Dla wielu filmowców, którzy po raz pierwszy wkraczają w surowe toki pracy lub chcą podnieść swoje umiejętności w zakresie postprodukcji, korekcja kolorów może na pierwszy rzut oka wydawać się wielkim, przerażającym potworem pełnym dziwnych narzędzi i zagadkowego toku pracy, który sprawia, że fizyka uniwersytecka wydaje się prosty. W tym filmie z pytaniami i odpowiedziami z Film Riot, kolorysta John Carrington odpowiada na niektóre z najczęściej zadawanych pytań dotyczących jego podejścia i procesu wykonywania kolorowych prac nad materiałem wideo.
To było przypadkowe, że natknąłem się wczoraj na ten film, ponieważ myślę, że YouTube zasugerował mi go po obejrzeniu kilku samouczków wideo dotyczących DaVinci Resolve ). Nie szukałem dziś rano czegoś do udostępnienia na stronie, ale informacje Carringtona są dość wnikliwe i zawierają kilka naprawdę przekonujących wskazówek. Poniżej podsumowałem kilka wniosków z filmu w formie wypunktowania:
- Pobierz DaVinci Resolve. To nic nie kosztuje, jest super (zgadzam się z tym w 100%).
- Gdy zastanawiasz się, od czego zacząć ocenę lub od czego zacząć, Carrington sugeruje znalezienie kluczowego ujęcia (ujęcia bohatera) ze sceny, którą oceniasz, i sprawienie, by wyglądało tak, jak chcesz, biorąc pod uwagę ocenę. Następnie dopasuj pozostałe ujęcia drugoplanowe w scenie do pierwszego, podstawowego ujęcia, które zostało ocenione.
- Nie musisz używać LUT tylko dlatego, że je masz; jeśli czujesz się już komfortowo z innymi narzędziami do korekcji kolorów, możesz użyć tego, o czym wiesz, że już działa.
- Gdy chcesz poczuć się jak w kinie, wstawiaj nieruchome klatki z filmów, które mają podobny styl do Twojego projektu, i staraj się dopasować kolory.
- Aby w bardziej naturalny sposób wmieszać ziarno do materiału filmowego, wypróbuj tryb mieszania lub dopasowanie krzywych na ziarno, aby lepiej dopasować jego kontrast do materiału filmowego.
- LUT nie sprawia, że wszystkie nagrania wyglądają magicznie dobrze, ale spróbuj znaleźć LUT, który będzie pasował do nagranego materiału. Dodanie poprawek, zanim LUT będzie w stanie zrównoważyć obraz do punktu, w którym LUT tworzy teraz bardziej pożądany obraz.
- Możesz wyróżnić kolory, używając kolorów dopełniających w celu zwiększenia kontrastu kolorów.
- Pamiętaj, że dopasowanie ujęć z jednej części dnia do drugiej pomoże Ci uzyskać bardziej spójne wyniki w całym projekcie. John zasugerował nawet, że zazwyczaj spędza większość czasu dopasowując ujęcia w scenie, co jest jedną z najtrudniejszych rzeczy do zrobienia dobrze.
Czy oceniasz swoje projekty filmowe? Czego się nauczyłeś, co sprawiło, że Twoja praca była lepsza lub bardziej wydajna?
[przez Zamieszki Filmowe]