Czy odkryłeś, jakim typem fotografa jesteś? Spowoduje to dużą różnicę w fotografii, umożliwiając szybsze ulepszanie. Jeśli teraz nie wiesz, czytaj dalej, a pomogę Ci się dowiedzieć.
Ok, więc pierwszą rzeczą, którą należy zrozumieć, jest to, że fotografia holistyczna jest zarówno rzemiosłem, jak i sztuką. Najwcześniejsi fotografowie często byli biegli zarówno w malarstwie, jak i chemii; dziś mało prawdopodobne połączenie.
Zobaczymy, że rozwijasz kompetencje w rzemiośle i sztuce osobno. To zrozumienie daje nam cztery typy fotografów, które omówimy w tym artykule.
Czasy się zmieniły. Aparaty cyfrowe robią teraz dla Ciebie prawie wszystko. Aby zrobić zdjęcie na iPadzie, po prostu naciśnij obiekt, a następnie zrób zdjęcie!
Dla fotografa, który dorastał, wywołując filmy i wykonując odbitki, jest to niesamowite. Tonowanie zdjęcia w sepii, aby było brązowe, trwało wieki; teraz jest filtr na Instagramie, który robi to, cóż, natychmiast.
Więc zdaj sobie sprawę, że dla większości ludzi nauka rzemiosła fotograficznego nie jest konieczna, aby zacząć. Czasami niektórzy bardzo znani fotografowie nie wiedzą prawie nic o aparatach i oświetleniu; mają po prostu dobre „oko” – i świetnych asystentów! Czym jest to artystyczne „oko”? Mówiąc najprościej, jest to zdolność „zobaczenia” obrazu, który inni mogą przegapić. Cartier-Bresson to miał; tak samo zrobił Avedon.
Fotograf z dobrym okiem może zrobić lepsze zdjęcia telefonem niż osoba niewyszkolona z najlepszym aparatem na świecie.
W ostatnim akapicie jest wskazówka; Użyłem słowa „niewyszkoleni”. Tak, można zdobyć to nieuchwytne „oko” dla siebie. Jak? Cóż, najlepiej zacząć od zasad estetyki.
Oczywiście sztuka wymaga również ukośnego podejścia do uczenia się, obejmującego psychologię, filozofię i podwyższoną samoświadomość; ale wykracza to poza zakres tego artykułu.
O ile nie rozwinęli się w różnych dziedzinach, większość ludzi zaczyna od początku. To jest nasz pierwszy typ fotografa.
>Niewykwalifikowany fotograf
Niewprawny fotograf to ktoś, kto robi zdjęcia. To wszystko. Tak naprawdę nie wiedzą, co robią ani czego szukają. Spośród miliardów zdjęć Facebooka większość została wykonana przez osoby nieprzeszkolone.
Oczywiście nie ma w tym wstydu. Fotografia nie musi być częścią czyjegoś życia. Kamera może być po prostu przydatnym narzędziem do zapisywania i przekazywania małych atrakcji życia. I zgodnie z prawem średnich, jeśli są poza domem i zrobią wystarczająco dużo zdjęć, może jedno lub dwa będą świetne.
Jak więc wyjść z tego przeciętnego stanu? Rozwijamy swoje umiejętności techniczne, którymi zajmiemy się później lub pracujemy nad naszym artystycznym „okiem”.
Projektanci, malarze i świadomi mody mają przewagę. Mam przyjaciela, którego nie interesują zachody słońca ani ludzkie twarze. Nie bierz swojej fascynacji światem za pewnik; wiele osób go nie ma.
Duża część dobrego „oka” to świadomość kolorów. Możesz sprawdzić, które kolory dobrze ze sobą współgrają. Dobrze sprawdza się na przykład kombinacja koloru niebieskiego i żółtego lub czerwonego i zielonego.
Bardzo ważne jest również, aby być świadomym otaczającego Cię świata. Artysta naprawdę patrzy na świat. Chcą zobaczyć, co tam jest, a nie to, co ich zdaniem tam jest. Przećwicz to.
Podobnie jak w przypadku większości kreatywnych przedsięwzięć, doświadczanie tego, co zostało zrobione wcześniej, jest katalizatorem poprawy. Dlatego opłaca się odwiedzać galerie sztuki i studiować wspaniałe dzieła sztuki.
Być może już robisz wszystkie te rzeczy. Być może twoje dzieciństwo zachęcało do artystycznego temperamentu. Jeśli masz już dobre oko, to połowa wygranej bitwy.
Fotograf artystyczny
Artysta tak naprawdę nie wie nic o fotografii, aparatach, obiektywach czy odpowiedniej technice; ale mają dobre oko. To zabiera ich dość daleko, zwłaszcza teraz z Instagramem, Photoshopem i coraz lepszymi trybami „automatycznymi” w aparatach cyfrowych. Wiedzą, czego szukają, ale nie wiedzą, jak się tam dostać.
Może warto kupić ich gotowe prace, jeśli jakość jest dobra, ale prawdopodobnie nie będą one wystarczająco spójne, abyś rozważył ich uruchomienie. Za bardzo skupiają się na świecie i nie zwracają uwagi na kamerę. Szczęście i sprytne lustrzanki cyfrowe mogą zabrać Cię tylko tak daleko.
Praktyczny fotograf
Fotografia może być skomplikowana technicznie, zwłaszcza jeśli zależy Ci na najlepszej jakości obrazu i potrzebujesz sztucznego oświetlenia oraz obróbki końcowej. Rozwijanie wysokiego stopnia umiejętności wymaga czasu i wysiłku; więc operatorzy kamer mogą być potrzebni.
Wyspecjalizowany sprzęt może być również zaporowo drogi, co dodatkowo ogranicza podaż niezawodnych urządzeń do tworzenia obrazów. To bezpieczny zakład, ale nie można oczekiwać zbyt wiele duszy ani oryginalności.
Nie zakładaj, ponieważ temat jest interesujący, że za aparatem dużo się dzieje. Całkowicie możliwe jest robienie mało inspirujących zdjęć pięknych ludzi lub wysublimowanych krajobrazów, jeśli skupimy się na niszowych technikach i maksymalizacji ostrości.
Fotograf holistyczny
Jak w większości rzeczy, waga daje najlepsze rezultaty. Mówię o równowadze między Artystycznym „okiem” a technicznym mistrzostwem fotografii. Fotograf holistyczny wie, co chce stworzyć, i wie, jak sterować aparatem, aby to osiągnąć.
Choć są bardzo świadomi zasad estetyki, mają też wystarczająco dużo zaufania do siebie, aby w razie potrzeby je łamać. Kamera staje się przedłużeniem oka umysłu, a nacisk kładziony jest na utrwalanie chwil lub wyrażanie pomysłów i uczuć.
Co dalej?
Więc gdzie jesteś w podróży? Jeśli to czytasz, prawdopodobnie jesteś już bardziej zaawansowany niż większość osób, które nie są przeszkolone. Ale czy skupiasz się na rozwijaniu swojej sztuki, czy swojego rzemiosła?
?Możesz zobaczyć, że doładujesz swoje własne postępy, równoważąc oba. Na czym musisz się skoncentrować? Czy więcej wizyt na wystawach jest w porządku? A może skorzystasz z miesiąca spędzonego na fotografowaniu w trybie ręcznym, aby móc opanować ekspozycję? Dlaczego nie przejrzeć swoich zdjęć z przyjacielem i dowiedzieć się tego?
A jedzenie na wynos? Najlepsze rezultaty osiągniesz, ucząc się zarówno sztuki, jak i rzemiosła. Fotografia holistyczna polega na nauce Widzenia i efektywnego komunikowania tego, co widziałeś. To mieć coś do wyrażenia i zrozumieć, jak pracować z realiami fotografii, aby stworzyć coś namacalnego. Warto dążyć do umiejętnej twórczości artystycznej; przekonasz się, że jest to jego własna nagroda.