REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Przewodnik po kreatywnym balansie bieli w fotografii krajobrazowej

Jeśli korzystasz z aparatu cyfrowego przez dłuższy czas, prawdopodobnie słyszałeś o balansie bieli. Nadal możesz się zastanawiać, co to jest i jak z niego korzystać; a może używasz go teraz i zastanawiasz się, jak może to być coś „kreatywnego”.

Pokażę ci niektóre z moich technik używania balansu bieli do kreatywnego ulepszania fotografii krajobrazu, a za pomocą kilku prostych kroków możesz odblokować niezwykłą moc kreatywnego balansu bieli. Nie martw się, to nie jest dyskusja techniczna, w Internecie jest wiele odniesień do tego aspektu balansu bieli. W tym artykule wyjaśniono prostą technikę strzelania, z której możesz zacząć korzystać już teraz.

Kolor światła

Czy kiedykolwiek robiłeś zdjęcia w biurze i byłeś przerażony, widząc, że Twoje wyniki mają chorowity zielony odcień? A może robisz zdjęcia pod zachmurzonym, martwym niebem tylko po to, by zobaczyć, jak Twoje obrazy wydają się zimne, płaskie i trochę niebieskie?

Dzieje się tak, ponieważ światło ma różne kolory. Przyczyny tych kolorów wynikają z długości fal światła i widma światła. Ale nie zamierzamy tutaj zagłębiać się w to zbyt głęboko. Po prostu wiedz, że każde światło ma różne kolory, a nawet słońce ma różne kolory o różnych porach dnia. Każdy fotograf krajobrazu wie o „słodkim świetle” lub „magicznej godzinie” – czasach około wschodu i zachodu słońca, kiedy kolor światła jest idealny do fotografowania.

Szaloną rzeczą jest to, że twoje oczy zwykle dostosowują się, aby skompensować te zmiany kolorów, zwłaszcza te subtelne, więc niekoniecznie dostrzeżesz te różnice, a w niektórych przypadkach twoje oczy nie są tak wrażliwe na zmiany kolorów, jak czujniki w Twój aparat. Więc robisz to biurowe zdjęcie, a wynik nie jest tak wspaniały, jak się spodziewałeś. Ze względu na kolor te fluorescencyjne żarówki rzucają zielony cień na wszystko, ale Ty tego nie widziałeś, ponieważ Twoje oczy „dostosowały” kolor do Ciebie.

W tym miejscu ustawienia balansu bieli odgrywają ważną rolę w rozwiązywaniu potencjalnych problemów poprzez dostosowanie koloru światła w aparacie. Jest to naprawdę ważne podczas robienia zdjęć ludzi, ponieważ odcienie skóry będą nieatrakcyjne i dalekie od naturalnego wyglądu.

Ale jeśli jesteś fotografem krajobrazu, uzbrojonym w wiedzę, że światło ma kolor, a Twój aparat ma narzędzie, które może zmieniać kolor światła, możesz wykorzystać tę wiedzę do bardziej kreatywnego fotografowania krajobrazu.

Balans bieli do fotografii krajobrazowej

Fotografuję dużo pejzaży, właściwie TYLKO fotografuję na zewnątrz. Na szczęście prawie nigdy nie mam do czynienia z tymi brzydkimi zielonymi lampami fluorescencyjnymi. Ale to, czym się zajmuję, to zachody słońca, wschody słońca, kolory jesieni, góry, kwiaty itp. – wszystkie te dobre rzeczy, które znajdujemy w naturze.

Zauważyłem, że czasami moje zdjęcia zachodu słońca po prostu nie były tak mocne, jak PIŁY to w lokalizacji. Jasne, mógłbym wrócić do komputera i wprowadzić poprawki. Lub, bez degradacji jakichkolwiek pikseli, mógłbym podbić moje obrazy w aparacie, celowo nakłaniając je do użycia innego balansu bieli. Innymi słowy nie używam balansu bieli do poprawy kolorowe poświaty, używam go do DODAWANIA kolorowe odlewy! Celowo używam „niewłaściwego” ustawienia balansu bieli.

Krajobrazy tworzone o zachodzie lub wschodzie słońca, sceny śnieżne i zimowe oraz te, w których dominuje nocne niebo, dobrze nadają się do kreatywnych technik balansu bieli.

Zachody słońca mogą stać się cieplejsze lub bardziej kojące, z fioletowymi odcieniami, jeśli użyjesz ustawienia Zachmurzenie bieli. Jesienne liście przeskakują na żółto i pomarańczowo, gdy używasz Shade jako balansu bieli! Aurora Borealis (Zorza polarna) zmienia się w bogatą, obcą zieleń, toczącą się przez ciemnoniebieskie niebo, zmieniając ustawienie balansu bieli na Żarowe lub Żarowe. Pamiętaj, że używasz tych ustawień niezależnie od rzeczywistego koloru światła.

Jak korzystać z kreatywnego balansu bieli

Aby korzystać z kreatywnego balansu bieli, należy ogólnie zrozumieć tylko kilka rzeczy dotyczących korzystania z balansu bieli.

Ponieważ balans bieli ma na celu korygowanie przebarwień, ustawienie w aparacie kompensuje lub zmienia światło, aby było odwrotnie do sytuacji podczas fotografowania. Innymi słowy, światła żarowe są zbyt ciepłe (pomarańczowe), więc zmiana ustawienia balansu bieli na żarowe lub żarowe doda niebieskawy odcień. Światło w cieniu jest niebieskawe, więc zmiana ustawienia balansu bieli w aparacie na Shade dodaje ciepła, pomarańczy i czerwieni.

Aby wykazać się kreatywnością w balansie bieli, musisz znaleźć pokrętło lub menu do zmiany ustawień balansu bieli. Większość aparatów ma ustawienia wstępne dla lampy błyskowej, w cieniu, pochmurnego, żarowego (wolframowego), fluorescencyjnego, słonecznego (lub dziennego) i automatycznego.

Szukaj IKONY – chmura (pochmurno), dom (cień), słońce (pełne światło słoneczne), żarówka fluorescencyjna – długa i chuda (fluorescencyjna), żarówka starej szkoły (żarówka lub wolfram), piorun ( flash) i AUTO lub A dla trybu automatycznego.

Następnie musisz wiedzieć, jak ustawić balans bieli dla określonego rodzaju ujęcia. Najlepszym sposobem jest poeksperymentowanie, wypróbowując wszystkie ustawienia balansu bieli dla tej samej sceny. Więc jeśli chcesz podkręcić ciepłe kolory, na przykład podczas jesiennej sceny lub zachodu słońca, zmień balans bieli na Shade, Flash i Cloudy! Porównaj swoje wyniki.

Fotografując nocne niebo lub Aurora Borealis, zmień na Tungsten lub Incandescent, aby kolory były chłodniejsze, aby Aurora naprawdę się pojawiła! Dodane niebieskie odcienie nadają nocnemu niebu bogaty, królewski niebieski odcień, podczas gdy zielone światło Aurory zmienia się w niesamowitego obcego świecącego na zielono.

Oto poręczny wykres, który dla Ciebie stworzyłem – dzięki czemu możesz dosłownie „wykręcić”. Wszystko, co musisz zrobić, to zmienić ustawienia zgodnie z rodzajem sceny krajobrazowej, korzystając z wykresu. To będzie świetne miejsce do rozpoczęcia.

Doładuj swój kreatywny balans bieli

W zależności od aparatu możesz również dostroić i wzmocnić swój niestandardowy balans bieli, gdy znajdziesz taki, który zapewnia odpowiednie wzmocnienie.

W lustrzankach cyfrowych firmy Nikon możesz zobaczyć wykres, który umożliwia tworzenie własnych niestandardowych ustawień balansu bieli. Zwykle znajduje się w menu fotografowania na karcie Balans bieli. Zapoznaj się z instrukcją obsługi aparatu, aby sprawdzić, czy Twój aparat ma tę opcję i jak ją zastosować.

Wybierając określone ustawienia wstępne balansu kolorów, możesz zwiększyć ciepło i wpływ na wschody i zachody słońca, a także zwiększyć chłód zimowych, śnieżnych krajobrazów.

Łatwe eksperymentowanie

Jeśli fotografujesz w formacie RAW i nie możesz zmienić balansu bieli w terenie, możesz również łatwo dostosować balans bieli w postprodukcji. Lightroom, Photoshop, Nikon Capture i większość innych programów do edycji zdjęć ma ustawienie balansu bieli RAW. Fotografowie firmy Nikon zauważają, że najlepsze wyniki uzyskasz, dostosowując balans bieli w formacie RAW [NEF], korzystając z programu Nikon Capture, ponieważ Nikon szyfruje swoją „formułę” balansu bieli. Inne oprogramowanie może odczytywać tylko część danych balansu bieli, więc wyniki mogą nie mieć tak dużego wpływu, jak mogłyby być.

Jeśli masz na komputerze zdjęcia zachodu lub wschodu słońca w krajobrazie, wypróbuj teraz kreatywny balans bieli. Oto kilka moich edycji balansu bieli w Lightroom, dzięki czemu możesz zobaczyć, jak dużą kontrolę masz nad dramaturgią i nastrojem oświetlenia.

Czy masz jakieś inne wskazówki dotyczące kreatywnego korzystania z balansu bieli? Opowiedz nam o nich w komentarzach poniżej i udostępnij również swoje zdjęcia.

Aby uzyskać inne wskazówki dotyczące fotografii krajobrazu, wypróbuj niektóre z tych artykułów:

  • 5 kroków, które pomogą Ci robić lepsze zdjęcia krajobrazowe
  • 10 najczęstszych błędów w fotografii krajobrazowej – i jak je przezwyciężyć
  • Więc chcesz fotografować krajobrazy? [12 najlepszych artykułów dPS Landscape z 2013 r.]
  • Żywe krajobrazy – przewodnik po oszałamiającej fotografii krajobrazowej – ebook dPS
  • Loving Landscapes Przewodnik po przepływie pracy i postprodukcji fotografii krajobrazowej – zupełnie nowy ebook dPS autorstwa autorów Living Landscapes

  1. Wskazówki dotyczące sprzętu do fotografii krajobrazowej

  2. Kolor czy czarno-biały do ​​fotografii ulicznej?

  3. Potęga postprocessingu w fotografii krajobrazowej

  4. Przewodnik po przepływie pracy i obróbce krajobrazowej w fotografii krajobrazowej

  5. Jak przekonwertować aparat na podczerwień do czarno-białej fotografii krajobrazowej

Porady dotyczące fotografii
  1. 5 sekretów wspaniałej kreatywnej fotografii ptaków

  2. Artystyczna fotografia krajobrazowa:kompletny przewodnik

  3. 7 wskazówek dotyczących czarno-białej fotografii portretowej

  4. 6 wskazówek dotyczących uchwycenia dramatycznego nieba w fotografii krajobrazowej

  5. 10 wskazówek dotyczących pięknej fotografii krajobrazowej na smartfonie

  6. Balans bieli w fotografii:niezbędny przewodnik

  7. 6 pomysłów na bardziej kreatywną fotografię krajobrazową