Jeśli jesteś fotografem krajobrazu lub nawet kimś, kto od czasu do czasu zajmuje się krajobrazami, prawdopodobnie już rozumiesz trudności występujące w scenach o wysokim kontraście. Jak wiesz, kamery nie są w stanie nagrywać sceny w taki sam sposób, w jaki widzisz ją na własne oczy. Na przykład, jeśli patrzysz na zachód słońca, możesz zobaczyć przed sobą pełen zakres szczegółów.
Niestety, współczynnik kontrastu między jasnym niebem a ciemnym pierwszym planem często znacznie wykracza poza możliwości i zakres dynamiczny aparatu. W trybie jpeg aparat jest przeznaczony do rejestrowania obrazów na zasadzie kolorowego filmu negatywowego. Oznacza to, że obraz, który widzisz na ekranie LCD, ma od trzech do pięciu stopni szerokości ekspozycji. Jeśli kręcisz w trybie Raw (a powinieneś), oczywiście będziesz mieć dostęp do pełnego zakresu dynamicznego, który jest w stanie uchwycić czujnik Twojej kamery. Umożliwia to ręczne dostosowanie obrazu w postprodukcji, tak aby w każdym obrazie był dostępny pełny zakres dynamiczny.
Jednak ten proces nie jest nieomylny i nie przychodzi bez nabycia dedykowanego zestawu umiejętności.
W tym miejscu sprawdzają się dwie szczególne techniki dla fotografów krajobrazu. Są to High Dynamic Range (HDR) i zastosowanie filtrów o stopniowanej neutralnej gęstości (filtry GND). Celem obu tych technik jest zmniejszenie współczynnika kontrastu w częściach sceny, aby szczegóły obrazu bardziej przypominały to, co widziałeś oczami.
Co to jest HDR?
High Dynamic Range to technika, która łączy wiele ekspozycji w postprodukcji. Chodzi o to, że tworzysz serię obrazów, z których każdy dokładnie eksponuje indywidualną część twojej sceny. Na przykład twoja pierwsza klatka zostanie wykonana w celu prawidłowego naświetlenia pierwszego planu, a druga zostanie wykonana w celu prawidłowego naświetlenia nieba. Następnie łączysz te obrazy ze sobą za pomocą specjalistycznego oprogramowania (często Photomatix lub Lightroom).
Najczęstszym sposobem uzyskania zestawu ekspozycji do mieszania jest użycie narzędzia braketingu w aparacie w odstępach 1 lub 2 stopni. Na przykład, jeśli zrobisz ekspozycję na podstawie miernika aparatu, możesz wtedy zrobić trzy ekspozycje z bracketingiem o jeden, dwa i trzy stopnie prześwietlone, a następnie kolejny zestaw z nawiasem ekspozycji o jeden, dwa i trzy stopnie niedoświetlone. Dałoby to siedem ekspozycji do zmieszania.
Co to jest filtr o stopniowanej gęstości neutralnej (GND)?
Filtry o stopniowanej gęstości neutralnej osiągają podobne wyniki w momencie wychwytywania. Filtry te mają na celu blokowanie pewnej ilości światła na częściach obrazu. Występują w różnych mocach, ale najczęściej spotykane są odmiany 1-stopowe, 2-stopowe i 3-stopowe. Dopasowane z przodu obiektywu za pomocą adaptera umożliwiają kontrolowanie współczynnika kontrastu i zakresu dynamicznego obrazu podczas tworzenia obrazu.
Porównanie – filtry HDR do GND
Obie techniki mają swoje miejsce i obie są niezbędnym narzędziem dla fotografa krajobrazu. Celem tego artykułu jest porównanie obu technik obok siebie, abyś mógł zdecydować, która z tych technik jest dla Ciebie najlepsza.
*Pamiętaj, że oprogramowaniem używanym do mieszania ekspozycji HDR w tym artykule był Adobe Lightroom.
*Pamiętaj również, że ten artykuł w żaden sposób nie obejmuje korzystania z mapowania tonów. Ten aspekt zdjęć HDR należy rozpatrywać osobno.
HDR – Zalety
Tanie
Jako fotograf prawdopodobnie już płacisz za dostęp do Lightrooma lub Photoshopa. Oznacza to, że masz już oprogramowanie, które może łączyć dla Ciebie ekspozycje HDR. Jeśli jednak chcesz skorzystać z dedykowanego rozwiązania innej firmy, Photomatix kosztuje tylko jednorazową opłatę w wysokości 99 USD za wersję Pro lub 39 USD za wersję Elements. Możesz też rzucić okiem na Aurora HDR firmy Macphun (wkrótce będzie również dostępna dla systemu Windows).
Skuteczny
Oprogramowanie HDR przeszło długą drogę od samego początku. Krótko mówiąc, działa bardzo dobrze. Może mieć problemy, gdy w scenach znajdują się ruchome elementy, takie jak woda i chmury, ale poza tym często nie będziesz mieć problemów z mieszaniem ekspozycji.
Kontrola
Łączenie ujętych w nawias ekspozycji w fazie postprodukcji zapewnia pełną ręczną kontrolę nad każdym aspektem wyglądu końcowego obrazu. Wolisz więcej szczegółów w cieniu? Nie ma problemu. Wolisz mniej? Nie ma problemu. Wybór należy do Ciebie i możesz dostosować swoje obrazy do swojego osobistego gustu.
HDR – Wady
Krzywa uczenia się
Od nauki prawidłowego wykonywania zdjęć w nawiasach, aż po niezliczone zawiłości oprogramowania, bardzo niewiele z procesu HDR jest intuicyjne. Zajmie dużo nauki i dużo praktyki, zanim zaczniesz widzieć wyniki, z których jesteś zadowolony.
Zużywanie czasu
HDR jest bardzo antytezą tego, że robi się to dobrze w aparacie. Nie tylko musisz poświęcić swój czas, aby upewnić się, że twoje ekspozycje w nawiasach są idealnie wyeksponowane i wyrównane, ale masz również perspektywę powrotu do komputera w celu długiego procesu postprodukcji. Jeśli łączysz wiele ekspozycji w jedną klatkę, proces łączenia może zająć dużo czasu.
Niespójność
To może być najbardziej irytujący aspekt HDR. W większości będziesz w stanie przewidzieć, jak będzie wyglądał efekt końcowy, ale nie zawsze. Zbyt wiele razy oprogramowanie wyświetli wynik, który nie przypomina tego, który miałeś w głowie w momencie przechwytywania. To nie jest tak trafione i chybione, jak niektóre techniki, ale może być frustrujące.
Ghosting
Gdy w twojej scenie znajdują się ruchome elementy, nie mają one tendencji do układania się w rozdzielonych ekspozycjach. Oprogramowanie do mieszania jest całkiem dobre w wykrywaniu i naprawianiu ghostingu, ale nie jest idealne. Czasami będziesz musiał ręcznie naprawić niektóre z tych artefaktów w Photoshopie, co prowadzi do jeszcze większej ilości czasu w postprodukcji.
Filtr stopniowany neutralnej gęstości – zalety
To proste
Gdy musisz dopasować filtr GND do obiektywu, wystarczy przymocować adapter za pomocą gwintu filtra, włożyć filtr do uchwytu filtra, a następnie przymocować uchwyt do adaptera. Ten proces może zająć zaledwie kilka sekund, o ile będziesz ćwiczony i przygotowany.
Po zamocowaniu wystarczy spojrzeć przez wizjer i dopasować filtr do horyzontu (lub innych elementów w kadrze), aby wpłynął na obszar, który chcesz przyciemnić.
Prosto z aparatu
Największą zaletą stosowania filtrów z podziałką o neutralnej gęstości jest to, że efekt powstaje w momencie przechwytywania. Oszczędność czasu w postprodukcji jest ogromna. Oznacza to również, że będziesz mieć dokładne wyobrażenie o tym, jak będą wyglądać Twoje ostateczne obrazy, bez konieczności przewidywania, jak oprogramowanie zareaguje na Twoje obrazy.
Spójność
O ile nie nastąpią drastyczne zmiany w twoim oświetleniu, efekt filtrów GND na twojej scenie będzie spójny od klatki do klatki. Po umieszczeniu filtrów i zrobieniu pierwszego zdjęcia wiesz, czego się spodziewać po kolejnych zdjęciach.
GND – Wady
Drogie
Największą wadą stopniowanych filtrów neutralnych jest ich koszt. Pełny zestaw filtrów może przywrócić setki dolarów. Cyfrowy zestaw startowy Lee Filter, który zawiera pojedynczy 2-stopniowy GND, 2-stopniowy ND, uchwyt na filtr i etui kosztuje 320 USD. Nie obejmuje to żadnych pierścieni adaptera pasujących do soczewek.
Na rynku są tańsze filtry, ale przy całej szczerości doświadczenia proszę ich nie kupować. Zwykle są wykonane z taniego plastiku i są bardzo słabej jakości; powodując zarówno silne przebarwienia, jak i niepożądane wady, takie jak odblaski i miękkość.
Przeczytaj te artykuły o dPS na temat różnych zestawów filtrów:
- Przegląd nowego uchwytu filtra Formatt Hitech Firecrest i filtrów o neutralnej gęstości
- Przegląd systemu uchwytów na filtry do aparatów do wina
- Przejście z filtrów LEE na NiSi:czy to był błąd?
Kruche
Ze względu na materiały, z których są wykonane, filtry łatwo rysują się i pękają. Niewiele jest bardziej bolesnych doświadczeń dla fotografa niż znalezienie 3-calowego zadrapania na powierzchni filtra o wartości 110 USD, który był używany dwukrotnie.
Horyzonty
Jeśli fotografujesz sceny z płaskim horyzontem, takie jak pejzaże morskie lub pola na środkowym zachodzie, filtry GND ustawią się w linii horyzontu i będą działać za każdym razem. Jednak w momencie, gdy dodasz budynek lub górę na horyzoncie, sprawy stają się nieco trudniejsze. Ponieważ gradacja w filtrach przebiega wzdłuż linii prostej, będziesz musiał obrócić filtry lub dodać dodatkowe filtry w różnych pozycjach, aby to skompensować.
Obok siebie
Poniżej kilka porównań obrazów wykonanych przy użyciu HDR i obrazów wykonanych przy użyciu filtrów GND. Wszystkie zdjęcia zostały zrobione w kilkuminutowej (lub mniejszej) odległości bez poruszania statywem. Obrazy HDR zostały zmieszane w Lightroomie, a ostatecznym celem było pojawienie się jako prosty obraz (bez mapowania tonów). Oprócz drobnych zmian w panelu podstawowym i kalibracji kamery w Lightroomie nie wprowadzono żadnych innych zmian.
Scena nr 1
Scena 2
Scena #3
Scena #4
Scena #5
Kombinacja
W pojedynkę obie te techniki są potężne. Co się jednak dzieje, gdy je połączysz? Jeśli zaczniesz od filtrów GND i ustawisz naprzemienne ekspozycje tak, jak w przypadku HDR, możesz połączyć obie techniki, aby zapewnić, że cały zakres dynamiczny sceny jest dostępny na obrazie. Może to być przydatne podczas fotografowania bezpośrednio w zachodzące słońce.
Podsumowanie
Jak widać, obie techniki są więcej niż zdolne do uzyskania rezultatów. Dla łatwości użytkowania i spójności, stopniowane filtry o neutralnej gęstości mają krawędź. Jednak ze względu na wszechstronność HDR oferuje absolutną kontrolę nad ekspozycją i tonami mieszanego obrazu.
Czy jedna technika jest lepsza od drugiej? Moim zdaniem nie. To powiedziawszy, twój wybór sprowadza się do osobistych preferencji. Na przykład zawsze wolę filtry GND, ponieważ z przyjemnością poświęcę część kontroli, aby uniknąć dodatkowego czasu na siedzenie przed komputerem.