W tym filmie, będącym częścią serii „Praw światła” autorstwa fotografa Jaya P. Morgana z firmy Slanted Lens, przyglądamy się różnym sposobom wykorzystania światła do tworzenia wymiarów i tekstury.
Światło może być użyte do nadania ci trójwymiarowego odczucia w zasadniczo jednowymiarowym medium. Morgan mówi o tym, jak pozycja światła zmienia wygląd, który otrzymujemy od światła na twarzy naszego modela – z (jak najbliżej) przed kamerą – na nieco powyżej lub poniżej do powyżej w 45 stopniach z boku i wreszcie blisko 90 stopni z boku.
Ciekawa wskazówka – przy niektórych rodzajach ujęć preferowane jest użycie reflektora zamiast drugiego światła, aby zapobiec tworzeniu się podwójnych cieni, które w wielu przypadkach mogą wyglądać nienaturalnie (nie oznacza to, że nie można użyć dwóch lub nawet więcej świateł należy o tym pamiętać).
Wreszcie Morgan mówi o fakturze i o tym, jak działa na nią światło. W prostym, ale bardzo przekonującym pokazie pokazuje, jak światło padające pod różnymi kątami pada na pogniecioną kartkę papieru i tworzy cienie, gdy jest oświetlone pod różnymi kątami.
Możesz obejrzeć pozostałe filmy o Prawach światła, które opublikowaliśmy w przeszłości z tej serii, pod tym linkiem.
Więcej samouczków dotyczących oświetlenia można znaleźć w naszej sekcji oświetlenia fotograficznego tutaj na LensVid, a wszystkie filmy Jaya P. Morgana można znaleźć tutaj na LensVid pod następującym linkiem.