W tym W artykule przedstawiamy kilka wskazówek branżowych, jak „napisać scenariusz” swojego projektu dokumentalnego, zanim faktycznie zagłębisz się w produkcję.
Zdjęcie na okładce:Kevin Pedersen.
Dokumenty mają być filmowym poszukiwaniem prawdy. cinéma vérité . gatunku korzenie (co dosłownie oznacza „prawdę filmową”) wymagają ścisłej bezstronnej lub narracyjnej manipulacji. Jednak, jak szybko powie każdy znany dokumentalista, wszystko może być dobre i dobre, ale nie tak powstają filmy dokumentalne.
Na dzisiejszym rynku cyfrowym filmy dokumentalne cieszą się niesłabnącą popularnością — od prawdziwych seriali kryminalnych Netflix, przez filmy HBO, po niezliczone festiwale filmowe poświęcone uczczeniu nowych i ekscytujących projektów, wizji i historii. A jeśli spojrzysz na którekolwiek z powyższych, przekonasz się, że każdy z nich został dobrze wyprodukowany od samego początku – na wiele sposobów, do pewnego stopnia napisany w scenariuszu.
Nie musisz „skryptować” całego projektu dokumentalnego, ale wystarczająca preprodukcja pomaga w określeniu tematów, lokalizacji, a nawet narracji i ustawieniu ich w kolejce przed rozpoczęciem filmowania. Przyjrzyjmy się siedmiu sposobom na napisanie od początku scenariusza planu gry w swoim dokumencie.
1. Niech nadchodzi historia
Prawdę mówiąc, prawdopodobnie znacznie trudniej jest nie mieć z góry przyjętego pomysłu na to, jaka może być twoja historia, niż ją mieć. Nie ma też powodu, aby z tym walczyć; Twój projekt dokumentalny zaczyna się w momencie, gdy wpadniesz na pomysł, a jeśli go przyjmiesz, możesz zacząć pracować nad swoją historią od tego momentu. Wpłynie to na sposób, w jaki badasz swoją historię:w jaki sposób została ona wcześniej opowiedziana w podobny sposób, co zadziałało, a co nie?
Spróbuj napisać kilka krótkich dzienników, aby przeprowadzić burzę mózgów na temat swojego filmu dokumentalnego. Co byłoby najbardziej interesujące dla odbiorców? Co byłoby dla Ciebie najbardziej interesujące?
2. Wnioski o dotacje i finansowanie
Gdy będziesz rozwijać się jako dokumentalista, projekty będą stawały się coraz większe i bardziej ambitne. Wraz z tym wzrostem pojawiają się dodatkowe obowiązki i więcej czasu na zapewnienie finansowania i zdobywanie dotacji. Ważną częścią każdej oferty lub wniosku o dotację jest dokładne opisanie historii, zakresu i budżetu projektu. Nie możesz tego zrobić bez ścisłego i szybkiego „skryptu” tego, czego dotyczy Twój projekt, dla kogo jest przeznaczony i jak planujesz to zrobić.
Oto kilka dobrych wskazówek na temat ubiegania się o fundusze i granty filmowe.
- 10 spostrzeżeń, o których warto pamiętać przy ubieganiu się o dotacje na film
- Sfinansuj swój projekt za pomocą ogromnej listy dotacji IDA
- Jak napisać zabieg dokumentalny
3. Pytania, aby uzyskać odpowiedzi
W projektach narracyjnych aktorzy czytają scenariusze. W przypadku filmów dokumentalnych możesz nie mieć takiej kontroli, ale możesz zadawać pytania i podpowiadać. Być może masz nawet na uwadze odpowiedzi, o których chcesz dowiedzieć się więcej. Dobrą praktyką podczas przygotowywania się do rozmowy kwalifikacyjnej jest nie tylko pisanie pytań, ale także próba przewidywania ich odpowiedzi. Mogą nie powiedzieć dokładnie tego, czego oczekujesz, ale pomoże ci to rozwinąć narrację i pokierować rozmowami kwalifikacyjnymi.
4. Kręć B-Roll z planem
Podobnie jak w przypadku kręcenia materiałów dokumentalnych i B-rolla, które mają towarzyszyć wywiadom, możesz nie wiedzieć dokładnie, co zrobią Twoi bohaterowie lub dokąd się udają, ale możesz zgadywać i poprowadzić ich do określonych miejsc lub do działań. Spróbuj „przećwiczyć” niektóre sekwencje ze swoimi obiektami, aby wiedzieć, dokąd zmierzają – w ten sposób możesz zaplanować niektóre kąty i być gotowym na uzyskanie najlepszego możliwego materiału filmowego.
5. Bezpieczne lokalizacje i kontrakty
Podczas preprodukcji będziesz musiał zaplanować swoje sesje. Nie zawsze możesz po prostu pojawić się i poprosić o pozwolenie po fakcie (lub wybaczenie za wkroczenie). Musisz być proaktywny, jeśli chodzi o zabezpieczanie lokalizacji i z góry otrzymywać zwolnienia talentów i kontrakty od wszystkich swoich poddanych. Wymaga to przedstawienia im informacji o twoim filmie dokumentalnym i przynajmniej wglądu w historię, którą ma opowiedzieć.
Oto kilka bezpłatnych plików do pobrania dotyczących lokalizacji i umów uwalniania talentów, które należy mieć pod ręką.
- Bezpłatny formularz udostępnienia lokalizacji dla produkcji filmowych i wideo
- Bezpłatny arkusz informacyjny dotyczący lokalizacji dla produkcji filmowych i wideo
- Darmowy formularz wydania talentu do produkcji filmowych i wideo
6. Ustaw dekoracje i rekwizyty
Z tego samego powodu, nawet będąc na miejscu, musisz być przygotowany na udekorowanie „zestawów” odpowiednimi przedmiotami i rekwizytami, które pomogą opowiedzieć Twoją historię. Jeśli fotografowana osoba musi wykonać określoną czynność, przed rozpoczęciem sesji należy dołączyć „listę rekwizytów”, aby upewnić się, że (lub Ty) przyniesie wszystko, czego potrzebuje do wykonania.
7. Miej narracyjny szkielet
Kiedy już wszystko dokładnie zaplanujesz, możesz w końcu zanurkować i pozwolić, aby Twój projekt się rozwijał. Tylko dlatego, że na początku wykonujesz całą pracę nóg, nie oznacza to, że nie możesz pozostać szybki i elastyczny, gdy twoja historia się rozwija. Pod wieloma względami posiadanie silnego szkieletu, który zakotwiczy Twoją narrację, pomoże Ci uwolnić się od odkrywania innych żył. Sztuka polega na tym, aby poznać swoją historię na wylot, mając jednocześnie wiarę w siebie jako twórcę filmów dokumentalnych, aby pokazać ją w najlepszym świetle.