33 Niezbędne wiosenne porady dotyczące zdjęć

Wreszcie nadeszła marcowa równonoc i nadeszła wiosna! Wieś wygląda najładniej, drzewa zaczynają kwitnąć, a w sumie nie można sobie wymarzyć lepszych warunków do świetnej fotografii krajobrazowej. Oczywiście pory roku przychodzą i odchodzą, zanim się zorientujesz, dlatego tak ważne jest, aby jak najlepiej je wykorzystać. Mając to na uwadze, poprosiliśmy pięciu najlepszych fotografów krajobrazu i przyrody, aby podzielili się najlepszymi wskazówkami na temat wiosennych zdjęć, aby uzyskać najlepsze wyniki.

33 wiosenne wskazówki dotyczące zdjęć

Mark Bauer

Mark Bauer od ponad dziesięciu lat zajmuje się fotografią krajobrazu na pełen etat. Mieszka w Dorset i czerpie inspirację z piękna okolicznych krajobrazów. Jest autorem czterech książek i wielokrotnie nagradzany. www.markbauerphotography.com

1. Użyj kwiatów do zainteresowania na pierwszym planie

Większość szerokokątnych krajobrazów korzysta z zainteresowania na pierwszym planie, a dzięki kwiatom kwitnącym o tej porze roku jest duży wybór. Podejdź bliżej i wypełnij dół ramy kwiatami.

Ważne jest, aby wszystko było ostre od pierwszego planu po tło, więc wybierz małą przysłonę, taką jak f/11 lub f/16, i ustaw ostrość w około jednej trzeciej sceny. Aby uzyskać większą dokładność, ustaw odległość hiperfokalną dla używanej kombinacji ogniskowej/przysłony. Aby to obliczyć, zrób wykres, który możesz trzymać w torbie na aparat lub użyj aplikacji na smartfona.

Sześć wskazówek dotyczących fotografowania wiosennych kwiatów

2. Wiosenne deszcze świetnie nadają się do fotografowania krajobrazów

Być w domu w deszczowe dni może być kuszące, ale przegapisz niesamowite możliwości fotografowania krajobrazów. Kiedy deszcze klarują się, światło jest często dramatyczne:ciemne burzowe chmury powyżej, oświetlający krajobraz poniżej i niesamowita klarowność, ponieważ wszystkie cząstki zostały wymyte z atmosfery. Jeśli pojawi się tęcza, użyj polaryzatora, aby wzmocnić kolory.

Aby uzyskać najlepsze zdjęcia, musisz być na pozycji, gotowy na to, kiedy przestanie padać, a słońce przebije się przez chmury. Przez jakiś czas będziesz stał i zmokniesz, ale wyniki są tego warte.

3. Sprawdź prognozę na mgliste poranki

Mgła upraszcza krajobraz, ukrywając niechciane szczegóły i bałagan, i nadaje scenie romantyczną atmosferę. Najbardziej fotogenicznym rodzajem mgły jest „mgła radiacyjna”, która leży nisko nad ziemią, często w dolinach i wygląda świetnie, gdy jest kręcona z góry, z wierzchołkami wzgórz, drzew i innych elementów nad nią.

Wiosna to świetny czas na znalezienie tych warunków. Wyrusz wcześnie po bezchmurnej, spokojnej nocy, gdy temperatura nieco spadła. Delikatna bryza z południowego zachodu może przede wszystkim sprzyjać powstawaniu mgły.

4. Użyj polaryzatora

Wiosna kojarzy nam się z kolorem:świeże zielenie, jasne polne kwiaty, pola żółtego rzepaku i tak dalej. Czasami te kolory wyglądają na nieco wyblakłe na zdjęciu, ponieważ mogą być przytłumione przez mgłę w powietrzu lub odblaski na powierzchni kwiatów. Filtr polaryzacyjny odcina spolaryzowane światło, redukując odbicia powierzchniowe i odblaski. Dzięki temu ma działanie przebijające zamglenia i przywracające naturalne nasycenie kolorów. Korzystanie z polaryzatora jest łatwe:po prostu obracaj filtr, patrząc przez wizjer, aż zobaczysz pożądany efekt.

5. Strzelaj do lasu bluebell z podświetleniem

Kiedy myślimy o wiośnie, często myślimy o dzwonkach. Najlepiej prezentują się w dojrzałym lesie, więc postaraj się znaleźć gruby dywan na dnie lasu bez zbytniego bałaganu. Jeśli kręcisz je pod światło na początku lub na końcu dnia, cienie z pni pędzą w kierunku kamery, tworząc wrażenie dramatyzmu, a kwiaty i liście zostaną wzmocnione.

Częściowe zasłanianie słońca za pniami pomaga zmniejszyć problemy z kontrastem i odblaskami, a jeśli wybierzesz małą aperturę, taką jak f/16 lub f/22, dyfrakcja może stworzyć „efekt gwiazdy”.

6. Strzelaj do lasu w pochmurne dni

Zachmurzone niebo nie jest ulubionym miejscem fotografów krajobrazu, ale są one bardzo dobre do fotografowania w lesie. Poziom kontrastu jest niski i łatwy do opanowania, dzięki czemu kolory liści i roślin są wzbogacone, co można wzmocnić za pomocą polaryzatora. W przeciwieństwie do tego, chociaż pstrokate oświetlenie wygląda atrakcyjnie dla oka, kontrast często przekracza zakres dynamiczny czujnika aparatu, co oznacza, że ​​fotografowanie nie jest dobre.

7. Używaj dłuższych soczewek do ściskania dywanów z kwiatów

Kiedy widzisz duży dywan kwiatów, naturalną tendencją jest zbliżenie się do obiektywu szerokokątnego. Jednak takie podejście nie zawsze oddaje sprawiedliwość sceny, ponieważ może wyolbrzymiać luki między kwiatami. Zamiast tego spróbuj strzelać z większej odległości za pomocą dłuższego obiektywu, co skróci przerwy i sprawi, że kwiaty będą wyglądały na gęsto upakowane.

Colin Roberts

Specjalista w dziedzinie krajobrazów i przyrody, Colin Roberts przeszedł na zawodowstwo w 2005 roku. Otrzymał wiele nagród za swoje zdjęcia przyrody, w tym Międzynarodowego Fotografa Roku w Ogrodzie oraz Fotografa Roku Królewskiego Towarzystwa Ogrodniczego. Aby zobaczyć więcej jego zdjęć, odwiedź jego stronę internetową www.colinrobertsphotography.com

8. Uchwyć zmieniający się krajobraz

Wiosna to okres przejściowy i doskonały czas na odkrywanie krajobrazu, gdy drzewa zamieniają się w liście, pola zielenią się, a żywopłoty gęstnieją. Wiele krajobrazów wygląda najlepiej o tej porze roku, kiedy liście są świeże i nieskazitelne, a surowe, drzewiaste kontury drzew łagodzą bujny wiosenny wzrost.

Wykorzystaj w pełni ścieżki i objazdy, aby uzyskać dostęp do bardziej niezwykłych punktów widokowych, i wyjrzyj poza nasypy i wysokie żywopłoty, aby znaleźć widoki, które w przeciwnym razie zostałyby pominięte. Prawdziwą atmosferę wiosny można często zobaczyć o świcie, kiedy odrobina wspaniałego światła ukazuje budzący się krajobraz – na więcej niż jeden sposób.

9. Odwiedź lasy bukowe

Buk jest jednym z naszych najbardziej fotogenicznych drzew rodzimych, a jego pojawienie się wiosną nie jest wyjątkiem. Jej nowo rozwinięte liście tworzą półprzezroczysty baldachim o żywej zieleni, dzięki czemu drewno liściaste wygląda oszałamiająco o tej porze roku. Liście wyrastają od kwietnia, więc korzystaj z widowiska póki trwa. W ciągu kilku tygodni liście dojrzewają, a blady kolor ciemnieje i traci swój blask.

Aby uzyskać najlepsze rezultaty, fotografuj w miękkim, zachmurzonym świetle i wybierz spokojne warunki, ponieważ nawet najmniejszy powiew wiatru może spowodować rozmycie liści. Jeśli chodzi o kompozycję, jedną z opcji jest użycie szerokiego obiektywu i strzelanie bezpośrednio w górę, aby uzyskać dramatyczny widok pni drzew zbiegających się ku niebu.

Możesz też spróbować zbliżyć się do kadru małego skupiska liści, delikatnie podświetlonych, aby pokazać ich drobne szczegóły.

10. Uchwyć kolor na szczytach klifów

Wiosenne kwiaty nie ograniczają się do lasów i żywopłotów – na wybrzeżu też można zobaczyć piękne wystawy. Między innymi, wzdłuż wielu części brytyjskiego wybrzeża można znaleźć m.in. Rosnąc w ciasnych skupiskach, zwykle wzdłuż klifów i przylądków, tworzą doskonałe obiekty na pierwszym planie, które dodają koloru i zainteresowania szerszym zdjęciom wybrzeża.

Morskie róże wyglądają szczególnie imponująco w złotych promieniach wschodzącego lub zachodzącego słońca. Można je również zobaczyć, jak wyrastają ze skalnych szczelin, gdzie stanowią przyciągający wzrok punkt centralny i stanowią silny naturalny kontrast z kamienistym środowiskiem. Oba gatunki wyglądają nieskazitelnie, gdy pojawiają się w kwietniu i maju, a ich najlepsze kolory przetrwają do lata.

11. Szukaj sadzonek drzew

Wśród wichru wiosennego wzrostu uważaj na sadzonki drzew wyłaniające się z poszycia lasu. Zawsze są czymś, czym można się zachwycać, zwłaszcza gdy widzi się je rosnące pod wysoką strukturą dojrzałego drzewa. Jako temat pierwszoplanowy umieszczają lesisty krajobraz w kontekście lub same w sobie stanowią fascynujące studium. Ale przyjrzyj się uważnie, ponieważ ich pierwsze liście często bardzo różnią się od liści drzew rodzicielskich – na przykład sadzonki buka mają półokrągły liść, podczas gdy liście jawora mają liście zwężające się ku końcowi.

12. Odwiedź parki i ogrody

Czy to formalne, czy półdzikie, parki i ogrody są godnym uwagi i łatwo dostępnym źródłem tematów wiosennych. Jeśli chodzi o kwiaty, wczesne kwiaty lub drzewa przechodzące w liście, niewiele jest innych miejsc, które oferują tak dużą różnorodność w jednym ustawieniu. Dobre cechy konstrukcyjne, takie jak drzewa, fontanny lub topiary, dodają pole do kompozycji, podczas gdy dobre linie widzenia są często kluczowe dla ukazania głębi – więc szukaj ścieżek, alej, kamiennych stopni lub promenad.

Uniwersalność obiektywów zmiennoogniskowych czyni je idealnym rozwiązaniem dla mniejszych ogrodów, gdzie przestrzeń jest ograniczona, a grządki często ograniczają ruch. Dopracuj sezonowe szczegóły, takie jak rozwijające się liście paproci lub kolorowe odbicia nadbrzeżnych kwiatów.

13. Planuj z wyprzedzeniem

Planowanie na przyszłość zapewni, że będziesz przygotowany na ten pełen wrażeń i inspirujący sezon.

Dla mnie wiosna to brytyjski krajobraz w najlepszym wydaniu – nigdy nie wyjeżdżam za granicę w kwietniu czy maju z obawy, że go przegapię. Zacznij więc od stworzenia listy przebojów dla wiosennych krajobrazów, dzikich kwiatów i drzew w oparciu o swoją lokalną wiedzę i trochę badań online. Warto pamiętać, że wszystkie obfite wiosenne kwiaty są wieloletnie, co oznacza, że ​​żyją przez wiele lat, więc możesz polegać na tym, że będą w tym samym miejscu rok po roku.

Pamiętaj też o płodozmianach. Jeśli masz na myśli miejsce na przykład uprawy rzepaku, prawdopodobnie nie zobaczysz go na tym samym polu więcej niż raz na trzy lata – czasami dłużej. I nie zapomnij o przejściu na brytyjski czas letni (29 marca tego roku), który na krótko ułatwia wczesne starty, ponieważ wschód słońca nastąpi godzinę wcześniej.

Niall Benvie

Niall Benvie od 22 lat pracuje w komunikacji środowiskowej jako fotograf, pisarz, projektant i przewodnik. Jest współzałożycielem międzynarodowej inicjatywy Meet Your Neighbors i mieszka w Angus z rodziną. www.niallbenvie.com

14. Informacje

Istnieje wiele dobrych powodów, dla których warto fotografować dziką przyrodę z niskiego kąta. Estetyka:kiedy przedstawiasz zwierzę z jego własnej perspektywy, a nie z perspektywy człowieka, wprowadza się intymność. Techniczne:długie teleobiektywy są obsługiwane na statywie tylko w jednym punkcie. Z przodu i z tyłu jest dużo zwisu, a gdy czas otwarcia migawki spadnie poniżej 1/60 s, do środka wkradają się drgania aparatu, bez względu na to, jak duży jest statyw.

Umieszczenie aparatu i obiektywu na pufie na ziemi zapewnia najlepszą stabilność. Dodatkową korzyścią jest to, że tło tuż za obiektem, które byłoby dość ostre z wysokiego punktu widzenia, jest ukryte i widoczne jest tylko odległe, bardzo rozmyte tło.

Celownik kątowy sprawia, że ​​oglądanie jest wygodniejsze, jeśli Twój aparat nie ma przegubowego tylnego ekranu.

15. Co fotografować, gdy jest mokro i wietrznie

Wiosna słynie z przelotnych opadów, którym często towarzyszą silne wiatry. Jeśli jest mokro i wietrznie, załóż obiektyw makro (lub zoom z bliskim ogniskowaniem) i przyjrzyj się mchom i porostom. Bez względu na pogodę możesz wykonać intrygujące zbliżenia tych kolorowych obiektów, które w rzeczywistości uwydatnia wiosenny deszcz. I nawet podczas wichury nie będą się poruszać.

Ponieważ często pracujesz przy dość dużym powiększeniu, znajdź miejsce, w którym znajduje się funkcja blokowania lustra aparatu i użyj jej wraz z elektronicznym zwolnieniem.

To naprawdę robi dużą różnicę w ostrości, zwłaszcza przy dłuższych obiektywach. Zwykle chcesz renderować jak najwięcej szczegółów, więc zidentyfikuj główną płaszczyznę przechodzącą przez obiekt i strzelaj równolegle do niej, aby jak najlepiej wykorzystać ograniczoną głębię ostrości.

16. Kolorowe tła

Widzowie mogą zrobić podwójne zdanie, gdy ich oczekiwania dotyczące tego, co jest „normalne” na zdjęciu, zostaną zakwestionowane. Spodziewamy się, że obiekt będzie oświetlony, tło w cieniu, obiekt kolorowy, a tło wyciszone. Jeśli odwrócisz te relacje, z pewnością przyciągniesz uwagę widza.

Wśród fotografów przyrody ten styl wyszedł ze Skandynawii pod koniec lat 80. i zazwyczaj przedstawia rośliny w cieniu sfotografowane na zboczu wzgórza lub w jeziorze, w którym odbija się światło wczesnego poranka lub późnego wieczora.

Sukces tych zdjęć polega na tym, aby obiekt nie stał się sylwetką (więc światło słoneczne na tle musi być słabe), aby wytworzyć napięcie między „chłodnym” obiektem a „ciepłym” tłem. A ponieważ musisz wyizolować tylko niewielką część tła, Twój najdłuższy teleobiektyw, być może z przedłużaczem, jest Twoim najlepszym sprzymierzeńcem.

17. Witryny na podwyższonym poziomie

Czym wzniesione łóżka są dla ogrodników, wzniesione miejsca są dla fotografów przyrody. Sprawiają, że proces uzyskiwania perspektywy pod małym kątem jest wygodniejszy, a przez to bardziej produktywny. Wiele ptaków uparcie odmawia opuszczenia ziemi, aby pożywić się na stoliku dla ptaków, więc musisz zrobić własny kawałek ziemi (na przykład ścinając trochę darni), kładąc na nim jedzenie i podnosząc je do swojego poziomu strzelania.

Jeśli budujesz staw do fotografowania ptaków pijących, ważne jest, aby móc strzelać z poziomu wody z sąsiedniej kryjówki, więc upewnij się, że basen jest wystarczająco wysoko nad ziemią. Obiekty na podwyższonych miejscach ułatwiają również fotografowanie w kierunku zenitu, gdzie błękit nieba jest najbogatszy. A jeśli fotografujesz dziką przyrodę ze swojego pojazdu, przydrożny nasyp umieści ją na wysokości oczu.

5 wskazówek dotyczących fotografowania wiosennych ptaków

Jeremy Walker

Jeremy Walker jest wielokrotnie nagradzanym fotografem specjalizującym się w wysokiej jakości fotografii krajobrazowej i plenerowej na całym świecie, do użytku przez klientów reklamowych, projektowych i korporacyjnych. www.jeremywalker.co.uk

18. Użyj koloru

Jest wiosna, więc wokół powinno być dużo kolorów, ale unikaj pułapki polegającej na strzelaniu do pojedynczej rośliny lub kwiatu. Szukaj bloków kolorów, które albo współpracują ze sobą, albo używają kolorów, które kolidują i mają wpływ. Dobrymi lokalizacjami dla tego typu obrazu będą komercyjni hodowcy cebul w Norfolk, Lincolnshire i Kornwalii. Lub, oczywiście, słynne pola cebulowe w Holandii.

19. Strzelanie z reflektorem

Jasne światło słoneczne często może być zbyt kontrastowe, szczególnie w przypadku małych, delikatnych i delikatnych roślin. Odbłyśnik może odbijać miękkie światło z powrotem na obiekt z przeciwnej strony miejsca, w którym świeci słońce, aby uwydatnić szczegóły cieni i zmniejszyć kontrast. Jednak powinieneś to zrobić z miękkim białym rodzajem odbłyśnika, a nie srebrnym, który byłby zbyt twardy.

Alternatywnie, jeśli masz biały/półprzezroczysty odbłyśnik, możesz trzymać go nad obiektem i skutecznie rzucać miękki cień na cały obiekt, aby zmniejszyć kontrast, używając odbłyśnika jak softboxa w studiu.

20. Korzystanie z wiatrochronu

Pamiętasz wiatrochron, który masz w garażu, którego używasz przez dwa tygodnie w lecie każdego roku? Dlaczego nie użyć go do ochrony roślin, które fotografujesz przed wiatrem? Najmniejszy powiew może poruszyć roślinę, a jeśli używasz obiektywu makro, dla którego głębia ostrości może być bardzo ograniczona, najmniejsze chybotanie spowoduje utratę ujęcia.

Oczywiście nie musi to być parawan plażowy, ponieważ wszystko, co jest wystarczająco duże, aby chronić obiekt, będzie działać. Tylko upewnij się, że nie dostanie się do kadru.

21. Długie czasy otwarcia migawki zapewniają rozmycie i ruch

Podczas fotografowania roślin i zbliżeń bardzo kuszące jest zapomnienie o kreatywności w pogoni za „rekordowym ujęciem”. Próbując wycisnąć każdy szczegół, odkładamy na bok naszą artystyczną wizję w dążeniu do ostrości i szczegółów, więc idź w odwrotną stronę i użyj długiego czasu otwarcia migawki, aby uzyskać rozmycie i ruch.

Jeśli jest wietrzny dzień, nie odrzucaj pomysłu zrobienia kilku zdjęć – zamiast tego pomyśl o kwiatach z długimi łodygami, takich jak żonkile, które będą kołysać się na wietrze i tworzyć ciekawe kształty i kolory. Eksperymentuj z czasami otwarcia migawki około 1/4 s lub dłuższymi. Statyw będzie jednak niezbędny.

22. Wzory, kształty i tekstury

Fotografowanie wiosną to nie tylko zbliżenia kwiatów i rejestrowanie kolorowych krajobrazów. Szukaj abstrakcyjnych obrazów, szczegółowych ujęć i scen z workami tekstury. Spójrz poza normalne i sprawdź wzory w świeżych liściach i płatkach, strzelaj kształtami i teksturami i zobacz, jak światło oddziałuje na strukturę roślin. Obiektyw makro lub zbliżeniowy jest niezbędnym narzędziem do tego rodzaju pracy.

23. Użyj Lensbaby, aby uzyskać miękki, eteryczny wygląd

Ciekawym i alternatywnym sposobem patrzenia na świat jest przykręcenie Lensbaby do aparatu. Dzięki różnym akcesoriom możesz stworzyć szereg efektów, od kontrolowania głębi ostrości po zmiękczenie obrazu i uzyskanie bardzo bladych i pastelowych kolorów. Istnieje wiele akcesoriów Lensbaby, więc może być konieczne trochę eksperymentów.

24. Zdobądź wodoodporny koc piknikowy

Dostępny w każdym dobrym sklepie z narzędziami, wodoodporny koc zapobiegnie zabrudzeniu i zamoczeniu podczas pracy na niskim poziomie. Straciłem rachubę, ile razy opuściłem strzelaninę z brudnymi kolanami lub musiałem postawić torbę na mokrej trawie lub błocie, więc koc (lub duży worek na śmieci) jest znacznie lepszą alternatywą.

25. Poszukaj dziwacznych kątów

Staraj się unikać fotografowania wszystkiego na poziomie oczu, patrząc na obiekt z góry. Zamiast tego szukaj dziwacznych i dziwnych alternatyw. Bezpośrednio nad głową to dobry punkt wyjścia lub wypróbuj widok z lotu ptaka. Dla każdego kąta, z którego strzelasz, pomyśl o przeciwnym punkcie widzenia.

Jeśli Twój aparat jest wyposażony w odchylany, obrotowy ekran LCD, łatwo jest postawić go na ziemi i skierować go w górę, aby nadal widzieć obraz. Autofokus i kabel lub zdalne wyzwalanie są niezbędne do tego podejścia.

Mark Littlejohn

Mark Littlejohn to wielokrotnie nagradzany fotograf krajobrazowy z Pojezierza. Zdobywca nagrody Take a view w Wielkiej Brytanii Fotograf Krajobrazowy Roku 2014, specjalizuje się w atmosferycznych warunkach wczesnego poranka. www.markljphotography.co.uk

26. Uchwyć mgłę

Wiosną mgła jest bardzo powszechna w pobliżu wody z powodu zderzenia zimnego i ciepłego powietrza. Fotografowanie w mglistych warunkach może być cudownie klimatyczne, ale kluczem jest znalezienie krawędzi mgły. Wczesne słabe światło przechodzące przez mgłę może dać wspaniałe, miękkie, rozproszone światło, a także zapewnić nieco kontrastu. Pracuj szybko, ponieważ najlepsze światło wystarczy na krótki czas. Jeśli możesz utrzymać szybkość migawki, ruszaj się i rób zdjęcia z ręki. Jeśli fotografujesz w pobliżu wody, kalosze są koniecznością, a wersje neoprenowe ogrzeją Twoje stopy w niskich temperaturach.

27. Użyj szerszej przysłony

Jeśli fotografujesz we mgle, nie bój się użyć większej przysłony niż normalnie. Mgła zmiękczy kontury wszystkiego, co znajduje się dalej w scenie, a użycie większej przysłony zaakcentuje to i zwiększy wrażenie głębi obrazu. Zwiększy również ostrość na pierwszym planie. Tło będzie miękkie, zarówno z mgły, jak iz większej przysłony, ale widz nie będzie wiedział, czy to z przetwarzania, mgły czy czegokolwiek. Sprawienie, by wyobraźnia działała, jest kluczem do nastrojowego obrazu.

28. Jagnięcina

Oglądanie nowonarodzonych jagniąt biegających po polu może być bardzo przyjemne. Najwyraźniej nie chcesz ich odstraszyć, więc weź dłuższy obiektyw, uklęknij i nie ruszaj się. Albo zapomną, że tam jesteś, albo przyjdą się bliżej. Jeśli zwykle zabierasz ze sobą psa, najlepiej zostawić go na tej sesji. Jeśli owce zobaczą psa, odprowadzą swoje młode, nawet jeśli twój pies jest dobrze wyszkolony i na smyczy.

Wskazówki dotyczące fotografowania jagniąt wiosennych

29. Przyjedź tam wcześnie

Fotografując wiosenny świt, upewnij się, że dotarłeś do wybranej lokalizacji na godzinę przed wschodem słońca. W niektóre poranki z małymi chmurami możesz zostać potraktowany najbardziej niesamowitymi kolorowymi gradacjami do 45 minut przed świtem. Musisz także zaplanować kompozycję, aby jak najlepiej wykorzystać wczesne światło i kolor. Jeśli w pobliżu wybranej lokalizacji są jakieś strome spadki lub podjazdy, pamiętaj, aby odwiedzić je wcześniej i poznać kłamstwo. Nie odwiedzaj po raz pierwszy w ciemności. W takich warunkach niezbędna jest dobrej jakości latarka czołowa.

30. Unikaj ostrego światła

Każdego roku zanotuj, gdzie rosną dzwonki, żonkile i polne kwiaty. W ten sposób możesz zaplanować, które obszary najlepiej odwiedzić na początku i na końcu każdego dnia, kiedy kompozycja dopasuje się do odpowiedniego światła. Aby to rozwiązać, użyj aplikacji, takiej jak Efemeryda fotografa.

Jeśli fotografujesz polne kwiaty, nie chcesz fotografować ich w ostrym świetle w środku dnia, ponieważ trudno jest kontrolować światła i nasycenie.

31. Odzież warstwowa

Lekkie, warstwowe ubrania z wodoodporną warstwą zewnętrzną będą wystarczające na większość wiosennych dni, a jeśli nosisz warstwy, łatwiej jest je zdjąć, aby się ochłodzić, w przeciwieństwie do noszenia grubych swetrów lub kurtek puchowych.

32. Wypróbuj coś innego

Świeże przebiśniegi, żonkile i dzwonki pokryte rosą i lśniące we wczesnym świetle mogą stanowić wspaniałe obiekty do zdjęć makro, ale nie bój się podejść bliżej i osobiście za pomocą obiektywu szerokokątnego. Większość optyki szerokokątnej może dość blisko ogniskować i mieć rozległą głębię ostrości, a wypróbowanie czegoś innego może być zabawne. Mam obiektyw 24 mm f/1,4 i fotografowanie kwiatów z bliska przy dużej przysłonie może być świetną zabawą.

33. Miej otwarty umysł

Wczesne światło na wiosnę z całym nowym wzrostem może być magicznym przeżyciem. Nie myśl tylko o jednym „dużym” ujęciu. Miej otwarty umysł i rozejrzyj się dookoła. Możliwe, że to pierwsze światło uderzające w drzewostan brzozy srebrzystej za tobą, to ujęcie dnia. Utrzymując otwarty umysł na to, co chcesz sfotografować, otwierasz umysł na piękno wokół ciebie.