Po co używać zabawek do praktyki oświetlenia portretowego?
* Dostępność: Zabawki są łatwo dostępne i niedrogie. Prawdopodobnie masz już trochę leżącego!
* Brak ciśnienia: Nie musisz się martwić o pozowanie instrukcji, dyskomfortu ani ograniczeń czasowych. Możesz swobodnie eksperymentować bez niedogodności prawdziwej osoby.
* kontrolowane eksperymenty: Możesz skonfigurować i zmienić swoje oświetlenie tyle razy, ile potrzebujesz, poświęcając czas na obserwowanie efektów. Zabawki nie będą się zmęczyć ani niespokojne.
* powtórzenie: Możesz łatwo replikować konfiguracje i porównać wyniki. Pomaga to zrozumieć, w jaki sposób subtelne zmiany w umieszczeniu światła wpływają na ostateczny obraz.
* Skoncentruj się na świetle: Korzystanie z zabawek pozwala odizolować zmienną, której próbujesz się nauczyć:światło. Nie rozprasza Cię wyrażenia, ruch ani inne niuanse ludzkiego przedmiotu.
* Uczenie się o niskich stawkach: Błędy są w porządku! Nie marnujesz czasu i możesz uczyć się na błędach bez samoświadomości.
Jakie rodzaje zabawek działają najlepiej?
* Figury działania: Zwłaszcza te o szczegółowych twarzach i zdefiniowanych funkcjach. Figury dodatkowe są jeszcze lepsze.
* lalki (szczególnie wyartykułowane lalki takie jak BJDS): Podobnie jak liczby akcji, lalki często mają bardziej realistyczne proporcje i cechy.
* posągi i popiersie: Oferują one stałą pozę i często mają drobne szczegóły, które pokazują, jak światło oddziałuje z formą.
* Plush Toys (z ostrożnością): Chociaż pluszaki nie mają dobrze zdefiniowanych funkcji, nadal mogą być przydatne do zrozumienia szerokich wzorów oświetleniowych i interpretacji kolorów. Pamiętaj, że światło może być wchłonięte przez materiał.
* rzeźby/obiekty art: Wszystko z ciekawymi kształtami i teksturami, które mogą pokazać, jak światło i cień bawią się na powierzchni.
* głowice manekina (mini lub pełnowymiarowe): Są one celowe dla tego rodzaju praktyki, ale bardziej inwestycji.
Jak ćwiczyć oświetlenie portretowe z zabawkami:przewodnik krok po kroku
1. Zbierz swoje zapasy:
* Model zabawek: Wybierz zabawkę z przyzwoitymi szczegółami i rozmiarem, z którym jest łatwy w pracy.
* źródło światła: Może to być światło szybkie/stroboskopowe, ciągłe światło (panel LED, lampa biurka, światło okienne), a nawet latarka.
* Modyfikatory światła (opcjonalnie, ale wysoce zalecane): Softboxy, parasole, reflektory, siatki, snoots, panele dyfuzyjne. Można użyć nawet przedmiotów gospodarstwa domowego, takich jak karton, białe arkusze i folia aluminiowa.
* kamera: Każda kamera z ręcznymi elementami sterującymi będzie działać.
* statyw (zalecany): Do spójnego kadrowania i ostrzejszych obrazów, szczególnie w słabym świetle.
* tło: Proste tło, takie jak rolka bezproblemowego papieru, kawałek materiału, a nawet pusta ściana.
2. Wybierz technikę oświetlenia:
* Badaj klasyczne wzorce oświetlenia portretowego:Rembrandt, pętla, split, motyl, szerokie, krótkie. Istnieje mnóstwo zasobów online z diagramami.
* Wybierz jeden na początek.
3. Skonfiguruj zabawkę i tło:
* Ustaw zabawkę przed tłem. Rozważ kąt „twarzy” i sposób, w jaki będzie on oddziaływał ze światłem.
* W razie potrzeby zabezpiecz zabawkę, aby się nie poruszała.
4. Ustaw źródło światła:
* Na podstawie wybranego wzoru oświetlenia umieść źródło światła. Pamiętaj, że odległość i wysokość są ważne.
* Zacznij od podstawowej konfiguracji (np. Pojedyncze źródło światła pod kątem 45 stopni do zabawki).
5. Dostosuj intensywność światła:
* Kontroluj jasność źródła światła. W przypadku strobów/świateł wypowiedzi dostosowujesz poziom mocy. Dzięki ciągłym światłom możesz dostosować odległość lub użyć ściemniacza.
6. Obserwuj światło i cienie:
* Ostrożnie sprawdź, jak światło spada na twarz zabawki. Gdzie są najważniejsze informacje? Gdzie są cienie? Jak miękkie lub surowe są przejścia?
* Zwróć uwagę na kształt cienia odlewanego przez nos (ma to kluczowe znaczenie dla identyfikacji wzorów oświetlenia, takich jak Rembrandt lub pętla).
7. Dokonaj korekt:
* Nieco przesuń źródło światła w górę, w dół, w lewo lub w prawo. Zwróć uwagę, w jaki sposób zmiany wpływają na cienie i wyróżnienia.
* Dodaj lub usuń modyfikator światła (np. Softbox, aby zmiękczyć światło, odbłyśnik do wypełnienia cieni).
* Zmień odległość między światłem a zabawką.
* Eksperymentuj z wieloma źródłami światła (np. Światło kluczowe i światło wypełniające).
8. Zrób zdjęcia:
* Zrób zdjęcie po każdej regulacji. Ma to kluczowe znaczenie dla porównania wyników i poznania, co działa najlepiej.
* Użyj spójnych ustawień aparatu (przysłona, czas otwarcia migawki, ISO), aby zapewnić uczciwe porównanie.
* Szybuj w surowym formacie, jeśli to możliwe, ponieważ daje to większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
9. Przejrzyj i analizuj:
* Porównaj zdjęcia, które zrobiłeś. Jakie różnice widzisz? Która konfiguracja oświetlenia jest dla Ciebie najbardziej atrakcyjna?
* Badaj wzorce oświetlenia i spróbuj zrozumieć, dlaczego działają.
* Powtórz proces z różnymi wzorami oświetleniowymi, zabawkami i modyfikatorami światła.
Kluczowe pojęcia do eksperymentowania z:
* kąt światła: Kąt, przy którym światło uderza w obiekt.
* Odległość światła: Odległość między źródłem światła a obiektem.
* Intensywność światła: Jasność światła.
* Jakość światła (twardy vs. miękki): Twarde światło tworzy ostre cienie; Miękkie światło tworzy stopniowe przejścia. Użyj modyfikatorów światła, aby to kontrolować.
* wypełnij światło: Wtórne źródło światła używane do wypełnienia cieni.
* reflektory: Używane do odbicia światła z powrotem na temat.
* Temperatura kolorów: „Ciepło” lub „chłód” światła (mierzony w Kelvin).
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Bądź cierpliwy: Nauka oświetlenia wymaga czasu i ćwiczeń. Nie zniechęcaj się, jeśli nie widzisz wyników natychmiast.
* Dokumentuj swoje konfiguracje: Zachowaj zapis konfiguracji oświetlenia (np. Schematy lub notatki), abyś mógł je łatwo odtworzyć w przyszłości.
* Obejrzyj samouczki i czytaj artykuły: Istnieje mnóstwo zasobów online, które pomogą Ci dowiedzieć się o oświetleniu portretowym.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu intensywności światła i zapewnienia stałej ekspozycji.
* Ćwicz regularnie: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej się staniesz.
przykładowe scenariusze:
* Rembrandt Lighting: Ustaw światło, aby stworzyć mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* oświetlenie motyli: Umieść światło bezpośrednio przed twarzą zabawki i nieco powyżej poziomu oczu, aby stworzyć cień w kształcie motyla pod nosem.
* za pomocą reflektora: Umieść główne światło po jednej stronie twarzy zabawki i umieść odblasnik po przeciwnej stronie, aby odbijać światło z powrotem w cienie.
Ćwicząc z zabawkami, możesz rozwinąć silne zrozumienie, jak działa światło i jak używać go do tworzenia pięknych i pochlebnych portretów. Powodzenia!