REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Klip wideo

Siedem wskazówek dotyczących filmowania filmów o produktach i modzie przyjaznych dla Instagrama

Marki duże i małe, nowe i ugruntowane, intensywnie inwestują w influencerów na Instagramie, aby sprzedawać swoje produkty. Otworzyło to stosunkowo nowy rynek dla pracujących kamerzystów, a oto siedem moich najważniejszych wskazówek dotyczących tworzenia reklam wideo przyjaznych dla Instagrama.

Marki od Asos po Zara przeznaczają coraz większą część budżetu marketingowego na „influencer marketing”. Zwrot inwestycji w tego rodzaju marketing okazał się pomyślny dla marek, więc nie jest zaskakujące, że influencerzy zlecają wysokiej jakości produkcję wideo, aby ich reklamy wyglądały tak elegancko, jak to możliwe w ich siatkach.

Poznaj ograniczenia

Zacznijmy od omówienia ograniczeń. Na razie filmy na Instagramie są ograniczone do 60 sekund, 15 sekund w przypadku relacji na Instagramie. Drugim ograniczeniem jest stale zmniejszająca się koncentracja naszej uwagi. Najnowsze badania sugerują, że masz około trzech sekund, aby wywrzeć wpływ na sponsorowany post, więc Twój film musi szybko zaangażować odbiorców.

Jeśli nie masz szczęścia, aby tworzyć sponsorowane treści dla influencerów z kategorii ponad milion obserwujących, wtedy będą ograniczenia w budżecie dostępnym na jednominutową sekwencję. Prawdopodobnie patrzysz na sesję zdjęciową trwającą pół dnia przez jeden zespół, chociaż to się różni.

Poznaj swojego klienta

Upewnij się, że jasno określisz tożsamość marki swojego influencera. Czy są duże w przekazie dotyczącym zdrowia i dobrego samopoczucia? Jeśli tak, to jakie zdrowie i dobre samopoczucie? Czy to rutyny na siłowni, koktajle proteinowe i abs? Czy jest to medytacja, joga i uważność? To jest wiadomość, którą wnieśli ich obserwujący, więc Twoje treści muszą czuć się jak w domu na ich kanale.

Poświęć również trochę czasu, aby dowiedzieć się, dlaczego marka wybrała influencera, aby wypromować swój produkt. Przychodzisz, aby wykorzystać swoje doświadczenie w produkcji wideo, aby połączyć te dwie marki. Influencer będzie chciał, aby lokowanie produktu było kojarzone z marką dzięki ich profilowi ​​na Instagramie, podczas gdy marka będzie chciała stworzyć zaangażowaną publiczność, sprawiając, że obserwujący będą wierzyć, że influencer będzie używał, nosił lub konsumował ich produkt. Im lepiej zrozumiesz dostarczany przekaz, tym łatwiejsza będzie preprodukcja.

Przygotuj, przygotuj, przygotuj

Ta wskazówka nie dotyczy tego typu tworzenia wideo i nie ma skrótu do przygotowania. Wybierając lokalizację, dowiedz się, czy istnieją jakieś ograniczenia lub ograniczenia w korzystaniu z tej przestrzeni. Jeśli jest to park publiczny, czy potrzebujesz pozwolenia na filmowanie? Jeśli chcesz filmować w kawiarni, zadzwoń i porozmawiaj z szefem. Mniejsze, niezależne lokalizacje są na ogół łatwiejsze i bezpłatne, zwłaszcza jeśli dotyczą treści dla influencerów.

Opracuj listę ujęć, aby zmaksymalizować czas fotografowania, dzięki czemu przed eksperymentowaniem możesz uzyskać wszystkie ważne ujęcia w puszce. W przypadku jednominutowych klipów nie będzie zbyt wiele, jeśli w ogóle, narracji, ale nie zakładaj, że oznacza to, że możesz po prostu podkręcić i nakręcić szpule rzeczy. Zapłacisz za to na poczcie, gdy będziesz zmuszony posortować godziny nagrań. Wykonaj całą ciężką pracę, zanim zaczniesz kręcić. Dzięki temu produkcja będzie o wiele przyjemniejsza dla wszystkich zaangażowanych osób i zapewni klientowi pewność co do profesjonalizmu.

Nie bój się rozesłać zaproszenia, jeśli w twoją produkcję zaangażowanych jest kilka osób. Ich zebranie nie trwa długo i zapewnia wszystkim zaangażowanym jedno źródło wszystkich kluczowych informacji, zamiast skanować czaty grupowe WhatsApp.

Lekkie opakowanie

Podczas filmowania w większości miast korzystanie z transportu publicznego jest ogólnie łatwiejsze do poruszania się w wielu lokalizacjach w ciągu jednego dnia, więc sprawnie pakuj tylko sprzęt potrzebny do nagrywania. Sprawdź artykuł, który niedawno opublikowałem na temat mojego sprzętu, który pakuję jako filmowiec zespołowy. Gdy potrzebuję dodatkowego światła, zabieram ze sobą zestaw dwóch lamp Rotolight AEOS, który mogę nosić razem z moją rolką Manfrotto.

Bądź przyjazny

To oczywiste, ale upewnij się, że wnosisz do produkcji przyjazną i pozytywną energię. Staraj się nie dać się zwieść, gdy sprawy nie idą po twojej myśli. Zamiast tego zachowaj czujność i myśl na własnych nogach. Jest wielu dobrych filmowców, więc upewnij się, że dodajesz wartość do doświadczenia pracy z samym sobą, czyniąc z tego zabawny proces. Jeśli wszyscy są pozytywnie nastawieni do produkcji, a praca jest dobra, jest bardziej prawdopodobne, że ponownie podejmiesz współpracę z influencerem lub marką.

Strzelaj z zamiarem

Wystarczy minuta na pracę, a wszystko sprowadza się do wpływu i zaangażowania. Lubię nagrywać z myślą o kreatywnych przejściach, aby dodać produkcję do końcowego filmu. Ujęcia takie jak odsłanianie się zza przeszkód i długie ujęcia gimbala sprawdzają się dobrze.

Nie bój się rozbić czwartej ściany, szczególnie podczas fotografowania mody. To świetny sposób, aby szybko zaangażować publiczność, a osoby o dużym wpływie mogą swobodnie pracować z kamerą.

Upewnij się, że kręcisz sekwencje przedstawiające kluczowe punkty sprzedaży produktu. Jeśli jest to napój nawadniający dla sportowców, będziesz chciał wykonać kilka energicznych ćwiczeń, spożycie napoju, a następnie pokaz zdrowego i szczęśliwego sportowca. Dzięki tym trzem zdjęciom możesz szybko opowiedzieć historię produktu, gdzie trzy klipy osobno nie przekazują tego przekazu.

Rozważ szablony

Korzystaj z gotowych szablonów, aby dodać elegancji swojej produkcji, jednocześnie oszczędzając czas w postach. Motion Array jest doskonałym źródłem szablonów Adobe Premiere Pro CC do tego rodzaju pracy. Istnieje wiele kreatywnych szablonów przejść, a nawet bardzo efektowne, stylizowane pakiety edycyjne, które dosłownie wymagają przeciągania i upuszczania klipów do obiektów zastępczych w oprogramowaniu. W rzeczywistości musisz dowiedzieć się, jak one działają i wprowadzić tylko ich część do swojego projektu, ale kiedy przyzwyczaisz się do sposobu, w jaki działają na Twojej osi czasu, zaoszczędzisz mnóstwo czasu na dodawaniu połysku do tych krótkich filmy.

Wpływ, jaki wywierają wpływowe osoby, aby dotrzeć do zaangażowanej publiczności, stworzył rynek dla dobrej jakości, krótkoformatowego wideo, które jest idealnym medium dla filmowców na początku ich kariery. Może to stać się bramą do większych prac komercyjnych, więc wykorzystaj jak najwięcej okazji, będąc przygotowanym, przyjaznym i, co najważniejsze, skoncentrowanym na kręceniu w celu tworzenia efektownych treści wideo.


  1. Wskazówki i porady dotyczące tworzenia filmów o profesjonalnym wyglądzie (dla osób nie będących projektantami)

  2. Wskazówki dotyczące edycji filmów z YouTube

  3. 7 wskazówek, jak tworzyć udane filmy z wydarzeń

  4. Wskazówki dotyczące szybkiego i bezpłatnego tworzenia świetnych filmów

  5. Trzy tanie i łatwe konfiguracje do fotografii produktowej i wideo

Klip wideo
  1. 5 szybkich wskazówek dotyczących edycji filmów

  2. 5 wskazówek, jak tworzyć lepsze filmy instruktażowe

  3. Wskazówki dokumentalne dotyczące filmowania pod przykrywką i niewykryte

  4. Edytor wideo dla Windows 8:edytuj i personalizuj wideo

  5. 6 najlepszych narzędzi do tworzenia i edycji filmów MKV

  6. 3 wskazówki dotyczące pisania świetnych filmów o produktach

  7. 5 najlepszych edytorów wideo na Instagram i wskazówki dotyczące edycji