REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> sprzęt filmowy

Nie na miejscu? Film przed telewizorem, aby przekonać fałszywe tło

Jesteś na dobrej drodze! Filmowanie przed telewizorem w celu symulacji lokalizacji jest sprytnym sposobem na uzyskanie fałszywego tła, zwłaszcza gdy nie masz budżetu ani zasobów na faktyczną sesję zdjęciową. Oto załamanie tego, jak to zrobić skutecznie, wraz z pewnymi kluczowymi względami:

Koncepcja (w skrócie):

Odtwarzasz wideo z lokalizacji na ekranie telewizora, a następnie filmujesz swoich aktorów * z przodu * tego telewizora. Dzięki odpowiednim technikom może się wydawać, że są one * w * tym miejscu.

Kroki, aby to zrobić:

1. Wybór odpowiedniej lokalizacji wideo:

* Rozdzielczość i jakość są kluczowe: To najważniejszy czynnik. Użyj materiału o wysokiej rozdzielczości (najlepiej) , z czystym i wyraźnym obrazem. Słaba rozdzielczość natychmiast oddaje efekt. Znajdź nagrania B-Roll na podstawowych stronach wideo, takich jak Pexels lub Storyblocks.

* perspektywa i ruch: Pomyśl o scenie. Czy to statyczne tło (jak okno kawiarni)? A może to poruszający się pojazd (jak jazda autostradą)? Znajdź materiał filmowy pasujący do zamierzonego punktu widzenia.

* Naturalne oświetlenie: Poszukaj materiału z naturalnym oświetleniem i konsekwentną ocenianiem kolorów. Unikaj klipsów o ostrych cieniach lub zbyt stylizowanych kolorach.

* pętli: Idealnie znajdź materiał filmowy, który można bezproblemowo zapętlony. Zapobiega to wstrząsającym cięciu lub oczywistym powtórzeniu w tle.

2. Właściwy telewizor (lub projektor):

* Rozmiar ma znaczenie: Większy ekran jest ogólnie lepszy, ponieważ daje bardziej wciągający i wiarygodny efekt. Rozważ kadrowanie swojego ujęcia i ile potrzebujesz tła.

* jasność i kontrast: Kluczowy jest telewizor o dobrej jasności i kontrastu. Chcesz, aby obraz był żywy i wystarczająco wyraźny, aby wyglądać realistycznie przed kamerą.

* Rozmiar ramki: TV z cieńszymi ramkami (granica wokół ekranu) mają tendencję do bardziej nowoczesnego i mniej rozpraszającego w końcowym materiale.

3. Kamera i oświetlenie:

* Pozycja kamery: Eksperymentuj z kątami i odległościami aparatu, aby znaleźć najbardziej przekonującą perspektywę. Strzelaj * nieco * z boku, nigdy nie zwrócił się do 90 stopni. Kąt pomaga maskować fakt, że jest to ekran.

* pasujące światło: To jest * najtrudniejsza * część. Musisz dopasować światło na temat (aktorów) do światła w filmie odtwarzanym w telewizji.

* Temperatura kolorów: Najłatwiejszym sposobem na rozpoczęcie jest sprawdzenie temperatury kolorów telewizji. Sprawdź temperaturę kolorów i dopasuj ją do ustawień temperatury kolorów aparatu.

* jasność i intensywność: Jeśli tło jest jasne i słoneczne, twoi aktorzy również muszą być jasno oświetlone. Zgwar światła, jeśli tło jest nastrojową, nocną sceną.

* dyfuzja: Miękkie, rozproszone oświetlenie jest ogólnie lepsze, ponieważ tworzy bardziej naturalnie wyglądające cienie. Używaj softboxów lub żeli dyfuzyjnych na światłach.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby zminimalizować migotanie z ekranu telewizora. Może pomóc nieco wyższy czas otwarcia migawki (np. 1/60 sekundy).

* apertura: Eksperymentuj z otworem, aby osiągnąć pożądaną głębokość pola. Płytsza głębokość pola (dolna liczba F) może nieznacznie rozmyć tło i uczynić je mniej oczywistym.

4. Technika strzelania i rozważania praktyczne:

* Minimalizuj odbicia: To jest kluczowe. Unikaj refleksji na ekranie telewizora.

* Wyłącz wszelkie światła, które mogą być odbijane w telewizji.

* Rozważ ustawienie aparatu pod kątem, aby zminimalizować odbicia.

* Użyj filtra polaryzacyjnego na obiektywie aparatu, aby zmniejszyć olśnienienie.

* Unikaj oczywistych krawędzi ekranu: Ostrożnie ujęć ujęcie, aby zminimalizować widoczność krawędzi ekranu telewizora.

* Ruch: Małe, subtelne ruchy aparatu (przesuwanie lub przechylenie) mogą pomóc w sprzedaży iluzji. Unikaj szarpania lub nadmiernych ruchów.

* Interakcja aktora: Niech twoi aktorzy wchodzą w interakcje ze środowiskiem na ekranie telewizora. Na przykład mogliby spojrzeć przez okno, zareagować na coś, co dzieje się w tle lub opierać się na „blatu” (reprezentowanym przez powierzchnię przed telewizorem).

* audio: Nagraj czysty dźwięk z minimalnym szumem tła. Dodaj efekty dźwiękowe w postprodukcji, aby poprawić realizm sceny.

5. postprodukcja:

* Korekta kolorów: Dostosuj ocenianie kolorów w postprodukcji, aby pasować do kolorów pierwszego planu i tła.

* Rozmycie: Bardzo subtelny efekt rozmycia na tle może pomóc w połączeniu go z pierwszym planem. Uważaj, aby tego nie przesadzić!

* Ziarno/szum: Dodanie niewielkiej ilości ziarna lub szumu może pomóc zjednoczyć obraz i sprawić, że będzie bardziej organiczny.

przykładowe scenariusze i wskazówki:

* Scena jazdy: Pokaż scenę jazdy autostradą w telewizji. Delikatnie wstrząśnij aparatem lub krzesłem aktora, aby symulować ruch. Dodaj efekty dźwięku wiatru i odgłosy samochodów w poście.

* Scena kawiarni: Zagraj w materiał z ludzi chodzących przy oknie kawiarni. Użyj delikatnego oświetlenia i miękkich cieni, aby stworzyć przytulną atmosferę.

* okno mieszkalne: Użyj statycznego ujęcia pejzażu miejskiego w nocy. Dodaj dźwięki uliczne i odległe syreny.

Wyzwania i ograniczenia:

* przekonujące oświetlenie: Doskonałe dopasowanie oświetlenia jest niezwykle trudne i często jest największym rozdaniem.

* niedopasowanie rozdzielczości: Rozdzielczość twojego pierwszego planu i tła prawdopodobnie będzie się różnić, co może być zauważalne.

* głębokość pola: Stworzenie realistycznej głębokości pola może być trudne.

* ograniczony ruch: Dynamiczne ruchy aparatu mogą być trudne do wykonania bez ujawnienia sztuki.

* „Uncanny Valley”: Jeśli efekt jest * prawie * wiarygodny, ale nie całkiem, może być niepokojący i rozpraszający dla widza.

Alternatywy do rozważenia:

* zielony ekran: Zielony ekran jest często bardziej wszechstronnym i profesjonalnym rozwiązaniem, ale wymaga bardziej wyspecjalizowanego sprzętu i wiedzy specjalistycznej w zakresie efektów wizualnych.

* Projektor: Projektor może stworzyć większe i bardziej wciągające pochodzenie, ale jest również trudniejsze dla oświetlenia i kontroli.

* Wirtualne etapy produkcji: Te etapy wykorzystują duże ekrany LED do wyświetlania realistycznych tła w czasie rzeczywistym. Jest to najbardziej zaawansowana i kosztowna opcja.

w podsumowaniu:

Filmowanie przed telewizorem może być kreatywnym i opłacalnym sposobem symulacji lokalizacji. Wymaga to jednak starannego planowania, dbałości o szczegóły i chęci eksperymentowania. Koncentrując się na oświetleniu, pozycji kamery i postprodukcji, możesz stworzyć wiarygodny i wciągający efekt. Zawsze priorytetowo traktuj wysokiej jakości materiał filmowy i ekran, który może go skutecznie wyświetlać. I przygotuj się na poświęcenie czasu na ulepszenie wyników, aby zrobić to dobrze!

  1. Jak skonfigurować GoPro Fusion

  2. 5 niedrogich kamer gotowych do przesyłania strumieniowego

  3. Jak zrobić naturalnie wyglądające obrazy HDR za pomocą Aurora HDR 2018?

  4. Czy ewolucja Compact Flash Media to koniec kart SD?

  5. Jak skonfigurować aparat Huawei Nova 5T po raz pierwszy

sprzęt filmowy
  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Jak usunąć szum tła z nagrań głosowych na iPhonie?

  3. Jak fotografować nadmorskie krajobrazy

  4. Nowy alert dotyczący filmu:CineStill 400Dynamic to kolorowy film o zrównoważonym świetle dziennym ISO 400

  5. Jak drony mogą wzniecać pożary – przypadkowo i celowo

  6. Jak mieszać światło otoczenia i flash wypełniający na portrety zewnętrzne

  7. Jak zrobić wyjątkowy portret w mieście w nocy