Prędzej czy później nawet najzwyklejszy strzelec zaczyna swędzieć, by stworzyć historię, a nie zapis urodzin czy wakacji, ale prawdziwy film. Często swędzą nas namysły:zbyt trudno znaleźć pomysł, zbyt trudno zdobyć aktorów, zbyt skomplikowane, aby kręcić w skrócie, po prostu za dużo pracy.
OK, ale przypuśćmy, że mógłbyś wymyślić film rano, nakręcić go po południu i zmontować całość przed snem? Załóżmy, że mógłbyś to zrobić ze starymi przyjaciółmi lub członkami rodziny, a także z sobą jako załogą jednego? Brzmi bardziej kusząco? Pozwól nam kusić Cię dalej. Nawet najbardziej casualowa produkcja ma cztery fazy:wymyślanie, przygotowywanie, kręcenie i edycję, więc przyjrzyjmy się każdej z nich. Aby zapewnić obiecaną prostotę, chodźmy na jednominutowy film; to długość długiej reklamy.
Wymyślanie własnej historii
Do 60-sekundowego show nie potrzeba fabuły, wystarczy sytuacja:na przykład Mama i Junior Start the Day. Teraz potrzebujesz sprawdzenia rzeczywistości:czy możesz obsadzić matkę i syna, czy może to tata i junior, a może mama i siostra? Na potrzeby tej dyskusji załóżmy, że masz Mamę i Juniora wśród rodziny lub przyjaciół.
Co powiesz na dekoracje, oświetlenie, kostiumy? Sypialnie domowe, łazienka, kuchnia, podwórko. Dostępne światło. Zwykłe ubrania. Brak efektów specjalnych. To zadziała dobrze.
Pokażemy naszych dwóch performerów wstających, myjących zęby, ubierających się, jedzących śniadanie i wychodzących z domu. Zobacz jak to działa? Gdy wymyślasz swoją historię, testuj ją, aby upewnić się, że można ją łatwo kręcić.
Wracając do planowania:pożyczymy trójkołowiec od Dillards obok. Dlaczego trójkołowiec? Ponieważ sama sytuacja nie wystarczy, aby zaintrygować odbiorców. Mama i Junior zaczynają dzień? O rany.
Aby zadowolić widzów, Twoja sytuacja wymaga koncepcji. Koncepcja jest haczykiem, sztuczką, być może po prostu nowym punktem widzenia, czymś, co sprawia, że sytuacja jest bardziej interesująca. Więc myślisz, hmmmm:wychodzą z domu. Załóżmy, że Junior prowadzi samochód, a mama jeździ na dziecięcym trójkołowcu. Widzisz to oczami wyobraźni:po tym, jak Junior uruchomił samochód, wyjeżdża on z pola widzenia, ukazując mamę w zabójczym garniturze, gdy wiesza swoją walizeczkę na kierownicy i odjeżdża na niedorzecznym trójkołowcu. Bada-bum!
Teraz Twoja sytuacja jest ożywiona koncepcją i masz pewność, że możesz ją z łatwością sfilmować. To tyle wymyślania, ile potrzebujesz. Dalej do przygotowań.
Przygotowywanie historii
Nie potrzebujesz scenariusza ani scenorysu, ale twoja akcja potrzebuje początku, środka i końca. Koniec jest oczywisty:wypłata knebla trójkołowego.
Jeśli chodzi o środek, dobrze byłoby wcześniej zaplanować konkretne szczegóły:Junior rzucający piżamę na podłogę, zarzucanie starych ubrań, nieumiejętne mycie zębów, połykanie płatków śniadaniowych. Tymczasem mama starannie układa włosy, sprawdza swój strój w lustrze, porządnie pije kawę, składa papiery w swojej drogiej teczce.
Teraz potrzebujesz mocnego początku, który określi sytuację i potajemnie zasadzi koncepcję. Coś takiego:
EXTERIOR, DAWN:Szerokie ujęcie domu z samochodem w napędzie i trójkołowym obok niego.
INTERIOR, DAWN:CU budzika z wyświetlaczem o 6:45. Budzik dzwoni i kobieca ręka wchodzi do strzału i zatrzymuje go. MAMA (poza ekranem) Junior! Powstań i zabłyśnij, dzieciaku! JUNIOR (poza ekranem, w oddali, sennie) OK, mamo.
W zaledwie dwóch ujęciach możesz określić, kim są Twoi ludzie, gdzie są i co robią. Ponieważ twój pokaz będzie trwał tylko minutę, publiczność zapamięta ten trójkołowiec na podjeździe, kiedy to się opłaci w ostatnim kneblu.
Nagrywanie Twojej historii
W przypadku takiej prostej historii możesz strzelać w kolejności. Najpierw zrób zdjęcia przygotowującej mamy, a następnie powtórz proces z Juniorem. Przy stole śniadaniowym strzel wszystkie jego strzały, a potem wszystkie jej. Na koniec wyjdź na podjazd i złap ujęcie wprowadzające. (Wskazówka:jeśli kręcisz otwór z balansem bieli ustawionym na wnętrze, uzyskasz niebieskawy wygląd przypominający świt. Zresetuj balans bieli na zewnątrz w przypadku ujęć mamy i Juniora wychodzących później.)
Podczas filmowania pamiętaj o trzech rzeczach:zasięgu, różnorodności i dźwięku. Jedyne dialogi są poza ekranem, więc możesz je nagrać podczas nagrywania budzika, z aktorami ustawionymi w miejscu, w którym mikrofon kamery odbierze dźwięk dobrej jakości. W przypadku pozostałych ujęć po prostu zachowaj ciszę podczas kręcenia, aby uzyskać czystą ścieżkę produkcyjną.
Aby uzyskać pełną relację, sztuka polega na zidentyfikowaniu sedna każdej akcji, a następnie obróceniu kamery tak, aby mieć co najmniej pięć sekund materiału przed i po nim. Na przykład szorowanie szczoteczką w górę iw dół po spienionych zębach mówi wszystko o szczotkowaniu zębów, prawdopodobnie cztery sekundy, max. Ale w strzelaniu zacznij od odkręcenia tuby i rozprowadzenia pasty, a następnie płukania i spluwania. W ten sposób będziesz mieć znacznie większą swobodę w wyborze istoty akcji podczas edycji.
Różnorodność oznacza uzyskanie różnych kątów, tak aby gładko się ze sobą łączyły. Jeśli na przykład planujesz przeciąć Mamę i Juniora ujęcie po ujęciu, spróbuj oprawić Mamę w eleganckie średnie ujęcia, a Juniora w dynamiczne zbliżenia. Szukaj logicznych miejsc, aby uzyskać niskie kąty, wstawki, wycięcia. Im więcej różnorodności dostarczysz do stanowiska edycyjnego, tym większą swobodę będziesz mieć, gdy nadejdzie czas na zmontowanie swojego programu.
Edycja materiału filmowego
Zobaczmy teraz, jak to wszystko idzie w parze. Zaczniemy od prostej edycji analogowej (jak opisano w Home Video Hints z maja 2001 r.). Zacznij od przeniesienia ujęcia wprowadzającego świt na zewnątrz (powinny wystarczyć cztery lub pięć sekund), a następnie skróć do ujęcia budzika.
Od tego momentu naprzemiennie ujęcia Juniora i Mamy, sprowadzając je do sedna akcji, jak wyjaśniono powyżej. Aby uzyskać dodatkowy cios na końcu, śledź ujęcie mamy, zaczynając od szerokiego ujęcia jej pedałowania po chodniku na swoim rowerze.
Jeśli posiadasz komputerowy system edycji, możesz szybko dodać kilka poprawek do podstawowego programu. Najpierw zacznij od zanikania i zakończ pokaz zanikaniem. Następnie połącz ze sobą dźwięk, uruchamiając ścieżkę muzyczną pod akcją. Spróbuj włączyć muzykę, gdy tylko usłyszymy „OK, mamo” Juniora. Ponieważ wiele kawałków muzyki wolnej od opłat licencyjnych trwa od 55 do 60 sekund, spróbuj najpierw nałożyć muzykę, a następnie dopasować do niej pozostałe elementy wizualne.
Na koniec dodaj swoje napisy końcowe, aby uzyskać profesjonalny wygląd. (W przypadku tak krótkiego programu główny tytuł prawdopodobnie zostałby uznany za przesadę).
I to wszystko, aby stworzyć własne krótkie arcydzieło wideo. Możesz z łatwością zrobić taki pokaz, po dwie godziny na pre-produkcję, produkcję i postprodukcję. I chociaż zaledwie 60 sekund może wydawać się mało warte zachodu, będziesz zaskoczony wynikiem. (Jak myślisz, dlaczego najlepszymi programami w telewizji są często reklamy?)