W tym filmie, będącym częścią serii „praw światła”, autorstwa fotografa Jaya P. Morgana z firmy Slanted Lens, przyglądamy się jakości światła.
W tym filmie przyjrzymy się twardemu i miękkiemu oświetleniu, jak je odróżnić, jak działają i jak uzyskać bardziej miękkie światło. Jeśli ty . Warto wspomnieć o poprzednich filmach z tej serii, które opublikowaliśmy wcześniej – Prawa światła:kula i sześcian oraz Prawa światła:oświetlenie trzech obiektów.
Głównym punktem tego filmu, o którym wspomnieliśmy, jest zrozumienie jakości światła – jakość w tym kontekście odnosi się do sposobu, w jaki światło uderza w obiekt. Może być twarda – i w tym przypadku uzyskasz mocną, ostrą kroplę światła, gdy odwrócisz wzrok od centralnego punktu, w którym światło pada na obiekt (dlatego uważamy to za światło punktowe) lub miękkie, jeśli światło rozchodzi się bardziej stopniowo.
Jeśli chcesz, aby twarde światło miało silne źródło światła stosunkowo dalej od obiektu, jeśli chcesz miękkiego światła, najlepszym sposobem będzie, aby obiekt otrzymywał światło odbite zamiast światła bezpośredniego – możesz użyć do tego reflektora (chociaż istnieją specyficzne światła, które są zbudowane w taki sposób, że już emitują światło odbite zamiast światła bezpośredniego – dzięki czemu emitują bardziej miękkie światło (oznacza to oczywiście, że będą mniej mocne niż porównywalne konwencjonalne światła).
Fotograf Daniel Norton omówił niedawno inne aspekty miękkiego/twardego światła w filmie, który opublikowaliśmy tutaj zaledwie kilka tygodni temu. Gorąco polecamy również obejrzenie tych dwóch innych filmów, które są również pewnego rodzaju wprowadzeniem do oświetlenia, które opublikowaliśmy kilka lat temu – Podstawowe techniki oświetlenia portretowego i Spojrzenie na pięć głównych wzorców oświetlenia portretowego.
Więcej samouczków dotyczących oświetlenia można znaleźć w naszej sekcji oświetlenia fotograficznego tutaj na LensVid, a wszystkie filmy Jaya P. Morgana można znaleźć tutaj na LensVid pod następującym linkiem.