REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> sprzęt filmowy >> Oświetlenie

Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego zabawkami

Okej, to świetny pomysł! Pomogę ci wyjaśnić tę koncepcję i uczynić ją przydatnym przewodnikiem dla fotografów, którzy chcą ćwiczyć oświetlenie portretowe bez ludzkiego modelu.

Więc nie masz modelu? Oto sposoby ćwiczenia oświetlenia portretowego za pomocą zabawek

Walcząc o opanowanie oświetlenia portretowego bez dostępu do ludzkiego modelu? Nie pozwól, aby cię to powstrzymało! Możesz doskonalić swoje umiejętności i eksperymentować z różnymi technikami przy użyciu zabawek jako stoi. Oto jak:

Dlaczego zabawki świetnie nadają się do ćwiczenia oświetlenia:

* spójna poza: Zabawki pozostają idealnie nieruchome, umożliwiając skupienie się wyłącznie na świetle i ich interakcji z funkcjami „podmiotu”.

* opłacalny: Zabawki są ogólnie znacznie tańsze i łatwiej dostępne niż zatrudnienie modelu.

* Brak ciśnienia: Eksperymentuj swobodnie, nie martwiąc się o uczynienie prawdziwej osoby niewygodnej lub marnowania czasu.

* Różne tekstury i formy: Różne zabawki oferują różne tekstury i kształty, co pozwala zobaczyć, jak światło oddziałuje z różnymi powierzchniami.

* Creative Freedom: Wyjdź poza realistyczne portrety i eksperymentuj z dramatycznym, stylizowanym oświetleniem!

Jakie zabawki najlepiej działają?

* Figury działania: (np. Gwiezdne wojny, Marvel, DC) Stawy możliwe pozwalają na różnorodne pozy. Szczegółowe twarze doskonale nadają się do ćwiczenia oświetlenia twarzy.

* lalki: (np. Barbie, lalki modowe, porcelanowe lalki) oferują bardziej tradycyjny temat „portretowy” i często pomalowano detale.

* Pchane zwierzęta: Miękkie tekstury pochłaniają światło inaczej niż twardy plastik, co daje wrażenia z bardziej miękkim, bardziej rozproszonym oświetleniem. Zastanów się, w jaki sposób futro zmienia się, w jaki sposób wyświetlane są cienie i wyświetlacze.

* figurki: (np. Funko Pops, posągi) Często statyczne, ale można je podnieść lub umieścić strategicznie. Dobry do ćwiczenia określonych kąty oświetlenia.

* Modele skali (samochody, samoloty itp.): Chociaż nie są ściśle „portretowe”, pozwalają ćwiczyć powierzchnie odblaskowe oświetlenia i tworzyć ciekawe atrakcje i cienie.

* Minifigurki Lego: Dobry do ćwiczenia oświetlenia małych przedmiotów i radzenia sobie z ostrymi cieniami, które mogą pochodzić z drobnymi tematami.

Niezbędny sprzęt (poza zabawkami):

* kamera: Wystąpi każdy aparat z ręcznymi elementami sterującymi! (DSLR, bezlusterka, a nawet aparat smartfona).

* światła: Tutaj skoncentrujesz swoją inwestycję.

* Bezgazowe światła/lampy błyskowe: Wszechstronny i potężny. Idealne do nauki technik flash poza kamerą.

* ciągłe światła: (Panele LED, stroby studio z światłami modelowymi, a nawet lampy) Łatwiej zobaczyć efekt światła w czasie rzeczywistym.

* Lampa biurka: Nawet prosta lampa biurka może działać w szczyptaniu, aby eksperymentować z kierunkowością.

* Modyfikatory światła: Są one kluczowe dla kształtowania i kontrolowania światła.

* softboxes: Twórz miękkie, rozproszone światło.

* parasole: Kolejna opcja zmiękczenia światła, często bardziej przenośna niż softboxes.

* reflektory: Odbij światło, aby wypełnić cienie. (Biała pianka rdzeń działa świetnie!)

* siatki: Skoncentruj światło na węższej wiązce.

* snoots: Podobnie jak siatki, ale tworzy mniejszy, bardziej kontrolowany okrąg światła.

* żele: Dodaj kolor do swojego oświetlenia, aby uzyskać kreatywne efekty.

* statyw: Niezbędne do utrzymywania aparatu, szczególnie w słabym świetle.

* Tła: Zwykłe tła (materiał, papier, ściany) pomagają skupić uwagę na tym temacie.

* zaciski/stoiska: Aby ustawić światła i modyfikatory.

* zdalny wyzwalacz (opcjonalnie): Za zwolnienie lampy błyskowej poza kamerą.

* Pozycje gospodarstwa domowego: Nie lekceważ siły artykułów gospodarstwa domowego! Białe deski mogą to być reflektory, czarny materiał może być ujemny, a pergamin może rozpraszać światło.

Techniki oświetlenia do ćwiczenia:

1. Konfiguracja jednorodka:

* przednie oświetlenie: Światło bezpośrednio przed obiektem (płasko minimalizuje cienie). Dobry do zaczynania.

* oświetlenie boczne: Światło wychodzące z jednej strony (tworzy silne cienie i atrakcje, podkreśla teksturę).

* Lighting: Lekko lekkie z boku i powyżej obiektu, tworząc mały cień pętania na policzku. Klasyczny wzór oświetlenia portretowego.

* Rembrandt Lighting: Światło pochodzące z boku i powyżej, tworząc trójkąt światła na policzek naprzeciwko źródła światła. Dramatyczny i pochlebny.

* Oświetlenie tylne: Źródło światła stoi za tematem, tworząc sylwetkę. Dobry na dramatyczny efekt.

2. Konfiguracja dwóch świateł:

* światło kluczowe i wypełnienie: Kluczowe światło stanowi główne oświetlenie, a światło wypełniające zmiękcza cienie. Eksperymentuj ze współczynnikiem mocy między dwoma światłami.

* oświetlenie obręczy: Jedno światło za obiektem po obu stronach, tworząc wyróżnienie wzdłuż krawędzi.

3. Trzy światło konfiguracji:

* klucz, wypełnij i podświetlenie: Łączy elementy konfiguracji dwóch świateł, aby uzyskać większą kontrolę.

* Hair Light: Dedykowane światło, aby oświetlić włosy, dodając oddzielenie od tła.

Wskazówki dotyczące skutecznej praktyki:

* start proste: Nie próbuj robić wszystkiego naraz. Zacznij od jednego światła i stopniowo dodawaj więcej.

* Obserwuj światło: Zwróć uwagę na to, jak światło wchodzi w interakcje z obiektami wokół ciebie. Zwróć uwagę na cienie, atrakcje i refleksje.

* rób notatki: Dokumentuj konfigurację (pozycje światła, ustawienia zasilania, modyfikatory). Pomoże ci to nauczyć się eksperymentów i powtórzyć udane konfiguracje.

* Eksperyment z kątami: Wypróbuj różne kąty dla swoich świateł. Nawet małe zmiany mogą mieć duży wpływ.

* Dostosuj moc: Eksperymentuj z mocą twoich świateł. Wyższa moc tworzy jaśniejsze światło i silniejsze cienie.

* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc precyzyjnie zmierzyć światło spadające na temat, ułatwiając replikowanie wyników.

* Skoncentruj się na cieniach: Cienie są tak samo ważne jak najważniejsze informacje. Definiują kształt i dodają głębokości do twoich obrazów. Naucz się je kontrolować.

* edytuj swoje zdjęcia: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć (Lightroom, Photoshop itp.), Aby dopracować ekspozycję, kontrast i kolor.

* przejrzyj i naucz się: Przeanalizuj swoje zdjęcia. Co działało dobrze? Co można poprawić?

* Nie bój się złamać zasad: Gdy zrozumiesz podstawy, eksperymentuj z niekonwencjonalnymi technikami.

* baw się dobrze! Nauka fotografii powinna być przyjemna. Nie zniechęcaj się, jeśli twoje pierwsze próby nie są idealne.

przykładowe scenariusze:

* Portret figurki heroicznej akcji: Użyj pojedynczego źródła światła z góry i lekko na bok, aby stworzyć dramatyczny cień na twarzy postaci akcji. Dodaj reflektor, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie. Użyj niskiego kąta, aby figura wyglądała na większą i bardziej imponującą.

* Portret lalek z miękkim światłem: Użyj dużego softbox ustawionego przed lalką. To stworzy miękkie, nawet światło z minimalnymi cieniami. Użyj reflektora pod lalką, aby wypełnić wszelkie pozostałe cienie.

* Dramatyczne wypchane portret zwierząt: Użyj bocznego światła z siatką, aby stworzyć światło reflektorów na twarzy nadziewanego zwierzęcia. Użyj ciemnego tła, aby podkreślić cienie.

* Funko Pop Key Light: Użyj twardego światła z skoncentrowaną wiązką, aby oświetlić tylko jedną część popu. Użyj tego, aby podkreślić oczy lub usta.

Idź dalej:

* Dodaj rekwizyty: Użyj małych rekwizytów, aby ulepszyć swoje kompozycje i stworzyć poczucie narracji.

* Utwórz historię: Pomyśl o postaci swojego „modelu” i stwórz scenę, która opowiada historię.

* Udostępnij swoją pracę: Opublikuj swoje zdjęcia online i uzyskaj opinie od innych fotografów.

* Model ludzki: Gdy czujesz się komfortowo z podstawami, spróbuj zastosować swoje umiejętności prawdziwym ludziom.

Ćwicząc z zabawkami, możesz rozwinąć solidne podstawy w oświetleniu portretowym i być gotowym do uchwycenia oszałamiających obrazów ludzi, gdy pojawia się okazja! Powodzenia i baw się dobrze tworząc!

Kluczowe ulepszenia i funkcje:

* Rozszerzona sekcja „Dlaczego zabawki”: Bardziej szczegółowe powody korzystania z zabawek.

* Przykłady specyficznych zabawek: Zapewnia konkretne przykłady zabawek i ich zastosowań.

* Więcej szczegółów na temat sprzętu: Rozszerza niezbędny sprzęt, a nawet obejmuje tanie alternatywy (przedmioty gospodarstwa domowego).

* Szczegółowe techniki oświetlenia: Rozbija konfigurację jednorodkową, dwoma światłami i trzema światłami z jasnymi wyjaśnieniami i przykładami.

* Praktyczne wskazówki: Oferuje przydatne porady dotyczące skutecznego ćwiczenia.

* przykładowe scenariusze: Dostarcza konkretnych przykładów zastosowania technik za pomocą różnych zabawek.

* Wyczyść strukturę i formatowanie: Używa nagłówków, punktów i odważnego tekstu, aby poprawić czytelność.

* nacisk na kreatywne eksplorację: Zachęca eksperymenty i łamanie zasad.

* Następne kroki: Zachęca do przetestowania tych umiejętności na ludzkich modelach.

* Zadzwoń do działania: Zachęca do dzielenia się pracą, proszenie o opinie i ogólną zabawę.

  1. Jak używać twardego oświetlenia Stwórz dramatyczny portret

  2. Źródło światła:praca z oświetleniem mieszanym

  3. Prawa światła:oświetlenie produktu

  4. Nie niedoświetlaj lub jak łatwo zapobiegać typowym błędom portretowym

  5. Jak używać światła wypełnienia w fotografii

Oświetlenie
  1. Łączenie diod LED i świateł wolframowych

  2. Jak udostępniać swoją lokalizację za pomocą Find My na iPhonie i iPadzie?

  3. Adobe dodaje nowe funkcje do Lightroom CC, Mobile i Adobe Camera Raw

  4. Co to jest dobre światło? (I jak używać go do pięknych portretów)

  5. Otrzymuj powiadomienia o deszczu i śniegu na iPhone'a dla Twojej bieżącej lokalizacji

  6. Jak zostać dealerem DJI (zacznij tutaj)

  7. Jak zapisywać załączniki do wiadomości e-mail na iPhonie i iPadzie Mail na iCloud Drive?