Te wskazówki dotyczące produkcji filmów niezależnych od Micaha Barbera poprawi Twoją następną sesję dzienno-nocną.
Wszystkie obrazy za pośrednictwem W KTO WIE! i DIFF.
Rozmawialiśmy z filmowcem Micahem Barberem podczas premiery jego filmu DO KTO WIE! na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Dallas o jego projekcie i kilku innowacyjnych wskazówkach dotyczących kręcenia scen nocnych .
Micah Barber (4. od lewej) z obsadą INTO THE WHO KNOWS! na światowej premierze na DIFF 2017.
Debiutancki film Barbera, W KTO WIE! , to film przygodowy dla dzieci, który może być ostatnim festiwalem filmów rzadkich . Wyprodukowany przez Alexandrę Malicka (żonę słynnego filmowca Terrence'a Malicka) film śledzi dziesięcioletniego Thomasa (Bryce Gheisar) na kapryśnym filmie Calvin i Hobbes -esque podróż pełna przygód i cudów.
W związku z tym Barber i jego ekipa byli w lesie i zmuszeni do pracy w napiętym harmonogramie, który obejmował wiele zdjęć z dnia na noc i od zmierzchu do nocy . Dla tych, którzy szukają kilku wskazówek na co dzień, oto siedmiu spostrzeżeń na temat niezależnego tworzenia filmów Barbera .
Wskazówka 1:Kontrast to Twój przyjaciel
Dla Barbera i jego załogi oznaczało to zrozumienie, tworzenie i podkreślanie kontrastu był kluczowy dla ich dziennych sesji produkcyjnych.
Wskazówka 2:Kierunek światła jest ważny
Jednym z najlepszych sposobów wykorzystania kontrastu jest druga wskazówka Barbera:zrozum, jak ważny jest kierunek światła . Fryzjer i jego załoga musieli znaleźć innowacyjne sposoby manipulowania kierunkiem światła, aby stworzyć podświetlenie lub boczne światła dla podświetleń, które mogły nie istnieć naturalnie.
Wskazówka 3:Czysta i przejrzysta panorama
Jedna z najbardziej ujmujących części filmu Barbera pochodziła z pięknego, wypełnionego gwiazdami nocnego nieba który wywołał dziecinny cud w świecie filmu . Stworzenie malowniczego baldachimu nocnego podczas kręcenia dzień za noc nie było łatwym zadaniem i wymagało przyjaznego dla postprodukcji oka .
Bez czystej i spójnej linii horyzontu proces maskowania postprodukcji byłoby znacznie trudniejsze, wyjaśnił Barber. Mogło to sprawić, że całe sceny były zbyt czasochłonne lub pracochłonne, aby je uwzględnić .
Wskazówka 4:Rozważ temperaturę kolorów
Jeśli nie znasz temperatury barwowej , możesz przeczytać niektóre z naszych postów na temat kolorów i temperatury światła tutaj. Jak pokazuje film Barbera, wiedząc, jak pracować z kolorami u źródła to ogromna pomoc w trudnych dniach produkcyjnych.
Wskazówka 5:Spójrz na przykłady
Być może najlepszy sposób na poznanie fotografii dzień za noc (lub jakikolwiek styl produkcji, tak naprawdę) polega na studiowaniu ekspertów. Zwłaszcza, jak w przypadku Barbera, gdy kręcisz film, który zawiera znacznie większą ilość dnia na noc niż typowa produkcja. Fryzjer i jego zespół poświęcili czas od samego początku, aby znaleźć przykłady, które wpłyną na ich wygląd i styl .
Wskazówka 6:Wiedz, że dzień za noc to wygląd
Jeśli szukasz jednej rady, którą możesz wziąć z tego artykułu , proszę, niech tak będzie. Jak podkreśla Barber, cel DO KTO WIE! (lub jakiejkolwiek produkcji, jeśli o to chodzi) nie jest tworzenie sceny, która wygląda jak noc w ciągu dnia. Chodzi o stworzenie wyglądu, który może istnieć w świecie, w którym widzowie mogą poczuć jakby była noc .
Wskazówka 7:Zatrudnij świetnego partnera i świetnego kolorystę
Produkcja fryzjera byłaby na nic bez niestrudzonej pracy kreatywnej i sumiennej ekipy produkcyjnej oraz kolorysty postprodukcji .
Poniżej możesz obejrzeć zwiastun filmu lub przeczytaj więcej o ich premierze na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Dallas tutaj. Pamiętaj, aby śledzić ich Facebook i stronę internetową, aby uzyskać aktualizacje dotyczące pokazów i gdzie znaleźć film w Internecie.
Czy masz jakieś wskazówki lub triki dotyczące robienia własnych zdjęć dzień za noc? Daj nam znać w komentarzach.