Co to jest oświetlenie motylkowe i jak można je wykorzystać do pochlebnych portretów?
W tym artykule zamierzam podzielić się wszystkim, co musisz wiedzieć o pięknych ustawieniach oświetlenia motylkowego, w tym:
- Kiedy powinieneś (i nie powinieneś) używać oświetlenia motylkowego
- Niezbędny sprzęt oświetleniowy motyla
- Krok po kroku metoda tworzenia prostej konfiguracji motyla
- Zaawansowane metody modyfikowania konfiguracji w celu uzyskania jeszcze lepszych wyników
Więc jeśli jesteś gotowy, aby zacząć korzystać z tej wspaniałej techniki oświetlenia, zanurkujmy od razu.
Co to jest oświetlenie motylkowe?
Oświetlenie motyla, znane również jako oświetlenie glamour i oświetlenie najważniejsze, to podstawowy wzór oświetlenia fotografii portretowej. Wytwarza charakterystyczny kształt motyla cień pod nosem obiektu, stąd przydomek motyla.
Pamiętaj, że oświetlenie motyla różni się od pętli oświetlenie, w którym cień nosa pada na policzek fotografowanej osoby, a Rembrandt oświetlenie, w którym cienie tworzą trójkąt pod jednym okiem. Oświetlenie motylkowe jest formą bezpośredniego oświetlenie; źródło światła pochodzi bezpośrednio z przodu obiektu, co zapewnia mocny, dramatyczny wygląd.
Kiedy należy używać oświetlenia motylkowego?
Oświetlenie motylkowe świetnie nadaje się do formalnych sesji portretowych. Możesz także użyć oświetlenia motylkowego do portretów modowych.
Ponieważ oświetlenie motylkowe zwykle nadaje twarzy cieńszy, ostrzejszy wygląd, zalecam unikanie go podczas sesji dla dzieci, sesji rodzinnych i sesji narzeczeńskich. Zamiast tego spójrz na inne wzorce oświetlenia portretowego (takie jak oświetlenie pętlowe, o którym mowa powyżej).
Jak zrobić oświetlenie motyla:proces dwuetapowy
Na szczęście oświetlenie motyla wygląda niesamowicie , w rzeczywistości jest to bardzo łatwe do osiągnięcia. Będziesz potrzebować pewnego rodzaju światła (polecam lampy błyskowe i studyjne, ale możesz też użyć światła ciągłego), statywu i ogólnie reflektora, choć ten drugi jest opcjonalny.
Krok 1:Umieść światło bezpośrednio przed obiektem
Oświetlenie motylkowe zaczyna się od światła skierowanego bezpośrednio na fotografowaną osobę (więc światło pada w kierunku nosa fotografowanej osoby).
Ustaw światło na statywie oświetleniowym i podnieś je nad obiektem, aż osiągnie kąt 45 stopni (lub mniej więcej).
Możesz swobodnie manipulować wysokością, ale potrzebujesz wystarczająco dużo miejsca, aby umieścić aparat pod światło, a będziesz potrzebować wystarczająco wysokiego światła, aby stworzyć piękny cień motyla.
Zrób zdjęcie próbne. Nie musisz zwracać uwagi na ogólną ekspozycję; po prostu upewnij się, że masz odpowiedni kształt cienia. Następnie przejdź do następnego kroku…
Krok 2:Dodaj reflektor
W tym momencie powinieneś mieć podstawowy wygląd motyla (prosty, prawda?), ale generalnie opłaca się nieco zmniejszyć intensywność.
Zalecam dodanie reflektora pod brodą fotografowanej osoby. Im bliżej obiektu znajduje się reflektor, tym bardziej miękki będzie cień motyla – spójrz więc przez wizjer i wykonaj kilka zdjęć próbnych, aż uzyskasz pożądany wygląd.
Jeśli chcesz mieć jeszcze większą kontrolę, możesz zamiast tego użyć drugiego światła reflektora. Upewnij się, że światło jest o kilka stopni słabsze niż światło główne (w końcu nie chcesz całkowicie zniwelować cienia lub, co gorsza, skierować go w górę!).
Wskazówka dla profesjonalistów:sprawdź oczy fotografowanej osoby w poszukiwaniu ładnego światła lub dwóch. Jeśli główne światło lub reflektor/światło wypełniające jest ustawione zbyt wysoko lub nisko, możesz stracić światło (co nadaje Twojemu portretowi wrażenie życia ).
Pamiętaj też:Musisz umieścić kamerę między górnym światłem a dolnym reflektorem. Zanim przystąpisz do konfiguracji, upewnij się, że możesz strzelać wygodnie spomiędzy tych dwóch elementów.
Na koniec musisz ostrożnie naświetlić zdjęcie. Sugeruję wcześniejsze wybranie czasu otwarcia migawki, ISO i przysłony, a następnie poleganie na mocy lampy błyskowej w celu dostosowania jasności; rozważ użycie podręcznego światłomierza, aby dokładnie zmierzyć właściwe zmienne ekspozycji. Nie bój się robić wielu zdjęć próbnych, zwłaszcza na początku. Tethering może być bardzo pomocny; pozwoli Ci oglądać obrazy na dużym monitorze komputera, dzięki czemu będziesz wiedział dokładnie, co poprawić z wyprzedzeniem.
Modyfikowanie ustawień oświetlenia motyla w celu uzyskania najlepszych wyników
Chociaż podstawowy wzór oświetlenia motyla jest świetny i może zdecydowanie zdobędziesz mnóstwo profesjonalnych ujęć, zawsze dobrze jest zmodyfikować i ulepszyć swoje ustawienia, aby uzyskać wyjątkowe wyniki.
Oto kilka wskazówek dotyczących bardziej zaawansowanego oświetlenia motylkowego:
1. Dodaj modyfikatory oświetlenia
Możesz zrobić oświetlenie motyla za pomocą gołego stroboskopu lub lampy błyskowej, ale jeśli chcesz uzyskać bardziej pochlebne rezultaty, polecam dodanie modyfikatora do źródła światła.
Naczynia kosmetyczne to świetne miejsce na rozpoczęcie, ponieważ zmiękczają światło, jednocześnie utrzymując je w odpowiednim kierunku, aby uzyskać ładny efekt glamour.
Jeśli szukasz jeszcze bardziej miękkiego, eterycznego spójrz, rozważ użycie softboxa zamiast beauty disha. Im większy softbox, tym bardziej miękkie światło (jeśli więc lubisz miękkość, wypróbuj oktabox o długości ponad 6 stóp)!
Przesuwając światło bliżej obiektu, możesz zwiększyć miękkość (z drugiej strony przesunięcie światła dalej do tyłu zwiększy twardość światła i intensywność cieni).
2. Dodaj tło
Jeśli zależy Ci na ultraprofesjonalnym wyglądzie, sugeruję uwzględnienie tła w swoim ujęciu – takiego, które oświetlasz niezależnie od modela.
Możesz ręcznie malować swoje tła, możesz użyć arkuszy białego papieru, możesz znaleźć naturalnie zachwycające tła lub możesz kupić duże tła z tkaniny i/lub papieru online.
Inną opcją jest użycie arkusza szarego papieru, a następnie dodanie różnych plików tła za pomocą programu Photoshop.
Ogólnie rzecz biorąc, najlepiej jest oświetlić tło niezależnie od głównego tematu. Dlatego najpierw postaraj się stworzyć stonowany obraz obiektu, w którym tło jest całkowicie czarne. Następnie umieść na tle światło o mocy wystarczającej do stworzenia artystycznego pierścionka za tematem.
(Możesz umieścić światło bezpośrednio za obiektem, aby równomiernie oświetla tło; alternatywnie możesz użyć dwóch świateł umieszczonych tuż poza ramą po obu stronach).
3. Dodaj światło obręczy
Najlepsze portrety zwykle zawierają separację między obiektem a tłem. Innymi słowy, możesz wyraźnie zobaczyć, gdzie kończy się temat, a zaczyna tło.
Tutaj wkracza oświetlenie krawędziowe:oświetla krawędź obiektu, dzięki czemu istnieje wyraźna różnica między pięknym tłem a dostojnym obiektem.
Pamiętaj, że światło obręczy po prostu doda do konfiguracji motyla. Nie będziesz musiał dokonywać żadnych zmian w głównym wzorze i sugeruję, abyś osiągnął wszystkie niezbędne elementy motyla przed próba oświetlenia obręczy.
Ustaw lampę obręczową za obiektem i z boku, aby rzeźbiła obiekt od tyłu. Technicznie można to zrobić po raz drugi – po przeciwnej stronie – ale jedno światło obręczowe zazwyczaj wystarczy.
Następnie zrób kilka zdjęć próbnych, eksperymentując z różnymi wartościami i pozycjami ekspozycji na światło obręczy. W idealnym przypadku uzyskasz bardzo niewielka obwódka z tyłu obiektu.
Oświetlenie Butterfly w fotografii portretowej:ostatnie słowa
Oświetlenie motylkowe to oszałamiający wzór portretowy – i jest bardzo łatwy do osiągnięcia.
Postępuj więc zgodnie z instrukcjami z tego artykułu. Eksperymentuj z różnymi modyfikatorami i pozycjami oświetlenia. I baw się dobrze!
Teraz do Ciebie:
Czy próbowałeś już oświetlenia motylkowego? Jak zamierzasz to zrobić tym razem? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej!