Nie da się prowadzić zestawu jak płaskiej organizacji. Oto dlaczego hierarchia ma znaczenie i jak możesz ją wykorzystać na swoją korzyść.
Podobnie jak w przypadku ciasnego statku, aby film lub zestaw wideo działał płynnie, musisz mieć jasny łańcuch dowodzenia, z którym każdy czuje się komfortowo i podąża za nim.
Pamiętam mój pierwszy dzień na planie filmowym. Nie wyprodukowany przez studentów film, nie korporacyjny film nakręcony z bronią w ręku, ale prawdziwy, słuszny plan filmu fabularnego, w którym występują znani aktorzy, rozpoznawalny reżyser i duża, doświadczona ekipa, która pracował jak precyzyjnie dostrojona maszyna. Każda osoba dokładnie wiedziała jaka była ich rola w danym momencie i pracowali z wytrwałością, która była naprawdę inspirująca.
Chociaż było to znaczące doświadczenie, większość mojego czasu spędziłem na planach mniejszych produkcji niezależnych i DIY, które stanowią większość przemysłu filmowego i wideo, poza głównymi rynkami.
Mając to wszystko na uwadze, podzielę się tym – jeśli nauczyłem się jednej rzeczy przez lata, jest to, że jasny, rozważny i elastyczny łańcuch dowodzenia jest niezbędny do ostatecznego sukcesu sesji, niezależnie od jej skali.
Tak więc, jeśli dopiero zaczynasz lub szukasz sposobu, aby Twoja załoga działała ściślej, oto idealna hierarchia zestawów i sposób jej ustanowienia, utrzymania i dostosowania w locie.
Optymalna hierarchia na zbiorze
Nie jestem wielkim fanem terminu „hierarchia”, ponieważ oddaje on poczucie „ważniejszego” i „mniej ważnego”. Poza tym widziałem, jak ludzie wpadają w pułapkę „Jestem wyżej na wykresie, więc jestem lepszą osobą”, co jest niezręczne i przynosi efekt przeciwny do zamierzonego dla wszystkich zaangażowanych.
Tak więc, gdy przyjrzymy się poniższemu prostemu schematowi organizacyjnemu, starajmy się traktować go mniej jako „identyfikator ważności” od góry do dołu, a bardziej jako mapę obok siebie, która pokazuje, jak współpracują ze sobą wszystkie role — każde z nich jest tak samo ważne jak drugie — aby wykonać zadanie.
Ten wykres jest dość standardowy — z wyjątkiem tego, że „standard” nie ma tak naprawdę zastosowania, jeśli chodzi o hierarchię zestawów. Ponieważ chociaż wszystkie plany filmowe są podobne, wszystkie mają również wyjątkowe potrzeby i konfiguracje.
Korporacyjna sesja zdjęciowa może działać inaczej niż duża produkcja filmowa. Filmowanie projektu dokumentalnego to nie to samo, co kręcenie wydarzenia na żywo. Miej to na uwadze, gdy zagłębimy się w role, które tworzą ustaloną hierarchię.
Producenci i reżyserzy
Rzućmy okiem na nazwiska, które znajdziesz jako pierwsze na schemacie organizacyjnym — producentów i reżyserów. To są role, które podejmują wszystkie najważniejsze decyzje na planie.
Producenci wykonawczy często są inwestorami finansowymi filmu. Mają ostateczne podpisanie wszystkich budżetów, umów i harmonogramów. Producenci to osoby, którym powierzono realizację planu projektu. Są również mocno zaangażowani w większość prac przedprodukcyjnych.
dyrektor , to oczywiście osoba z wizją, która łączy wszystko w całość. Przekazują tę wizję reszcie obsady i ekipy.
Dlaczego to ważne :Wszyscy braliśmy udział w projektach, w których wydaje się, że w kuchni jest zbyt wielu kucharzy. Chociaż wiele opinii może być ostatecznie pomocnych w realizacji projektu w sposób terminowy i profesjonalny, wszystkie najważniejsze decyzje muszą pochodzić z jednego konkretnego punktu.
Posiadanie zdecydowanego lidera projektu, niezależnie od tego, czy jest to reżyser, który ma wizję, czy producent, który doskonale rozumie budżet i harmonogram, może być bardzo pomocne w produkcji najlepszego możliwego filmu lub wideo.
Kierownicy działów
Z perspektywy hierarchii, tuż pod producentami i reżyserami na schemacie organizacyjnym filmu, zwykle znajdujemy szefów działów . W znacznie mniejszych projektach korporacyjnych i niezależnych projektach DIY, role te mogą nie obejmować całych działów, ale raczej pojedynczych osób. Ale ogólnie koncepcja pozostaje taka sama.
Po spotkaniu z producentami i dyrektorami, szefowie działów będą koordynować i komunikować konkretne plany i obowiązki z resztą zespołu. Jeśli nie ma zespołu, to są zespół i sami zajmą się prośbami producentów i reżyserów.
Kierownicy działów to zazwyczaj:
- Dyrektor ds. fotografii
- Kamera i oświetlenie (w połączeniu z DP)
- Uchwyt i elektryczny
- Dźwięk i dźwięk
- Projekt produkcji
- Szafa, włosy i makijaż
- DIT i edycja
Dlaczego to ważne :Ponieważ zarządzają całą działalnością, producenci i dyrektorzy delegują codzienne sprawy związane z produkcją kierownikom działów, którzy dbają o sprawny i bezpieczny ruch. Gdy pojawiają się problemy, zgłaszają się do producenta lub reżysera.
Pojedyncze role i PA
Po szefach działów mamy poziom składający się z wielu indywidualnych ról, które składają się na zestaw do produkcji filmu lub wideo . Im większa produkcja, tym większa załoga i tym bardziej prawdopodobne jest, że te osoby mogą faktycznie specjalizować się, zamiast nosić wiele czapek.
Każda z tych indywidualnych ról będzie podlegać kierownikowi działu i będzie działać pod jego kierownictwem. Bez wymieniania wszystkich możliwych ról na planie filmowym, oto kilka podstawowych przykładów:
- Reżyser castingu
- Zastępca dyrektora
- Nadzorca skryptów
- Operator kamery
- Uchwyt klawiszy
- Uchwyt Dolly
- Operator wysięgnika
- Menedżer lokalizacji
- Mistrz rekwizytów
- Sterowniki transpo
- Nadzorca ds. efektów wizualnych
- Kolorysta
- PAP
Dlaczego to ważne :Posiadanie poszczególnych ról pracujących pod kierownikami działów i zgodnie z ogólną wizją producentów i reżyserów może być najlepszym i najbardziej profesjonalnym sposobem na płynny przebieg produkcji, od początku do końca.
Każdy zna swoją rolę, każdy wie, komu podlegać, a każdy jest w równym stopniu odpowiedzialny za ogólny sukces projektu.
Wskazówki dotyczące elastyczności i dostosowań
Tak więc, dzięki temu ogólnemu podziałowi na poszczególne poziomy różnych ról w filmie lub planie wideo, mamy teraz podstawową wiedzę na temat tego, jak wygląda hierarchia w akcji. Znowu, nie każdy projekt będzie taki sam, a najczęściej znajdziesz się na planie, w którym ludzie będą musieli nosić wiele czapek i przyjmować wiele ról.
Następnym razem, gdy uruchamiasz projekt, wypróbuj takie podejście do organizacji operacyjnej. Niech producent lub reżyser usiądzie z innymi kluczowymi graczami i ułoży hierarchiczny schemat organizacyjny. Postępuj zgodnie z powyższymi poziomami i zapewnij solidne linie delegowania i komunikacji, aby obsłużyć różne potrzeby projektu. Mając jasny łańcuch dowodzenia, możesz po prostu osiągnąć najbardziej płynną produkcję.