Każdy, kto kiedykolwiek oglądał film, widział napisy końcowe na końcu, oddając zasługi wszystkim osobom, które umożliwiły ten film.
Jeśli jednak obejrzałeś kilka filmów w swoim życiu, być może nigdy nie zauważyłeś jednego działu, który nie ma wystarczającego uznania:redaktorów.
A nawet jeśli zauważyłeś ich wcześniej, możesz nie wiedzieć, co robią redaktorzy ani dlaczego zasługują na uznanie.
Opowiadanie historii filmu od początku do końca nie jest łatwym zadaniem i może być niezwykle trudne do prawidłowego wykonania.
Edytor filmowy sprawia, że dzieje się to, łącząc najlepsze możliwe ujęcia z wielu ujęć w jednolitą historię, którą widzowie lubią od początku do końca.
Na tym jednak montaż filmu się nie kończy. Większość filmów nie jest kręconych w porządku chronologicznym, dlatego w każdej scenie mogą występować przerwy w czasie, które należy zniwelować poprzez odcięcie (lub „przejście”) do innej części filmu.
Można to zrobić za pomocą szerokiej gamy narzędzi i efektów, ale większość reżyserów będzie współpracować ze swoim montażystą podczas kręcenia, aby zdecydować, które sceny powinny być użyte w odniesieniu do siebie i jak pasują do ogólnej historii.
Rzućmy okiem!
Jak zostać montażystą filmowym
Co to jest montażysta filmowy?
Montażysta filmowy to profesjonalista, który montuje i przycina materiały do filmów, programów i reklam.
Montażysta filmowy pracuje z surowym materiałem filmowym, wybierając ujęcia i łącząc je w sekwencje, aby stworzyć gotowy film.
Montażysta filmowy musi zrozumieć, co składa się na dobrą historię i jak korzystać z dostępnych narzędzi, aby opowiedzieć tę historię w interesujący sposób.
Redaktor musi wiedzieć, jak korzystać ze swojego oprogramowania od środka i na zewnątrz, aby móc obsługiwać wszelkiego rodzaju różne formaty, jednocześnie dbając o szczegóły.
Muszą również posiadać wiedzę na temat różnych typów kamer używanych w kręceniu filmów, a także oświetlenia, projektowania dźwięku, efektów specjalnych, korekcji kolorów i nie tylko.
Jak zostać montażystą filmowym?
Pierwszym krokiem do zostania montażystą filmowym jest rozpoczęcie pracy z bazą wiedzy z branży. Najlepszym sposobem na to jest ubrudzenie sobie rąk poprzez edycję.
Jeśli chcesz nauczyć się, jak zostać montażystą filmowym, ale nie chcesz uczęszczać na studia, możesz rozważyć ukończenie kursu online.
Wiele stron internetowych oferuje bezpłatne kursy montażu filmów, które można ukończyć we własnym tempie, pracując w obecnej pracy lub uczęszczając do szkoły w pełnym wymiarze godzin.
Po ukończeniu college'u ze stopniem montażu filmów nadszedł czas, aby zacząć ubiegać się o pracę na poziomie podstawowym w firmach produkcyjnych i studiach.
Praca jako praktykant może być bardzo pomocna, gdy próbujesz nauczyć się, jak zostać montażystą filmowym, ponieważ od razu będziesz mieć możliwość zdobycia doświadczenia w wielu różnych projektach.
Czego potrzebujesz, aby zostać montażystą filmowym?
Montaż filmów to praca wymagająca wysokich kwalifikacji, która wymaga wieloletniego doświadczenia. Potrzeba czasu, aby stać się ekspertem i opanować sztukę montażu filmów, ale może się tego nauczyć każdy, kto chce włożyć w to czas i wysiłek.
Jest kilka rzeczy, które musisz mieć, zanim zostaniesz montażystą filmowym.Pamięć koncepcyjna Aby zostać dobrym montażystą filmowym, musisz mieć doskonałą pamięć do takich rzeczy, jak ujęcia i dźwięki.
Montażyści filmowi muszą pamiętać wszystkie poprzednie ujęcia w danej scenie, a także to, czego oczekują w przyszłych.Możliwość zwracania uwagi na szczegóły Montażyści filmowi muszą zwracać uwagę na nawet najdrobniejsze szczegóły w filmie.
Muszą być w stanie szybko wykryć błędy i naprawić je, zanim staną się zbyt widoczne. Umiejętności posługiwania się językiem ojczystym Montażyści filmowi muszą być w stanie jasno przekazywać swoje pomysły, więc muszą wiedzieć, jak poprawnie mówić w swoim ojczystym języku.
Muszą także umieć poprawnie czytać i pisać, aby mogli robić notatki podczas oglądania filmów. Podstawy sztuki Każdy może nauczyć się montować filmy, ale pomaga to, jeśli masz wcześniej pewną wiedzę na temat sztuki.
Jeśli masz kontakt ze sztuką na wczesnym etapie życia, istnieje większa szansa, że ta wiedza przyda się później, gdy
Więc chcesz zostać montażystą
Jeśli chcesz pracować w branży filmowej i telewizyjnej, istnieje duża szansa, że na pewnym etapie kariery będziesz musiał zostać montażystą filmowym. Jak zostać redaktorem? Jakie są nagrody? Pułapki? Montażysta filmowy jest odpowiedzialny za złożenie fragmentów materiału z sesji w gotowy produkt.
Może to obejmować wszystko, od długich scen dialogowych po szybkie cięcia w dynamicznej akcji. Jeśli chcesz zostać montażystą filmowym, pomocne będzie, jeśli sam jesteś – lub byłeś – filmowcem, ponieważ możesz pracować z reżyserem i zrozumieć, że jego wizja jest niezbędna.
Musisz również wiedzieć, jak korzystać z oprogramowania do edycji, takiego jak Final Cut Pro lub Adobe Premiere Pro.Edycja to interesująca praca, ponieważ rzadko widzisz swoją pracę na ekranie, a więc nie otrzymujesz zbyt wielu informacji zwrotnych podczas jej wykonywania.
Możesz spędzić miesiące pracując nad jednym projektem i nie zobaczyć żadnych rezultatów, dopóki nie nastąpi ostateczny przegląd wszystkich osób, które nad nim pracowały. W rzeczywistości mogłeś edytować wiele projektów, zanim Twoja własna praca została jeszcze przez kogokolwiek pokazana!
Pułapki związane z edycją obejmują oglądanie okropnych nagrań w kółko w poszukiwaniu czegoś użytecznego i bardzo mało czasu na dokończenie własnego cięcia
Wymagania dotyczące stopnia redaktora filmowego
Montażyści filmowi współpracują z reżyserem i operatorem, aby wyprodukować ostateczną wersję filmu lub programu telewizyjnego.
Montażyści filmowi są odpowiedzialni za podejmowanie kreatywnych decyzji mających na celu poprawienie tonu filmu, w tym o to, które sceny należy przyciąć i jak wspólnie zmontować ujęcia. Zapewniają również, że każda scena jest zgodna z logiczną kolejnością chronologiczną.
Stopień licencjata, zwykle filmoznawstwa, jest wymagany na wszystkich stanowiskach montażysty na poziomie podstawowym.Zadania
Montażyści filmowi pomagają reżyserom urzeczywistniać ich wizję poprzez montaż. Muszą być w stanie zrozumieć i zinterpretować intencje reżysera, jednocześnie zachowując twórczą kontrolę nad własną pracą.
Część tego procesu twórczego obejmuje zrozumienie różnic między różnymi rodzajami cięć i przejść, które można wykorzystać w edycji. Zrozumienie i użycie tych technik pomaga montażyście osiągnąć wizję reżysera, jednocześnie wzbogacając ją o wyjątkowe właściwości artystyczne.
Typowy dzień może się różnić w zależności od tego, czy redaktor pracuje nad sekwencjami scen, ogólną edycją, czy czymś innym, takim jak tytuły lub grafika. Niezależnie od tego, większość montażystów filmowych spędza dużo czasu wpatrując się w ekrany komputerów, przeglądając materiał z różnych źródeł, w tym z kamer, magnetofonów i przekazów na żywo za pośrednictwem anten satelitarnych.
Wielu współczesnych montażystów korzysta również z technologii nagrywania cyfrowego na planie podczas kręcenia, dzięki czemu mają dostęp do wysokiej jakości materiału, na którym mogą oprzeć swój film
Praca montażysty filmowego
Montaż filmów to jedna z najbardziej poszukiwanych prac w branży filmowej. Potrzeba kreatywnej i wysoce utalentowanej osoby, aby móc korzystać z oprogramowania do edycji, a także mieć umysł w zakresie kreatywności i rozwiązywania problemów.
Montażyści, którzy obecnie pracują w topowych hollywoodzkich filmach, są znani ze swoich wyjątkowych i świeżych stylów montażu. Mają zdolność łączenia wszystkich scen z filmu w jeden spójny kawałek, który ma początek, środek i koniec.
Jest mnóstwo pracy montażysty filmowego. Dzięki popularności programów telewizyjnych, takich jak CSI, CSI Miami, Bones itp.
nastąpił wzrost zapotrzebowania na montażystów filmowych w telewizji. Nierzadko zdarza się, że osoby pracujące w produkcji telewizyjnej przechodzą do montażu filmów, gdy zdobędą doświadczenie w tej dziedzinie.
W rzeczywistości wiele osób, które rozpoczynają karierę jako montażysta filmowy, faktycznie kończy pracę nad filmami dokumentalnymi lub projektami, które w ogóle nie są związane z filmem. Dobrym przykładem może być ktoś, kto interesuje się teledyskami lub produkcją muzyczną, może stwierdzić, że tak bardzo cieszą się pracą redaktora, że dowiadują się o niej więcej i tworzą własne filmy krótkometrażowe lub wideo ze swoimi przyjaciółmi.
Ludzie, którzy lubią być za kulisami, często decydują się zostać redaktorami, ponieważ lubią widzieć
Informacje dotyczące kariery przy montażu filmów
Branża filmowa jest olśniewająca, a kariera montażysty może być zarówno ekscytująca, jak i lukratywna. Może to być również satysfakcjonujące w inny sposób – jeśli szukasz kariery, która pozwoli Ci pracować w domu, w wolnym czasie i z dużą ilością okazji do wyrażania siebie, może to być praca dla Ciebie.
Kariera montażysty filmowego jest ekscytująca, ale wymaga znacznego przeszkolenia i poświęcenia. Dostępnych jest wiele zasobów, które pomogą Ci dowiedzieć się, co musisz wiedzieć, aby zostać montażystą filmowym.
Co to jest montażysta filmowy? Montażystą filmowym jest osoba, która montuje filmy, które oglądamy w kinie lub w telewizji. Montażyści tną razem sceny, aby opowiedzieć historię swojego filmu, biorąc pod uwagę takie czynniki, jak tempo, długość, i jaki materiał sprawi, że ich ostateczne cięcie będzie najbardziej efektywne.
Montaż filmowy jest często uważany za zawód artystyczny; chociaż wymaga to wiedzy i umiejętności technicznych, montażyści mają znaczną swobodę w sposobie montażu swoich filmów. Montażyści dużych filmów mogą zarabiać znaczne pensje; jednak wiele osób pracujących w tej dziedzinie robi to jako asystenci lub stażyści. Jeśli sam chcesz zostać montażystą filmowym, istnieje kilka czynników, które pomogą Ci zdecydować, czy jest to właściwe pole do pracy
Znacznik H3:
Rola redaktora
Oglądanie filmów to świetny sposób na naukę pisania scenariusza. To nie tylko wielkie hity, które mają dobre opowiadanie i dialogi.
Wiele niezależnych filmów ma świetne dialogi, fabułę i postacie. Powodem, dla którego polecam oglądać filmy niezależne, jest to, że przez większość czasu nie mają dużego budżetu na efekty specjalne i CGI.
Widać więc, że istnieją inne sposoby opowiadania historii bez polegania na tych rzeczach. Istnieje również wiele nowoczesnych klasyków, które możesz obejrzeć.
Na Netflix jest cała sekcja o nazwie „Just in”, która zawiera najnowsze i najnowsze wydania. Będziesz mógł tam znaleźć naprawdę dobre filmy.
Jak wiecie, są tysiące filmów, więc obejrzenie ich wszystkich zajęłoby lata. Jeśli chcesz od razu przystąpić do pisania własnego scenariusza, oto kilka wskazówek, jak to zrobić:Zdecyduj, jaką historię chcesz opowiedzieć – Kiedy zaczniesz pisać scenariusz, zastanów się, jaki rodzaj filmu chcesz, aby był – dramat czy komedia? Czy to film akcji? Przerażenie? Musisz to najpierw zdecydować, aby twoje postacie, fabuła i dialogi odzwierciedlały rodzaj filmu.
Krok 2:Naucz się oprogramowania do edycji
Nie możesz po prostu zrobić zdjęcia, przesłać je do swojego sklepu i nazwać to dzień. Twoje zdjęcia produktów muszą być wystarczająco dobre, aby ludzie mogli je kupić na podstawie samego obrazu.
Oznacza to, że musisz naprawdę wygodnie usiąść przed kamerą i wiedzieć, jak nadać swoim produktom atrakcyjny „wygląd”. Dobra wiadomość jest taka, że tak jak w przypadku każdego artystycznego przedsięwzięcia, nigdy nie uda ci się to za pierwszym razem.
Nauczysz się na swoich błędach i z czasem będziesz się poprawiał. Na początku łatwo się zniechęcić, ale trzymaj się tego.
Oto kilka podstawowych informacji, które pomogą Ci zacząć:Oprogramowanie:Pierwszą rzeczą, jakiej potrzebujesz, jest oprogramowanie do edycji. Większość ludzi zaczyna od bezpłatnego oprogramowania, takiego jak GIMP lub PaintShop Pro.
Programy te nie są tak wydajne jak Adobe Photoshop, ale wykonują swoją pracę, jeśli dopiero zaczynasz. Gdy już zrozumiesz kilka rzeczy, rozważ uaktualnienie do Photoshop CC lub Affinity Photo, które są rozsądnymi opcjami, jeśli Twój budżet na to pozwala.
Samouczki:oglądanie filmów instruktażowych to jeden z najlepszych sposobów na nauczenie się skutecznego korzystania z oprogramowania takiego jak Photoshop lub GIMP. YouTube jest pełen bezpłatnych samouczków wideo na temat każdego aspektu fotografowania produktów, od robienia zdjęć po ich edycję w
Krok 3:Rozpocznij edycję filmów
Najpierw będziemy musieli wybrać temat filmu. Temat powinien być czymś, co Cię pasjonuje i co naprawdę Ci się podoba.
Ponadto nagranie filmu na ten temat powinno być łatwe. Pomyśl o dowolnym temacie lub rodzaju filmu, który lubisz robić. Czy istnieje sposób na zastosowanie tego w swoim produkcie?
Pierwszą rzeczą do zrobienia jest stworzenie scenariusza do filmu. Tworząc scenariusz, zastanów się, o czym chcesz porozmawiać w filmie i co chcesz, aby widz z niego wyszedł.
Gdy masz już swój scenariusz, nadszedł czas, aby zacząć kręcić materiał do swojego filmu. Podczas filmowania postaraj się nagrać jak najwięcej materiału i wypróbuj różne kąty, różne ujęcia i różne scenariusze oświetleniowe.
Zawsze dobrze jest mieć dodatkowy materiał filmowy, aby podczas postprodukcji można było wybrać, które ujęcia wyglądają najlepiej i wybrać różne kąty ujęć. produkcja końcowa.
Można to zrobić na wiele sposobów, ale polecam używanie Adobe After Effects CC wraz z innym bezpłatnym oprogramowaniem, takim jak Audacity i iMovie lub Final Cut Pro X (FCPX).
Krok 4:Rozważ szkołę filmową
*Szkoła filmowa to wspaniała rzecz. W ten sposób otrzymujemy tak wiele świetnych filmów.
W ten sposób dostajemy tak wielu świetnych filmowców. To także droga rzecz.
Nowojorska Akademia Filmowa, do której chodziłem, pobiera 42 tys. dolarów rocznie za samo czesne. Jeśli zastanawiasz się nad szkołą filmową, przygotuj się na zaciąganie długów lub przemyślenie swojego wyboru kariery.
**Zanim pójdziesz do szkoły filmowej:**Porozmawiaj z osobami, które obecnie uczęszczają do szkoły filmowej. Uzyskaj szczerą opinię na temat programu i doświadczenia, jakie mieli w tej konkretnej szkole filmowej.
Czy są zadowoleni ze swojej decyzji? Czy uczą się tego, czego chcą się nauczyć? Dowiedz się o klasach, nauczycielach, programie nauczania, a nawet scenie towarzyskiej w tej szkole filmowej, zanim wydasz wszystkie pieniądze i czas na ubieganie się o przyjęcie.**Jak sobie pozwolić na szkołę filmową:**Jeśli zamierzasz iść do szkoły filmowej ubiegać się o każde stypendium, jakie możesz znaleźć.
Istnieją dosłownie tysiące stypendiów dla studentów rozpoczynających różne zawody, w tym filmowanie. Nie używaj tylko „stypendiów dla szkół filmowych”, ponieważ znajdziesz tylko te oferowane przez uniwersytety i uczelnie.
Zamiast tego wyszukaj w Google „stypendia dla filmowców” lub podobne wyrażenia i dokładnie je zbadaj. Jeśli nie stać Cię na szkołę filmową
Krok 5:Pracuj jako niezależny montażysta filmowy
Krok 5:Pracuj jako niezależny montażysta filmowy
Teraz, gdy ukończyłeś już całe szkolenie, nadszedł czas, aby wyjść i zacząć zarabiać jako montażysta filmowy. Najlepszym sposobem na rozpoczęcie jest po prostu wyjście i rozpoczęcie nawiązywania kontaktów.
Upewnij się, że zostawiasz swoje wizytówki i kontaktujesz się ze wszystkimi znajomymi, którzy mogą polecać koncerty na Twój sposób. Jeśli chcesz wybrać bardziej tradycyjną drogę poszukiwania pracy, możesz to zrobić na kilka sposobów .
Możesz zajrzeć na Craigslist i inne strony z ofertami pracy, ale nie polecam tego, ponieważ większość firm produkcyjnych będzie chcieć kogoś z większym doświadczeniem niż ty. obszar.
Jeśli nie znasz żadnych firm w swojej okolicy, skontaktuj się z osobami z Facebooka lub zapytaj osoby z innych firm, czy znają kogoś do zatrudniania. Powinieneś także rozważyć wzięcie udziału w zajęciach w lokalnej szkole filmowej.
Zajęcia są zwykle dość drogie, ale mogą zapewnić możliwości nawiązywania kontaktów z innymi potencjalnymi klientami, a także uzyskać przewagę nad konkurencją, ucząc się nowego oprogramowania i technik postprodukcji, o których inni redaktorzy mogą nie wiedzieć.
Krok 6:zostań asystentem montażysty filmowego
Czy zauważyłeś, że niektórzy ludzie wydają się być niesamowicie dobrzy w wykonywaniu zadań, podczas gdy inni nigdy nie są w stanie wykonać nawet prostego zadania? Zadania takie jak wykonanie telefonu, wysłanie e-maila lub napisanie raportu nie muszą być trudne, jeśli wiesz, jak je podzielić i właściwie zorganizować swoją pracę. Sposób na dzielenie zadań jest znany jako Technika Pomodoro.
Może nie tylko pomóc Ci lepiej zorganizować się i zwiększyć produktywność, ale także nauczyć Cię większej koncentracji. Pomodoro to technika zarządzania czasem opracowana w latach 80. przez Francesco Cirillo w celu poprawy produktywności osobistej.
Wykorzystuje timer, który dzieli pracę na interwały tradycyjnie trwające od 25 minut do godziny, oddzielone krótkimi przerwami (tradycyjnie od trzech do pięciu minut). Technika ta została spopularyzowana w ostatnich latach poprzez kilka darmowych aplikacji uruchamianych na urządzeniach mobilnych, desktopowych komputery i online.
Spójrzmy prawdzie w oczy, większość z nas musi pracować na życie. Na szczęście istnieje wiele prac, które można wykonać w domu i nadal uważa się je za prawdziwe.
Poniżej znajduje się lista legalnych prac w domu. Zaczniemy od tego, który aktualnie robię, a następnie rozgałęziamy się stamtąd.
Najlepsze laptopy do edycji wideo
Do edycji wideo na pewno potrzebujesz laptopa. Dzieje się tak, ponieważ komputer stacjonarny nie może być tak mobilny jak laptop. Tak więc, jeśli szukasz laptopa do edycji wideo, mam dobre wieści:jest ich mnóstwo!
Toshiba C55-A5308 Toshiba C55-A5308 jest według użytkowników jednym z najlepszych laptopów do edycji wideo. Jednym z powodów jest technologia SSD, która zapewnia szybkie uruchamianie i ładowanie.
Jest to idealny laptop dla edytorów wideo, ponieważ jest wyposażony w ekran o przekątnej 15,6 cala, który ułatwia przeglądanie różnych klipów i ich wspólną edycję. Laptop ma również 8 GB pamięci RAM, dzięki czemu jest w stanie wykonywać kilka zadań jednocześnie bez opóźnień lub opóźnień. zwalnia.
Co więcej, ekran jest podświetlany diodami LED, który ma wyższy współczynnik kontrastu i daje jaśniejsze kolory niż zwykłe wyświetlacze LCD. Posiada również dysk SSD 256 GB, który pomaga w szybszym odczytywaniu i zapisywaniu danych w porównaniu z tradycyjnym dyskiem twardym.
Ten laptop ma dwa porty USB 2.0 i 3.0, a także jeden port HDMI, port Ethernet, jedno gniazdo audio i czytnik kart SD do przesyłania zdjęć z aparatu. Żywotność baterii może trwać długo