W tym artykule przedstawię osiem kroków, które pomogą zwizualizować to, czego będziesz potrzebować, aby uchwycić piękne, dobrze zaplanowane i niepowtarzalne obrazy, z których będziesz zadowolony.
Długie ekspozycje to prawdziwe dzieła sztuki fotograficznej; normalnie statyczna i nijaka scena może stać się dynamicznym arcydziełem, gdy migawka pozostaje otwarta i następuje uchwycenie ruchu. Surfowanie na plaży staje się wirującą, przypominającą chmurę masą, a unoszące się na wietrze trawy stają się jedną, piękną całością. Jest to sytuacja, w której to, co widzisz, a co kończysz, to zazwyczaj dwie bardzo różne rzeczy, a wyniki często zapierają dech w piersiach.
Ale uchwycenie tego piękna może być wyzwaniem. Na czym więc musisz się skupić, aby zrobić zdjęcie krajobrazu z długą ekspozycją? Przyjrzyjmy się temu nieco bardziej.
1. Wybierz mądrze swoją lokalizację
Zanim jeszcze sfotografujesz krajobraz, musisz zdecydować, jakiego rodzaju ujęcie chcesz wykonać i w jakim otoczeniu chcesz fotografować – czy to trawiasta równina, pejzaż morski, czy ruchliwa autostrada.
Fotografia z długim czasem naświetlania polega na uchwyceniu i przełożeniu ruchu w kadrze. Poświęć trochę czasu na podjęcie decyzji, co chcesz uchwycić i jaki ruch chcesz zaakcentować. Toczące się fale? Kołysząca się trawa? Płynące chmury?
Poświęć chwilę, aby wyobrazić sobie, jak będzie wyglądać Twoja scena, które jej części będą nieruchome, a które będą płynne.
2. Bądź cierpliwy i czekaj na odpowiedni czas
Długie ekspozycje, w swoim podstawowym założeniu, wymagają jednej z dwóch rzeczy do prawidłowego działania. Albo bardzo słabe oświetlenie, takie jak okresy złotej godziny, bardzo wczesny lub bardzo późny dzień – do aparatu dodano modyfikatory OR, aby zmniejszyć światło wpadające przez obiektyw.
Powodem, dla którego potrzebujesz jednego z nich, jest to, że pozostawienie otwartej migawki przez dłuższy czas, monopolizuje jeden róg trójkąta ekspozycji. Gdy normalna ilość światła pada na czujnik aparatu przez dłuższy czas, masz gwarancję prześwietlenia. Dlatego musisz zmienić jedną ze zmiennych, aby zmniejszyć ilość światła.
Rozwiązanie? Zaplanuj sesję bardzo wcześnie rano i bardzo późnym wieczorem. Im ciemniej jest na zewnątrz, tym dłużej będziesz mógł pozostawić otwartą migawkę, a tym samym więcej ruchu będziesz w stanie uchwycić na zdjęciu.
Jeśli nie możesz wtedy robić zdjęć, musisz zainwestować w filtr o neutralnej gęstości, najlepiej taki, który może zmniejszyć ilość światła wpadającego do obiektywu o 10 stopni lub więcej. Filtry te dodają również dodatkową warstwę wyjątkowości Twoim zdjęciom, ponieważ umożliwiają fotografowanie z długimi czasami ekspozycji w porach dnia, których normalnie nie spodziewasz się zobaczyć.
3. Wybierz idealny obiektyw
Oczywiście nie ma sztywnych i szybkich zasad dotyczących tego, którego obiektywu należy użyć, ale tradycyjnie krajobrazy są rejestrowane za pomocą obiektywów szerokokątnych, aby poszerzyć widok i oddać poczucie ekspansywności.
Czy możesz uchwycić krajobraz za pomocą standardowego obiektywu 50 mm? Oczywiście, że możesz! Ale aby zmaksymalizować wrażenie otwartej sceny, rozważ użycie czegoś szerszego. Pamiętaj, że im więcej uchwycisz w kadrze, tym więcej ruchu będzie zawierało.
Osobiście używam obiektywu typu pancake 24 mm f/2,8 do większości zdjęć krajobrazowych. Chociaż nie jest tak szerokie, jak niektórzy używają, uważam, że daje mi dobry środek, z szeroką ogniskową i bardzo małymi zniekształceniami tradycyjnie kojarzonymi ze szkłem superszerokim.
4. Przynieś odpowiedni sprzęt
Chociaż mówimy o fazie planowania sesji, jest to idealny czas, aby zastanowić się, jakiego sprzętu będziesz potrzebować, aby uzyskać krajobraz o długiej ekspozycji. Tak się składa, że jest to ten sam sprzęt, którego potrzebujesz do każdego innego zdjęcia z długim czasem naświetlania.
Statyw to nieoceniony element wyposażenia każdego fotografa krajobrazowego, a przy długiej ekspozycji jest absolutnym wymogiem. Kilkusekundowe naświetlenia, które są potrzebne do wytworzenia ruchu w obrazie, wymagają stabilnej podstawy dla kamery. Najmniejszy ruch może powodować nieostrość, co jest wzmacniane coraz dłuższymi czasami otwarcia migawki. Zainwestuj w dobry, wytrzymały statyw i upewnij się, że nic nie uderzy ani nie uderzy w urządzenie podczas pracy.
Kolejnym niezbędnym akcesorium w takiej sytuacji jest zdalny spust migawki. Naprawdę nie ma wymówki dla żadnego fotografa krajobrazu, aby go nie mieć, ponieważ można go znaleźć dla swojego modelu aparatu za około 10 USD. Te wyzwalacze łączą się z aparatem i pozwalają aktywować migawkę bez dotykania samego korpusu aparatu. Dzięki temu wibracje podczas kliknięcia migawki są ograniczone do absolutnego minimum.
5. Użyj prawidłowych ustawień aparatu
Ponieważ do wykonania tego typu ujęć używasz dłuższych czasów ekspozycji, musisz wprowadzić poprawki w innych częściach trójkąta ekspozycji. Ogólnie oznacza to, że musisz maksymalnie ograniczyć przysłonę, zachowując jednocześnie ostrość i zmniejszając czułość ISO do najniższego ustawienia. Te dwa ustawienia pozwolą Ci zwiększyć czas naświetlania, wystarczająco długi, aby uchwycić ruch na obrazie.
Na szczęście daje to również dodatkowe korzyści; niższa czułość ISO (np. 100) ograniczy szumy i artefakty do minimum, zapewniając najlepszą możliwą jakość obrazu. Ponadto obiektywy wydają się być ostrzejsze w środkowych zakresach przysłony. Korzystanie z przysłon, takich jak f/8, f/11 lub f/16, zapewni przyjemną, głęboką głębię ostrości na całym zdjęciu, a jednocześnie zrobi ostrzejsze i wyraźniejsze zdjęcie niż to, co zwykle uzyskuje się przy ekstremalnej przysłonie f /22 (z powodu dyfrakcji).
Jak zawsze, strzelaj w RAW. Spowoduje to przechwycenie jak największej ilości danych i umożliwi późniejsze dokonywanie nieniszczących zmian w pliku. Fotografowanie w formacie RAW eliminuje również potrzebę manipulowania balansem bieli podczas fotografowania, ponieważ można to dostosować w postprodukcji.
Jeśli ustawisz balans bieli w momencie robienia zdjęcia, zwykle dobrym pomysłem jest wybranie ustawienia wstępnego światła dziennego lub własnego niestandardowego ustawienia balansu bieli, które równoważy ekstremalne ciepło napotykane o zachodzie słońca i odwrotnie w przypadku ujęcia o wschodzie słońca, który jest chłodniejszą porą dnia, pod względem temperatury barwowej.
6. Skoncentruj się na swojej kompozycji
Kiedy masz sprzęt i ustawienia tam, gdzie powinny, nadszedł czas, aby poświęcić chwilę na skomponowanie ujęcia. Co przechwytujesz? Ruch akwenu jak fala z oceanu? Dostosuj kompozycję, aby w kompozycji było więcej wody, a nie nieba. Czy starasz się skupić na ruchu chmur po niebie? Następnie poświęć tej części sceny więcej uwagi w kadrze, aby ją zaakcentować.
7. Wyobraź sobie i przewiduj ruch
Fotografowanie poruszającej się sceny i próba uchwycenia tego ruchu wymaga nieco przewidywania, podobnie jak strzelec prowadzący cel, ponieważ wizualizuje, gdzie będzie cel, gdy dotrze na niego strzał.
Na przykład uchwycenie przypływów i odpływów fal uderzających w plażę wymaga wiedzy, gdzie kończy się linia surfingu i zaczyna cofać się z powrotem do oceanu, aby odpowiednio ją skomponować. Obserwowanie ruchu fotografowanego obiektu pomoże przewidzieć, gdzie pojawi się na końcowym zdjęciu. Zawsze opłaca się planować z wyprzedzeniem!
8. Popraw piękno w postprodukcji
Na koniec (i tak, może to być drażliwy temat), naucz się wyróżniać w procesie postprodukcji. Obraz o długiej ekspozycji będzie już przyciągał wzrok dzięki swoim nieodłącznym właściwościom, ale ważne jest, aby poświęcić trochę czasu podczas edycji, aby uwydatnić piękno już uchwycone w aparacie.
Ponieważ będziesz kręcić wcześnie lub późno w ciągu dnia, odcienie najprawdopodobniej będą już dramatyczne, ale mogą wymagać wzmocnienia kolorów lub unikania i wypalania w Photoshopie, aby dodać trochę więcej.
Ponieważ na początku fotografowałeś przy niskim ISO, prawdopodobnie nie będziesz musiał radzić sobie z redukcją szumów. Po zadbaniu o ekspozycję i tony, odrobina wyostrzenia to wszystko, co stoi między tobą a ostatecznym obrazem.
Fotografia krajobrazowa z długim czasem naświetlania:wniosek
Więc to wszystko ludzie; osiem kroków, które pomogą Ci rozpocząć robienie wspaniałych ujęć krajobrazowych z długim czasem naświetlania. Jakich innych sztuczek w branży używasz, aby uzyskać idealne uchwycenie? Wysłuchaj komentarzach poniżej i jak zwykle pozwól, by Twój głos został usłyszany.