REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Produkcja Wideo

Jak rozbić scenariusz do produkcji

Rozbicie scenariusza do produkcji jest kluczowym procesem, który przekształca kreatywną wizję w rzeczywistość logistyczną. Polega na skrupulatnie analizowaniu skryptu w celu zidentyfikowania wszystkich elementów potrzebnych do filmowania i organizowania ich w kategorie możliwych do opanowania. Pomaga to w budżetowaniu, planowaniu i zapewnieniu sprawnego procesu produkcji.

Oto przewodnik krok po kroku, jak rozbić scenariusz do produkcji:

1. Pierwsze czytanie i adnotacja:

* Przeczytaj skrypt wiele razy: Zacznij od przeczytania całego skryptu przynajmniej dwa razy, raz, aby cieszyć się przyjemnością, a potem znowu, aby dobrze zrozumieć historię, postacie i ogólny charakter.

* Początkowe wrażenia: Zwróć uwagę na swoje początkowe przemyślenia na temat zakresu historii, potencjalnych wyzwań i unikalnych wymagań.

* Adnotuj skrypt: Tutaj zaczynasz aktywnie oznaczać skrypt. Do różnych elementów używaj różnych kolorów lub długopisków. KLUCZOWE kategorie do wyróżnienia:

* znaki: (Użyj określonego koloru dla każdego głównego bohatera, a drugiego do obsługi znaków)

* Lokalizacje: (Wewnętrzne vs. zewnętrzne, konkretny adres, jeśli dotyczy)

* rekwizyty: (Wszystko, z czym postać wchodzi w interakcje lub jest integralną częścią sceny)

* Wardrobe: (Unikalne stroje lub potrzebne zmiany)

* Pojazdy: (Samochody, ciężarówki, motocykle, łodzie itp.)

* Zwierzęta: (Psy, koty, konie, ptaki itp.)

* Efekty specjalne (SFX): (Eksplozje, akrobacje, efekty wizualne)

* Efekty dźwiękowe (SFX): (Strzały, awarie samochodu itp.)

* Muzyka: (Diegetyc (muzyka źródłowa) i nie-diegetyczne (partytura))

* makijaż/włosy: (Specjalne wygląd, obrażenia, starzenie się)

* Krommiski: (Walki, upadki, pościgi samochodowe)

* Uwagi ciągłości: (Wszystko, co musi być spójne od strzału do strzału, jak pozycja włosów postaci lub umieszczenie rekwizytu)

* pora dnia: (Dzień, noc, świt, zmierzch)

2. Utwórz arkusze podziału (lub użyj oprogramowania):

* Cel: Arkusze te służą do uporządkowania elementów zidentyfikowanych w skrypcie. Każdy arkusz skupi się na określonej kategorii (znaki, lokalizacje, rekwizyty itp.). Możesz użyć arkuszy kalkulacyjnych, dedykowanego oprogramowania do podziału skryptów, a nawet prostych tabel edytorycznych.

* Opcje oprogramowania: Popularne opcje obejmują:

* Studiobinder

* Planowanie magii filmu

* Yamdu

* Scripte

* Kluczowe informacje, które należy dołączyć na każdym arkuszu:

* Numery scen: Wymień wszystkie numery sceny, w których pojawia się element.

* Liczba stron: Zwróć uwagę, ile * ósmej * strony zajmuje scena. Ma to kluczowe znaczenie dla planowania i budżetowania. (Podziel każdą stronę na 8 równych sekcji, etykieta A-H)

* Opis/Szczegóły: Bądź konkretny!

* znaki: Dołącz nazwisko postaci, aktor (jeśli obsada), informacje kontaktowe i krótki opis ich roli w scenie. Zwróć uwagę na wszelkie zmiany kostiumów.

* Lokalizacje: Wskaż, czy lokalizacja jest wnętrza, czy na zewnątrz, podaj pełny adres (jeśli jest znany) i zwróć uwagę na konkretne szczegóły dotyczące wyglądu lokalizacji. Rozważ problemy z dostępem.

* rekwizyty: Opisz każdy rekwizyt szczegółowo (kolor, rozmiar, materiał itp.) I zanotuj wszelkie potrzebne duplikaty.

* Wardrobe: Opisz każdy strój, w tym rozmiary, potrzebne ilości (dla wielokrotności lub podwójnych kaskaderów) oraz wszelkie specjalne wymagania (np. Odzież w stylu vintage).

* Pojazdy: Rok, marka, model, kolor. Zwróć uwagę na wszelkie potrzebne modyfikacje (np. Dla akrobacji).

* Zwierzęta: Rasa, rozmiar, temperament, dane kontaktowe trenera.

* Efekty specjalne: Opisz szczegółowo efekt, w tym wymagany sprzęt i personel.

* Efekty dźwiękowe: Zwróć uwagę na konkretny wymagany dźwięk i jego źródło.

* Muzyka: Opisz rodzaj potrzebnej muzyki i czy jest to diegetyczne, czy nie-diegetyczne.

* makijaż/włosy: Opisz konkretny wymagany wygląd i czas potrzebny do jego osiągnięcia.

* Krommiski: Opisz szczegółowo wyczyn, w tym wymagane środki bezpieczeństwa. Zwróć uwagę na poziom ryzyka.

* Ciągłość: Wymień elementy, które muszą być spójne w całej scenie lub filmie (np. Włosie postaci, pozycja rekwizytu).

* pora dnia: Zwróć uwagę na porę dnia wymaganej dla każdej sceny.

3. Przykładowe szablony arkusza rozpadu:

Oto podstawowy przykład arkusza podziału dla określonej kategorii:

Arkusz rozpadu znaków (Przykład:Sarah)

|. Scena # | Liczba strony | Opis |. Aktor | Informacje kontaktowe | Notatki kostiumowe |

| ---------- | ------------ | --------------------------------------------------------------------- | ---------------- | ------------------- | -------------------------------------------- |

|. 1 | 2/8 | Wprowadza się do kawiarni, zamawia latte, wygląda niespokojnie. |. [Imię aktora] | [Telefon/e -mail] | Casual Tround, niebieskie dżinsy, szary sweter |

|. 5 | 4/8 | Rozmawianie przez telefon, kryminanie tam iz powrotem, wyraźnie zdenerwowane. |. [Imię aktora] | [Telefon/e -mail] | To samo co scena 1 |

|. 12 | 3/8 | Spotkanie z kimś w parku, w okularach przeciwsłonecznych, wydaje się ukrywa. |. [Imię aktora] | [Telefon/e -mail] | Inny strój:ciemna kurtka, kapelusz, okulary przeciwsłoneczne |

Arkusz awarii lokalizacji (Przykład:kawiarnia)

|. Scena # | Liczba strony | Opis |. Int/ext | Adres (jeśli dotyczy) | Notatki |

| ---------- | ------------ | ----------------------------------------------------------------------- | ----------------------------------- | --------------------------------------------------

|. 1 | 2/8 | Zajęta kawiarnia, przesyłanie strumieniowego światła porannego Int | 123 Main Street | Potrzebuje dobrego naturalnego światła, siedzenia dla ponad 20 osób |

|. 8 | 1/8 | Zewnętrzny strzał kawiarni, ustanawiający strzał. |. Ext | 123 Main Street | Musi wyglądać na zachęcająco, kawiarnia chodnika byłaby idealna |

4. Zamontować i przejrzyj załamanie:

* Skonsoliduj informacje: Skompiluj wszystkie arkusze podziału w kompleksowy dokument.

* Zidentyfikuj potencjalne konflikty: Poszukaj wszelkich konfliktów planowania, ograniczeń budżetowych lub wyzwań logistycznych.

* Udostępnij z kluczową załogą: Rozdaj awarię dyrektorowi, producentowi, projektantowi produkcji i innych kluczowych członkach załogi w celu uzyskania informacji i informacji zwrotnych.

5. Udostępnij i zaktualizuj awarię:

* Proces iteracyjny: Podział skryptu nie jest zadaniem jednorazowym. Jest to ciągły proces, który należy zaktualizować w miarę rozwoju projektu.

* Uwzględnij informacje zwrotne: Dostosuj awarię na podstawie informacji zwrotnych z załogi, harcerstwa i decyzji odlewania.

* Implikacje budżetu i harmonogramu: Zawsze rozważ wpływ wszelkich zmian na budżet i harmonogram.

Wskazówki dotyczące skutecznego rozpadu skryptu:

* Bądź dokładny: Nie pomijaj żadnych szczegółów, a nawet pozornie drobnych.

* Zorganizuj: Użyj spójnego systemu do organizowania informacji.

* Użyj technologii: Skorzystaj z oprogramowania do rozkładu skryptów, aby usprawnić proces.

* Współpracuj: Ściśle współpracuj z innymi członkami zespołu produkcyjnego.

* Pomyśl z wyprzedzeniem: Przewiduj potencjalne problemy i plan awaryjny.

* Priorytetyzuj: Zidentyfikuj najbardziej krytyczne elementy i najpierw skup się na nich.

* liczba stron to król: Master szacowanie liczby stron według ósmej. To dyktuje długość dnia pędu.

Dlaczego rozkład skryptu jest ważny:

* Dokładne budżetowanie: Zapewnia szczegółową listę wszystkich zasobów potrzebnych do produkcji, która jest niezbędna do stworzenia realistycznego budżetu.

* Efektywne planowanie: Pomaga stworzyć realistyczny harmonogram fotografowania, identyfikując wszystkie zadania, które należy wykonać i czas wymagany dla każdego z nich.

* Skuteczna komunikacja: Zapewnia jasny i zwięzły przegląd projektu dla wszystkich członków zespołu produkcyjnego.

* Rozwiązywanie problemów: Wcześniej identyfikuje potencjalne problemy, umożliwiając zespołowi opracowanie rozwiązań, zanim stają się one głównymi problemami.

* Ogólny sukces: Przyczynia się do gładszej, bardziej wydajnej i ostatecznie bardziej udanej produkcji.

Postępując zgodnie z tymi krokami, możesz skutecznie rozbić skrypt i położyć podwaliny pod udaną produkcję filmową. Powodzenia!

  1. Jak wybrać odpowiednią muzykę BPM dla swojego filmu

  2. Animowanie postaci za pomocą narzędzia Puppet

  3. Najlepsze festiwale filmowe dla filmów dokumentalnych

  4. Myśli branżowe:kiedy można nazwać siebie filmowcem?

  5. Czym jest zasada trójpodziału w filmie i fotografii

Produkcja Wideo
  1. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  2. 19 wskazówek dotyczących fotografii śnieżnej (jak uchwycić magiczne ujęcia)

  3. Wskazówki dotyczące procedury fotograficznej — od karty pamięci do komputera i nie tylko

  4. Jak zrobić niski klucz (krok po kroku)

  5. Jak zrobić portrety przechylania

  6. Jak sprzedać scenariusz w Hollywood

  7. Edycja w przyszłości?