Każdy gdzieś zaczyna. Zanim odnieśli wielki hollywoodzki sukces, reżyserzy ci maksymalnie wykorzystywali niewielkie budżety i rozwijali swoje techniki na planach teledysków.
Zdjęcie za pośrednictwem Annapurna Pictures
Istnieje wiele ścieżek do większego świata filmowania. Film korporacyjny. Film ślubny. Praca reklamowa agencji. Chociaż te prace nie są do końca efektowne, dają możliwość ubrudzenia sobie rąk i zapłacenia za nakręcenie prawdziwego materiału .
Teledyski to kolejny doskonały pierwszy krok dla aspirujących kreacji filmowych i wideo. Dowiesz się, jak pracować z załogami i harmonogramami zdjęć i prawdopodobnie nawiążesz kilka solidnych kontaktów. Co najlepsze, tworzenie teledysu zapewnia trochę miejsca do poruszania się. Nawet przy niskim budżecie oraz ograniczenia czasowe i sprzętowe , nadal możesz stworzyć coś pomysłowego i wciągającego, demonstrując jednocześnie swoje ciężko nabyte umiejętności i umiejętność realizacji wizji .
Jeśli się tam postawisz i zarezerwujesz teledysk koncert, wiedz, że jesteś w dobrym historycznym towarzystwie; Niektórzy z największych współczesnych reżyserów filmów fabularnych zaczęli tworzyć teledyski.
1. Antoine Fuqua
Po pracy jako asystent produkcji w Nowym Jorku i kupuje swój pierwszy film krótkometrażowy dla wytwórni płytowych, Antoine Fuqua znalazł się na czele teledysków takich artystów jak Prince, Arrested Development i CeCe Peniston. Wkrótce do Fuqua zwrócił się nie kto inny, jak Jerry Bruckheimer, by wyreżyserować teledysk za „Gangster’s Paradise” Coolio ze ścieżki dźwiękowej do filmu Dangerous Minds z 1995 roku . Rzeczywiście, wideo było hitem, ostatecznie wygrywając Best Rap Video na MTV Video Music Awards w 1996 roku.
Fuqua wyreżyserowała później surowy dramat kryminalny Dzień szkolenia za który Denzel Washington odebrał Oscara dla najlepszego aktora.
2. David Fincher
Jedno z najwcześniejszych wrażeń Davida Finchera w głównym nurcie może być po prostu najbardziej Davidem Fincherem w historii:reklamą American Cancer Society z 1985 roku, w której płód pali papierosa.
Zanim został jednym z najbardziej szanowanych reżyserów w Hollywood, Fincher odniósł ogromny sukces i uznanie w branży wideoklipów. współpracując z kimś z supergwiazd muzyki lat 80./90., takich jak Madonna, Aerosmith, Paula Abdul, Billy Idol i The Rolling Stones.
Jego wpływ i wpływy były znaczne — poza wygraniem dwóch nagród Grammy za najlepszy teledysk i trzech nagród MTV Video Music Award za najlepszą reżyserię , firma producencka, którą założył (Propaganda Films), pomogła ukształtować kariery niektórych z najbardziej utalentowanych reżyserów w branży, w tym Gore'a Verbinskiego, Michaela Baya i Zacka Snydera.
3. Franciszek Lawrence
Posiadanie prawdopodobnie najbardziej ułożonego teledysku CV z tej listy, Francis Lawrence współpracował z niektórymi z największych wykonawców na świecie, takimi jak Akon, Jay Z, Third Eye Blind, Justin Timberlake, Will Smith, Beyonce, Lady Gaga i wieloma, wieloma innymi.
Po pracy jako drugi asystent kamery przy filmie z 1990 roku Podkręć głośność , Lawrence ugrzązł jeszcze przez wiele lat, zanim wszedł do głównego nurtu jako reżyser filmów takich jak Jestem legendą i ostatnie trzy adaptacje Igrzysk śmierci .
4. Spike Jonze
Podobnie jak David Fincher, Spike Jonze wyrobił sobie markę, przesuwając granice z surrealistycznym, nieszablonowym podejściem do opowiadania historii. Po udoskonaleniu swoich kotletów dzięki fotografowaniu na deskorolce i pracy wideo, Jonze zapuścił się w teledysk w sam raz na eksplozję muzyki alternatywnej na początku lat 90., współpracując z niektórymi z najbardziej wpływowych artystów epoki, takimi jak Sonic Youth, Beastie Boys, Weezer, Dinosaur Jr. i R.E.M.
Jego pierwszy film fabularny, Being John Malkovich z 1999 roku , przyniosła mu nominację do nagrody Akademii dla najlepszego reżysera . Zdobył kilka kolejnych nominacji branżowych do konkursu Ona — . w 2013 roku i zabrał do domu Oscara za najlepszy scenariusz oryginalny , Złoty Glob dla Najlepszy scenariusz, oraz Nagroda Amerykańskiej Gildii Pisarzy za najlepszy scenariusz oryginalny.
5. Michel Gondry
Pierwszymi wyprawami Gondry'ego do filmu były teledyski, które stworzył dla swojego francuskiego zespołu popowego Oui Oui. Te szalenie pomysłowe klipy przyciągnęły uwagę islandzkiej awangardowej potęgi Björk, czego efektem jest kultowy teledysk do „Human Behavior” w reżyserii Gondry (i siedem innych wspólnych teledysków).
Gondry pracował z takimi aktorami jak The Rolling Stones, Foo Fighters, Beck i Daft Punk, zanim wyreżyserował swój debiut fabularny, Human Nature napisany w scenariuszu Charliego Kaufmana. . Jego drugi film, Eternal Sunshine of the Spotless Mind , co doprowadziło do nominacji do Oscara dla najlepszej aktorki dla Kate Winslet, a Gondry (i współscenarzyści Kaufman i Pierre Bismuth) zdobyli nagrodę Akademii za najlepszy scenariusz oryginalny.
6 i 7:DANIELS
DANIELS — Daniel Kwan i Daniel Scheinert — to nowe zjawisko. Oprócz wirusowych (i zwodniczo głębokich) filmów krótkometrażowych i angażującej pracy nad marką, niekonwencjonalny duet jest odpowiedzialny za niektóre z najoryginalniejszych teledysków od niedawna, pracując z takimi zespołami jak Foster the People, Battles, Tenacious D i The Shins.
Wraz z niedawną premierą na dużym ekranie ich pełnometrażowego filmu Swiss Army Man, historia DANIELSa stanowi doskonały przykład władzy, jaką dzierży współczesny filmowiec z zasobami, takimi jak YouTube i Vimeo do ich dyspozycji.
Więcej o tworzeniu teledysków:
- Filmowcy stojący za teledyskami następnego poziomu
- 4 kultowe efekty do produkcji teledysków, które musisz znać
- 5 kreatywnych i niezawodnych sposobów tworzenia własnych teledysków