Czy masz problemy z przetwarzaniem zdjęć makro? Czy chciałbyś, aby móc konsekwentnie tworzyć oszałamiające edycje makr?
Możesz.
W tym artykule pokażę Ci dokładnie kroki, których możesz użyć do niesamowitego przetwarzania końcowego makr. 
1. Fotografuj w formacie RAW, aby uzyskać największą elastyczność przetwarzania
Jeśli chcesz mieć możliwość pięknego przetwarzania zdjęć makro, koniecznie musisz robić zdjęcia w formacie RAW.
Widzisz, twój aparat oferuje dwa główne formaty plików:
JPEG i RAW.
JPEG to skompresowany format pliku. Niektóre informacje przechwycone przez aparat są odrzucane. A to wpływa na twoją zdolność do dalszego przetwarzania obrazu.
Z drugiej strony RAW to nieskompresowany format pliku. Podczas fotografowania w formacie RAW plik obrazu zachowuje wszystkie informacje przechwycone przez aparat.
A to oznacza, że możesz zrobić o wiele więcej przetwarzania końcowego.
Na przykład możesz wydobyć szczegóły w cieniu. Możesz łatwo zmienić balans bieli. Możesz wprowadzić znaczące zmiany w ogólnej ekspozycji.
Dlatego musisz robić zdjęcia w formacie RAW, aby uzyskać najlepsze wrażenia podczas przetwarzania makr.
2. Użyj histogramu, aby ustawić ekspozycję w celu uzyskania najlepszych szczegółów
Kiedy przetwarzasz zdjęcia, proponuję zacząć od naświetlenia.
Ponieważ prawidłowa ekspozycja daje ogólne poczucie sceny. Pomoże Ci to określić, w jaki sposób chcesz kontynuować przetwarzanie obrazu.
Ogólnie rzecz biorąc, podczas wstępnego ustawiania ekspozycji powinieneś mieć jeden główny cel:
Zachowaj jak najwięcej szczegółów.
Oznacza to, że chcesz mieć pewność, że Twoje zdjęcia mają szczegóły w cieniu. I chcesz mieć pewność, że Twoje zdjęcia zawierają szczegóły w najważniejszych miejscach.
Histogram może w tym pomóc. Chcesz uniknąć skoncentrowanych pików na obu końcach wykresu pokazanego tutaj:
Teraz prawie każdy program do przetwarzania końcowego ma suwak ekspozycji. Możesz to wykorzystać do szybkich i brudnych zmian jasności obrazu.
Ale sugeruję używanie suwaków ekspozycji, które zapewniają lepszą kontrolę, jeśli je masz. Na przykład Lightroom oferuje suwaki dla czerni, cieni, świateł i bieli.
Użyj ich, aby uwydatnić szczegóły.
Jeśli robisz zdjęcie makro kwiatu, zadaj sobie pytanie:
Czy w cieniach jest wystarczająco dużo szczegółów? Jeśli nie, podnieś cienie!
I zadaj sobie pytanie:czy pasemka są na granicy bieli? Jeśli tak, porzuć najciekawsze momenty!
Po ustawieniu odpowiedniej ekspozycji nadszedł czas, aby pomyśleć o balansie bieli:
3. Ustaw balans bieli, aby pasował do ogólnego nastroju
Balans bieli określa kolor (lub jego brak) na zdjęciach makro.
Dzięki balansowi bieli możesz sprawić, że Twoje zdjęcia będą wyglądać na zimne, ciepłe lub gdzieś pomiędzy.
Jest to ważne z dwóch głównych powodów.
Po pierwsze, nienormalne przebarwienia na zdjęciach makro wyglądają po prostu, no cóż, złe .
Po drugie, starannie dobrane odcienie kolorów poprawiają nastrój Twoich zdjęć.
Na przykład, jeśli wziąłeś abstrakt lodu, pomarańczowy kolor będzie wyglądał okropnie. Ale sensowne jest dodanie do zdjęcia odrobiny zimnego, niebieskiego odcienia, aby wzmocnić chłód ujęcia.
Jeśli chodzi o określenie balansu bieli, polecam poeksperymentować z suwakiem temperatury. Zacznij od zimnego końca i przejdź przez średnie temperatury, aż do rozgrzania.
Wybierz temperaturę barwową, którą lubisz najbardziej!
Ten, który poprawia ogólny nastrój zdjęcia makro.
3. Przytnij i wyprostuj, aby uzyskać najlepszą kompozycję makro
W makrofotografii musisz wybrać kompozycję, która jest prosta i mocna.
I chociaż najlepiej jest uzyskać odpowiednią kompozycję w aparacie, nadal należy używać narzędzi do przycinania, aby ją dostroić.
W szczególności staraj się stworzyć kompozycję, która naprawdę izoluje Twój obiekt i wyróżnia go. Niewystarczające zbliżenie jest częstym problemem – więc przytnij, aby się upewnić, że tak się nie stało.
Powinieneś także sprawdzić, jak Twoja kompozycja jest zgodna z zasadą trójpodziału. Jeśli Twoje zdjęcie jest prawie zgodne z regułą, możesz je nieco przyciąć, aby je wyrównać.
Dodatkowo powinieneś upewnić się, że Twoje zdjęcie jest równe. Właśnie tam przydają się narzędzia do prostowania.
Bo oto prawda. Nic nie niszczy portfolio szybciej niż przekrzywione zdjęcie. Chyba że używasz holenderskiej fotografii kątowej do kreatywności.
4. Zwiększ kontrast (jeśli to konieczne) w celu przetwarzania makr o dużej mocy
Oto jeden z najczęstszych błędów edycji makr:
Nie zwiększa kontrastu.
Ponieważ większość zdjęć wychodzących z aparatu nie ma wystarczającego kontrastu. Dotyczy to zwłaszcza fotografii makro.
Zdjęcia makro są często robione w miękkim, równomiernym świetle. A to po prostu nie generuje wystarczającego kontrastu!
Ale jeśli nie chcesz uzyskać lekkiego, przewiewnego wyglądu, kontrast jest niezbędny do stworzenia obrazu, który wyskakuje.
Kontrast można zwiększyć za pomocą podstawowego suwaka kontrastu. Chociaż jest to dobry punkt wyjścia, zalecam stosowanie bardziej subtelnych ulepszeń kontrastu.
Uwielbiam używać krzywej tonalnej i sugeruję, abyś też ją spróbował. Nie wymaga to dużej wiedzy. Po prostu spróbuj uwydatnić światła i zmniejszyć cienie.
Jeśli nie podoba ci się wygląd, nie poddawaj się. Zamiast tego baw się! Możesz stworzyć radykalnie różne ilości i rodzaje kontrastu, po prostu wprowadzając kilka poprawek.
5. Popraw kolory za pomocą suwaków nasycenia i HSL
W makrofotografii kolor to naprawdę wielka sprawa.
Obiekty makro to często wspaniałe kwiaty o intensywnych kolorach. A jeśli chcesz stworzyć idealne zdjęcie makro, musisz wydobyć te kolory.
Dobrym punktem wyjścia do wzmacniania kolorów jest podstawowe narzędzie do nasycenia kolorów oferowane przez większość programów do obróbki końcowej. Nasycenie należy nieznacznie zwiększyć i zobacz, jak to wygląda.
Ale nie przesadzaj. Ponieważ przesycenie jest jednym z najłatwiejszych sposobów na zniszczenie świetnego zdjęcia makro.
Zwróć uwagę, że Lightroom oferuje również narzędzie wibracji. Pozwala to na selektywne uwydatnianie mniej intensywnych kolorów. Wolę to od narzędzia nasycenia, ponieważ daje bardziej subtelny efekt.
Teraz, gdy już trochę wychowasz kolory, możesz nazwać to dniem. Twój obraz powinien wyglądać całkiem nieźle.
Ale jeśli chcesz naprawdę w pełni wykorzystaj swoje zdjęcia makro, sugeruję wykonanie bardziej selektywnych korekt kolorów.
Lightroom ma potężny zestaw narzędzi do kolorowania:suwaki HSL. W rzeczywistości te suwaki pokazują, jak wielu profesjonalistów osiąga ten „dopracowany” wygląd, który wyróżnia ich zdjęcia.
Chociaż suwaki HSL wymagają nieco nauki, oto, co sugeruję:
Zacznij od zidentyfikowania głównych kolorów, które już istnieją na zdjęciu makro.
Następnie eksperymentuj, przesuwając odcienie każdego koloru w obu kierunkach. I zwróć uwagę, jak zmiany wpływają na ogólne zdjęcie. 
Gdy znajdziesz odpowiednią korektę, zapisz ją - aby następnym razem, gdy będziesz edytować zdjęcia makro, możesz je przetestować ponownie. Możesz również utworzyć ustawienie użytkownika!
Konkluzja?
Należy bezwzględnie poprawić kolory na zdjęciach makro. W ten sposób możesz wydobyć piękno obiektu i stworzyć zdjęcie, które naprawdę zachwyci publiczność.
6. Wyostrz, aby wydobyć szczegóły na zdjęciach makro
Fotografia makro polega na pokazywaniu drobnych szczegółów.
Co oznacza, że musisz się upewnić, że szczegóły są widoczne.
W tym momencie pojawia się wyostrzanie. Wyostrzanie zapewnia, że zdjęcia makro mają ostre, wyraźne szczegóły.
Podobnie jak nasycenie, wyostrzanie bardzo łatwo przesadzić. Dlatego zalecam błądzić po stronie niedostatecznego ostrzenia, a nie nadmiernego.
Niestety, nie ma jednego procesu wyostrzania, ponieważ narzędzia do ostrzenia działają różnie w zależności od używanego programu.
Ale oto jak powinieneś wyostrzać w Lightroomie:
Najpierw otwórz panel Szczegóły w module Lightroom Develop.
Zwróć uwagę, że masz do dyspozycji cztery suwaki:
- Kwota
- Promień
- Szczegóły
- Maskowanie
Powinieneś zacząć od ustawienia suwaka Kwota. 40 to świetny punkt wyjścia, zwłaszcza jeśli twoje ujęcie ma sporo szczegółów. Ale powinieneś poeksperymentować i zobaczyć, co według Ciebie działa najlepiej.
Następnie ustaw suwak Promień na 1.0 i zostaw go tam. Ma to wpływ na wielkość wyostrzeń wzdłuż krawędzi.
Po trzecie, ustaw suwak Szczegółowość. Jeśli twój obraz ma dużo szczegółów (np. jest to bardzo ostry obraz liścia), przesuń ten suwak w górę. Ale jeśli twój obraz jest dość miękkim obrazem kwiatowym, prawdopodobnie powinieneś pozostawić go na niskiej wartości.
Na koniec ustaw suwak Maskowanie. Zapobiega to wyostrzaniu gładszych części zdjęcia.
Jeśli obraz ma dużo miękkich, gładkich obszarów, warto zwiększyć suwak Maskowanie.
Im bardziej wyostrzysz obraz, tym więcej szumu wprowadzi Lightroom. I chcesz w jak największym stopniu unikać hałasu. Dlatego ostrzenie musi być ostrożnym kompromisem.
7. Użyj redukcji szumów, aby zachować czystość obrazów
Ostatnim krokiem procesu edycji makr powinna być redukcja szumów.
Dzieje się tak, ponieważ przetwarzanie obrazu ma wpływ na poziomy szumów. Nie chcesz redukować hałasu, tylko po to, aby przywrócić go później za pomocą wyostrzania.
Na zdjęciach makro występują dwa rodzaje szumu:
Szum luminancji i szum koloru.
Szum luminancji wpływa na jasność pikseli, podczas gdy szum koloru wpływa na kolor pikseli. Oprogramowanie do redukcji szumów Lightroom rozwiązuje każdy rodzaj hałasu osobno.
Pamiętaj jednak, że wiele zdjęć zawiera oba rodzaje szumu. A oba rodzaje hałasu wyglądają źle; Twoim celem powinno być zmniejszenie luminancji i szumu kolorów.
Niestety redukcja szumów wiąże się z kompromisem. Im bardziej redukujesz szumy, tym więcej tracisz szczegółów na zdjęciach.
Więc musisz być ostrożny. Znajdź szczęśliwy środek zmniejszenia hałasu dzięki ładny szczegół.
Oto, jak polecam zmniejszyć hałas w Lightroomie.
Otwórz panel szczegółów.
Następnie stopniowo przesuwaj suwak luminancji w górę. Gdy tylko zauważysz pogorszenie jakości obrazu, zatrzymaj się, a następnie obniż wartość suwaka Luminancja o około 10 punktów.
Możesz również dodać trochę szczegółów i kontrastu z powrotem do obrazu za pomocą suwaków Szczegółowość i Kontrast.
Następnie stopniowo przesuwaj suwak Kolor w górę. Tak jak poprzednio, jeśli zauważysz pogorszenie jakości obrazu, powinieneś się wycofać. Ponownie możesz dodać szczegóły i kontrast za pomocą suwaków Szczegółowość i Kontrast.
I to wszystko! Gdy będziesz zadowolony z poziomu szumów na obrazie, gotowe!
I będziesz mieć pięknie edytowane zdjęcie makro.
Jak przetwarzać zdjęcia makro:wnioski
Jeśli chcesz mieć piękne zdjęcia makro, musisz je przetworzyć.
Ponieważ obróbka to sposób, w jaki nadasz ostatnie szlify swoim zdjęciom makro!
Na szczęście wiesz dokładnie, jak wykonać oszałamiające przetwarzanie makr. Wiesz, jak korygować ekspozycje, dodawać kontrast, wyostrzać, redukować szumy i wiele więcej!
Więc następnym razem, gdy będziesz wykonywać edycję makr, pamiętaj o tych krokach.
Pokochasz obrazy, które tworzysz.