REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom wymaga delikatnej równowagi między profesjonalnym polskim a utrzymaniem naturalnego, autentycznego wyglądu. Oto załamanie, jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom, obejmujące niezbędne korekty i najlepsze praktyki:

i. Przygotowanie i organizacja:

1. import i cull:

* Zaimportuj obrazy strzałów do Lightroom.

* Uderz swoje obrazy, wybierając najlepsze ujęcia (ostrość, skład, wyrażenie). Użyj flag, ocen gwiazd lub etykiet kolorów, aby zaznaczyć swoje wybory.

2. Konwencja nazewnictwa:

* Zmień nazwę swoich plików za pomocą konwencji nazewnictwa (np. „LastName_firstname_headshot.jpg”). Pomaga to w organizacji i przyszłym odniesieniu.

3. Prezydencje (opcjonalnie):

* Możesz użyć ustawień wstępnych jako punktu wyjścia, ale bądź ostrożny! Korporacyjne strzały w głowę muszą być spersonalizowane. Poszukaj ustawień wstępnych, które koncentrują się na odcieniach skóry, subtelnych ulepszeniach i naturalny wygląd. Unikaj zbyt stylizowanych lub dramatycznych ustawień. Zastanów się nad stworzeniem własnego ustawienia podstawowego na podstawie ogólnego stylu edycji.

ii. Podstawowe korekty (opracuj moduł - panel podstawowy):

Te korekty są podstawą dobrej edycji.

* Bilans biały:

* Metoda: Użyj narzędzia Eyedropper, aby kliknąć neutralny szary lub biały obszar na obrazie (np. Biała koszula, szara ściana).

* cel: Osiągnąć dokładną reprezentację kolorów. Unikaj zbyt ciepłych lub chłodnych tonów.

* Ręczne korekty (temp/odcień): Dostosuj równowagę białej, jeśli narzędzie Eyedropper nie osiągnie doskonałych rezultatów.

* Ekspozycja:

* cel: Rozjaśnij lub przyciemnij obraz, aby osiągnąć optymalną ekspozycję.

* Metoda: Dostosuj suwak „ekspozycji”. Cel na jasny, ale nie prześwietlony obraz. Spójrz na histogram, aby uniknąć przycinania (utrata szczegółów) na wyświetleniach lub cieniach.

* Uwaga: Małe korekty są zwykle najlepsze.

* kontrast:

* cel: Dodaj lub zmniejsz różnicę między obszarami jasnymi i ciemnymi.

* Metoda: Użyj suwaka „kontrastu”. Niewielki wzrost kontrastu może dodać definicję, ale zbyt wiele może wyglądać ostro.

* alternatywa:krzywa tonu: Aby uzyskać bardziej precyzyjną kontrolę, użyj panelu krzywej tonu. Subtelny S-Curve dodaje kontrastu, a odwrócony kustosz S zmniejsza go.

* Podprawy:

* cel: Odzyskaj szczegóły w nadeksponowanych obszarach (np. Jasne czoło).

* Metoda: Opuść suwak „Najważniejsze”.

* Shadows:

* cel: Rozjaśnij obszary niedoświetlone (np. Cienia pod brodą).

* Metoda: Podnieś suwak „cieni”. Uważaj, aby nie wprowadzać hałasu.

* białe:

* cel: Ustaw najjaśniejszy punkt na obrazie.

* Metoda: Dostosuj suwak „białych”, aż pierwszy piksel osiągnie pełny biały. Użyj ostrzeżenia o przycinaniu (prasa „J”), aby zobaczyć prześwietlone obszary.

* czarne:

* cel: Ustaw najciemniejszy punkt na obrazie.

* Metoda: Dostosuj suwak „czarnych”, aż pierwszy piksel osiągnie czystą czerń. Użyj ostrzeżenia o przycinaniu (prasa „J”), aby zobaczyć obszary niedoświetlone.

* Clarity:

* cel: Dodaj definicję do tonów średnich i tekstur. Używaj oszczędnie!

* Metoda: Użyj suwaka „Clarity”. Zbyt wiele może stworzyć surowy, nienaturalny wygląd. Negatywna przejrzystość może zmiękczyć skórę, ale rzadko jest potrzebna dla korporacyjnych strzałów w głowę.

* vibrance/nasycenie:

* cel: Ulepsz kolory w naturalny sposób.

* Metoda: „Vibrance” dodaje nasycenie stonowanymi kolorami, podczas gdy „nasycenie” wpływa na wszystkie kolory jednakowo. „Vibrans” jest ogólnie preferowany dla bardziej naturalnego wyglądu. Unikaj nadmiernie nasyconych odcieni skóry.

iii. Ukierunkowane korekty (za pomocą narzędzi):

Narzędzia te pozwalają dokonywać konkretnych korekt w niektórych obszarach obrazu.

* pędzel regulacyjny (k):

* używa:

* Wygładzanie skóry: Użyj miękkiego pędzla o zmniejszonej przejrzystości i lekko negatywnej konsystencji, aby zmiękczyć skórę. Obniżyć przepływ i gęstość dla subtelnego zastosowania. Obszary docelowe, takie jak czoło, policzki i podbródek.

* Ulepszenie oka: Lekko rozjaśnij i wyostrzcie oczy. Dodaj odrobinę kontrastu.

* Regulacja odzieży: Dostosuj ekspozycję lub bilans kolorów odzieży.

* unikanie i spalanie: Subtelnie rozjaśnia (Dodge) lub ciemne (spal) określone obszary, aby rzeźbić twarz.

* Filtr dyplomowy (M):

* używa:

* Ulepszenie nieba (jeśli dotyczy): Jeśli strzał w głowę zawiera niebo, użyj filtra stopniowego, aby lekko go przyciemnić i dodać kontrast.

* Dodanie subtelnej winiety: Zaciemnij krawędzie obrazu, aby skupić się na obiekcie.

* Filtr radialny (Shift + M):

* używa:

* Subtelna winieta: Podobne do filtra stopniowego, ale o okrągłym kształcie.

* Rozjaśniając twarz: Umieść filtr promieniowy na twarzy i nieznacznie zwiększ ekspozycję dla subtelnego podświetlenia.

iv. Korekty szczegółów (panel szczegółowych):

* wyostrzenie:

* cel: Zwiększ postrzeganą ostrość obrazu.

* Metoda:

* kwota: Zacznij od niskiej wartości (np. 40-60). Zwiększ, aż zobaczysz detale, ale przed pojawieniem się halo.

* promień: Ustaw mały promień (np. 0,8 - 1,2), aby uzyskać drobne szczegóły.

* detal: Zwiększ szczegóły, aby wprowadzić drobniejsze tekstury. Bądź ostrożny, ponieważ zbyt wiele może podkreślić hałas.

* Masowanie: Użyj suwaka maskującego (przytrzymaj alt/opcję podczas przeciągania), aby chronić gładkie obszary, takie jak skóra przed nadmiernym wyborem. Dąż do wyostrzenia krawędzi i detali, a nie skóry.

* Redukcja szumu:

* cel: Zmniejsz niechcianą ziarnistość, szczególnie w cieniu.

* Metoda:

* Luminance: Dostosuj suwak „luminancji”, aby zmniejszyć szum jasności. Uważaj, aby nie nadmiernie zgasić obrazu.

* kolor: Dostosuj suwak „kolor”, aby zmniejszyć szum kolorowy.

v. Regulacja kolorów (panel HSL/kolor):

* cel: Dostosuj poszczególne kolory, aby osiągnąć naturalny i przyjemny wygląd.

* hue: Dostosuj odcień koloru (np. Przesuń pomarańczowy w kierunku czerwonego lub żółtego). Używaj oszczędnie.

* Nasycenie: Dostosuj intensywność koloru.

* Luminance: Dostosuj jasność koloru.

* Wspólne korekty:

* pomarańczowy/żółty: Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję, aby udoskonalić odcienie skóry. Obniżenie nasycenia pomarańczy często może poprawić odcienie skóry. Regulacja luminancji żółci może rozjaśnić lub przyciemnić zęby.

* blues: Dostosuj odcień i nasycenie bluesa, aby kontrolować kolor oczu (jeśli dotyczy).

vi. Kalibracja kamery (korekta profilu):

* Korekta profilu: Przejdź do panelu „Korekty obiektywu” i sprawdź „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. To koryguje zniekształcenia obiektywu i frędzlowanie kolorów.

vii. Usuwanie punktów (narzędzie do usuwania punktów):

* cel: Usuń wady, bezpańskie włosy i inne małe niedoskonałości.

* Metoda: Użyj narzędzia „usuwanie punktów” (Q), aby klonować i leczyć wady. Dostosuj rozmiar i pióro szczotki do naturalnego mieszania. Ustaw „tryb” na „Heal” dla bezproblemowego mieszania.

viii. Kluczowe rozważania dotyczące strzałów korporacyjnych:

* naturalny wygląd: Celem jest ulepszenie obrazu bez czyniającego tematu wyglądającego sztucznie lub nadmiernie przetworzonym.

* Spójność: Jeśli edytujesz wiele strzałów w głowę, zachowaj spójne ustawienia i styl.

* Odcień skóry: Skoncentruj się na osiągnięciu dokładnych i zdrowo wyglądających odcieniach skóry.

* ostrość: Upewnij się, że obraz jest ostry, ale unikaj nadmiernego wybuchu. Skup ostrość na oczach.

* tło: Pamiętaj o tle. Upewnij się, że jest czysty i nie rozprasza uwagi.

* Branding firmy: Podczas edycji (np. Paleta kolorów, ogólny styl) rozważ wytyczne marki firmy.

* retuszowanie vs. zmiana: Skoncentruj się na usuwaniu tymczasowych niedoskonałości (wady, bezpańskie włosy). Unikaj znacznej zmiany wyglądu pacjenta (np. Zmiana jego rysów twarzy).

* mniej jest więcej: Błąd z boku subtelności. Nadmierne edycja może sprawić, że obraz będzie wyglądał nieprofesjonalnie i nienaturalnie.

ix. Ustawienia eksportu:

* Format pliku: JPEG jest najczęstszym formatem do użytku internetowego. TIFF lub PSD są lepsze do drukowania lub dalszej edycji.

* Jakość: Ustaw jakość na 80-100% dla JPEG.

* Kolor Space: SRGB to standardowa przestrzeń kolorów do użytku w sieci. Adobe RGB jest lepszy do drukowania.

* Rozdzielczość: 300 DPI (kropki na cal) dla druku, 72 DPI dla sieci.

* Zmiana zmiana: Zmień obraz w razie potrzeby w wymaganych wymiarach.

* Znakowanie wodne (opcjonalnie): W razie potrzeby dodaj subtelny znak wodny.

Podsumowanie przepływu pracy:

1. import i cull.

2. Podstawowe korekty (ekspozycja, równowaga biała, kontrast, atrakcje, cienie, białe, czarne).

3. Ukierunkowane regulacje (wygładzanie skóry, ulepszenie oczu, regulacje odzieży) za pomocą pędzla regulacyjnego, filtra stopniowego lub filtra promieniowego.

4. Korekty szczegółów (wyostrzenie, redukcja szumu).

5. Regulacja kolorów (panel HSL/kolor).

6. Usuwanie punktowe.

7. Korekta profilu.

8. Eksport.

Wskazówki dotyczące sukcesu:

* Ćwicz: Im więcej edytujesz, tym lepiej staniesz się rozpoznawać, jakie korekt są potrzebne.

* Zdjęcia referencyjne: Jako przewodnik użyj referencyjnych zdjęć dobrze zredagowanych strzałów korporacyjnych.

* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić niedoskonałości i nadmierne edytowanie.

* przed/po porównaniu: Regularnie porównaj wersje przed i po, aby zobaczyć, jak daleko zaszedłeś.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś o informacje zwrotne od innych, aby uzyskać nową perspektywę.

* Zapisz ustawienia: Utwórz własne ustawienia wstępne do wspólnych korekt, aby przyspieszyć przepływ pracy.

* Inwestuj w dobre oświetlenie: Dobre oświetlenie na oryginalnym zdjęciu znacznie ułatwi proces edycji.

Wykonując te kroki i regularnie ćwicząc, możesz tworzyć profesjonalne strzały korporacyjne, które są zarówno pochlebne, jak i autentyczne. Pamiętaj, że celem jest ulepszenie naturalnych cech podmiotu i przedstawienie go w profesjonalny i dopracowany sposób.

  1. Dowiedz się, jak korzystać z narzędzi do ostrzenia w Lightroomie

  2. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  5. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Adobe Lightroom
  1. Przewodnik po przetwarzaniu zdjęć w postach:zdjęcia orzechów i postów

  2. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  3. 5 wskazówek, jak założyć domowe studio dla dramatycznych portretów

  4. 3 skuteczne wskazówki dotyczące idealnej winiety w Lightroomie

  5. 6 wskazówek dotyczących używania wagi wizualnej, aby poprawić kompozycję

  6. Używanie Photoshopa do tworzenia iluzji głębi ostrości za pomocą zdjęć sportowych

  7. Jak scalić i łączyć obrazy w Photoshopie