Czy zauważyłeś, jak czasami filmy ponownie wykorzystują fragment dźwięku, muzyki lub obrazu w kółko? Kiedy tak się dzieje, nazywa się to motywem.
Czym dokładnie jest motyw? Być może wiesz, że termin motyw jest związany z powtórzeniem:jest to element, który pojawia się raz za razem, aby podkreślić motyw przewodni opowieści. Więc jak to się ma do filmu? W tym artykule jasno określimy, czym jest motyw i czym różni się od tematu opowieści. Przyjrzymy się również, w jaki sposób motywy są wykorzystywane w kinie.
Co to jest motyw?
Motyw to powtarzający się element narracyjny, który jest używany w całej pracy, który wspiera temat opowieści. Motyw nie musi być przedstawiany w konkretnej formie. Może być odniesieniem do konkretnego czasu, dźwiękiem lub linią dialogu. Muzyka, kolory i powtarzające się wydarzenia mogą również stać się motywami, jeśli zostaną użyte celowo w całej historii. Zasadniczo motywy dodatkowo wzmacniają temat Twojej historii, ponownie wprowadzając ważne elementy w całej pracy, aby podkreślić ich znaczenie.
Jako producent wideo możesz być szczególnie zainteresowany motywami wizualnymi. Termin motyw wizualny odnosi się w szczególności do widocznych elementów, które powtarzają się w Twoim filmie, aby pomóc opowiedzieć Twoją historię. Może to obejmować rekwizyty, scenografię, symbole, wydarzenia i kostiumy. Jako motywy można również użyć określonych kolorów lub kombinacji kolorów.
Motyw a motyw
Motywów nie należy mylić z tematem opowieści. Temat jest tym, o czym chcesz, aby była twoja historia. Motywy są używane do wspierania motywu i naprawdę prowadzą do przekazu, który chcesz przekazać. Na przykład w Romeo i Julii , jednym z głównych tematów jest miłość, a aby wesprzeć ten temat, praca zawiera różę.
Co sprawia, że element staje się skutecznym motywem?
Jeśli chodzi o to, prawie wszystko w twoim filmie może być motywem. Wybrany element musi jednak spełniać te trzy kryteria, aby był świetny i skuteczny.
- Po pierwsze, musi wspierać temat historii. Możesz powtórzyć tyle elementów w swojej historii, ile chcesz, ale jeśli żaden z nich nie wspiera faktycznego tematu historii, nie mają sensu tam być. W rzeczywistości może to zmylić odbiorców, ponieważ założą, że element, który widzą w pracy, ma jakieś znaczenie. Motywy muszą bezpośrednio wspierać motyw; w przeciwnym razie zaciemniają motyw.
- Po drugie, motyw musi powtarzać się w całym filmie. Nie ma magicznej liczby określającej, ile razy element musi zostać powtórzony. To naprawdę zależy od historii. Jednak, aby motyw naprawdę wywarł wrażenie, musi być obecny w całej pracy w pewnym stopniu.
- Na koniec, musi wzmocnić elementy narracyjne. Tak więc obejmowałoby to temat historii, ale także fabułę, scenerię, charakter i konflikt. Wiele motywów może nadać twojej pracy znaczenie narracyjne. Musisz tylko wiedzieć, jak i kiedy ich używać.
Przykłady motywów w filmie
Czerwony balonik sygnalizuje niewidzialne zagrożenie w It:Część 1
W całej serii w serii To wykorzystuje motyw czerwonego balonika. Czerwone balony pojawiają się w całej serii, sygnalizując Klubowi Przegranych, że klaun Pennywise ich obserwuje. To z kolei wspiera motyw dziecięcej traumy z serialu. Czasami po pokazaniu balonów pojawia się Pennywise; czasami nie. Niezależnie od tego, powtarzanie się balonów przypomina bohaterom — publiczności — że Pennywise jest gdzieś w pobliżu i obserwuje. To dodaje do filmu mnóstwo napięcia i sprawia, że Klub Przegranych boi się go jeszcze bardziej.
Motywy muzyczne w Gwiezdnych Wojnach
Całe Gwiezdne wojny seria jest pełna motywów. Seria zawiera jedne z najwspanialszych przykładów motywów muzycznych. Każdy film w całej serii ma tę samą mocną ścieżkę dźwiękową, stworzoną przez Johna Williamsa. Niezależnie od tego, czy będzie to zwój tekstu tytułowego, bitwy kosmiczne, bitwy na miecze świetlne, użycie siły do pokonania strasznych sytuacji, Gwiezdne Wojny wykorzystuje swoją partyturę i specyficzne muzyczne wskazówki, aby połączyć wątki i postacie w całej serii. Wydaje się, że wszystko w serii jest połączone, tak jak bohaterowie są z mocą.
Indian Jones używa motywów dialogowych do stworzenia postaci
Jako motyw można również użyć fragmentów dialogów. Ile razy słyszałeś Indianina Jonesa krzyczącego:„To należy do muzeum” lub „Węże. Dlaczego musiały to być węże?” Obaj szybko ugruntowują charakter Indian Jonesa. Wiemy, że jest człowiekiem uczciwym, szanującym starożytne artefakty jako fragmenty historii, a nie sposób na szybkie zarobienie pieniędzy. Dowiadujemy się również, że boi się węży, co jest używane w całej serii, aby wprowadzić Indiana Jonesa w nieprzyjemne sytuacje, gdy węże są obecne i pokazać, że nawet ten bohater ma obawy, które musi przezwyciężyć.
Kiedy spojrzymy na trzecią część serii, Ostatnia krucjata , przez cały film Indian Jones poprawia ojca, gdy nazywa go młodszym. Ten motyw wspiera przesłanie filmu o rodzinie. Relacja Indian Jonesa z ojcem jest napięta na początku filmu. Wyraźnie nie chce być kojarzony ze swoim ojcem. Jednak w miarę rozwoju filmu ich relacje się poprawiają.
Motywy mogą nadać Twojemu filmowi znaczenie narracyjne. Kiedy wspierają ogólny temat, naprawdę kierują do domu to, co próbujesz powiedzieć publiczności. Niezależnie od tego, czy używasz motywów za pomocą rekwizytów, muzyki, kolorów, scenografii czy dialogów, te powtarzające się elementy pomagają podkreślić temat Twojej narracji.
Zdjęcie dzięki uprzejmości:Eon Productions Ltd.