DGA, IATSE): Publicznie dostępne minimalne karty stawek. (Są to *minimum *, niekoniecznie tym, co wszyscy robią).
* Ankiety branżowe: Okresowo prowadzone przez organizacje takie jak Gildia Producenta Ameryki (PGA) i inne. Może oferować wgląd w średnie stawki dla różnych pozycji.
* Fora i społeczności online: Dyskusje na temat stawek w określonych lokalizacjach i różnych rodzajach projektów. Weź informacje z odrobiną soli.
* Networking: Porozmawiaj z innymi filmowcami i specjalistami ds. Produkcji w Twojej okolicy, aby uzyskać poczucie dominujących stawek.
Przykłady podejść do odszkodowania (ilustracyjne - rzeczywiste wskaźniki różnią się):
* Film krótkometrażowy o niskim budżecie (łączny budżet 5000 USD):
* Cast: Odroczona płatność, małe stypendia (50–100 USD za dzień dla głównych aktorów), posiłki, kredyt IMDB.
* załoga: Odroczona płatność, małe stypendia (50–75 USD za dzień dla kluczowej załogi), posiłki, kredyt IMDB.
* Niezależny film fabularny (całkowity budżet 500 000 USD):
* Cast: SAG-AFTRA Minimum (lub nieco powyżej), Odroczona płatność (z podziałem zysków), mieszkania i podróże (jeśli dotyczy).
* załoga: Niskie stawki dzienne (150–300 USD/dzień dla doświadczonej załogi), odroczona płatność (z zyskiem), posiłki.
* Sesja komercyjna (całkowity budżet 100 000 USD):
* Cast: Negocjowane stawki (często znacznie wyższe niż niezależny film), opłaty za użytkowanie (jak długo i gdzie reklama będzie emitowana).
* załoga: Konkurencyjne stawki dzienne (300–500 USD+/dzień dla doświadczonej załogi), wynagrodzenie za nadgodziny.
Kluczowe wyniki:
* bądź realistyczny: Oceń swój budżet uczciwie i priorytetowo priorytetowo płacić załogę.
* Komunikuj się otwarcie: Omów odszkodowanie z obsadą i z góry.
* Zdobądź to na piśmie: Zawsze mają umowy, które jasno przedstawiają warunki płatności.
* buduj relacje: Traktuj swój zespół z szacunkiem i cenią ich wkład. Szczęśliwa załoga pójdzie dla ciebie o krok.
* Wykonaj swoje badania: Zbadaj standardy branżowe dla Twojej lokalizacji i rodzaju projektu.
Ostatecznie znalezienie właściwej równowagi między przystępnością cenową a uczciwą rekompensatą ma kluczowe znaczenie dla stworzenia udanej i etycznej produkcji. Powodzenia!