REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Jak rozbić scenariusz do produkcji

Rozbicie scenariusza do produkcji jest kluczowym procesem, który przekształca kreatywną wizję w rzeczywistość logistyczną. Polega na skrupulatnie analizowaniu skryptu w celu zidentyfikowania wszystkich elementów potrzebnych do filmowania i organizowania ich w kategorie możliwych do opanowania. Pomaga to w budżetowaniu, planowaniu i zapewnieniu sprawnego procesu produkcji.

Oto przewodnik krok po kroku, jak rozbić scenariusz do produkcji:

1. Pierwsze czytanie i adnotacja:

* Przeczytaj skrypt wiele razy: Zacznij od przeczytania całego skryptu przynajmniej dwa razy, raz, aby cieszyć się przyjemnością, a potem znowu, aby dobrze zrozumieć historię, postacie i ogólny charakter.

* Początkowe wrażenia: Zwróć uwagę na swoje początkowe przemyślenia na temat zakresu historii, potencjalnych wyzwań i unikalnych wymagań.

* Adnotuj skrypt: Tutaj zaczynasz aktywnie oznaczać skrypt. Do różnych elementów używaj różnych kolorów lub długopisków. KLUCZOWE kategorie do wyróżnienia:

* znaki: (Użyj określonego koloru dla każdego głównego bohatera, a drugiego do obsługi znaków)

* Lokalizacje: (Wewnętrzne vs. zewnętrzne, konkretny adres, jeśli dotyczy)

* rekwizyty: (Wszystko, z czym postać wchodzi w interakcje lub jest integralną częścią sceny)

* Wardrobe: (Unikalne stroje lub potrzebne zmiany)

* Pojazdy: (Samochody, ciężarówki, motocykle, łodzie itp.)

* Zwierzęta: (Psy, koty, konie, ptaki itp.)

* Efekty specjalne (SFX): (Eksplozje, akrobacje, efekty wizualne)

* Efekty dźwiękowe (SFX): (Strzały, awarie samochodu itp.)

* Muzyka: (Diegetyc (muzyka źródłowa) i nie-diegetyczne (partytura))

* makijaż/włosy: (Specjalne wygląd, obrażenia, starzenie się)

* Krommiski: (Walki, upadki, pościgi samochodowe)

* Uwagi ciągłości: (Wszystko, co musi być spójne od strzału do strzału, jak pozycja włosów postaci lub umieszczenie rekwizytu)

* pora dnia: (Dzień, noc, świt, zmierzch)

2. Utwórz arkusze podziału (lub użyj oprogramowania):

* Cel: Arkusze te służą do uporządkowania elementów zidentyfikowanych w skrypcie. Każdy arkusz skupi się na określonej kategorii (znaki, lokalizacje, rekwizyty itp.). Możesz użyć arkuszy kalkulacyjnych, dedykowanego oprogramowania do podziału skryptów, a nawet prostych tabel edytorycznych.

* Opcje oprogramowania: Popularne opcje obejmują:

* Studiobinder

* Planowanie magii filmu

* Yamdu

* Scripte

* Kluczowe informacje, które należy dołączyć na każdym arkuszu:

* Numery scen: Wymień wszystkie numery sceny, w których pojawia się element.

* Liczba stron: Zwróć uwagę, ile * ósmej * strony zajmuje scena. Ma to kluczowe znaczenie dla planowania i budżetowania. (Podziel każdą stronę na 8 równych sekcji, etykieta A-H)

* Opis/Szczegóły: Bądź konkretny!

* znaki: Dołącz nazwisko postaci, aktor (jeśli obsada), informacje kontaktowe i krótki opis ich roli w scenie. Zwróć uwagę na wszelkie zmiany kostiumów.

* Lokalizacje: Wskaż, czy lokalizacja jest wnętrza, czy na zewnątrz, podaj pełny adres (jeśli jest znany) i zwróć uwagę na konkretne szczegóły dotyczące wyglądu lokalizacji. Rozważ problemy z dostępem.

* rekwizyty: Opisz każdy rekwizyt szczegółowo (kolor, rozmiar, materiał itp.) I zanotuj wszelkie potrzebne duplikaty.

* Wardrobe: Opisz każdy strój, w tym rozmiary, potrzebne ilości (dla wielokrotności lub podwójnych kaskaderów) oraz wszelkie specjalne wymagania (np. Odzież w stylu vintage).

* Pojazdy: Rok, marka, model, kolor. Zwróć uwagę na wszelkie potrzebne modyfikacje (np. Dla akrobacji).

* Zwierzęta: Rasa, rozmiar, temperament, dane kontaktowe trenera.

* Efekty specjalne: Opisz szczegółowo efekt, w tym wymagany sprzęt i personel.

* Efekty dźwiękowe: Zwróć uwagę na konkretny wymagany dźwięk i jego źródło.

* Muzyka: Opisz rodzaj potrzebnej muzyki i czy jest to diegetyczne, czy nie-diegetyczne.

* makijaż/włosy: Opisz konkretny wymagany wygląd i czas potrzebny do jego osiągnięcia.

* Krommiski: Opisz szczegółowo wyczyn, w tym wymagane środki bezpieczeństwa. Zwróć uwagę na poziom ryzyka.

* Ciągłość: Wymień elementy, które muszą być spójne w całej scenie lub filmie (np. Włosie postaci, pozycja rekwizytu).

* pora dnia: Zwróć uwagę na porę dnia wymaganej dla każdej sceny.

3. Przykładowe szablony arkusza rozpadu:

Oto podstawowy przykład arkusza podziału dla określonej kategorii:

Arkusz rozpadu znaków (Przykład:Sarah)

|. Scena # | Liczba strony | Opis |. Aktor | Informacje kontaktowe | Notatki kostiumowe |

| ---------- | ------------ | --------------------------------------------------------------------- | ---------------- | ------------------- | -------------------------------------------- |

|. 1 | 2/8 | Wprowadza się do kawiarni, zamawia latte, wygląda niespokojnie. |. [Imię aktora] | [Telefon/e -mail] | Casual Tround, niebieskie dżinsy, szary sweter |

|. 5 | 4/8 | Rozmawianie przez telefon, kryminanie tam iz powrotem, wyraźnie zdenerwowane. |. [Imię aktora] | [Telefon/e -mail] | To samo co scena 1 |

|. 12 | 3/8 | Spotkanie z kimś w parku, w okularach przeciwsłonecznych, wydaje się ukrywa. |. [Imię aktora] | [Telefon/e -mail] | Inny strój:ciemna kurtka, kapelusz, okulary przeciwsłoneczne |

Arkusz awarii lokalizacji (Przykład:kawiarnia)

|. Scena # | Liczba strony | Opis |. Int/ext | Adres (jeśli dotyczy) | Notatki |

| ---------- | ------------ | ----------------------------------------------------------------------- | ----------------------------------- | --------------------------------------------------

|. 1 | 2/8 | Zajęta kawiarnia, przesyłanie strumieniowego światła porannego Int | 123 Main Street | Potrzebuje dobrego naturalnego światła, siedzenia dla ponad 20 osób |

|. 8 | 1/8 | Zewnętrzny strzał kawiarni, ustanawiający strzał. |. Ext | 123 Main Street | Musi wyglądać na zachęcająco, kawiarnia chodnika byłaby idealna |

4. Zamontować i przejrzyj załamanie:

* Skonsoliduj informacje: Skompiluj wszystkie arkusze podziału w kompleksowy dokument.

* Zidentyfikuj potencjalne konflikty: Poszukaj wszelkich konfliktów planowania, ograniczeń budżetowych lub wyzwań logistycznych.

* Udostępnij z kluczową załogą: Rozdaj awarię dyrektorowi, producentowi, projektantowi produkcji i innych kluczowych członkach załogi w celu uzyskania informacji i informacji zwrotnych.

5. Udostępnij i zaktualizuj awarię:

* Proces iteracyjny: Podział skryptu nie jest zadaniem jednorazowym. Jest to ciągły proces, który należy zaktualizować w miarę rozwoju projektu.

* Uwzględnij informacje zwrotne: Dostosuj awarię na podstawie informacji zwrotnych z załogi, harcerstwa i decyzji odlewania.

* Implikacje budżetu i harmonogramu: Zawsze rozważ wpływ wszelkich zmian na budżet i harmonogram.

Wskazówki dotyczące skutecznego rozpadu skryptu:

* Bądź dokładny: Nie pomijaj żadnych szczegółów, a nawet pozornie drobnych.

* Zorganizuj: Użyj spójnego systemu do organizowania informacji.

* Użyj technologii: Skorzystaj z oprogramowania do rozkładu skryptów, aby usprawnić proces.

* Współpracuj: Ściśle współpracuj z innymi członkami zespołu produkcyjnego.

* Pomyśl z wyprzedzeniem: Przewiduj potencjalne problemy i plan awaryjny.

* Priorytetyzuj: Zidentyfikuj najbardziej krytyczne elementy i najpierw skup się na nich.

* liczba stron to król: Master szacowanie liczby stron według ósmej. To dyktuje długość dnia pędu.

Dlaczego rozkład skryptu jest ważny:

* Dokładne budżetowanie: Zapewnia szczegółową listę wszystkich zasobów potrzebnych do produkcji, która jest niezbędna do stworzenia realistycznego budżetu.

* Efektywne planowanie: Pomaga stworzyć realistyczny harmonogram fotografowania, identyfikując wszystkie zadania, które należy wykonać i czas wymagany dla każdego z nich.

* Skuteczna komunikacja: Zapewnia jasny i zwięzły przegląd projektu dla wszystkich członków zespołu produkcyjnego.

* Rozwiązywanie problemów: Wcześniej identyfikuje potencjalne problemy, umożliwiając zespołowi opracowanie rozwiązań, zanim stają się one głównymi problemami.

* Ogólny sukces: Przyczynia się do gładszej, bardziej wydajnej i ostatecznie bardziej udanej produkcji.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz skutecznie rozbić skrypt i położyć podwaliny pod udaną produkcję filmową. Powodzenia!

  1. Dlaczego każdy twórca treści mobilnych powinien wypróbować Premiere Rush

  2. Sprzęt filmowy na początek

  3. Czym dokładnie zajmuje się kierownik scenariusza? [WIDEO]

  4. Storyboarding obrazujący, jak Wes Anderson kierował Kurosawą

  5. Limit długości filmu na Instagramie:relacje, rolki, IGTV, kanał

Produkcja wideo
  1. Twój przewodnik po okładkach podcastów, które przyciągają słuchaczy

  2. Co sugerują dane dotyczące wyboru miniatury wideo

  3. Jak przekonwertować MP3 na tekst / mowę na tekst

  4. Co to jest cięcie L w filmie? Niezbędny przewodnik [z przykładami]

  5. Jak wybrać idealny obiektyw portretowy

  6. Ustaw ton i atmosferę, opanowując ugruntowujące ujęcie

  7. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora