Oświetlenie Clamshell:prosta i pochlebna technika oświetlenia portretowego
Oświetlenie Clamshell, znane również jako oświetlenie motyli, to technika oświetlenia portretowego, która wykorzystuje dwa źródła światła umieszczone powyżej i poniżej twarzy podmiotu. Tworzy bardzo pochlebne, a nawet oświetlenie z charakterystycznym cieniem w kształcie motyla pod nosem.
Dlaczego nazywa się to oświetleniem klapy?
Nazwa pochodzi od wizualnej reprezentacji źródeł światła:otwierają się jak klapka z twarzą podmiotu umieszczonego w środku.
Kluczowe charakterystyki oświetlenia klapy:
* miękkie, a nawet światło: Tworzy miękkie, nawet mycie światła na twarzy pacjenta.
* Zmniejszone cienie: Minimalizuje ostre cienie i zmarszczki, co powoduje gładszą cerę.
* Butterfly Shadow: Tworzy mały, symetryczny cień w kształcie motyla tuż pod nosem. Ten cień jest znakiem rozpoznawczym tej techniki.
* Przyciąganie wzroku: Produkuje piękne światła w oczach obiektu, dodając życie i blask.
* Plearting: Ogólnie uważane za bardzo pochlebne dla większości kształtów twarzy i odcieni skóry.
Jak skonfigurować oświetlenie klapki do zdjęć portretowych:
1. główne światło (górne światło):
* Umieszczony bezpośrednio nad twarzą pacjenta.
* Powinien być pod kątem w dół pod kątem około 45 stopni.
* Główne światło zapewnia podstawowe oświetlenie i kształtuje twarz.
* Użyj softbox, dania kosmetycznego lub parasola, aby rozproszyć światło i stworzyć bardziej miękki efekt.
2. Wypełnij światło (dolne światło):
* Umieszczony bezpośrednio poniżej twarzy pacjenta.
* Powinien być pod kątem w górę w kierunku tematu.
* Światło wypełniające zmiękcza cienie utworzone przez główne światło.
* Odbłyśnik jest powszechnie używany jako światło wypełniające, ale możesz również użyć drugiego światła z softboxem. Jeśli używasz drugiego światła, należy go ustawić na niższą moc niż główne światło (zwykle 1-2 zatrzymuje się mniej).
3. Umieszczenie tematu:
* Umieść temat między dwoma źródłami światła, zapewniając, że ich twarz jest równomiernie oświetlona.
* Eksperymentuj z małymi regulacjami w pozycji głowy, aby udoskonalić cień motyla i światła.
Przewodnik krok po kroku:
1. Zacznij od głównego światła: Ustaw swoje główne światło nad obiektem i ustawiło się na rozluźnieniu. Obserwuj cienie, które tworzy na twarzy. Dostosuj wysokość i kąt, aż osiągniesz przyjemną równowagę.
2. Dodaj światło wypełniające: Umieść reflektor lub drugie światło poniżej obiektu, pod kątem w górę. Obserwuj, w jaki sposób cienie zmiękczają, gdy zbliżasz światło wypełniające. Jeśli używasz drugiego światła, zacznij od ustawienia bardzo niskiego i powoli zwiększaj moc, aż cienie zostaną zmiękczone, ale nie całkowicie wyeliminowane.
3. Dostosuj się do cienia motyla: Dostosuj pozycję obu świateł (zwłaszcza głównego światła), aby stworzyć pożądany cień motyla pod nosem. Dobry cień motyla jest mały, symetryczny i nie łączy się z wargą.
4. Sprawdź, czy nie jest Catchlights: Upewnij się, że w oczach pacjenta są wyraźne światła. W razie potrzeby dostosuj kąt świateł.
5. Zrób strzały testowe: Ciągle robienie strzałów testowych i oceń oświetlenie na monitorze. Dokonaj niewielkich regulacji pozycji światła i ustawień zasilania, aż będziesz zadowolony.
Wskazówki i rozważania:
* Modyfikatory światła: Używanie softboxów, parasoli lub dań kosmetycznych na obu światłach spowoduje bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło.
* Współczynniki mocy: Stosunek między światłem głównym a światłem wypełniającym jest kluczowy. Cel do stosunku 2:1 lub 3:1. Oznacza to, że główne światło ma 1-1,5 zatrzymuje się jaśniej niż światło wypełniające. Eksperymentuj, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla odcienia skóry i pożądanego wyglądu.
* tło: Neutralne tło (szary, biały lub czarny) najlepiej działa z oświetleniem klapki, ponieważ nie odwraca uwagi od obiektu.
* odbijające vs. drugie światło: Reflektory to prosty i niedrogi sposób na zapewnienie światła wypełnienia. Jednak drugie światło oferuje większą kontrolę nad intensywnością i jakością wypełnienia.
* Praca z różnymi tonami skóry: Ciemniejsze odcienie skóry na ogół korzystają z nieco wyższego stosunku wypełnienia, aby uniknąć zbyt ciemnych cieni.
* Komfort tematu: Upewnij się, że obiekt jest wygodny pod światłami. Jasne światła mogą być męczące, więc rób przerwy w razie potrzeby.
* Eksperymenty: Nie bój się eksperymentować z różnymi pozycjami świetlnymi, modyfikatorami i współczynnikami mocy, aby osiągnąć pożądany wygląd.
Kiedy używać oświetlenia klapki:
* Portrety piękności: Idealny do tworzenia bezbłędnego i efektownego wyglądu.
* strzały: Świetna opcja dla strzałów w głowę, ponieważ jest pochlebny i tworzy profesjonalny wygląd.
* Fotografia mody: Może być używany do wyróżnienia funkcji modeli i tworzenia wypolerowanego wyglądu.
* Portrety zbliżone: Działa dobrze w przypadku portretów zbliżonych, w których chcesz skupić się na twarzy tematu.
Kiedy uniknąć oświetlenia klapki:
* Męskie portrety: Chociaż można go używać u mężczyzn, pamiętaj o miękkości. Aby uzyskać bardziej męski wygląd, możesz użyć twardszego źródła światła lub więcej oświetlenia kierunkowego.
* Dramatyczne portrety: Oświetlenie Clamshell to bardzo miękki, a nawet oświetlenie. Jeśli dążysz do dramatycznego lub nastrojowego portretu, inne techniki oświetlenia mogą być bardziej odpowiednie.
Podsumowując:
Oświetlenie Clamshell to cenna technika dla fotografów portretowych na wszystkich poziomach. Stosunkowo proste jest skonfigurowanie i dostarcza konsekwentnie pochlebne wyniki. Zrozumienie zasad tego stylu oświetlenia i ćwiczenie z różnymi wariantami, możesz podnieść fotografię portretową i stworzyć oszałamiające obrazy.