REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak tworzyć piękne obrazy do malowania światłem za pomocą podświetlanej obręczy?

Na początku zeszłego roku współpracowałem z przyjacielem, który jest profesjonalnym cyrkowcem i hula hooperem, aby stworzyć wyjątkowe obrazy, które widzisz w tym artykule.

Wokół jest wiele dobrych zdjęć do malowania światłem, ale czynnikiem, który wyróżnia te, jest to, że moja przyjaciółka Tess użyła czegoś, co nazywa się FutureHoop – przezroczystego hula-hoop, który ma wbudowane światła, które można zaprogramować, aby migały w różnych kolorach i wzorach . Pomaga to, że Tess jest wyszkoloną tancerką i hooperką, więc była w stanie stworzyć piękne wzory z FutureHoop.

Możesz wypróbować tę technikę samodzielnie – jeśli nie z FutureHoop, to z dowolną liczbą kolorowych świetlówek lub podobnych urządzeń, które są dostępne (lub stwórz własne). Przeszukaj Amazon, aby zobaczyć, co możesz znaleźć, i użyj swojej wyobraźni, aby odkryć ich potencjał.

Niezależnie od tego, czego użyjesz do malowania z eksperymentami ze światłem, musisz wziąć pod uwagę kilka rzeczy, aby uzyskać najlepsze wyniki. Zadbaj o to, a powinieneś być w stanie stworzyć mocne obrazy.

Wybierz lokalizację

Wybierz dobrą lokalizację. Potrzebujesz dramatycznego tła, które uzupełni obraz techniką światła, którą wybierzesz. Po te zdjęcia udaliśmy się do Massey Memorial, wybudowanego na wzgórzu w Wellington na pamiątkę byłego premiera Nowej Zelandii. Wiedziałem, że będzie to świetne miejsce do robienia zdjęć, ponieważ marmurowe filary tworzą dramatyczne tło. Było też dużo miejsca, aby Tess mogła się poruszać i tańczyć z FutureHoop.

Przy wyborze tła weź pod uwagę praktyczność. Na przykład plaże często są dobrym miejscem do malowania jasnymi zdjęciami, ale musisz upewnić się, że model może bezpiecznie spacerować w prawie ciemności, nie potykając się o skały (lub wpadając do morza). Nawiasem mówiąc, odosobnione plaże są również doskonałym miejscem do wypróbowania przędzenia wełny stalowej, innej formy malowania światłem.

Wybierz model

Wybierz odpowiedni model. Tess jest profesjonalną performerką i bez niej nie udałoby mi się stworzyć tych zdjęć. Miała odpowiedni kostium, w tym podświetlany stanik, który można również zaprogramować, aby wyświetlać różne kolory.

Jej trening oznaczał również, że mogła przybierać profesjonalne pozy. Poniższe zdjęcie doskonale to pokazuje. Spójrz na łuk jej pleców, sposób ułożenia jej stóp i wskazanie palców u lewej stopy. Możesz nawet zobaczyć migający biustonosz.

Inną rzeczą, która pomogła, jest to, że Tess pomyślała o wzorach, których użyje w FutureHoop i jak przesunie obręcz przed sesją. To pomogło nam uchwycić sesję za pierwszym razem.

Poproś swojego modela o ćwiczenie i przygotuj się do ponownego fotografowania, jeśli to konieczne. Możliwe, że za pierwszym podejściem nie stworzysz swoich najlepszych zdjęć. Podczas sesji spójrz na zdjęcia na ekranie LCD aparatu i zobacz, co działa, a co nie. Następnie możesz zasugerować rzeczy, które Twoja modelka może wypróbować, lub poprosić ją o zrobienie czegoś ponownie, jeśli nie udało Ci się poprawnie zsynchronizować zdjęcia. Wykorzystaj opinie, aby udoskonalić obrazy i pracować nad czymś pięknym.

Pora dnia

Wybierz odpowiednią porę dnia. Najlepszy czas na malowanie światłem to zmierzch, ponieważ jest wystarczająco ciemno, aby światła były widoczne, ale nadal jest wystarczająco dużo światła otoczenia, aby subtelnie oświetlić tło i zachować trochę koloru na niebie.

Jedyną trudnością ze zmierzchem jest to, że światło szybko zanika, więc musisz nadążyć, zmieniając ustawienia ekspozycji w miarę postępu. Zdjęcia, które zrobisz wcześniej w sesji, będą się różnić od tych, które zrobisz później, ponieważ światło słabnie. Stosunek między światłem z FutureHoop (lub dowolnego innego używanego urządzenia), które pozostaje stałe, a światłem otoczenia, które zanika, zmienia się.

Na dwóch powyższych zdjęciach widać różnicę. Pierwsze zostało zrobione wczesnym wieczorem, drugie, gdy było już prawie ciemno. Filary w tle w pierwszym oświetlone są światłem zachodzącego słońca. FutureHoop wydaje się znacznie jaśniejszy w drugim, ponieważ poziomy światła otoczenia są niższe. Zwróć uwagę, że przyciemniłem tło pierwszego obrazu w Lightroomie, aby pasowało do drugiego.

To zdjęcie pokazuje Tess rozgrzewającą się na początku sesji. Było jeszcze zbyt jasno jak na tej scenie, aby malować jasnymi zdjęciami – ledwo widać światło FutureHoop.

Jeśli fotografujesz w nocy, ekspozycja powinna pozostać stała, ale niebo będzie pozbawione koloru. Z drugiej strony światło z urządzenia, którego używa twój model, może pięknie rozjaśnić tło, jeśli jest wystarczająco blisko. Dlatego praca w nocy może być bardziej korzystna niż o zmierzchu, ale w większości przypadków światło o zmierzchu będzie lepsze.

Ustawienia techniki i aparatu

Popraw swoją technikę. Do robienia tego typu zdjęć potrzebne są długie czasy naświetlania, dlatego niezbędny jest dobry statyw do podtrzymywania aparatu i zwolnienie kabla. Dla tych zdjęć użyłem czasów otwarcia migawki od dwóch do czterech sekund – możesz potrzebować dłuższych ekspozycji w zależności od tego, ile czasu zajmuje modelowi poruszanie urządzeniem, którego używasz w powietrzu. Tess poruszała się dość szybko, więc krótsze czasy otwarcia migawki, których używaliśmy, działały lepiej.

Ustaw aparat w trybie ręcznym, aby ekspozycja pozostała stała w całej serii (ruchome światła będą mylić światłomierz aparatu w trybie automatycznej ekspozycji). Łatwo jest otworzyć przysłonę lub podnieść ISO, jeśli zajdzie taka potrzeba, gdy światło zanika.

Użyj formatu Raw, aby zapewnić maksymalną swobodę w przetwarzaniu końcowym. Shooting Raw znacznie upraszcza sesję, ponieważ nie musisz się martwić o ustawienia, takie jak profil kolorów, dopóki nie usiądziesz, aby przetworzyć zdjęcia.

W tej sesji, po ustawieniu aparatu, utrzymywałem przysłonę na f/8 lub f/11 i podnosiłem ISO, gdy światło słabło. Ustawiłem balans bieli na światło dzienne, aby móc zobaczyć naturalne kolory FutureHoop i światło otoczenia. Korzystanie z automatycznego balansu bieli może skutkować dziwnymi przebarwieniami, ponieważ aparat próbuje skompensować kolorowe światła.

Przede wszystkim baw się dobrze. Jeśli oboje lubicie ten proces, stworzycie lepsze obrazy. Jeśli Twoja modelka się spodoba, będzie chciała współpracować z Tobą przy przyszłych pomysłach. Poniżej znajduje się kilka dodatkowych zdjęć z naszej sesji – ciesz się i miejmy nadzieję, że podsuną Ci kilka pomysłów.

Jakieś pytania? Daj nam znać w komentarzach, a postaram się odpowiedzieć.

A jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o podstawach fotografii, zapoznaj się z moim e-bookiem Mastering Photography:Przewodnik dla początkujących dotyczący korzystania z aparatów cyfrowych.


  1. Jak tworzyć portrety z czarnym tłem

  2. Jak tworzyć dynamiczne obrazy z diodą LED jako jedynym źródłem światła?

  3. Jak zrobić malowanie światłem Fotografia sztuki z nieskończonymi możliwościami?

  4. Jak stworzyć oszałamiającą fotografię architektury poprzez malowanie światłem?

  5. Jak stworzyć magię na swoich zdjęciach za pomocą Pixelstick

Adobe Lightroom
  1. Jak używać malowania światłem do robienia niesamowitych zdjęć samochodów

  2. Jak tworzyć artystyczne zdjęcia za pomocą lupy

  3. Jak tworzyć dynamiczne zdjęcia szlaków świetlnych samochodu

  4. Jak tworzyć piękne, artystyczne zdjęcia za pomocą książki?

  5. Jak tworzyć fajne efekty świetlne w Photoshopie

  6. Jak stworzyć piękne przecieki światła w fotografii filmowej

  7. Jak utworzyć film ze zdjęciami i muzyką