• Strzelanie
• Ustawienia aparatu

Mamy w głowach obraz reżysera trzymającego palce w dwóch kształtach litery L, jednego odwróconego, i zaglądającego przez pudełko, które tworzą, planując, jak wykadrować ujęcie. W otaczającym nas świecie rzeczywistym istnieje trzysta sześćdziesiąt stopni informacji a zadaniem reżysera, wraz z operatorem, jest ustalenie, które bardzo nieliczne stopnie tego widoku najlepiej pomagają opowiedzieć historię widzowi. Robią to po części poprzez wybór różnych ogniskowych stosowanych obiektywów.

Ogniskowa obiektywu określa pole widzenia ujęcia, czyli jak duża część sceny zostanie uchwycona w kadrze. Najprościej rzecz ujmując, obiektywy są albo „szerokie”, co oznacza, że ​​pokazują dużą część sceny, „normalne”, co oznacza, że ​​rzeczy wyglądają mniej więcej tak, jak normalnie, dla kogoś, kto nie patrzy przez obiektyw aparatu, a „teleobiektyw” oznacza, że ​​rzeczy dalej wyglądają bliżej . Ogniskowa jest ważnym narzędziem wykorzystywanym w kinematografii.

Głębia ostrości:wybór obiektywu to nie tylko odległość

Ogniskowa obiektywu powoduje kilka efektów ubocznych, które mogą działać za lub przeciw reżyserowi, a jednym z nich jest wyolbrzymianie głębi ostrości lub nieostrych obszarów w kadrze. Obiektywy szerokokątne minimalizują obszary nieostrości, a obiektywy zwykłe i teleobiektywy je wyolbrzymiają. Aby dowiedzieć się więcej na ten temat, obejrzyj ten doskonały film o zrozumieniu i opanowaniu głębi ostrości.

Jeśli chcesz, aby obiekty pojawiały się na miękkim, nieostrym tle, dobrym sposobem jest wybranie obiektywu normalnego lub teleobiektywu z szeroką przysłoną. Jeśli z drugiej strony chcesz, aby obiekty w tle również były ostre, potrzebujesz obiektywu szerokokątnego z mniejszą przysłoną.

Powiększanie:zmiana ogniskowej w locie

Dzisiejsze ostre obiektywy zmiennoogniskowe oznaczają, że nie musisz tkwić w jednej ogniskowej; możesz go zmodyfikować, aby dopasować go do swoich potrzeb. Jeśli scena wymaga 51 mm lub 48 mm, możesz to zrobić, a także możesz powiększać lub pomniejszać podczas filmowania.

Zwykłe soczewki do nietypowych okoliczności

Niektóre soczewki są ekstremalne i zwykle nazywane są „super” soczewkami — superszerokie soczewki pokazują niezwykle szeroki obszar i są przydatne zarówno w przypadku rozległych widoków, jak i w bardzo ciasnych przestrzeniach, takich jak samochód lub winda. Superteleobiektywy świetnie nadają się do akcji z bardzo odległych miejsc — niezależnie od tego, czy chodzi o uchwycenie tancerza na scenie z samego końca teatru, czy też scenę walki na dachu z innego budynku, superteleobiektywy pomogą Ci się zbliżyć.

Ramka to Twoje płótno

Kiedy robisz film, jesteś bardzo podobny do malarza, który co sekundę pokazuje widzom 24 lub 30 płócien. Skład każdego z nich jest ważny, a Twoja ogniskowa pomoże określić, które elementy otoczenia są widoczne.

Kiedy patrzysz przez obiektyw aparatu, zadaj sobie pytanie „co ta ramka mówi widzowi?” Bądź świadomy tego, co zawierasz, a co pomijasz. Brzydki, przepełniony kosz na śmieci za twoim talentem? Wytnij go z kadru, używając dłuższej ogniskowej z węższym polem widzenia. Piękny zamek w tle? Czy twój poddany jest księciem? Może dodaj go do kadru z szerszym obiektywem.

Każdy element, który dołączysz, powinien dodać do Twojej historii i rzeczy, które jej nie pomagają – a „Jesteśmy w pięknym miejscu” to całkowicie uzasadniona część historii – wytnij to. Czy obecność matki panny młodej w tle pomaga opowiedzieć twoją historię? Zabierz ją w kadr! Czy pijany wujek Bob tańczy z odkurzaczem? To do Ciebie należy decyzja.

Współczynnik przycinania

Aparaty 35 mm istnieją od lat 30. XX wieku i przyzwyczailiśmy się do mówienia o obiektywach w ich związku z filmem 35 mm, ale nie wszystkie aparaty są takie same. W zależności od rozmiaru matrycy aparatu, różne obiektywy mogą zajmować większą lub mniejszą część kadru, co oznacza, że ​​część pola widzenia może być wykadrowana. Prowadzi to do tak zwanego „współczynnika przycięcia” — jak duża część obrazu zostałaby przycięta w porównaniu z kamerą na kliszę 35 mm. Na przykład aparaty Mikro Cztery Trzecie mają współczynnik kadrowania 2x, co oznacza, że ​​ogniskowa obiektywu jest skutecznie podwajana, gdy używasz go z korpusem aparatu Mikro Cztery Trzecie. Zwykły obiektyw 50 mm staje się teleobiektywem przy 100 mm, podczas gdy obiektyw 28 mm staje się „normalnym obiektywem o ogniskowej odpowiadającej 48 mm. Jeśli to wszystko jest zbyt zagmatwane, na razie zapomnij o tym — nauczysz się tego po drodze.

Jeden „niezbędny” obiektyw

Obiektywy zmiennoogniskowe są świetne, a 24-70mm f/2.8 sprawdzi się w wielu sytuacjach. Ale jeden obiektyw, który każdy powinien mieć w swoim zestawie, to czcigodny 50mm f/1.8. Ten obiektyw jest powszechnie dostępny, bardzo niedrogi i może zapewnić prawdziwy efekt „wow”, jeśli jest używany właściwie. Jego szybka przysłona może zapewnić naprawdę oszałamiające zbliżenia, gdy jest używana w przypadku jednego lub dwóch ujęć osób, i jest to jedyny obiektyw, który najłatwiej nada Twojemu filmowi profesjonalny wygląd.

Musisz jednak być ostrożny. Przy tak cienkiej jak brzytwa głębi ostrości, jeśli obiekt poruszy się nawet o cal, będzie nieostry. W tym miejscu narzędzia wspomagające skupienie, a w szczególności tryb Focus Peaking, mogą pomóc zachować ostrość.

Zacznij od małych rzeczy, unikaj przytłoczenia

Zwłaszcza w przypadku obiektywów zmiennoogniskowych oferujących każdą opcję od 24 mm do 135 mm w jednym pakiecie, wybór ogniskowej może być zniechęcający. Niektórzy filmowcy eliminują to wszystko, trzymając się najbardziej ekstremalnych podstaw. Operator Sayombhu Mukdeeprom nakręcił film Luki Guadagnino „Call Me By Your Name” za pomocą tylko jednego obiektywu, 35 mm — nieco szerszego niż zwykle. Podobnie, operator Yasujiro Ozu nakręcił czarno-biały film Jima Jarmuscha z 1986 r. Poza prawem tylko z obiektywem 50 mm.

Nie musisz być tak ekstremalny, ale przy tak wielu możliwościach może być przydatnym ćwiczeniem ograniczenie się na początku do bardzo kilku ogniskowych — 28, 50 i 85 lub 28, 35 i 50, jeśli fotografujesz w pomieszczeniach i nie potrzebujesz długiego obiektywu. Spróbuj wykadrować wszystko na jednej z tych ogniskowych. Zaletą konieczności wymiany obiektywów między zdjęciami jest to, że bardzo dobrze zdasz sobie sprawę z różnic między ogniskowymi i zaczniesz widzieć w głowie (przed wykonaniem zdjęcia), który obiektyw będzie działał najlepiej.

Twoja misja — jeśli zdecydujesz się ją zaakceptować

Wybierz własny projekt wideo, który zawsze myślałeś, że chcesz nakręcić, ale nigdy nie miałeś na to czasu, i nagraj go przy użyciu tylko trzech obiektywów — lub, jeśli masz tylko obiektyw zmiennoogniskowy, trzech określonych ogniskowych tego obiektywu. Wypróbuj zdjęcia z wieloma obiektywami i obserwuj różnice. Jak wygląda tło? Potrzebujesz podejść bliżej czy dalej? Czy rzeczy wyglądają na ciasne? Lub przestronne? Lub chwalebny?

Podziel się z nami swoją pracą i przemyśleniami w komentarzach poniżej.