REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Edytuj swoją drogę do lepszego wideo dzięki 5 poradom, które pozwolą Ci zaoszczędzić czas

Tworzenie angażującego i bezproblemowo zmontowanego filmu zajmuje trochę czasu, ale masz na wyciągnięcie ręki kilka sztuczek, które pomogą Ci stworzyć coś wspaniałego w o połowę krótszym czasie. Zmień swoją drogę do lepszego filmu, korzystając z tych pięciu oszczędzających czas metod zwiększających wartość.

1. Użyj ustawień kolorów dla spójności

Nie będziemy go cukrować:profesjonalna korekcja kolorów jest trudna. Niektórzy redaktorzy po prostu pomijają ten krok w procesie edycji wideo, ale jest to poważny błąd, ponieważ kolor może nadać ton Twojemu filmowi i zapewnić spójność między scenami. Chociaż opanowanie gradacji kolorów może zająć lata, możesz osiągnąć ten sam profesjonalny efekt, używając ustawień kolorów w wybranej aplikacji do edycji wideo.

Istnieje wiele ustawień kolorów, które mogą łączyć niedopasowane materiały i poprawiać styl wizualny Twojego filmu lub filmu:ustawienia w odcieniach niebieskiego są idealne do thrillerów w stylu Davida Finchera, a żółta poświata dodaje nostalgii za Wesem Andersonem efekt. Rozpocznij proces korekcji kolorów dzięki Magic Bullet firmy Red Giant i PremiumGrades firmy PremiumBeat.

2. Punktuj dzięki prostej grafice

Twój film nie wymaga złożonej animowanej grafiki, aby wyglądał profesjonalnie; proste czcionki i kształty to świetna opcja, ponieważ poprawiają materiał, a nie odwracają jego uwagę.

Jeśli jednak Twój projekt wymaga dodatkowej jakości grafiki ruchomej, którą można osiągnąć tylko w profesjonalnym oprogramowaniu do grafiki ruchomej, możesz użyć prostych szablonów od dostawców takich jak Rocketstock. Mają dziesiątki profesjonalnych szablonów After Effects, które można łatwo dostosować i wyeksportować do użycia w wybranej aplikacji wideo. Poniżej znajduje się demo jednego z najpopularniejszych szablonów programu After Effects firmy Rocketstock.

3. Wybierz muzykę na podstawie emocji

Wizualizacje Twojego filmu mówią widzom, co mają myśleć, ale dźwięk w Twoim filmie mówi widzom, co mają czuć. Dobra ścieżka może natychmiast poprawić odbiór wideo.

Znalezienie odpowiedniego utworu jest trudne, zwłaszcza że muzyka, której regularnie słuchasz, jest droga i brudna w licencjonowaniu. Współcześni redaktorzy muszą szukać swoich wyników we właściwym miejscu. Emocje są siłą przewodnią w muzyce i filmie i są doskonałym miejscem do rozpoczęcia poszukiwań. Sprawdź muzykę Shutterstock, która wygodnie sortuje muzykę na podstawie nastrojów (a także gatunków) i ma tysiące ręcznie dobranych utworów, które można łatwo umieścić w dowolnym projekcie edycyjnym. Możesz pobrać podgląd ze znakiem wodnym, który możesz umieścić w swoim projekcie, co pozwoli Ci przetestować utwory melancholijne i odblaskowe, zanim zdecydujesz się na zakup.

4. Cięcie do rytmu

Prostym sposobem na nadanie filmowi bardziej profesjonalnego charakteru jest po prostu skorzystanie z naturalnych wskazówek zawartych w ścieżce muzycznej. Utwory z dużą ilością perkusji, takie jak te z dobrym uderzeniem w bęben, są łatwe do edycji, ponieważ mają bardzo wyraźnie zdefiniowany rytm. Możesz jednak znaleźć naturalne punkty przecięcia w dowolnym utworze:po prostu upuść wybraną ścieżkę do aplikacji do edycji wideo i ustaw znaczniki w miejscach, w których Twoim zdaniem powinno nastąpić cięcie. Większość głównych aplikacji do edycji umożliwia ustawianie znaczników za pomocą skrótu klawiaturowego – spróbuj zamknąć oczy i nacisnąć klawisz znacznika, gdy wydaje się, że powinno nastąpić cięcie.

Chociaż ta technika z pewnością sprawdza się w przypadku filmów z najciekawszymi momentami i filmów o produktach, nie zawsze jest idealna, jeśli w swoim filmie przedstawiasz kogoś, kto mówi. W takim przypadku dodaj stałe tempo, aby Twój film się nie zestarzał; zazwyczaj nie chcesz skupiać się na ujęciu dłużej niż pięć sekund.

5. Użyj pięknych ujęć ustanawiających

Jednym z najszybszych sposobów na oczarowanie widzów jest wprowadzenie ich na scenę za pomocą pięknego ujęcia wprowadzającego. Ustalające ujęcia są wykorzystywane we wszystkim, od reklam po filmy hollywoodzkie, jako sposób na ustawienie sceny dla publiczności. Tworzenie ujęć jest jednak czasochłonne i kosztowne, ponieważ wymaga drogiego sprzętu filmowego i kompleksowych umów prawnych. Materiał filmowy to świetna alternatywa, zwłaszcza że te kolekcje zawierają piękne ujęcia lotnicze i timelapsy, które trudno jest wyprodukować samodzielnie.

Jeśli szukasz idealnego ujęcia z lotu ptaka, sprawdź naszą sekcję z powietrza, która zawiera ujęcia z praktycznie każdego większego miasta na świecie.

Górne zdjęcie autorstwa bundit jonwises


  1. Wznowienie wideo:profesjonalne wskazówki dotyczące wymarzonej kariery

  2. Najłatwiejszy sposób na dzielenie się muzyką ze światem? Prześlij film!

  3. Ulepsz swoje filmy dzięki lepszym przejściom

  4. Sześć sztuczek, aby nakręcić lepsze wideo za pomocą telefonu komórkowego

  5. Utrzymywanie interesujących filmów dzięki lepszemu tempu

Produkcja wideo
  1. 6 wskazówek, jak ulepszyć swoją firmę wideo po pandemii

  2. Uzupełnienie zespołu produkcji wideo o Shootsta

  3. 4 wskazówki, dzięki którym Twoje wideo z kamery akcji będzie wyglądało profesjonalnie

  4. Przewodnik po efektywnym wykorzystaniu B-Roll w edycji wideo

  5. Jak nauczyć psa edytować wideo

  6. Jak edytować nagrania Zoom w celu lepszego oglądania

  7. 10 wskazówek dotyczących łatwiejszej i lepszej grafiki tekstowej w następnej edycji wideo