Co robisz z oświetleniem, jeśli możesz fotografować tylko w nocy? A co z fotografowaniem scen nocnych — jak je oświetlić, aby wyglądały realistycznie, a jednocześnie były w stanie nagrać dobry obraz? Oświetlenie nocne może być trudne, ale jeśli zrobisz to dobrze, efekt końcowy może być niesamowity! W tej kolumnie przyjrzymy się podstawom przysłony i oświetlenia oraz temu, jak wykorzystać tę wiedzę do stworzenia realistycznego i bardzo dramatycznego oświetlenia w nocy. Porozmawiamy również o fotografowaniu wnętrz i sprawieniu, by wyglądało, jakby była cudowna księżycowa noc.
Sekrety F-stopów
Większość obiektywów aparatu ma mechaniczny sposób kontrolowania ilości światła przechodzącego przez obiektyw. Otwór w obiektywie to apertura, a tęczówka to urządzenie mechaniczne, które otwiera się i zamyka, aby wpuścić mniej lub więcej światła. Działa to tak samo jak twoje oko. Otwór to źrenica, a tęczówka kontroluje rozmiar źrenicy/apertury. F-stop to liczba określająca stosunek całkowitego rozmiaru obiektywu do rozmiaru apertury lub otworu lub, z matematycznego punktu widzenia, ogniskową obiektywu podzieloną przez średnicę otworu obiektywu lub otworu:f=F/D. Naprawdę interesującą rzeczą w f-stop jest to, że jeśli zwiększysz lub zmniejszysz f-stop o 1 stopień, podwoisz ilość światła lub zmniejszysz je o połowę. Dlatego przesłona 5,6 pozwala uzyskać dwa razy więcej światła niż przesłona 8 i o połowę mniej światła niż przesłona 4.
Dlaczego to jest ważne? Ma to również wpływ na głębię ostrości, czyli głębię obszaru, na którym ustawiana jest ostrość przed aparatem. Jeśli chcesz widzieć wszystko z dużą ostrością, musisz mieć możliwość robienia zdjęć z wyższą wartością przysłony, co oznacza, że potrzebujesz dużo więcej światła.
Samo posiadanie większej ilości światła nie oznacza, że scena będzie jaśniejsza. Zamykając przysłonę, zwiększasz głębię ostrości i zmniejszasz ilość światła przechodzącego przez obiektyw, dzięki czemu wydaje się ciemniejszy. Kiedy fotografujesz dobrze oświetloną scenę nocną, Twoje oko może wydawać się bardzo jasne, ale aparat, który robi zdjęcia z wysoką przysłoną, będzie piękny kontrast między jasnymi i ciemnymi punktami w scenie – ostateczny cel nocnych strzelanin.
Sposobem na sprawdzenie swoich umiejętności jest nakręcenie sceny w pokoju o białych ścianach. Kiedy ustawiasz światła, umieść je 60 stopni nad obiektem i upewnij się, że żadne światło nie rozlewa się na tło. Nazywa się to oświetleniem kamei. Zamknij tęczówkę w aparacie, aby odcienie skóry na twarzy Twojego talentu były naturalne. Użyj dodatkowego monitora, aby sprawdzić swoje ujęcie. Powinieneś skończyć z dobrze oświetloną twarzą i tylko czarnym tłem. Nawet w pokoju z białymi ścianami! Dla Twojego oka pokój będzie wydawał się jasny, ale dla aparatu ustawionego z odpowiednią ekspozycją dla odcieni skóry Twojego talentu, tło zniknie! Ach, moc f-stopu.
Konfigurowanie zdjęcia nocnego
Podobnie jak w przypadku każdego rodzaju konfiguracji oświetlenia, zwłaszcza podczas produkcji narracyjnych, musisz przeanalizować scenę i określić pożądany wygląd. Kręcisz w alejce czy na jasno oświetlonej ulicy? Czy kręcisz nocą w ciemnym pokoju, z którego przez okna sączą się tylko światła uliczne? Jedna rzecz do zapamiętania o świetle w nocy:zawsze ma twardą krawędź. Oznacza to, że musisz użyć intensywnych mniejszych świateł, które tworzą cienie, które sprawiają, że scena nocna jest tak atrakcyjna. Odłóż jedwabie i dyfuzory. Twardy to jedyny sposób na pójście w nocy, chyba że chcesz dodać odrobinę wypełnienia odbitego od rozproszonych powierzchni.
Po zidentyfikowaniu ustawienia pracujesz nad odtworzeniem wyglądu tego ustawienia. Niektórzy mogą pomyśleć, że z dzisiejszym sprzętem wystarczy wyjść i kręcić w naturalnym świetle. Chociaż nic nie stoi na przeszkodzie, aby to zrobić, efekt końcowy będzie prawdziwym rozczarowaniem. Nawet dzisiejsze bardzo światłoczułe kamery stworzą obraz o małej głębi ostrości i szarym, ziarnistym wyglądzie, jeśli oświetlenie nie będzie odpowiednie.
Rozpocznij konfigurację od określenia głównego źródła światła i rozmiaru potrzebnego ujęcia. Jeśli fotografujesz głównie zbliżenia i średnie ujęcia, twoje światła mogą być małe i blisko fotografowanego obiektu. Jeśli jednak fotografujesz długie lub szerokie ujęcia, musisz ustawić instrumenty świetlne w taki sposób, aby ich nie widzieć lub nie można było stwierdzić, że uzupełniają one źródła światła, które możesz zobaczyć. Latarnia uliczna, choć bardzo jasna dla naszych oczu w ciemną noc, tak naprawdę nie wytwarza dużo światła, więc musisz ją uzupełnić, aby uzyskać pożądany wygląd. Rzućmy okiem na bliską i odległą konfigurację.
Intymne oświetlenie nocne
W przypadku ujęć z małej i średniej odległości należy zduplikować źródło światła w naturalnym świecie za pomocą mniejszych świateł ustawionych dość blisko obiektu. Jeśli duplikujesz scenę pod latarnią, umieść główne światło tak, aby znajdowało się pod bardzo wysokim kątem nad talentem. Użyj odbitej karty tuż przed kamerą ujętą przed talentem, aby dodać trochę światła na twarzy talentu. Daje to wyobrażenie, że w pobliżu znajdują się inne źródła światła; po prostu nie są zbyt jasne. W oddali umieść małe zwykłe i kolorowe źródła światła, które imitują światła miejskie lub światła stopu. Użyj swojej wyobraźni. Wyjdź na ulicę, spójrz na podobną sytuację i powtórz ją, pamiętając, że będziesz musiał kontrolować opadanie świateł, aby nie oświetliły wszystkiego, czego nie chcesz widzieć.
Jeśli fotografujesz „w świetle księżyca”, możesz umieścić dwa kolorowe żele w kolorze niebieskim lub CTB na swoim świetle i umieścić je pod kątem 45 stopni w pozycji godziny drugiej przed swoim talentem. Dodaj kilka wolno poruszających się liściastych gałęzi przed światłem, a uzyskasz leśną, księżycową noc. Nie balansuj bieli żelem pod światło; jeśli to zrobisz, kamera pomyśli, że jest to białe światło i całkowicie wyeliminuje kolor.
Możesz użyć tej samej konfiguracji w pomieszczeniu. Umieść światło za oknem i prześwietl je przez zestaw żaluzji. Otrzymane światło będzie wyglądało jak światło księżyca przez żaluzje i stworzy bardzo przekonującą scenę nocną.
Oświetlenie nocne i daleki strzał
Długie lub szerokie ujęcie w nocy jest znacznie bardziej problematyczne i wymaga znacznie mocniejszych świateł, aby je wykonać. Najlepsze światła do długich zdjęć w nocy to wydajne interfejsy HMI 12K. W przypadku mniejszych produkcji są one zwykle daleko poza budżetem. Jednak, aby osiągnąć ten rodzaj ostrego, ostrego oświetlenia, które widzisz w filmach lub w rzeczywistości, potrzebujesz dużo światła. Jeśli możesz uzyskać jaśniejsze światło, ustaw je tuż poza kadrem, przybliżając położenie naturalnego źródła światła. Dodaj gałęzie drzew lub ściany, aby uzyskać głębokie cienie. Jeśli fotografujesz na ulicy, zmocz je, aby stworzyć szorstką, odbijającą światło powierzchnię, która sprawi, że światło będzie trochę odbijać. Chodzi o to, aby stworzyć jasne tło, które podkreśli Twój talent. Jeśli jednak strzelasz ze światłem za sobą, aby zobaczyć twarz swojego talentu, bądź bardzo świadomy własnego cienia. Pamiętaj, że może się wydawać, że wokół lata dużo światła, ale jeśli sprawdzisz na monitorze, zobaczysz, że przy odpowiedniej ekspozycji (odczytaj f-stop), uzyskasz wyraźne czernie i ostre biele.
Oświetlenie przeciwmgielne
Dodanie odrobiny mgły może naprawdę podkręcić każdą scenę nocną na zewnątrz. Wytwornicę mgły można wypożyczyć w zaopatrzeniu teatralnym. Ustaw maszynę na lekką mgiełkę, upewniając się, że źródło światła znajduje się za mgłą i świeci przez nią, a nie na nią. Poczekaj, aż mgła trochę się rozproszy i stwórz dość równą osłonę, nie zasłaniając swojego talentu. To będzie wymagało trochę eksperymentów, ale przy odrobinie cierpliwości i szczęścia powinieneś być w stanie stworzyć bardzo dramatyczną scenę.
Ostatnia uwaga dotycząca oświetlenia nocnego
Oświetlanie scen w nocy może być świetną zabawą i wspaniałym wyzwaniem twórczym, ale konfiguracja i nagrywanie może być frustrująco powolne. Za każdym razem, gdy planujesz sesję w nocy, pamiętaj, aby dodać co najmniej kolejne pół godziny do każdej godziny, która może zająć ci zrobienie czegoś w ciągu dnia. Ekipy pracują wolniej w nocy, trudniej jest znaleźć rzeczy za pomocą latarki, a my po prostu nie działamy tak szybko w nocy. To powiedziawszy, weź latarkę, wrzuć kreatywne soki i przygotuj się na nocną zabawę z oświetleniem!
Redaktor współpracujący, dr Robert G. Nulph, uczy produkcji wideo i filmów na poziomie uczelni oraz jest niezależnym producentem i reżyserem wideo/filmów.