REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Sprzęt Filmowy >> Oświetlenie

Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Okej, to świetny pomysł! Pomogę ci wyjaśnić tę koncepcję i uczynić ją przydatnym przewodnikiem dla fotografów, którzy chcą ćwiczyć oświetlenie portretowe bez ludzkiego modelu.

Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego za pomocą zabawek

Walcząc o opanowanie oświetlenia portretowego bez dostępu do ludzkiego modelu? Nie pozwól, aby cię to powstrzymało! Możesz doskonalić swoje umiejętności i eksperymentować z różnymi technikami przy użyciu zabawek jako stoi. Oto jak:

Dlaczego zabawki świetnie nadają się do ćwiczenia oświetlenia:

* spójna poza: Zabawki pozostają idealnie nieruchome, umożliwiając skupienie się wyłącznie na świetle i ich interakcji z funkcjami „podmiotu”.

* opłacalny: Zabawki są ogólnie znacznie tańsze i łatwiej dostępne niż zatrudnienie modelu.

* Brak ciśnienia: Eksperymentuj swobodnie, nie martwiąc się o uczynienie prawdziwej osoby niewygodnej lub marnowania czasu.

* Różne tekstury i formy: Różne zabawki oferują różne tekstury i kształty, co pozwala zobaczyć, jak światło oddziałuje z różnymi powierzchniami.

* Creative Freedom: Wyjdź poza realistyczne portrety i eksperymentuj z dramatycznym, stylizowanym oświetleniem!

Jakie zabawki najlepiej działają?

* Figury działania: (np. Gwiezdne wojny, Marvel, DC) Stawy możliwe pozwalają na różnorodne pozy. Szczegółowe twarze doskonale nadają się do ćwiczenia oświetlenia twarzy.

* lalki: (np. Barbie, lalki modowe, porcelanowe lalki) oferują bardziej tradycyjny temat „portretowy” i często pomalowano detale.

* Pchane zwierzęta: Miękkie tekstury pochłaniają światło inaczej niż twardy plastik, co daje wrażenia z bardziej miękkim, bardziej rozproszonym oświetleniem. Zastanów się, w jaki sposób futro zmienia się, w jaki sposób wyświetlane są cienie i wyświetlacze.

* figurki: (np. Funko Pops, posągi) Często statyczne, ale można je podnieść lub umieścić strategicznie. Dobry do ćwiczenia określonych kąty oświetlenia.

* Modele skali (samochody, samoloty itp.): Chociaż nie są ściśle „portretowe”, pozwalają ćwiczyć powierzchnie odblaskowe oświetlenia i tworzyć ciekawe atrakcje i cienie.

* Minifigurki Lego: Dobry do ćwiczenia oświetlenia małych przedmiotów i radzenia sobie z ostrymi cieniami, które mogą pochodzić z drobnymi tematami.

Niezbędny sprzęt (poza zabawkami):

* kamera: Wystąpi każdy aparat z ręcznymi elementami sterującymi! (DSLR, bezlusterka, a nawet aparat smartfona).

* światła: Tutaj skoncentrujesz swoją inwestycję.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Wszechstronny i potężny. Idealne do nauki technik flash poza kamerą.

* ciągłe światła: (Panele LED, stroby studio z światłami modelowymi, a nawet lampy) Łatwiej zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym.

* Lampa biurka: Nawet prosta lampa biurka może działać w szczyptaniu, aby eksperymentować z kierunkowością.

* Modyfikatory światła: Są one kluczowe dla kształtowania i kontrolowania światła.

* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło.

* parasole: Kolejna opcja zmiękczenia światła, często bardziej przenośna niż softboxes.

* reflektory: Odbij światło, aby wypełnić cienie. (Biała pianka rdzeń działa świetnie!)

* siatki: Skoncentruj światło na węższej wiązce.

* snoots: Podobnie jak siatki, ale tworzy mniejszy, bardziej kontrolowany okrąg światła.

* żele: Dodaj kolor do swojego oświetlenia, aby uzyskać kreatywne efekty.

* statyw: Niezbędne do utrzymywania aparatu, szczególnie w słabym świetle.

* Tła: Zwykłe tła (materiał, papier, ściany) pomagają skupić uwagę na tym temacie.

* zaciski/stoiska: Aby ustawić światła i modyfikatory.

* zdalny wyzwalacz (opcjonalnie): Za zwolnienie lampy błyskowej poza kamerą.

* Pozycje gospodarstwa domowego: Nie lekceważ siły artykułów gospodarstwa domowego! Białe deski mogą to być reflektory, czarny materiał może być ujemny, a pergamin może rozpraszać światło.

Techniki oświetlenia do ćwiczenia:

1. Konfiguracja jednorodka:

* przednie oświetlenie: Światło bezpośrednio przed obiektem (płasko minimalizuje cienie). Dobry do zaczynania.

* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z jednej strony (tworzy silne cienie i atrakcje, podkreśla teksturę).

* Lighting: Lekko lekkie z boku i powyżej obiektu, tworząc mały cień pętania na policzku. Klasyczny wzór oświetlenia portretowego.

* Rembrandt Lighting: Światło pochodzące z boku i powyżej, tworząc trójkąt światła na policzek naprzeciwko źródła światła. Dramatyczny i pochlebny.

* Oświetlenie tylne: Źródło światła stoi za tematem, tworząc sylwetkę. Dobry na dramatyczny efekt.

2. Konfiguracja dwóch świateł:

* światło kluczowe i wypełnienie: Kluczowe światło stanowi główne oświetlenie, a światło wypełniające zmiękcza cienie. Eksperymentuj ze współczynnikiem mocy między dwoma światłami.

* oświetlenie obręczy: Jedno światło za obiektem po obu stronach, tworząc wyróżnienie wzdłuż krawędzi.

3. Trzy światło konfiguracji:

* klucz, wypełnij i podświetlenie: Łączy elementy konfiguracji dwóch świateł, aby uzyskać większą kontrolę.

* Hair Light: Dedykowane światło, aby oświetlić włosy, dodając oddzielenie od tła.

Wskazówki dotyczące skutecznej praktyki:

* start proste: Nie próbuj robić wszystkiego naraz. Zacznij od jednego światła i stopniowo dodawaj więcej.

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło wchodzi w interakcje z obiektami wokół ciebie. Zwróć uwagę na cienie, atrakcje i refleksje.

* rób notatki: Dokumentuj konfigurację (pozycje światła, ustawienia zasilania, modyfikatory). Pomoże ci to nauczyć się eksperymentów i powtórzyć udane konfiguracje.

* Eksperyment z kątami: Wypróbuj różne kąty dla swoich świateł. Nawet małe zmiany mogą mieć duży wpływ.

* Dostosuj moc: Eksperymentuj z mocą twoich świateł. Wyższa moc tworzy jaśniejsze światło i silniejsze cienie.

* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc precyzyjnie zmierzyć światło spadające na temat, ułatwiając replikowanie wyników.

* Skoncentruj się na cieniach: Cienie są tak samo ważne jak najważniejsze informacje. Definiują kształt i dodają głębokości do twoich obrazów. Naucz się je kontrolować.

* edytuj swoje zdjęcia: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (Lightroom, Photoshop itp.), Aby dopracować ekspozycję, kontrast i kolor.

* przejrzyj i naucz się: Przeanalizuj swoje zdjęcia. Co działało dobrze? Co można poprawić?

* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz podstawy, eksperymentuj z niekonwencjonalnymi technikami.

* baw się dobrze! Nauka fotografii powinna być przyjemna. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.

przykładowe scenariusze:

* Portret figurki heroicznej akcji: Użyj pojedynczego źródła światła z góry i lekko na bok, aby stworzyć dramatyczny cień na twarzy postaci akcji. Dodaj reflektor, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie. Użyj niskiego kąta, aby figura wyglądała na większą i bardziej imponującą.

* Portret lalek z miękkim światłem: Użyj dużego softbox ustawionego przed lalką. To stworzy miękkie, nawet światło z minimalnymi cieniami. Użyj reflektora pod lalką, aby wypełnić wszelkie pozostałe cienie.

* Dramatyczne wypchane portret zwierząt: Użyj bocznego światła z siatką, aby stworzyć światło reflektorów na twarzy nadziewanego zwierzęcia. Użyj ciemnego tła, aby podkreślić cienie.

* Funko Pop Key Light: Użyj twardego światła z skoncentrowaną wiązką, aby oświetlić tylko jedną część popu. Użyj tego, aby podkreślić oczy lub usta.

Idź dalej:

* Dodaj rekwizyty: Użyj małych rekwizytów, aby ulepszyć swoje kompozycje i stworzyć poczucie narracji.

* Utwórz historię: Pomyśl o postaci swojego „modelu” i stwórz scenę, która opowiada historię.

* Udostępnij swoją pracę: Opublikuj swoje zdjęcia online i uzyskaj opinie od innych fotografów.

* Model ludzki: Gdy czujesz się komfortowo z podstawami, spróbuj zastosować swoje umiejętności prawdziwym ludziom.

Ćwicząc z zabawkami, możesz rozwinąć solidne podstawy w oświetleniu portretowym i być gotowym do uchwycenia oszałamiających obrazów ludzi, gdy pojawia się okazja! Powodzenia i baw się dobrze tworząc!

Kluczowe ulepszenia i funkcje:

* Rozszerzona sekcja „Dlaczego zabawki”: Bardziej szczegółowe powody korzystania z zabawek.

* Przykłady specyficznych zabawek: Zapewnia konkretne przykłady zabawek i ich zastosowań.

* Więcej szczegółów na temat sprzętu: Rozszerza niezbędny sprzęt, a nawet obejmuje tanie alternatywy (przedmioty gospodarstwa domowego).

* Szczegółowe techniki oświetlenia: Rozbija konfigurację jednorodkową, dwoma światłami i trzema światłami z jasnymi wyjaśnieniami i przykładami.

* Praktyczne wskazówki: Oferuje przydatne porady dotyczące skutecznego ćwiczenia.

* przykładowe scenariusze: Dostarcza konkretnych przykładów zastosowania technik za pomocą różnych zabawek.

* Wyczyść strukturę i formatowanie: Używa nagłówków, punktów i odważnego tekstu, aby poprawić czytelność.

* nacisk na kreatywne eksplorację: Zachęca eksperymenty i łamanie zasad.

* Następne kroki: Zachęca do przetestowania tych umiejętności na ludzkich modelach.

* Zadzwoń do działania: Zachęca do dzielenia się pracą, proszenie o opinie i ogólną zabawę.

  1. Przewodnik wskaźników oświetlenia:jak zrobić (lub złamać) swoje portrety

  2. Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

  3. Jak używać lampy błyskowej do nocnych portretów

  4. Po co używać świateł LED nad strobami do wielu pędów i przyszłości oświetlenia

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Niezbędny sprzęt do rozpoczęcia fotografii makro

  2. Ile kosztuje latanie dronem (cały koszt)?

  3. Co to są metadane w fotografii?

  4. Jak stworzyć błyszczące światła na portrety choinki w Photoshopie

  5. 9 września Wydarzenie zaplanowane przez Apple:„Hej Siri, daj nam wskazówkę”

  6. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

  7. Jak ukryć Apple Music w iTunes i iOS, jeśli jej nie używasz?